关于中国绘画色彩运用的探讨

摘 要：中国人对色彩的认识是与民族心理、民俗习惯及时代精神联系在一起，从属于中国传统的文化心理，形成系统的用色理论和方法。中国画色彩的运用正是在总结了各方面社会实践基础上产生的，它对中国绘画色彩学的进一步发展产生了重大影响。

关键词：中国画；文人画；随类赋彩；色彩

中图分类号：J222 文献标识码：Ａ 文章编号：1005-5312（2012）32-0193-01

一、中国画的用色之道

中国画简称“国画”，原来是泛指中国绘画，是为了区别于明末传入中国的西洋画而出现的概念。解放前称中国画为“国画”、称中医为“国医”、称中国武术为“国术”、称京剧为“国剧”，这些冠以“国”字的名称解放之后都已改掉，唯有中国画仍保留“国画”的名称（50年代曾一度改称“彩墨画”）。作为中国的国粹之一的中国画有着悠久的历史和丰富的遗产，从战国帛画算起，至今已有2000余年的历史。

二、中国画的用色特点

从中国画史上占重要地位的文人画中体现中国画的用色特点。文人画家大多是知识分子或达官显贵，他们长期受儒、道、佛三家思想的熏陶，在儒家“原人伦、美教化”的入世思想，道家清静无为的出世思想，佛教的内悟超脱中寻找安谧的心态平衡。尤其是道家思想给这些文人画家在个人的品德修养及性情陶冶方面打上了深刻的烙印。道家的思想本质与中国艺术是一致的。因此，古代画家在艺术上追求一种不事雕琢的自然之美，反对富丽堂皇的华丽之美，对五彩缤纷的色彩弃之不取，在色彩观上，他们信奉道家的哲学思想。中国的传统文化对文人画色彩特征的形成起了潜移默化的影响。对色彩的认识，古代文人有其独特的看法，他们重墨轻色的同时，并不废色，而是根据其具体需要，补墨之不足，所以文人画色彩的特征和运用特点有二：其一，文人画多用固有色。大千世界，万紫千红按此原则，中国画也应五光十色，但事实并非如此。究其原因，中国画的颜色大多是石青、石绿、赭石等矿物质原色和花青、藤黄等植物原色，涂染时讲究笔墨或平涂，不注重调和。其二，文人画色彩的装饰效果，具体体现为色彩的高度概括化、单纯化、程式化。中国画先设色，后有水墨，设色中先有重彩，后有淡彩。设色方法显示平涂，后演化到晕染，就是我们现在说的“凹凸法”。中国画的设色，大多先画墨稿，再在墨稿的基础上着色。因为黑白是中国画的魂骨所在，所以我们上色时要做到“色不碍墨”就是不能因为上色而破坏了墨色的表现。人物画的设色中提倡“淡妆浓抹总相宜”；在山水画里，山、石、树、草、水、雾、烟、云、霭，强调不同的墨色变化；花鸟画追求“清淡”、“素雅”之美；以及道释画，为增加佛像的庄严还常加金泥，成金碧辉煌的画面。所有这些说明，画家面对不同的对象，充分体现以“随类赋彩用色之道。就设色而言以“随类赋彩”为主，随物体固有色来上色，既是不受光和光影的影响； 也有纯主观性地设色，“朱红画竹”就是个例子。墨色为主其他色彩为辅这是中国画的色彩特点，中国画的色彩与其他画种相比偏暗，不鲜艳，故色彩审美效果也不是像其他画种那样鲜明，就是说中国画中的色彩独立具备审美特性不明显，这与中国画中色彩没有承担造型角色的缘故，中国画色彩偏向深沉、含蓄、暗淡，我们也可以套用其他画种：冷暖色调来分析，暖色调表现温暖、冷色调表现静。在中国画中，像朱红代表吉祥，胭脂色有深沉的效果，朱磦代表秋色，就是说除了考虑冷暖色调还要考虑象征意义。中国画用色清新明快，对比强烈而和谐。

三、中国画的用色特点是通过色彩的运用来体现的

中国画用色的特点是通过色彩的运用而体现的，我国古代画家很早就运用色彩来表现不同的气候和季节。唐代王维在《山水论》中论道： “有雨不分天地，不辨东西，……雨霁则云收天碧，薄雾菲微，山添翠润，日近斜晖。早景则千山欲睡，雾霭微微，朦胧残月，气色昏迷。晚景则山衔红日，帆卷江渚，……春景则雾锁烟笼，长烟引素，水如蓝染，山色渐青。夏景则古木蔽天，绿水无波。……秋景则天如水色，簇簇幽林，……冬景则借地为雪，樵者负薪，渔舟倚岸，水浅沙平。”说明这时我国山水画家对气候、朝夕、季节色彩的变化有了更细致深入的分析，并运用到绘画创作中去。

四、中国画和西洋画在色彩运用方面的不同之处

中国画和西洋画有很大的不同。首先他们的颜料就不一样，西洋画的颜料都是化学品。中国画的颜料有两种性质，使用起来会产生不同的效果，其一种是植物质的，如花青、滕黄、胭脂、牡丹红等，性能是透明、质细，但年久会褪色；另一种是矿物质的，如朱砂、朱漂、头青至三青、头绿至三绿、赭石、石黄、白粉等，性能是不透明，有覆盖力，年久不褪色。中国画的颜料比西洋画的颜料种类简单。但给人的感觉却不同，它们使中国画的色彩具有自己独立的风格。中国人对色彩的认识，与民族心理、民俗习惯及时代精神联系在一起，从属于中国传统的文化心理，形成系统的用色理论和方法。在人类已有过的各种文明中，独有中国古老文明能从哲学层次赋予色彩以很高的境界，极为高明地重视色彩的精神内涵与象征意义，中国画的色彩运用及特点更深刻地体现了色彩的精神内涵与象征。

参考文献：．

[1]徐琛.中国绘画史[M].文化艺术出版社，1998．