设计与很多人有关联

看点

关联

主题设计

“我在哥本哈根长大，极其普通的童年，记不得有什么特别有意思的事情。但那时候我老琢磨着或许在动物园工作很不错。”

可“事与愿违”，长大后的苏珊・利贝・克里斯滕森（SUSANLIEBE CHRISTENSEN）成了一名成功的设计师，并自己当起了老板，甚至“好像出了名”。“几年前，就在街道上，一个人走过来问我是不是苏珊・利贝，当时我真是觉得很惊奇，很逗，好像我出了名似的。”苏珊说到自己的成就就好像在说别人。

苏珊之所以选择陶瓷这条路，与一位老师的引导有很大的关系。在大概十岁的时候，苏珊参加了一个陶瓷班，每天放学后都会去那学习，类似一个兴趣班。虽然小小年纪学不到什么真正的知识，但那个老师给她留下了深刻的印象，“老师真是太好了，而且很有创意，我今天能够从事陶瓷设计，我想她对我有很大的影响。”长大后，苏珊考入丹麦设计学院，学习陶瓷设计。

但她毕业后并没有急着找工作，而是主动联系了几家画廊和商店，也申请了当时在根本哈根举办的一个展览，“大概是2001年，他们接受了我的申请，让我参加那个展览，这可真是太有帮助了，尤其是在自己的职业之初。”随后，苏珊的事业慢慢成长起来，但与此同时，她也经受了一次事业危机。“那段时间真的很艰难。”她曾和朋友合作开过一家公司，但并非一番风顺，去年两人分道扬镳。

我比较喜欢让自己的设计有个主题。或是一个颜色与形式的简单美妙组合，或许有点幽默，我的设计总会与什么东西相关联的。

――苏珊利贝克里斯滕森

苏珊回避了有关那次“分手”的细节，只说：“很复杂的过程，分开后我不得不再找其他途径生产新的产品，设计新的作品。总之，所有的一切都要重新来过。我只是很惊诧，我朋友当时居然那么不公平，现在我对合作关系很谨慎。”

从那以后，苏珊不再轻易与人合作一起做生意，如今，她独自建立了自己的工作室和商店一一利贝商店（LIEBESHOP），主要卖些自己的产品，她也会把自己的商品委托给其他商店卖。“有个助理帮我打点一切。而且这样很方便，新做的作品可以马上放到楼下的店铺，在它正式投入生产之前，就能看到人们对这个产品的反馈，我也会与客户交流，听听她们怎么说。”

利贝商店在一幢五层楼的建筑里，商店占据了临街的一层和二层，工作室就在商店的上面，乌山将整面的花花壁纸贴在店里的墙壁上，看起来美丽无比。无论是工作室还是店铺都是大大的玻璃，阳光通透，墨绿色的木质窗框和石砖的建筑外立面，对面不远处就有露天咖啡店，时光在这里缓慢地流淌。

苏珊的一天也就基本上“宅”在这里了，照顾顾客，做些设计，回复邮件，处理订单等等。“我也会做些衣服，不过只限于给自己的孩子们做，但目前陶瓷已经占据了我的大部分时间。也许以后会尝试做些，谁知道呢。”

【设计师如是说】

“我并没有固定的工作方式，我想这过程混合了各种事物。我很喜欢去跳蚤市场，陌生的东西总能带给我创意。我也会经常上网，看看别的设计师们的网站，通常是一些插画。”

“我比较喜欢让自己的设计有个主题。或是一个颜色与形式的简单美妙组合，或许有点幽默，我的设计总会与什么东西相关联的。我喜欢那种能够与很多人发生关联的设计，而不仅仅是个时尚物件。”

“我喜欢在当代的文化背景下重新设计某些东西。”

“我喜欢DROOG的设计，他们的设计总是一种极大的创新。我也热爱包豪斯，因它那简洁的美学线条，还有大卫.史瑞格里（DAVID SHRIGLEY），他那谦逊的画风和他的幽默让我着迷，还有毕加索的绘画和他的用色，还有玛伊拉・卡尔曼（MAIRA KALMAN），她的画作和文本都非常简洁。”