让高中美术鉴赏课充满“诗”“情”“画”“意”

时间:2022-08-27 07:43:05

让高中美术鉴赏课充满“诗”“情”“画”“意”

摘要:艺术课尤其是高中美术鉴赏课,单一的欣赏,过分的知识化、理性化,往往使课堂流于形式。基于此,文章主要论述如何在美术鉴赏课中让学生走近艺术,让课堂充满“诗”“情”“画”“意”。

关键词:高中美术鉴赏;“诗”;“情”;“画”;“意”

1994年7月国家教委下发了在普通高中开设“艺术欣赏”必修课的通知,这是我国美术教育历史上的一件大事,从此“高中美术鉴赏课”排上了我们的课表。然而20多年过去,很多学校的高中美术鉴赏课因老师单一的欣赏,过分的知识化、理性化,使课堂流于形式,并没有达到培养学生健康向上的审美情趣和鲜明独立的创造个性从而促进学生形成全面发展优秀人格和品质的目的。如何让高中美术欣赏课走出“形式化”的窘境,笔者根据自己的上课经验,在此谈谈个人的一些看法。

一、掌握学科特点,“诗画”并存

美术是人类文化最早、最重要的载体之一,是运用美术形式传递情感和思想的一种重要的文化行为。美术鉴赏课不同于其他课程,它不是单纯的艺术知识的传授与艺术技能的培养,而是一种提高学生智力和智慧、培养学生审美能力、创造能力和个性,帮助学生形成全面发展优秀人格和品质的教育。简而言之,美术鉴赏教育是实施素质教育的重要途径,它的这一学科特点决定了其课堂教学所采用的方法要有别于其他学科。在美术鉴赏课的教学中,教师不仅要思考如何讲解作品,更重要的是要思考如何引导学生主动参与鉴赏。课堂上,老师不能一味满堂灌输美术专业名词、专业术语,套用教材上的句子进行枯燥说教,这样既不符合美术鉴赏课的学科特点,也势必导致学生丧失对美术鉴赏的兴趣。因此,我们要在教学中做到“诗画”并存,与学生互动、愉快的共同学习。所谓的“诗”不仅指文学意义诗歌的引入,而更多的是指美术鉴赏课的艺术氛围具有的“诗意”。它具体体现在课堂上的师生互动。也就是在整个教学过程中,学生与老师一道,随着课堂问题的展开,课堂气氛时而柔和、时而激昂。师生一起诗意游走在探索美的旅途之中,创造美好灵动的学习氛围。而美术鉴赏课自然离不开“画”,不过这里的“画“不仅单指艺术名家们优秀的”画作“,它还包括各种图片、学生的作业、作品的讲解,在鉴赏过程中要将所学的美术知识穿插在一起,方可提高审美能力,丰富自己的美术底蕴和文化底蕴。

例如我们鉴赏宋代画家马远的《寒江独钓图》。初接触画作欣赏的高中生可能对赏画不懂,但对诗歌欣赏却不陌生。这时候我们适时引入柳宗元的诗作 “千山鸟飞绝,万径人踪灭。孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪”即可营造出鉴赏画作的意境和氛围。画中只有一叶扁舟漂浮在水面上,一个渔翁独自在船上垂钓。而诗歌的引入,让我们透过寥寥几笔勾画,脑海中却浮现出水天一色、无边无际、空旷渺茫的境界,江面的宽阔,渔翁寒江独钓的情景。正所谓“诗中有画、画中有诗”,通过诗与画的对比与联系,同学们的美术鉴赏兴趣提高了,并且收到了良好的学习效果。

当然,要让美术鉴赏课充满“诗意”,还离不开师生互动。在鉴赏学习过程中,老师要留给学生充分表达自己观点的机会,切记自己从头讲到尾,即便是你有动听的语调,声情并茂,学生仍旧会感到索然无味,因为满堂灌的课堂已经偏离了“美术鉴赏课”的特点。例如在欣赏《最后的晚餐》这副作品时,我要求学生根据画面上每个人的动作表情给他们分别设计一句话。这个问题就将学生的主动性调动起来了,他们都充分表达了自己的看法,师生一起游走在美的旅程中,这样的课堂自然充满了诗意。

二、把握学生认知,“情意”并重

高中生正处于思维活跃、求知欲强、接受能力快的时期,学科知识结构也相对完善。随着年龄的增长和理解能力的提高,逐渐对美术鉴赏活动产生了浓烈的兴趣但却不稳定。因为他们的认知离不开情感、意志和个性等心理因素相互作用,其中情感更是起着举足轻重的作用。根据高中学生这一认知发展特点,我们在教学中就应做到“情意并重”,让学生真正爱上“美术鉴赏”。而艺术鉴赏恰恰讲究的就是情感的投入与心灵的交流,否则高中美术鉴赏课就如无根之木,无源之水。美术鉴赏课的一个重要标志就是使人在一种宽松愉悦的环境中得到熏陶和享受,在美丽的事物中找到美,在愉悦的的环境中接受美学的感化,这就是美术鉴赏的一个主要任务。美术作品本身就具有轻松的美感,这种愉悦的感觉主要是通过学生的感觉器官进行感知的,在整个鉴赏过程中,学生体验着美,这样的课堂自然就成了一种润物细无声的“情感教育”。

在一定意义上说,没有情感就没有艺术。高中生由于已经形成了一定的认知能力,对事物的好奇心较强,乐于接受教师富于情趣的教学。因此教师要在美术鉴赏课上注重情感的感化熏陶,这样往往能收到良好的效果。

首先老师要注重情感投Y,拉近师生距离。美术老师最需要做的就是不要让你的学生产生“上美术课是一种负担,欣赏美术创作是一项任务”的错觉。要转变这种想法,老师在备课的时候就要做到“全面了解学生的美术基础”。这样在讲课时,我们才能做到因材施教,达到“以人为本,关注每一个学生”的理念。

其次,要让学生在学习中渗透自己的情感。如讲授《美术欣赏导言》时,我鼓励学生自己先谈一谈所了解的美术的功能。学生们往往都能结合自己的生活实际来谈:装饰家居、点缀房间、陶冶情操、精致的工艺品、漂亮的衣服……等等都需要美术设计。这些都是学生对美术的直观感受。此时老师要及时引导,通过讲述一些美术小知识、小故事,激发学生兴趣,拨雾见山,让学生在学习上真正融入自己的情感去欣赏理解。

最后,除了关注美术鉴赏课的“情感”,我们也要注意引导学生在想象中认识作品的意境美。高中生在知识、生活阅历方面都存在着不足,他们认识事物还不是很深刻,在鉴赏方面的能力还比较低,因此老师要善于引导学生通过推敲画面去领悟作品的意境。只有通过欣赏作品的内涵,才能提高学生的绘画功底,加强学生的熏陶感染,从而达到美术鉴赏课的目的。

三、结语

综上所述,在高中美术鉴赏课教学中,教师一定要从美术学科的特性和学生的实际出发,充分把握学生的现状,做到“诗画并存”、“情意并重”,让高中美术欣赏课充满“诗”、“情”、“画”、“意”。这样的教学既让学生掌握了相关的美术知识,美术作品,了解了美术流变的关系等,又能引导学生通过对作品独特的艺术语言的理解,带动他们进入作品的情感体验,用心去与作品交流,从而达到培养学生正确审美、提高学生审美感受能力的目的。

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