构建幸福音乐课堂刍议

中师生音乐课，意义重大，举足轻重。《音乐课程标准》强调要更新观念、改革教法，突出学生的主体地位，面向全体学生，树立全新的教学理念，变以往的静态教学为动态教学，要在音乐课堂上对学生进行词曲美的欣赏能力的培养。师生互动把教与学的双边活动有效结合起来，做到师生对话、交流，心灵互通，共振共鸣，这是音乐课的着重点。窃认为，不妨从以下几点入手：

一、建立平等和谐的师生关系

教育事业是爱的事业，是奉献的事业。作为教师，要爱自己的事业和专业，要热爱每一个学生。这是干教育这一行的底线。师生在人格上是平等的，应互敬互爱、互相尊重，互相理解。教育是一颗心唤醒另一颗心的过程。每个学生都是一朵花，每朵花都有它开放的理由，一旦到了它们开放的季节，就会绽蕾怒放，散发出特有的芳香。建立民主、平等、和谐的师生关系，营造宽松的课堂气氛，面向每一位学生，把春风、雨露送到学生的心坎上，激趣，张扬个性，发展爱好，使学生亲其师而信其道，这才是构建高效音乐课堂的前提条件。

二、创设优美的语言环境

音乐课主要是从聆听过程中去感受音乐、体验音乐的美感，因此要营造优美的语言环境，引导学生的感情共振、共鸣。

首先，创设情境要选好美的突破口与共振点，要反复锤炼课堂口语和有魅力的文学语言。它如糖似蜜，承载着丰富的情与感，洋溢着浓厚的感彩，能牢牢地吸住学生，让学生获得美的体验、美的感受，享受美的品味、美的旋律、美的风韵。其次，善于运用无声的语言，即体态语言，包括面部表情、眼神、手势、肢体律动和表演等，化无形为有形。音乐教师要具有多种角色的素质：是主持人——能说出漂亮的普通话，善于用体态语言去渲染，一招一式，潇洒干练，显现出主持人的风度和魅力；像演员——丰采照人，洒脱干练，让学生望而生敬慕之情，为音乐情感镀上鲜明、强烈的动人色调，从而产生浓厚的感召力和启迪力。如，欣赏《梁祝》时，教师要使出浑身解数点拨、暗示、启迪、因势利导，让他们进入意境，化为角色，徜徉于诗情画意之中；更会产生悲愤之情，痛恨封建暴力的残酷无情。师生互动，共振共鸣，使音乐教育进一步拓展、延深和升华。

三、走进每一个学生的心灵

心灵的沟通是一种难得的情景交流，是师生双边内心世界情感的交汇，是真诚的倾听和包容，是互敬互爱的流露，也是和谐亲密的表征。一堂课的结构要自然流畅，有起有伏，跌宕自如。术语标准，口语流利，范唱过硬，底气十足，音调适度，字正腔圆，让学生佩服、敬慕。音乐家的生平介绍要清晰、准确、流淌自如；讲解音乐常识力求简扼明快、深入浅出，让学生听得清，记得牢。练习音阶要认真磨合，察颜观色，睁大眼睛看，竖起耳朵听，让每个学生的音、调、声、色揉成一体，合辙压韵，有板有眼，久之，形成一个好的习惯，师生互动，放开歌喉，认认真真、扎扎实实地展开。点将试唱，才艺展示，紧密配合，让课堂流动起来，变成幸福课堂，让每一个学生沐浴在欢快的氛围中，享受音乐的美感，体验教育的幸福，享受大家庭的温暖；也可让课本剧，小品走进课堂，让音乐课有滋有味，乐趣无穷。

四、构建魅力高效的课堂

一堂课的成功标志在于师生的情绪高涨，全员参与。老师因势利导，点拨启发，开启学生思维闸门。师生互动，紧密配合，一呼百应，让每一个学生笑容绽开。音乐欣赏过程，是欣赏者与音乐作品、作者动机所表达感情的交汇、交流过程。这样势必引起欣赏者的情绪反应，它以听者的音乐素养，生活经验为前提，感受越多，对作品表达中心、基调、喜怒哀乐的情愫体会越深刻。这里对教师有个严格要求：要认真品读作品，使出全部本领，用自己深厚的文学内涵及流畅的语言介绍作者的生平、主要生活经历、主要作品、作品产生的时代背景、创作的意图、作品的体裁、要引导的方向，同时帮助学生分析作品的感彩和深刻内涵，使学生对其恰当的把握。教师要满腔热情地投入教学活动，以自己丰富的肢体语言和悦耳的音乐投入与学生沟通，促其愿学，乐学，积极参与教学活动。

总之，音乐教师要坚持不断更新观念，更新知识，勤炼内功，让音乐课灵动起来，常讲常新。唯此，方可保证教学质量，让学生在欢乐的气氛中学习，享受音乐课堂的幸福时光。