试论高校艺术创新人才培养对促进山东动漫产业发展的意义

摘 要： 高校艺术创新人才的培养决定了山东动漫产业的创作质量和品位，提高高校艺术创新人才的文化艺术素养和三维动画设计效率，形成“教，产、研”一体的新型教学模式是促进山东动漫产业实现文化突围和艺术创新的关键所在。

关键词： 动漫设计 艺术创新 动漫产业发展

动漫产业是依赖于动漫设计基础之上的一种产业链，主要通过动漫设计作品衍生出来相关的产业运作，从而获得一定产业效益。动漫设计属于CG（ComputerGraphics简写）行业部分。主要通过漫画、动画结合故事情节形式，以平面二维、三维动画、动画特效等相关表现手法，形成特有的视觉艺术创作模式。动漫设计也成为高薪“朝阳产业技能”的代表。山东的动漫产业主要集中在济南和济宁等地。而济南的动漫产业基本集中于位于高新区的齐鲁软件园内，济南的动漫产业主要在为电视台等制作短片，或者自己制作一些相关产品，动漫产业只能相对维持发展现状。济南齐鲁软件园基本承担了济南及周边城市动漫产业的管理，同时，给予相关产业必要的人才和设备的支持，比如搭建首个动漫集群渲染平台，免费提供给基地企业使用。目前，整个齐鲁软件园内聚集了50余家动漫游戏企业，28家动画制作企业，12家游戏开发运行企业，服务外包成为这些动漫企业的主要的经营方式，山东的动漫产业发展前景并不乐观，其主要原因是动漫产品的文化内涵和艺术创新需要大幅度提高，需要各方的支持，这一朝阳产业方能发出光芒。因此，山东动漫产业的发展在很大程度上依赖于高校这个可以在较短的时间内提高动漫设计人才综合素质的教育机构，因此，提高高校的动漫设计教学质量的重要途径是开发利用本民族的美术和文化资源，大力推动山东动画产业的发展。

动漫设计属于CG（ComputerGraphics简写）行业部分。主要通过漫画、动画结合故事情节形式，以平面二维、三维动画、动画特效等相关表现手法，形成特有的视觉艺术创作模式。而随着政府对动漫产业的加大扶持，民族的各种艺术形式：古代的雕塑和彩陶艺术，中国画的各种表现形式，甚至包括中国的剪纸和民间版画艺术，等等，都在动漫产业中彰显出独特魅力。例如，动画片《小蝌蚪找妈妈》就是以中国水墨写意画的形式表现动漫形象的。动画角色造型时不求再现、形似，强调“神似”的角色性格。《大闹天宫》在造型形式上是从我国民间美术如铜器、画像、古代绘画、庙堂艺术及民间年画等多方面吸取营养，融会贯通。这些形象特征都以传说描述为依据又强调主观上的意会及夸张的手法突出特征，以形的特异和民族性特点而达到神的传达，具有强烈的造型感和生命力。因此，高校的动漫设计教学就应引导学生充分开发和利用这些本民族深厚的美术资源，构建具有中国气派和世界艺术表现语汇的高校动漫设计教育体系，只有这样，山东的动漫产业才能有其蓬勃发展的深厚根基。

针对山东动漫产业所存在的文化困境和缺乏艺术创新的现实，从改进高校艺术创新型人才培养模式入手，研究如何将高校的动漫设计教育改革与解决相关的社会经济产业问题结合起来进行研究，譬如将高校艺术创新型人才培养对实现山东动漫产业的文化突围和艺术创新进行研究。

一、加强高校艺术创新型人才培养的文化艺术内涵和的培养，丰富学生的动漫艺术表现技法，从而促进山东动漫产业实现文化和艺术创新。

引导学生广泛欣赏中国美术的优秀作品，提高审美鉴赏能力和审美素质，丰富山东动漫设计作品的文化艺术内涵。引导高校动漫设计专业的学生立足中华民族的悠久文化历史，了解中国美术的独特审美价值，唤起大学生对本民族美术形式的热爱和崇敬之情，只有这样才能激发学生学以致用，在动漫设计中运用本民族的艺术语汇创造出更多具有中国气派和民族自信的优秀动漫设计作品。

二、引导高校艺术设计生运用中国绘画的基本表现技法，为创作具有民族特色的动漫设计提供基础和保障，从而促进山东动漫设计作品实现艺术创新。

中国绘画的表现技法主要有写意和工笔重彩及兼工带写这三种形式。写意是以意境的表现为主的绘画形式，这种技法较适合为动漫设计创设抒情浪漫的情境。而工笔重彩：就是指工整细密和敷设重色的绘画艺术。在中国绘画历史的早期，工笔重彩占有重要地位。迄今为止，已出土的许多秦汉时期墓室的壁画、帛画及大量的画像石、画像砖等现存的绘画实物。例如：湖南长沙马王堆汉墓发现的帛画、都是地道的工笔重彩，特别是a妃墓的T形“非衣”，构图巧妙，线描精细，设色绚丽，显示了当时工笔重彩达到了高度成就。这种技法较适合形成动漫设计典雅而恬静的风格，从而更好地凸显中国意蕴。兼工带写是说工写结合的表现方式，就是指工笔、写意两种不同的技法运用于一幅绘画作品这中。如齐白石的《枫叶寒蝉》就是这样产生的佳作。挥洒而就的墨色枝干上数片艳红的秋枫，一只精绘的工笔知了正停在红枫上，在红与黑、工笔意的强烈对比中，一片充满生气的秋光跃然纸上。齐白石曾论及：大笔墨之画，难得形似；纤细笔墨之画，难得神似。此工者余常笑昔人，来者有欲笑者，恐余不得见。工笔、写意二者各有所长，对立的表现形式，又经常引起彼此的非议。齐白石将工笔意结合起来表现，正是利用了二者之长，从而开拓出一种崭新的境界。中国动漫设计就可以尝试用兼工带写的中国美术的传统表现技法，如背景用写意的形式表现，而前景中的人物可用工笔重彩的风格类表现，从而形成新颖的艺术境界。通过引导学生动手进行艺术实践，进行民间陶艺、雕塑、剪纸及版画等艺术的学习，丰富动漫设计的表现形式，提高学生的建模效率和动漫角色设计的艺术创新程度。

三、加强艺术实践（动手做泥塑），加深学生对造型的认识和理解。有益于动漫设计专业学生进行角色的艺术创新，有利于直接提高利用3D或Maya等软件进行立体建模的工作效率，为山东动漫产业的发展提供动力和生命活力。

加强艺术实践，高校的动漫设计的实践教学核心应体现在创新意识的培养即让学生在动脑、动手环节上，鼓励学生动脑创意，动手做雕塑；教学应以“双动”为主线，促使学生主动思考，主动学习，从根本上变课堂教学中的“教―学”关系为“学―教”关系。因此，教师要逐步培养学生审美的本领，要求学生的构思越奇越好，在注重基本功的同时更要培养学生的创新意识，这样的教学培养出来的动漫设计人才既能直接提高利用3D或Maya等软件进行立体建模的工作效率，又能为山东动漫产业的发展提供动力和生命活力。创新是艺术的生命。教师的任务是引导和帮助学生在创新中发挥自己的奇思妙想，调动学生的主观能动性，最大限度地激发他们的想象，同时在实践教学中让学生实现“干中学”，在学习中发现问题。因此，实践教学核心应体现在学生的动脑、动手环节上，将图一的3D建模形象和图二的雕塑形象做一比较，我们会发现动手做雕塑对提高动漫角色的建模效率颇有裨益。

因此，教师要逐步培养学生审美的本领，要求学生的构思越奇越好，在注重基本功的同时更要培养学生的创新意识，这样的教学培养出来的动漫设计人才既能直接提高利用3D或Maya等软件进行立体建模的工作效率，又能为山东动漫产业的发展提供动力和生命活力。

四、充分利用本民族美术资源和文化资源的宝库，发扬山东作为孔孟之乡的文化优势，创作出符合大众审美理想的动漫设计作品，从而因地制宜地发展动漫产业，促进山东动漫产业实现文化艺术突围。

民族的，才是大众喜闻乐见的。《哪吒闹海》是我国动画史上的一个里程碑，其影片的角色造型是从我国民间年画、戏曲人物脸谱等多方面汲取营养，巧妙融会贯通，兼收并蓄，以夸张的手法突出了角色的性格。无论从角色造型还是性格特征、外形、服饰、配饰和色彩都体现了对文化内涵、民族风格的成熟运用。创意是动漫企业发展的关键。有了好的创意，就能够充分发挥动漫的优势和特点，把产品做大做强，把优秀文化传播开来。这种将传统文化题材转化为无穷创意的能力正是推动原创动漫公司不断向前的动力。

引导高校学生充分利用本民族美术资源，发扬山东作为孔孟之乡的文化优势，创作出符合大众审美理想的动漫设计作品，从而因地制宜地发展动漫产业。鼓励学生运用山东作为孔孟之乡的文化优势，丰富原创动画的创意，比如，利用动漫的形式将孔子与其弟子的经典故事表现出来，引人入胜。利用山东的文化艺术资源加强原创动画的艺术感染力。山东动漫产业应发扬山东作为孔孟之乡的文化优势：如历史典故、孔孟的经典名著（譬如《论语》等）、山东的剪纸和皮影戏等民间艺术，并以动漫形式将历史重新刻画，创作出符合大众审美理想的动漫设计作品；通过对其角色造型设计的分析，挖掘出中国传统文化中民族性的元素符号在动画造型设计中的应用方式，为动画造型的设计根植于本土文化，创造出真正具有民族特色的动画角色造型。高校动漫设计教学的教学方向应充分利用本民族的美术资源和孔孟之乡的文化优势，因地制宜地发展具有山东文化特色的动漫产业。

参考文献：

[1]龚琦芳.中国动画角色设计民族化研究.

[2]李琰.中国动画的受众情感体验设计研究[D].武汉理工大学，2010.

[3]梁磊.数字动画与实拍结合技术初探[D].南京艺术学院，2011.

[4]夏梅珍.动画片的视觉元素在童装设计中的应用研究[D].东华大学，2010.

[5]刘明花.动画视听语言的情感研究[D].西北大学，2011.

[6]沈华根.论“美术片”时代画家对动画创作的影响[D].南京艺术学院，2011.

基金项目：本论文为2014年度山东省软科学研究计划项目项目编号是2014RBB01003的后补助延伸立项《高校艺术创新人才培养对实现山东动漫产业的文化突围和艺术创新的意义研究》的阶段性研究成果之一。