浅谈艺术设计中的技术美

[摘要]：

世界上的物可以分成两种类型，其中一类是大自然自己产生的，是在人类还没有出现前就已经出现在世界上的物。另一类就是在人类出现后，通过自身的实践活动生产出来的物。

那么，对于这些物的创造，人类又是秉持着怎样的态度来面对的呢？本文先后简述了对于艺术设计美和技术美的理解，然后进行了简单的对比来分析了两者之间所存在的关系。

[关键词]：艺术设计美；技术美； 理解

设计美学是一门交叉类的学科，它的出现证明了两点：一是人类要有物质的需求，二是要有精神的需求。原始社会，彩陶的造型选用的元素是“圆”，而不是其他“方”或“三角”，“圆”首先是在制作上便捷，其次是有利于后期的加工美化。所以彩陶是自古以来人通过不断的实践和总结得出来的。继彩陶之后的漆器，造型上多样化，用料上也会添加金银等材质，统治阶层对于漆器的使用上更是秉持着精益求精的精神，但是在封建社会，平民是不允许使用统治阶层所使用的物品，漆器一开始出现的时候只有统治阶层允许使用，这时候的漆器不仅代表着皇权的象征，更记录着当时社会所表现的文明。譬如，夏代的漆器不仅用于日常生活，也同样用于祭祀活动，在这一时期，祭祀使用的物品在民众内心具有一定的神圣化的意义。在南北朝时期，佛教的盛行同样会影响着漆器的制造工艺。在经济文化繁荣的唐代，漆器的艺术、技术都会远远超过之前的朝代。同样的这一时期的漆器会呈现出华美富丽的特色。

设计的审美标准（也称之为设计维度）就是多元化的，但这并不是一成不变的，可以从历史发展这一角度来说明设计美的多元化。中国古代艺术设计美学思想的体现，主要存在于像《墨子》、《韩非子》这类哲学、文学思想著作中，先秦时期的《考工记》和李诚的《营造法式》也同样保有着工艺上的记录，包括笔记杂谈――沈括的《梦溪笔谈》上也会有着对于美学思想的记录。

通过对于中国古代相关著作的阅读，不难发现，在中国古代设计美学思想中，美学受到封建礼制的影响，多数物品都会注重产品的象征意义，简单的举一个例来说，“天子之堂九尺”就表现出明显的等级划分。不同于诸侯的七尺、大夫的五尺，“尺”就是区分等级的尺度。朝堂之上，对于服饰也是有着要求的，臣民中所使用的的礼乐器皿更是能体现出明显的封建等级区分。

中国古代的审美会注重“天人合一”的观念，古代工艺制作上会讲究一个“鬼斧神工”，强调的就是人的制作工艺等同大自然自身所产生的的物品，这也恰好说明了一个现象：在没有科学依据的古代，人类对于未知、神秘的事物往往会依赖到“神”上，这正是古代封建王朝为统治而选用的手段之一的一个表现；设计美学讲究的是形式内容的统一，功能装饰的统一，审美面势，各随其宜。

古往今来，人类的物质生产活动都是属于自发的行为，那么我们通常所说的“产品”就是人类通过有计划的劳动和后期的加工，并且依照一定的客观规律从自然物中取得生产的结果。产品的出现最基本的满足了人的物质需求，实现了人类自我身存的目的。人类通过参与社会实践活动，改变了内在自然和外在自然，进而使自然物发生了结构形式的变化，同时在参与实践活动中，人类将自身的感官能力和思维能力进行了不同程度的提升。很明显的例子，每每当人们见证了自己劳动成果的诞生，从中看到了自身的创造力、并且能够看到理想转为现实成功的可能性的时候，人的内心自然会产生欢悦的情感。这种“实践活动――产品成果――自我的肯定――产生愉悦”的过程，恰恰说明了产品不仅具有功利价值同时还具备着审美价值。

美，是社会性价值的存在之一，人本身对于产品、事物所进行的鉴赏评价就是人类的审美活动。

人们日常行为的趋向能够导致具体行动的意向，而这种意向所推动的实践活动会满足人的实用和物质需求，但凡是牵扯上多数人的使用情况，往往会涉及到功利性。我们都知道，部分人群在面对消费的时候往往会有一种虚荣感，就像是平常使用的手机，有的人会追求选用苹果之类的高端品牌，并不会对于品牌下的产品有过多的要求。但是也有一部分人选用的时候仅仅关注产品是否会符合自己的使用喜好、审美观念。这也就说明在审美价值和功利价值的作用下，产品所带来的便利与效益有时会高于个人自身审美的要求。烧呋故怯斜局是别的。

技术美的价值取向会直接与产品的功能目的相联系，它的形态就是物质产品的美。也就是说可以这么来理解：产品的形式用来表现它的功能目的，而产品的形式变换是根据功能向形式转化的轨迹来改变。

翻阅造物文化的历史记录，史前原始人对石器的不断改造是根据当时对其物质功能的需求，而对于石器的加工造成的形式变化更加深了对形式的感知能力。不断改变的石器在功能和使用上来说会相比于之前的石器在使用上有一定的便利性，对称的矛头可以更精确地帮助人类进行捕猎。

产品的造型通常是根据它的物质功能来的，当产品的形式还不能表达自身的功能表现时，会选择已经出现的、功能相近的产品所有的形式。当最初的BB机出现的时候，其主要功能就是来进行人与人之间的通讯联络，随着时代的发展，技术不断创新，现在随处可见的智能手机，从一开始的只进行简单的通讯功能，到现在的娱乐、照相、记录等功能的出现，都是说明了技术美的核心就是功能美。

技术美有强烈的功利性，技术美的功利性能够区别于审美的使用功能效用，其次是可以把审美也归入人的功利之一。技术美有情感性，诸多产品都包含着一定的情感存在，这是人对于造物过程中所表现的情感表达。中国民居中有一种建筑――窑洞，当地人热衷于对窗花的研究创作，中国自古以来就崇尚“天、人”观念，对于窗花的热衷就源于人类本身对于“天”的向往，窗户是人在窑洞中居住时能够直接面对外部环境的存在。窗花――是人对于憧憬、尊重“天”的一种情感的表达。

结语

艺术设计美还是技术美都是人类文明的产物。他们的出现代表的是人类发展的见证，历史轮回变迁，人类对于美的追求却是一直存在，无论在何时，对于“真、善、美”总是人类努力的方向。艺术设计美是艺术家本身的情感表现，技术美的出现则将这种精神上的情感转化成为物质能量的表现，在当下，技术美与艺术设计美同样是值得所有人去追求。

[参考文献]：

[1]陈望衡.《艺术设计美学》[M].出版社：武汉大学出版社，出版年份：2000年

[2]李超德.《设计美学》[M].出版社：安徽美术出版社，出版年份：2004.

作者简介：丁琳（1994.3～），女，山东省潍坊市，山东工艺美术学院，2016级硕士，设计学。