在音乐教学中开展合作探究促进学生主动发展

新的课程标准所倡导的“自主、合作、探究”的学习方式，既是时展的要求，又符合学校教育和学生身心发展的规律。音乐教育是一种实践性很强的艺术教育。它有着特殊的感受方式――听觉；它有着特殊的表达方式――情感；它有着特殊的思维方式――音乐思维。在教学中，我根据音乐学科的特点，尝试了合作探究的学习方式，促进了学生的自主发展。下面简要谈谈自己的两点认识。

一、利用学科自身特点，使学生积极主动地学习

（一）音乐欣赏教学必须突出学生主动参与音乐听觉体验，激发学生的情感共鸣

音乐是听觉的艺术、情感的艺术。只有通过音乐的情感体验，才能达到音乐教育“以美感人、以美育人”的目的。在音乐教学中，教师应该运用生动活泼、灵活多样的教学形式，利用多通道的教学手段，让学生在不知不觉中听多遍同样的音乐而不觉得枯燥、乏味，然后在不知不觉中对这段旋律有了较深的印象，（熟悉就会有兴趣）此时他就会感受到音乐的美了。如：结合画面听，随乐曲打节奏，随乐曲即兴跳舞，配乐诗朗诵，演唱演奏主题等等。《音乐课程标准》中提出：“音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合；音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合；音乐与艺术之外的其他学科的综合。”在音乐教学中，音乐教师要以自己对音乐、对音乐教育、对学生的真情感染学生，使学生喜爱音乐；音乐教师要以自己对音乐作品的深入理解和动情表现激发学生的情感共鸣，体验音乐的美感。

（二）注意培养学生的想象力，尊重学生的审美体验

音乐是一种非语义的信息，音乐的这种自由性、模糊性和不确定性特征给学生对音乐的理解与表现提供了想象、联想的广阔空间。爱因斯坦说过：“美的想象比知识更重要，因为知识是有限的，而想象是无限的，美的想象是知识的源泉。”

音乐是体验的艺术，对音乐作品的体验也会因个体的不同而有所不同。教师的讲解是无法代替学生本人对音乐本身的体验的，相反，还会束缚学生的想象，起到消极作用。再说欣赏音乐需要全神贯注，而教师在学生听音乐时讲解，便干扰了学生的聆听，分散了学生的注意力，破坏了学生的良好心境，使学生不能很好地进行审美体验，这会给学生造成心理上的反感，可谓是好心办坏事。因此，在音乐欣赏中，任何语言都代替不了每个人对音乐本身的感受，教师必须尊重学生自身的审美体验。

二、让学生主动探究，自学激励，培养自主探索学习的能力

（一）培养学生善学勤思、主动探究的习惯

音乐是一门体验性的学科，只有学生主体主动参与和自主探究才能感受学习的快乐并积累学习的成果。教师应认识到，每个学生都是一个珍贵的生命，每个学生都是一个鲜活的个体，每个学生都是一幅精彩的画卷，每个学生都是一篇生动的乐章。教师应善于体会蕴藏在学生内心中的渴望同外部世界交流的主动性发展潜质，给孩子一些权利，让他们自己去选择；给孩子一些机会，让他们自己去体验；给孩子一点困难，让他们自己去解决；给孩子一个问题，让他们自己找答案；给孩子一种条件，让他们自己去锻炼；给孩子一片空间，让他们自己去前进。在欣赏音乐后，让学生自己提问题，自己解答疑难问题，通过反复的聆听音乐，师生共同讨论研究。在课堂小结时还可以问：你们还有什么其他的想法？这样的欣赏课教师教得轻松，学生学得轻松，我们何乐而不为呢？

（二）充分利用课外资源，教给学生学习方法

学校教育只是人生的一个学习阶段，对已经步入终身学习时代的当今学生来说，掌握学习方法比掌握学习内容更为重要。记得有一次上课，在介绍唢呐这一民族乐器时，我说：“唢呐最早流行于波斯、阿拉伯、中亚、东南亚一带。”突然有个男生接口说：“从印度传入中国。”我听了很惊诧，于是就请这位男生上讲台详细讲述了他在中央台看到的关于唢呐的渊源和流传。在以后的教学中，我便经常把教学内容提前告诉他们，让学生自己动手查找文字说明，收集磁带、光盘等音响资料，然后在课堂上讲解交流。如上《民族器乐曲――二泉映月》一课时，我在课前先提出四个要求：1、寻找《二胡曲――二泉映月》的音响资料，如CD片、VCD片、磁带、网上MP3（须注明网址）等；2、查找介绍作曲者生平的资料；3、查找关于民族乐器二胡的资料和图片；4、寻找其他的二胡名曲及作曲家。学生在信息的大海中遨游，不但收集了自己所研究的问题的大量信息，还拓宽了音乐视野，而且收集到不少老师并没有介绍的音乐网站，他们从中主动获取的知识量远远大于课本里所介绍的。这种研究性学习的过程使学生主动参与、乐于探究、勤于动手，培养了学生收集和处理信息的能力、获取新知识的能力、分析和解决问题的能力、交流和合作的能力。这也正是当前开展的基础教育课程改革中所倡导的学习方式，其目标就是要改变学生现有的学习方式，使他们学会学习，终身收益。

（作者单位：河南省鹤壁市浚县职业高级中学）