大学生音乐素养培养探析

[摘要]音乐素养是学习音乐的综合素质，是音乐基础课、必修课，是全面提高音乐素质的一门重要学科。随着社会对人才培养要求的提高，人们越来越关注大学生综合素质的培养，音乐素养从而也成为大学生走上社会、接受检验的一个重要内容。因此，高校应充分提高认识，大胆进行教育管理理念的创新，发挥音乐教育应有的功能，努力开创学校艺术素质教育的新局面，使音乐素养根植于大学生的精神中，促进高素质人才培养目标的实现。

[关键词]大学生；音乐素养；素质教育

[中图分类号]G642.2 [文献标识码]A [文章编号]1005-3115（2013）06-0157-02

音乐素养是学习音乐的综合素质教育，它是一门独立的专业学科，是音乐基础课、必修课。它包括读谱、视唱、听音、节奏、和声、写作、音乐欣赏和音乐史等多方面的综合理论基础，是我国各艺术院校、师范院校音乐系各专业的入学必考科目和入校后的必修科目，同时也是目前器乐考级必须配套的音乐理论基础，是全面提高音乐素质的一门重要学科。随着社会对人才培养要求的提高，人们越来越关注大学生综合素质的培养，音乐素养的积累对一个大学生而言非常重要，是大学生走上社会接受检验的一个重要内容。

一、大学生音乐素养现状

在如今的大学教育体系中，大学音乐教育定位和含义十分模糊，造成其在课程设置上处在边缘化的位置。但是，不可忽视的是，大学公共音乐教育是大学教育中重要的组成部分，除去培养一些专业艺术人才之外，还担负着丰富大学生校园文化、实施素质教育、提高艺术素养的使命。因此，要使公共音乐教育能够真正发挥出应有的“公共角色”所具备的职能，就不得不引起教育部门的重视。可是，就目前来看，大学公共音乐教育的现状却是很不乐观的。尽管素质教育的开展改善了公共音乐教育的地位，但是在不少大学中，公共音乐教育相对于体育、思想品德课的设置来说，还是缺少一些文件制度上的明确规定，这就使得这门公共艺术课程在实施过程中缺少明确的要求和具体教学安排。在这种定位模糊的情况下，高校的公共音乐课在课程、学时、经费、设施、编制、队伍建设等方面均得不到落实，使艺术类课程成了那种“无户口、无计划、无经费、无条件”的弃儿。这就造成大学生目前音乐素养不尽如人意的现状，亟需得到改善和重视。

二、提高大学生音乐素养的重要性

音乐素养教育在普通高校中具有重要地位，已被广大教育工作者普遍接受。教育部在《全国普通高校艺术教育工作研讨会纪要》中明确指出：“普通高校的艺术教育不是精英教育，而是普及的、平等的，以人的全面发展为出发点和归宿的教育。”普通高校的艺术教育不是说要把所有的学生打造成为艺术行业的专家，而是拓展其学习的渠道，增强其综合素质。

首先，音乐素养成为衡量个人素质的重要指标。进入新世纪以来，随着物质生活水平的不断提高，人们对精神方面的需求也在不断提高。越来越多的人们希望有高素质的音乐创作、音乐表演及音乐史论来满足他们精神生活的需要。不但如此，人们在期待优秀音乐作品的同时，对于个人的音乐素养也更加看重，甚至成为衡量一个人是否全面发展的重要指标。

其次，音乐素养成为社会群体尤其是大学生的重要话题。大学生作为接受高等教育的人群，对于音乐素养尤其看重。大学生活丰富多彩，各种各样的活动层出不穷，为大学生施展才华提供了便利的舞台，大学生在舞台上用自己的歌声来表达心声，赢得观众的掌声。

第三，音乐素养对于一个人的身心发展具有重要的作用。开展适当的音乐素养培养课程，接受优美健康的音乐熏陶，能有效促进个体身心的健康成长，调动多向性的思维活动，调节紧张枯燥的学习生活，进一步提升音乐素养和审美情操。特别是对未来从事教师工作的教育专业大学生而言，音乐素养教育不仅能培养他们良好的心理品质，而且对丰富他们的精神世界亦起到至关重要的作用。

三、提高大学生音乐素养的策略

（一）转变教育理念

高校必须坚持“以生为本”的教育发展理念，创新学校管理理念，采取有力的组织保障措施充分落实音乐素质教育，在制度和机构上保证音乐教育得到持续的关注与投入。高校领导必须转变观念，充分认识音乐教育的重要性、高尚性，树立高校音乐素质教育的重要地位。学校应健全管理机制，成立专门负责开展大学生音乐素质教育的机构，负责对音乐素质教育的指导与管理。音乐教育管理机构要明确职责，建立科学、有效的管理制度，公正合理分配教学资源，提升音乐素质教育的地位，保证音乐等艺术教育活动得到持续的关注、投入和发展。

（二）明确大学音乐教育的目的

目前，大多数高校都开设了相应的音乐教育课程，但是能够真正贯彻落实的却寥寥无几，原因是大多数高校都没意识到大学生音乐素养的重要性。因此，必须明确音乐教育的目的在于培养全面发展的人才，要通过音乐教育，陶冶学生情操，促进学生身心健康发展，提升学生的人生高度。具体实施时，要明确音乐教学的任务不是培养专门的音乐人才，更不是向学生传授高深的音乐理论和专业技巧，音乐教学不必强调音乐知识的系统性、完整性，而是要发挥音乐教学形象性的特点，充分调动学生的学习兴趣，增强他们学习的主动性和积极性，而不是一味灌输专业技能。同时，要教会学生欣赏、鉴别和创造音乐美，提升他们的审美能力，端正他们的审美态度，培养他们的审美情趣，从而达到陶冶情操、提升素质、培养全面和谐发展的人才。

（三）掌握方法，适当教学

其一，教学观念要新颖。高校音乐欣赏课是面向广大学生开展音乐教育、培养与提高高职学生音乐素养的主要途径，其目的就是为了培养与提高学生的音乐素养和审美能力。因此，在音乐欣赏课的教学中，教师要有新颖的教学观念，要特别注意教学方法，不能一味强调学生应该会唱或会听哪些经典音乐作品，而要教会他们掌握各种欣赏技巧，更好地理解作品的内涵和精髓进而达到提高其音乐素养的目的。音乐欣赏课的课程性质决定了它在学生心目中受重视的程度比专业课要相对轻些。音乐教师要针对这一实际情况，结合具体的教学内容，采取灵活多变的教学方式来引导学生学习。除了介绍音乐家的生平、作品的创作背景外，还可以适当地增加一些音乐家的轶闻趣事，或是与作品相关联的其他学科的内容。这样既活跃了课堂气氛，又提高了学生的学习兴趣，同时还拓宽了学生的知识层面。

其二，教学内容要独特。我国是一个历史悠久、民族众多的国家，各民族共同创造了中国光辉灿烂的历史和文化。教师在教学中讲到中国民歌这一章时，可根据各地区域的特点作专题讲述，像东北二人转、陕北信天游、湖南花鼓戏和客家山歌等都是很有代表性的内容，可以选择性地增加一些经典民歌来欣赏。在欣赏某作品时，教师可简要讲解该区域的地理环境、风土人情、旅游胜地等内容，进而平稳过渡到课程内容中去，也可以让个别学生介绍自己家乡有特色的音乐种类并适当做些表演。这种形式能充分调动学生的积极性并激发他们的表演热情，使他们能更深入地了解我国悠久的音乐历史文化，增强学生的爱国热情和民族自豪感。此外，在教学中必须让学生了解音乐作品的体裁和曲式结构，掌握这两点就能看清并理顺作品的主要脉络，从而对整个作品的布局做到心中有数。在选择作品体裁和曲式结构时，要遵循从易到难、从浅到深的原则，尽量选择学生耳熟能详的一些作品来分析，使学生在感兴趣的前提下对学习音乐知识做到循序渐进，逐步理解，逐步提高。

其三，课堂形式要灵活多样。随着信息化时代的到来，教师在课堂教学中可通过各种渠道对学生的音乐素养进行培养与提高。多媒体辅助教学的方式具有视听结合、声像一体、形象性强、信息量大等优点而深受广大师生的喜爱。在音乐教学中，教师可以巧妙地借助多媒体教学手段来营造一个良好的教学情境。教学情境的形式要灵活多样，可根据音乐作品的体裁、风格、情绪和内容的不同营造出自己需要的教学情境。在教学中借助多媒体课件的视听功能不仅可以把学生的视线马上转移到荧屏上的画面中，还能让学生在看到画面的同时听到从音响中传出来的音乐声，这样的教学情境使他们有一种身临其境的感觉，能让学生的心理快速进入欣赏音乐的状态，并能激发他们丰富的想象力。多媒体课件的应用给音乐课堂带来了新的生机，既调动了学生学习音乐的积极性，又使教师教学更得心应手，还提高了学生学习音乐知识的效率和质量。

（四）加强师资队伍建设，提高音乐教师的素质

教师在教学实践活动中处于主导地位，任何办学方针与教学设想都必须通过教师创造性的教学实践来体现，因此，教师的素质特别是音乐教师的素质至关重要。由于音乐学科具有很强的专业特点，所以需要我们建立一支高素质的音乐教师队伍。音乐教师除了具有专业素质之外，还应当具有良好的职业道德，更需要有丰富的实践经验和对音乐教学的专门技巧。专业经验是指教师需要在所学领域具有相关资质和能力，能够熟悉课程，做到游刃有余；实践经验是指教师需要有实际的本领和演出的实践，能够打动学生，带动学生；技巧也十分重要，是指教师需要把高雅和深邃的音乐艺术呈献给学生，让学生真正感受到音乐的美。惟有如此，才能在教学中以良好的基本功、精深的知识赢得学生的尊重与支持，并由此激发学生对音乐课的学习热情和浓厚兴趣。

总之，随着我国教育体制改革的深入，音乐素养教育越来越多地受到高校的重视。新世纪充满机遇与挑战，各项事业发展都需要有一个崭新的思路。因此，高校必须一改以往对大学生音乐素养教育的忽视以及大学生音乐素养培养过程中存在的问题，充分提高认识，大胆进行教育管理理念的创新，发挥音乐教育应有的教育功能，努力开创学校艺术素质教育的新局面，使音乐素养不再只是简单地唱歌听歌，而是根植于大学生的精神中，使大学生的学习生活丰富多彩，促进高素质人才培养目标的实现。