多棱镜里看人性

一首人性的叙事诗

上戏青年剧团版《雷雨》

如果话剧《雷雨》离开了社会问题剧，该是何种模样？

2007年，上海戏剧学院青年剧团版的《雷雨》，给观众带来了一种新的尝试和新的思考。

社会、性格、命运，这曾经被称为《雷雨》的三个层面。然而，历史的特殊性使得以往的《雷雨》演出版本总是偏重于社会这一层，难以突破单调的意识形态的控制。导演王延松大胆分配了这出戏的三个层面，用多棱镜般的各种戏剧元素，展示出经典作品的现代性。

把“阶级性”从“人”中抽离之后，人便只剩下了普遍的“人性”。在现代语境下，从广度看人性泛指一切人类情感、欲望和本能，从深度上又特指那些被意识所蒙蔽的潜意识。以这种视角将《雷雨》的人性层面加以突出时，这个悲剧便不在于腐朽的社会、不在于堕落的家族，而在于每个人自身了。因此，“”这个社会性问题便被赋予了二女一男“循环再现”的命运式主题。而繁漪的控诉，也从“反封建”、“暴露大家庭罪恶”的社会性主题，转到了呈现人类原始情感与社会伦理的悖论上。

命运大于社会、残酷大于问题、古希腊悲剧大于易卜生。从这个理念出发，王延松把八个角色放在一种情爱与伦理的对立矛盾中，炙烤着普遍人性的丰富性与可能性。

在结构上，除加入颇受争议的序幕和尾声外，剧本还大幅删减了第三幕、简化了第四幕。这种改动，弱化了鲁大海和周家阶级对比的叙事空间，强化了周朴园和鲁侍萍、繁漪和周萍、四凤和繁漪组成的两组三角的循环往复。尽管第四幕的简化似乎过于唐突，有丢失分量感之嫌，但成功地弱化了死亡的高潮，把力量积蓄在繁漪的控诉上，使戏剧高潮建立在情感与伦理的冲突上。

序幕和尾声的加入，一方面强调了命运的循环，另一方面是对情绪的延伸。正如曹禺所言：“序幕和尾声的用意，简单地说，是想送看戏的人们回家，带着一种哀静的心情。低着头，沉思地，念着这些在热情、在梦想、在计算里煎熬着的人们，荡漾在他们心里应该是水似的悲哀，流不尽的；而不是惶惑的、恐怖的……导引观众的情绪入于更宽的沉思的海。”

该剧结构的另一特色是加入了歌队，把曹禺青年时写的诗篇《不久长》吟唱、穿插于剧中。这一主旋律在某种程度上突出了主题，不过跳进跳出的歌队形式有时过于繁杂，容易造成观众视角混乱，因而损伤了剧情的流畅感。

周本义的舞台美术设计同样有着一种强烈的现代感。这种现代感被胡妙胜归纳为“拼贴”二字――有平面绘画与立体写实的结合，有中式八仙桌与西式移动窗的结合，有不同空间处理上的结合，也有不同时间呈现的结合。最引人关注的，是房间里门与帷幔的设计。各式各样的门成了导演时空转换的工具，而不同的帷幔则将整体压抑的环境划分出了层次。十二米的布景设置，划分出楼上楼下两个区域，这不但是一种空间区分，有时也是一种时间区分。比如令人印象深刻的“鲁贵说鬼”，楼上楼下发生着不同时空的事件，拓展了观众的想象空间，有着强烈的间离效果。

这样的舞美设计，与王延松的整体“诗化”表现形式是相符的。在曹禺心目中，《雷雨》不仅是一出问题剧，同样也是一首诗。王延松把“诗”的神秘性带入了《雷雨》中，这不仅体现在对教堂、鬼影这些意象的加强上，更在全剧音乐上得到了渲染。宗教音乐以肃穆空灵的管风琴形式大量出现，金复载为曹禺诗篇所谱的曲通过唱诗班的吟唱，成为了“雷雨之声”的强有力声部。

由于整体风格的确立，演员们突破了自身局限，形成一道独特的张力。徐幸和佟瑞欣的表演都可圈可点，特别是徐幸扮演的繁漪，表现了一种游离于爆发边缘的邪气和无奈挣扎的软弱，令人印象深刻。不过鲁贵一角的演绎却值得商榷，假嗓和跛脚的形式有简单化之嫌。

曹禺是宽容的，他说自己“写的是一首诗，一首叙事诗，这不一定是美丽的，但是必须给读诗的人一个不断的新的感觉”。相信曹禺是欢迎人们用各种方式演绎其作品的，这是一个开放的时代，多元化是艺术争鸣的基石。对于经典，每个人都应该有一面多棱镜，在戏剧这个多面体中探究无穷的可能性。

与另一个自己对峙

上戏03级音乐剧系《变身怪医》

作为一部带有悬疑色彩的音乐剧，《变身怪医》的舞台呈现无时无刻不在制造着紧张气氛。

暂不论音乐节奏及旋律走向的扣人心弦、歌曲之间连贯的紧密合缝，单就舞美而言，每次换景的过程总在人物歌唱时“暴露”在观众眼前完成，有效地加快了节奏。剧中还使用了双排键作为伴奏，这种乐器很好地营造了哥特式的恐怖效果。

当然，气氛营造也要讲究一个“度”。为缓解过于冷色调的情节，剧中还加入了爱情元素，以一曲浪漫的调子出现，好似在刺激的辣酱中加入一勺蜜糖，中和了过于强烈的视听冲击。对于看惯浪漫爱情、轻松幽默风格音乐剧的观众来说，《变身怪医》使他们的审美味蕾为之一震――不甜不腻，余味悠长。

“人性的二元性”是许多艺术作品探讨的主题，音乐剧也不例外。除《变身怪医》外，著名的《剧院魅影》也涉及了这个方面――幽灵貌似邪恶的黑暗化身，对这个不公世界怀有万般敌意和仇恨，却对光明、美好的事物心有向往，对音乐、对自己所爱的人有无限的热情和爱。杰克与海德仿佛就是人性中善与恶的对峙，本想将两者分离，不料却自身难保――这似乎暗示着每个人心中都同时存在天使的祈祷和魔鬼的咒语。

或许，人性的善恶原本就无法完全割裂开；或许，每个人与生俱来的“海德”都会趁你不备时偶尔造访。这，就是人类的不完美。但千万不要忘记，“杰克”也肯定存在于我们内心深处，只要那里的光明不曾熄灭，那么对立、报复、仇恨都将无济于事。

所以，尽量让那个发光体越来越亮，宽容地对待每一个不完美的人吧。