关于生命、死亡和歌唱

从2012年5月24日到2012年11月18日，比利时的安特卫普（Antwerp）MHKA当代艺术博物馆，举办着艺术家吉米·杜汉姆（Jimmie Durham）的展览—“关于生命、死亡和歌唱”（A Matter of Life and Death and Singing）。

杜汉姆在20世纪60年代美国民权运动期间进入大家的视野。他的第一次个展是1965年在美国得克萨斯州的奥斯汀举行。1968年，杜汉姆移民到了瑞士日内瓦，之后，他就读于日内瓦的一个高等美术学院，1973年，他回到美国参与“美洲印第安人运动”（AIM）。这个组织的目的是为印第安人争取在联合国的合法权利。从1973年到1980年，杜汉姆一直为AIM工作，并成为这个运动的组织者。他同时还是国际印第安人理事会的美国代表。一直到AIM这个运动解散，杜汉姆才回到了纽约，把自己的注意力重新投入到艺术上。

作为一个深入到印第安人生活中的艺术家，杜汉姆的创作从根本上挑战了传统上对印第安人的理解和描述。他常常把印第安人使用过的木头，塑料，骨头，钢铁等引用到自己的作品里，他还把印第安人生活中的各种物品，比如牙刷，羽毛内裤，家庭照片等找来，按照社会类别和科学类别把现代印第安人的生活进行了古怪的分类。这些作品直接针对杂志和影视作品中对印第安人生活不真实的刻画。他通过展示这些作品试图说明—印

第安人和我们一样，都是人，都过着正常的，普通人的生活。

策展人安德斯·克鲁格（Anders Kreuger）立志于将此次回顾展做到最完整，展览综合了杜汉姆一生中各个阶段的作品，以时间为主线，将120多件作品有规律地完整呈现。作品还包括艺术家早期的创作、从未在回顾展中出现过的英国菲盾出版的论文等等。展览专题的命名和1985年在纽约另类博物馆（Alternative Museum）里举行的杜汉姆首次个人回顾展上相同，反应的是他的认真态度和过人才智，他出色的审美情趣和积极的政治参与。作为一个身负各种角色的艺术家，杜汉姆是雕塑家，画家，诗人，行为艺术家，同时还是政治激进分子。 他是健在的最具影响力的艺术家之一，他的作品在过去20年对全世界产生了重要的影响，深刻却易为理解；带政治色彩却又个人；适应时代，却又超越时代。他的书籍和展览触动了好几代人，影响了诸多艺术家，策展人和理论家。