论国产动漫作品中角色造型的“继承与革新”

摘要：作为中国首部3D武侠电视/网络动漫作品《秦时明月》于2007年春节期间起在中国全国各地正式首映，网络上亦有授权播出，已播出4部共100集。作品中既保留了传统的典型化处理方式，同时对部分角色形象进行了创新。动漫作品《秦时明月》运用三维建模技术与二维渲染技术的表现形式找到了一条动画创作的新道路。

关键词：动漫产业链；文学脚本；中国元素

动漫作品中通常采用极度的夸张与变形手法把一些坏人处理的相当丑陋。久而久之，观众就会产生一些审美疲劳。动漫作品《秦时明月》保留了传统的典型化处理方式，同时对部分角色形象进行了创新。卫庄的角色造型与传统的反面人物有所不同。卫庄的五官十分端正、身穿黑色衣袍、白色的发型。这样的角色造型颠覆了传统的角色形象，给人一种威武而又神秘感。而大将大铁锤的形象恰与卫庄相反。一身强壮的身躯，坦露着肩膀，给人一种反面人物的感觉。这种突破性的变革，给观众耳目一新的感触，增强了观众的收视心理。

一、《秦时明月》角色造型影响因素

动画角色的形象设计是一部动画片成败的关键所在。如何成功的塑造大众可接受的视觉形象符号是创作者首先考虑的问题。孙悟空、哪吒、葫芦娃、喜洋洋这些家喻户晓的动画形象给人留下的不仅具有形象魅力，而且也赋予了情感和生命载体意义。第八届东京国际动漫节和法国戛纳电影节上，《秦时明月》的放映给国外媒体与观众留下了深刻印象。《秦时明月》角色形象的成功塑造源于以下两方面的因素。

（一）《秦时明月》动画制作产业链建立

一部动画片的制作需要多方的人员与部门的部署。《秦时明月》制作方玄机科技公司，从一开始就致力于故事创作、影像包装、衍生产品、媒介宣传到市场放映的动漫产业链运营模式操作。生产――包装――播出――衍生物开发――销售――收益――再生产。玄机科技在这种有效的产业链下，成功的应用于动画片《秦时明月》。良好的运行模式确保了三维动漫作品《秦时明月》的成功制作，对角色形象的成功塑造提供了保障，同时角色形象的成功设计也为“动漫产业化”的建立提供促进作用。

（二）《秦时明月》文学脚本故事内容的需求

动漫作品《秦时明月》是一部针对海内外多层次年龄阶段观众而推出的武侠奇幻作品。这部动画片从秦始皇统一六国到西楚霸王项羽攻陷咸阳30年的时间历程中，各种历史事件和民间故事纷呈迭起。一位英雄少年天明经过自己的努力与奋斗，最终成长为历史的经典传奇人物。这部动画融汇了秦朝历史、百家争鸣的中华古文化于一身。丰富、厚重的故事情节赋予了角色形象多元化的风格特色。

1.故事内容决定了角色存在的时空关系

特定的角色形象存在于特定的时空关系中。时空关系包括时间性的历史时期、年代、甚至一天中的早、中、晚；还包括空间性的太空、地域、国家，甚至是更为具体化的生活场景。动画时空确定了角色的容貌、体态、服装、发型、道具等造型元素[1]。

动漫作品《秦时明月》根据台湾作家温世仁先生的原著《秦时明月》改编而成。动画片《秦时明月》故事内容发生在秦朝，其中角色的形象被打上了时代的痕迹。人物的面部表情、动作、服装、发型都与秦朝时期的人物形象相契合。

2.故事内容决定了角色的性格特征

动画片中角色的性格、气质、个性是由故事发展的情节而设置的，从而由角色的外在形象而得以彰显。文学原著《秦时明月》中荆轲、丽姬本是青梅竹马。丽姬由于美貌艳丽被秦王政带走。几个月后，在皇宫里丽姬生下荆轲之子。在丽姬的请求下，也把荆轲之子视为己出。这个孩子被取名为天明。故事内容中的主角天明因年少身世而性格沉稳倔强，从而决定了人物的精灵古怪的性格特征。从荆天明的表面形象来看，夸大的眼睛凸显他精明能干；短袖的服装表明他活泼好动；散翘的发型表明他古怪精灵。这种形象的设计恰恰迎合了故事内容的需要。

二、《秦时明月》中角色造型启示

（一）中国元素的加入

动画片的民族化复兴之路仍是一条继续坚守的道路。《秦时明月》选定在秦朝时期，武侠故事传奇故事，鲜明的人物性格特征为创作者自由发挥提供了前提与空间。中国民俗化元素的加入与现代时尚理念的步入，为观众提供了一场视听冲击。

《秦时明月》角色形象运用了中国传统的民族色彩元素与服装道具。这些传统与当代人们的审美趣味相联系。中华民族特色的艺术还有许多许多：书法、水墨、陶瓷等样式。每一种艺术样式与现代人们的审美进行合理匹配，必将找到一种新的创新之路。

2010 年，完美时空开发的游戏《笑傲江湖》在第二版 CG 动画宣传片《再战江湖》，使用三维技术与水墨效果技术相结合，用来展现令狐冲与东方不败在竹林中较量的场景。墨色流淌而产生的效果，黑色与红色的强烈对比，带来视觉上新的冲击。

（二）扩展新的表现形式

动画从本质上而言是一种创意性文化，其中角色形象设计也应放在首要地位置。创新是相对于技术引进、模仿而言的一种创造性活动，即创新所需的核心技术来源于内部的技术突破，摆脱对外部技术的依赖，依靠自身力量，通过独立的研发而获得，其本质就是牢牢把握创新核心环节的主动权和所有权[2]。

动漫作品《秦时明月》运用三维建模技术与二维渲染技术的表现形式找到了一条动画创作的新道路。三维技术与二维技术的运用于《秦时明月》人物角色形象上，使人物形象显得饱满，图像细节更加丰富。对于国产动画来说，中国传统水墨、木偶、折纸等表现形式仍能进行创新，充分利用不同的表现形式创造新的作品。

三、从《秦时明月》看国产动漫角色造型的革新

《秦时明月》角色造型的成功塑造为当今国产动画提供了很好的榜样。国产原创动画的定位直接影响动画角色形象的塑造。本土审美观的现代性转移倾向是现代受众观赏心理的重要特征[3]。国民在保持本土化文化认知的基础上，越来越倾向于当代流行元素的加入。充分认识动画的头身比例、发型、服饰搭配、色彩、动作姿态等元素。这些都可以进行创新扩宽道路。国产动画的复兴之路仍然很长，需要创作者不断的研究与探索。

美国动画动作姿态造型通常以圆润的形态塑造人物形象。纵观迪斯尼的经典动画到《飞屋环游记》的动作形态，灵活圆滑的动作应用于角色造型。角色的面部动作、眼睛转动、手指、胳膊的运动一贯保持圆润流畅，给观众留下柔和舒适的感觉。而动漫作品《秦时明月》动作线条灵活、飘逸，加上CG/3D技术的支持，人物动作及服饰的线条经过加工之后，显得流畅自然，在不同场景状态下的表现也更加丰富。

动漫作品中典型化与非典型化角色形象设计，得力于故事内容与产业链的支撑。同时动画片中角色形象的成功塑造，为中国原创动画的发展提供了可借鉴的元素。

【参考文献】

[1]李铁，张海力.动画角色设计[M].北京：清华大学出版社，2006.

[2]何坦野.解读杭州动漫文化[M].北京：光明日报出版社，2010.

[3]张林.三维动画角色造型的分析研究[D].河南大学，2011.

作者简介：高磊，男，硕士研究生，助教，威海职业学院艺术设计系教师，研究方向：动漫、影视。