从资源到资本

【摘 要】动漫产业通过深度挖掘包括民间文学在内的非物质文化遗产的文化资源，不仅可以实现文化资源向文化资本的转化，还可以更好地保护、传承和开发非物质文化遗产，真正将非物质文化遗产通过动漫的载体由“民族的”变成“世界的”，实现现代意义上的民族化。

【关键词】非物质文化遗产；传统文化；动漫

中国的动漫产业市场拥有巨大的发展潜力，而动漫业走向产业化的同时也面临着很多问题。将动漫产业与非物质文化遗产保护合理融合，深度挖掘非物质文化遗产的文化资源内涵，实现文化资源向动漫产业文化资本的转化，是有效促保护和传承创新非物质文化遗产、促进动漫产业发展、提高其文化竞争力的有效途径。

一、动漫产业面临的现状和对文化资源的开采

“多元化、应用型、高层次”的动漫人才培养，为中国动漫产业储备了大量的专业制作人才。国家对动漫业给予了一定的政策倾斜和资金扶持，以及动漫业向产业化的发展都说明中国动漫市场蕴藏着无限商机。

同时，中国动漫产业目前面临着很多问题。首先，“中国化”的原创动漫作品少，与之相应的衍生产品（音像制品、动漫读物、文具、玩具、儿童服装）更是稀少；其次，中国的动漫产业投入和产出所面临的矛盾需要巨大的资金支持，中国市场特征决定的融资匮乏导致大量动漫人才的外流；再次，中国的部分观念陈旧，将动漫的功能简单地等同于儿童教育的手段，从而导致我国动漫题材单一，内容缺乏吸引力；更重要的是，中国的动漫作品缺乏文化竞争力、缺乏对中国文化资源的深度挖掘和开发创新，因此导致中国这样的文化资源丰富的大国，却缺少具有文化产业竞争力的动漫作品。

美国迪士尼公司的《花木兰》、日本的《三国志》等均是取材于中国传统文化，其作品风靡全球，应该足以引起中国动漫产业对文化竞争力的认识。中国的非物质文化遗产作为一种民间文化，一直都是动漫发展的文化土壤和丰富资源，中国历史上的很多经典动画，如《大闹天宫》、《神笔马良》等，都是取材于中国传统名著或者民间故事；同时，中国传统戏曲、国画、杂技、木偶等各种传统艺术的表现形式也往往被运用于动画作品的创作；当今盛行的动漫游戏很多都是以中国的武侠、仙侠题材为背景，吸引了很多爱好者。这都说明，对中国非物质文化遗产的开采能够为动漫产业的发展提供广阔的文化题材空间和巨大的市场潜力，也能更好地增强中国动漫产业的文化竞争力，使“中国风”的动漫得到更广泛的传播和认可。

二、动漫在非物质文化遗产保护中的优势

目前，我国大部分非物质文化遗产已经濒危，亟需有效的保护和传承。虽然近些年来我国出台了一系列的非物质文化遗产保护政策，加强了保护力度，但是很多地方具体工作开展并不充分，保护手段与措施相对局限，青年人参与程度不高，这都使非物质文化遗产的保护面临很尴尬的境遇。同时，非物质文化遗产的传承本身具有不稳定性、很多是口传身授的形式历代传承的，这并不利于保存，青年人中这一观念淡漠，导致很多项目面临后继无人的困境。因此，将动漫业作为非物质文化遗产保护的载体，实现二者的有效融合，是保护和传承非物质文化遗产的有效尝试。

动漫业作为21世纪发展最为迅速的产业之一，在非物质文化遗产保护中具有独特的价值和优势。首先，动漫是一种夸张的艺术形式，在青少年中影响广泛。将非物质文化遗产合理地使用动漫这种载体呈现，能够迅速在青少年群体中广泛传播，可以迅速凭借网络、游戏、各种多媒体资源等进行有效宣传，提高青少年对非物质文化遗产的认识。其次，动漫具有独特的表现优势，对于非物质文化遗产中难以由普通人来再现的一些技术或者流程，可以通过技术和动漫手法克服传统影视手法的局限和不足，达到生动再现的目的。再次，动漫艺术与中国传统艺术元素的结合，如绘画、舞蹈、民间艺术等，更能够贴近中国观众的审美心理，在传承的同时，更有效地宣传和发展。大量的资金和政策扶持也是动漫业能够很好地开发非物质文化遗产的有利条件。国家对于影视动画产业的发展意见中提出“凡是表现中国特色、中国故事、中国风格、中国气派、中国精神的合拍动画片，享受与国产动画片同等的政策待遇。”这充分说明国家对于传承中国传统文化的动漫业的支持态度。

三、非物质文化遗产的动漫传播

非物质文化遗产作为动漫产业最有潜力的无形资本，只有在和相关产业的融合中，才能迅速实现从文化资源到文化资本的转化，成为推动文化创意产业发展的重要动力。我国动漫市场占有率极低，被称为“一流的画技、二流的故事、三流的经营”，因此加快动漫与其他产业的融合、形成新型的产业链模式、打造具有中国特色的动漫产业，是中国动漫产业发展的必经之路。

从经济文化视野来看，国产动漫经过创造性的现代转化，才能从传统文化资源转变为文化资本。日本和美国的动漫形象在中国家喻户晓，动漫品牌形象几乎成为国家形象的最好的宣传，如日本的“阿童木”，美国的“唐老鸭”。而中国的动漫要清醒地认识到，全球化并非文化一体化，而是多元化，要立足民族文化之本，民族文化的繁荣就是对世界文化的贡献。因此，强调国际视野的同时不能忽视民族个性，要深度挖掘中国传统民族文化资源，并加以现代化的创新。

从动漫技术层面来看，技术与情感艺术的结合才是赢得观众的重要保证。技术是动漫赖以存在的生命线，与传统影视相比，动漫更依赖于高科技，但是无论多么高超的技术都只是手段而不是目的，现代化的复杂的技术形式要依赖于情感化的艺术内容才能实现其服务目的。当前的国产动漫缺乏的是艺术而不是技术，赋予动漫更多的人文情感，加强人性色彩，才能引起观众的共鸣。人类的情感是想通的，因此，国产动漫的人文关怀也是国产动漫走向国际的重要保证。

从经济视角来看，动漫产业具要实现文化资源到资本的转化，必须走与其他产业想结合的道路。动漫可以与传媒产业相结合，通过传媒的大量传播实现动漫的宣传与推广；同时，动漫与游戏产业的结合是迪士尼等动漫公司的成功给中国动漫产业的重要提示。除此之外，动漫还可以与日常娱乐相结合，将动漫元素渗透到休闲娱乐的各种文化层面。文化资源实现向文化资本的转化后，可以进一步扩大动漫产业的规模，文化资本整合其他产业的能力也会日渐凸显，经济向文化的反哺也成为必然。

综上，充分发挥动漫在非物质文化遗产保护中的优势，深度挖掘非物质文化遗产的内涵、坚持本土化与民族化的根基、高扬人文化的审美宗旨、瞄准国际化与产业化的发展途径，才能真正将非物质文化遗产通过动漫的载体由“民族的”变成“世界的”，实现现代意义上的民族化与本土化。

参考文献：

[1]关于发展我国影视动画产业的若干意见.国家广电总局，2004.

[2]李慧芳.中国民间文学[M].武汉：武汉大学出版社.2007.

[3]陈瑛.动画的视觉传播[M].武汉大学出版社，2008.

[4]李常庆.日本动漫产业与动漫文化研究[M].北京：北京大学出版社，2011.

注：

河北省社科联课题项目，项目编号：201303086.