时间：2022-08-15 04:54:44
中国当下最需要的商业片类型
《烈日灼心》在两个多月前获得了第18届上海国际电影节的最佳导演和破天荒的三个最佳男演员奖，从那时开始这部片子被安利的声音就不绝于耳。不管是出于奖项的认可，还是当时看过这部电影的媒体记者和影评人的热情推荐，都能说明这部作品值得期待一下。
《光荣的愤怒》的导演曹保平确实也没让人失望，在这部与现实紧密衔接，在巧妙地规避审查风险的情况，又没有以一种谄媚的眼光去庸俗化我们的现实生活。从表演、剧本、剪辑、音乐等诸多电影角度来衡量这部小成本的商业片，也完全可以用质量上乘来形容。而这样一部小成本的商业片的成功，应该为未来华语商业片指明一种方向，它的意义要远远大于《捉妖记》或者《泰濉氛饫嘤捌的成功。前者来源于优质视觉的猛然呈现，即便下一部成功复制也难以再唤起观众的趋之若鹜;后者在于轻佻，毕竟让观众发出轻浮的笑并不是每一个有点追求的导演都愿意做的。 规避审查制度又不回避人性黑暗
邓超扮演的协警在结尾没有对着知道了他犯罪事实的警察段奕宏松手，他松手意味着自己或许可以继续隐瞒罪行，但不松手救了段奕宏的命，后者则会将之绳之以法。邓超选择了人性上的救赎，即对段奕宏不松手，让自己的罪行暴露在阳光之下。
邓超和郭涛两个人承认了不属于他们的罪行，为的就是一死，只有被执行死刑他们才能释放七年来的压抑。这种表达对于中国电影来说不是欠缺，而是一种曾经无法抵达的深度。我们更愿意以媚笑的姿态去讨好观众，而非真切地让观众对电影发出思考。《烈日灼心》的大团圆结尾，让善恶显示出分明的界限，好人有好报，坏人也得到应有惩罚，但这并没有拉低这部电影对于现实困境的探索和追问。这就是《烈日灼心》在赢得专业影评人青睐的理由之一。 人设巧妙是好故事的基石
虽然称电影版的《烈日灼心》有一个好的故事，这要归功于原著小说的成功，但电影本身也对原故事进行有效的删减和更改，也适当突出了戏剧冲突和电影影像艺术的某种神秘属性，这也是保证了电影在叙事上流畅的前提条件。比如在人物设置上，协警作为一个比较合理的角色得到了彰显，他们不同于在编警察，但又某种意义上承担着警务人员的职责，在与犯罪分子搏斗的时候会呈现出现实的荒谬感和人性的弱点。
郭涛、邓超和段奕宏，三个决然不同性格的角色，在片中既有猫鼠游戏的情节，也有各自反映人性幽暗的展现，这种人物设置令《烈日灼心》很大程度上变成了一个好故事，而三位演员站在各自的角色上的出色发挥，也为他们自己赢得应有的尊重。 有现实质感但又不谄媚
真善美是真的真善美，而不是矫情的、空洞的真善美，这才有可能成为观众口中的好作品。《烈日灼心》让真善美不再是一个空洞的口号，比如王珞丹的单纯，以及邓超郭涛对孤儿的痴心照顾，都让人看到人性的光芒。甚至，这种光芒还因他们犯过罪本身而更加灼眼。
这种具有技术含量同时也不造作和拥有现实质感的小型商业类型片，应该成为未来华语电影的一个方向。它的意义在于用真正属于电影的手段和平等的价值观，去洞察和展现了一个逼真的现实生活。而那些空洞的商业大片毕竟是烧钱只会让人备感空荡荡娱乐效果的电影，它们的成败只关乎生意，而不是观影愉悦和稍微复杂一点审美享受。《烈日灼心》当然也没多完美，但如果成为未来华语片的一个起点，那也将会是华语电影的一种进步动力。