步入“艺术殿堂”的探索

吉惠民自画像：

之一：属相为马，城府全无，“喜怒哀乐形于色，为人全抛一片心”，没有假面，活得轻松。

之二：个头矮小，其貌不扬，省布省粮。衣饰投资吝惜，知识营养奢华：购书、游览、交友、收藏……

之三：虽然长得瘦，关键时能战斗：“责任心、良心、好胜心、虚荣心”兼而有之。工作讲究效率，不

畏辛劳，注重质量；虽然长得丑，友情故事经常有；常得他人无私帮助，非常乐于惠助别人。

之四：位卑野心大，学浅志气高，不在软笔上用功，却在硬笔上用心，坚持数年，小有业绩。借用苏轼

语录聊以：“吾书虽不甚佳，然不践古人，出之新意，乃一诀也！”

之五：酷爱收藏奇石，虔诚拜石为师，石之自然美、粗犷美、个性美、质朴美、深沉美，乃吾书艺

理想之境。

之六：喜爱养狗，每天给小狗一份关爱。盖狗之忠、狗之义引发我对“为人处世、交友待朋”之道的深思与联想。

尽管中国最早成熟的文字――甲骨文也是“硬笔”刻画出来的，并成为中国书法原生态的审美基因，但作为中国硬笔书法的兴起还是近百年来的事情。舶来品自来水笔（现称钢笔）来到中国，使国人的书写习惯发生了巨大的变化，被誉为“国粹”的毛笔在日常生活中离国人渐行渐远，乃至不少人为之大声疾呼。而作为包括钢笔在内的硬笔书法，长期以来虽已成为国人最实用的书写方式，成为书坛一支新兴的书种，却被许多人另眼相看，难入他们心中的“艺术殿堂”。

由于种种原因，硬笔书法步入“艺术殿堂”之旅十分艰辛。但硬笔书法作者的探索始终没有停止过，吉惠民就是他们中的佼佼者，他不懈探索取得了令人瞩目的成就。

吉惠民说，当初走上硬笔书法之路是自讨苦吃。用传统观念来看，与日常工作生活息息相关的硬笔书法是“另类”、“不登大雅之堂”。于是书法爱好者拼着命挤在传统书法的跑道上前行。吉惠民在苏州市人民检察院从事笔迹鉴定等工作，日积月累，对硬笔书法产生了浓厚的兴趣。加上他喜欢“独辟蹊径”的性格，他要用自己的实践为硬笔书法争得一个公正的评价。他说，甲骨书法是中国最早的硬笔书法，后来随着书写工具的演变，它才淡出了人们的生活。在中国硬笔书法协会的不懈努力下，硬笔书法日趋繁荣，现在，应用于硬笔书法的工具更多，因之硬笔书法应该具有广阔的艺术发展空间，在书法领域也应有其相应的书艺地位。

一幅优秀的书法作品区别于实用书写是能在笔画、结构、墨色中显现出鲜活的有生气的神采，表现出千姿万态、情趣丰富的审美风貌，给人以美的享受。吉惠民在实践中悟出，硬笔书写要从实用步入艺术殿堂，得到人们的认可，首先要提高作品的艺术品位。他把坡的话作为座右铭：“吾书虽不甚佳，然不践古人，出之新意，乃是一诀也！”书法是线条的艺术，要使硬笔书法线条 达到有别于毛笔书法的独特美，并使之产生抢眼夺目的视觉效应 ，必须对书写工具进行创新，使线条有粗细之分。平常用的钢笔、圆珠笔、蘸水笔、绘画笔等硬笔工具，由于笔细，缺乏毛笔书写的味道。于是他采用竹笔，使笔画加粗成为可能。但竹笔与毛笔不同，缺乏蓄水功能，而书写又在瞬间完成。吉惠民假以时日，在实践中摸索，掌控运笔的速度和力度，使硬笔也能书写出枯涩浓淡、刚柔相济的各种不同美感的线条和具有生动的气势和气韵。硬笔书法作品幅面小，他在表现形式上加以改进，在大字旁配以小字，以小托大，以小胜大，增加了视觉冲击力。他在《明月清风常作伴，高山流水永相知》等书法作品中，把不同风格的字体巧妙地组合在一起，作品用黑色做底，金粉书写，冷色暖色对比，结构错落有致，营造出既传统厚实又新奇时尚的艺术感官效果。

书如其人，吉惠民的硬笔书法作品无不打着他性格的鲜明烙印，豁达、豪放、不拘一格，渗透着一种浪漫主义的色彩。他的《鸟鸣山更幽》把5个甲骨文组合在一起，构成碎纸片样的图式，四边作不规则的处理，线条跃动着自然的美感，作品以淡墨打底，自然留白，透气而不沉闷，书作既表达了一种历史的沧桑感，又符合现代审美的需要。《一览众山小》取自杜甫《望岳》诗句，字体大大小小，章法洋洋洒洒，墨色有润有枯，具有汉简的雄健粗犷、潇洒多变的风格，动态平衡，协调变化，充分表达了诗人登泰山时凝神远望，群山起伏，心胸为之开豁的心灵感受。《逸志不群》则运用竹笔、绘画笔、美工笔等不同的硬笔书写工具，各展其长，一气呵成，自然流畅，显现出生动的气势和气韵。著名书法评论家汤大民先生这样评论：“吉惠民在用竹笔、木笔、金属笔等书写时，调动了多种艺术手段和方法，克服了一味刚硬的弊端，使作品既具有毛笔的韵味和效果，又显示出硬笔独具的刚硬风神，与毛笔书法划清了界限。例如他的《河川》、《得月楼》、《画竹》、《情高》、《龙》等作品，采用不同质地的硬笔，中锋、侧锋、偏锋等多种运笔方法、涂抹勾刷各种技巧，粗细快慢的节奏变化以及墨色浓淡枯润的调剂等造成骨坚肌润、刚柔相济的艺术效果。他还大胆地在一幅字中采用不同质地的硬笔实现刚中有柔。”

吉惠民认为：“个性是书法的生命要素，创新是书法的长寿秘诀。”全国政协委员、中国书坛“寿”字第一人、中央民族大学书法教授关东升对吉惠民的这一创作思想深为赞赏，欣然题字，并把吉惠民的话写上，以作勉励。

吉惠民的硬笔书法之所以能取得较高的成就，还因为他能从其他的艺术中汲取营养。他自称是个杂家，兴趣广泛，涉猎众多。爱好旅游，爱好收藏奇石、木雕、石雕、陶器、玉器、青铜器等，甚至对现代的高科技的异国工艺品，也十分钟爱。他说，兴趣广泛也是一种学习，有助于开拓胸襟，增长知识，有助于提高审美品位和情趣，可以触类旁通，诱发创作灵感。不能把接受过的传统知识教育作为坐享其成的资本，甚至成为包袱。知识需要交流，需要积累，需要更新，否则就会步入程式化乃至僵化的误区。与时代同步，实为退步，必须要有前瞻性。相关的姐妹艺术也可成为书法创作的元素，如石头，它常年在深山老林之中，经受风吹雨打，岿然不动，石的品质，石的本色，石的毅力，也是我们所要学习的。不同风格的石头体现了不同的个性之美，峭劲，刚健，沉稳、挺利。品石对书法创作大有裨益，可以联想到名山大川，可以在创作中小中见大，以小取胜，从中得到感悟，产生灵感。“心有灵犀一点通”。世界上万事万物的美总是相通的，问题是你能不能捕捉到它的美。

吉惠民的硬笔书法得到了社会的认可，多次入选全国性展览并获奖，多件作品为国内外收藏机构和个人收藏。还先后两次在日本举办个人硬笔书法展览，获得一致好评，并成为国内唯一被日本ECOLTO特聘签约创作的硬笔书法家，中央电视台书画艺术栏目曾作专题采访报道。吉惠民把参展和获奖看作是对自己作品评判领域的一次次拓展，是与外界进行创作交流的一个个平台，是对自己辛勤劳动的最好抚慰。我国书坛泰斗启功，中国书协副主席言恭达，著名书法家童英强、瓦翁，著名书画家赵绪成、范扬，著名作家贾平凹等先后为吉惠民硬笔书法工作室题匾或题词，对他它在硬笔书法方面的探索赞誉有加。

硬笔书法的创新之路没有终点。吉惠民认为，硬笔书法还是应以传统功底为根基，因此，要不断研究书法理论，加强对书法美的探索和理解。他说：“我自己的一些探索、尝试是否正确成熟，还有待于历史的验证。我不怕评论，欢迎评论，自古到今，对开拓创新，争论在所难免，仁者见仁，智者见智。但是创新进取理念不能泯灭，行动不会终止。”