浅谈学生歌唱审美能力的培荠

摘要：本文对在歌唱中审美能力的构成要素及如何培养、应用方面进行了系统深入的阐述，揭示了审美在声乐演唱中的重要作用“歌唱艺术审美是歌唱者对声乐艺术美的一种心理感受”。在歌唱审美中，歌唱者扮演着一个审美主体的角色，他既是审美者，又是美的形象的表演者，音响的创造者。歌唱者只有从歌唱声音、音乐感觉、情感表现、艺术形象等方面去领悟和体会歌唱艺术的独特魅力把所

有美的审美感受倾注在歌唱之中，把美的声音与情感融为一体去揭示作品的思想内涵和情绪，才能使歌唱艺术富有生命力，并产生震撼人心的艺术效果。

关键词：歌唱艺术，情感要素，音乐形象，人文因素，审美能力

一、对歌唱审美的认识

歌唱艺术作为人声音的美，它是以文

学作品的语言美、音乐作品的旋律美、歌唱

的声腔美、表演动作的形态美和乐器的伴

奏美为基本构成要素，而这一切美的表达

都要在演唱者审美思维的指导下逐一完

成，因为在歌唱活动中，歌唱者扮演着审美

主体的特殊角色，他(她)既是一个优秀的

审美者，同时又是美的声音的创造者，歌唱

者只有具备高超的审美能力和歌唱水平，

才能创造出激情昂扬、细腻深情、扣人心弦

的美妙声音，使听众获得美的享受。美是审

美对象与审美意识的和谐统一，任何人对

现实生活中美的事物以及对美的艺术的欣

赏都是一种审美活动。在歌唱艺术中，演唱

者为审美主体，美好的声音在审美主体的

指导下快乐传递。因为声乐艺术作品的价

值体现依赖于演唱主体的审美创造，所以

审美在声乐演唱中占有举足轻重的地位，

这就是为什么要求演唱者在声乐演唱中必

须渗透自己的审美感受和情感体验的原因

所在。因为只有演唱者把自己所有的情感，

对作品的理解、审美感受和爱憎情绪都倾

注在作品之中，才能使音乐作品的价值得

以体现，才能使听众从中获得美的感觉和

享受。因此，研究和确立正确的歌唱审美

观，形成正确的歌唱审美感受，对于一个歌

唱者来说是十分重要的。

二、构建歌唱审美的主要因素

1．声音要素

曾经有人问歌王卡鲁索，在声乐艺术

上什么是最重要的，卡鲁索回答道：第一是

声音，第二是声音，第三还是声音。由此可

见声音在声乐演唱中的重要性，然而这里

的声音并非仅是生理上的发声，第一项所

说的声音是有强有弱的声音，第二项所说

的声音是，有音色变化的声音，第三项所说

的声音是，有感情的声音。这三点正是建立

声音审美的重要因素之一。有强有弱的声

音取决于气息的控制，气息控制得好，声音

便可游刃自如，气息控制合理，声音强弱处

理得当，便完成了处理作品的第一步。歌唱

要有连续的音、延长的音，而且声音要有高

有低，音量有大有小，节奏有长有短，力度有

强有弱，速度有快有慢，音色有刚、柔、明、暗

的变化，这些度的把握需要由审美来完成。

歌唱需要共鸣，歌唱音色的好坏及不

同变化，共鸣起决定性因素。人的声带是极

短的振动体，发出的声音是微小的，通过人

体三大共鸣腔胸腔、咽腔、头腔整体协作的

美化，便得到洪亮、丰满、悦耳、动听的声

音，但并非所有作品都需要三大共鸣腔百

分百地运用，这要根据作品风格、歌剧人物

角色特点而定，这又是审美的问题。需要演

唱者真实情感的溶入，只有演唱者的情感

溶入音乐之中，歌声才能有美的品位，艺术

的韵味。

2．情感要素

歌唱是最富有情感的艺术，在歌唱中

声音与情感的完美结合，便是声乐艺术的

最高境界。情感是歌唱艺术的核心，歌唱是

情感的美化和升华，要想把审美情感真切

地表达出来，就必须进入角色，全身心地投

入到声乐作品所表现的情境之中，才能赋

予歌唱以感人的魅力。我认为歌唱的情感

审美具有三个方面的表现特征：

(1)情感审美受个人审美标准的制约。

每个人都有丰富的情感，只是对情感的表

现方式及程度有所不同，歌唱艺术美作为

生活美的反映，存在着采取哪种审美态度，

反映怎样的审美内容，表达什么思想感情

的问题，这都与演唱者个人审美情趣有关。

(2)情感审美力求真实性，也就是说歌

唱要有真情实感。所谓真情实感就是要极

力抛弃虚情假意和矫揉造作的东西，使歌

唱所表现出来的喜、怒、哀、乐等情感的轻

重，强弱及准确程度都要与音乐作品中产

生的各种情感刺激物相互对应。

(3)情感审美是心灵的直接语言。歌唱

艺术表演之所以能广为流传，并受大家喜

爱，其关键在于它富有感人的情感力量。每

当人们听到优美的歌声和动人的旋律时，

在心理上就产生一种精神愉悦的感觉，这

种愉悦的感觉来自演唱者准确的情感表

达，来自演唱者内心的情感流露。

3．形象要素

大部分声乐作品中所刻画的音乐形象

是人，而人是具有理智和情感双重特性的

主体，所以歌唱是情与理密切结合的艺术

创造过程。即使在某些描绘以自然景物为

内容的作品中，看似无人，其实也是表现人

和人的思想感情的。对于形象审美应从三

方面去把握和认识：第一，突出形象个性，

因为通常形象个性特征越强烈，越具独特

风格，感染力就越大，要做到这一点就要求

演唱者比一般人更充满激情，具有更强烈、

鲜明的爱憎态度，这样演唱者才能用自己

一切技术手段去刻画形象的个性，形象越

具个性，表演就越新鲜、越奇妙。第二，突出

形象的典型性，当鲜明的个性充分体现一

定的社会生活本质和规律时，这个形象就

具有典型性，成为典型形象，它具有更高的

概括性，表现出共性才能打动更多的观众，

引起更多的欣赏者的共鸣。第三，突出形象

独特，即演唱者的创造性，这就需要演唱者

注重生活体验，积累内心独特感受，这些都

将与个人音乐修养、文化知识素质密不可

分。演唱者在塑造，刻画形象时，努力表现

形象的个性和独特性，揭示形象的内心活

动特点，善于表现形象的个性，避免雷同创

造，力图刻画出人人心中有，个个都不同的

独特形象。

4．人文因素

声乐是门表演艺术，它通过声乐演唱

的艺术形式把音乐作品中无声的音符转化

为现实的音响，从而实现其审美价值，而歌

唱者要将无声的符号转化为现实的艺术音

响，就必须通过自身思维来分析作品，依据

乐谱上的旋律来研究、处理、再创造。任何

一部音乐作品都产生于特定的历史时代，

歌唱处理必须注重历史时代风格的特点。

如莫扎特时代的作品，讲究内部结构逻辑

上的联系，比较严谨，是古典主义的风格，

在演唱中就必须遵守这个时期的风格原

则，对作品的处理不能随心所欲地增强、减

弱、增快、减慢，也不能随意地加装饰音，必

须严格地按照乐谱记录进行演唱。在演唱

时注意控制好声音，不能随意带有滑音等。

如若演唱者不具备这些综合理论知识，所

演唱出的作品自然会失去时代风格、民族

特点。

三、如何建立、培养良好的审美能力

学习美声唱法，我们首先要进行的便

是技巧的训练，技巧是我们表达作品的工

具，是人声与音乐融合的桥梁，可以说没有

技巧空谈任何审美都是没有意义的。声乐

演唱要求整个身体的协调运用，要把所运

用的诸多器官，形成一种完整的协调关系，

只有做到这一点，才能使各个技巧能够协

调互动的形成一系列连贯的动作，以完整

的论释作品。

首先是气息问题。呼吸是演唱者一开

始就要掌握的基本功，而衡量一个演唱者

演唱水平的标准也是首先要看其对气息掌

握的程度和对气息的控制能力。我国传统

民族声乐中就有“善歌者必先调其气”的精

辟论断，西洋类声学派也有“唱在气流上”的

说法。由此可见呼吸在歌唱中的重要地位。

人的呼吸器官包括鼻、口、咽腔、气管、

支气管、肺以及横隔膜、肋间肌等等一系列

的肌肉组织，声音的产生也正是基于发生

器官和这种气息运动之间的相互配合，美

声唱法的关键也正是因为建立了一个正确

的呼吸方法和对呼吸的精确控制，有了对

气息的自如控制，便可依据歌曲情绪的变

化自由处理。对于每位初学者来说都要从

根据乐句长短的适量吸气开始练习，歌唱

审美能力得到逐步的培养与提高，并最终

指引正确的歌唱。其次，正确声音概念的建

立是培养良好歌唱审美能力的保障。歌唱

不同于其它乐器，可以根据制作材制的不

同进行优劣的选择，歌唱的乐器就是自己

的嗓音，只可以通过正确的训练方法把它

制成一个能传情达意的乐器。声乐教育家

沈湘说过：每一位学习声乐的人都应当首

先明确我们声乐训练的标准就是正确的声

音概念。音乐是听觉的艺术，歌唱也是听觉

艺术，从事这项专业的人，耳朵里有没有分

辨歌声的标准，对细微的变化之好、坏、对、

错、能不能分辨，是能不能成功的关键。因

此，培养建立正确的声音概念对建立美好

的声音感觉非常重要。没有好的听觉，没有

对声音的正确判断，就不会针对性地解决

问题。

第二，从歌唱情感方面建立、培养良好

的审美能力，以情为本是歌唱艺术的基本

原则。

我国古代就有：情之所至，音之所生的

观点。在西方历史上，感情论音乐美学最重

要的代表人物当数德国的黑格尔。他在《美

学》中反复强调音乐的内容是情感的表现，

认为只有情感才是音乐所要据为己有的领

域，情感从心理学角度来看，是人对客观事

物是否满足或社会需要的主观心理反应，

哲学上讲情感是人理解世界的一种方式，

基本情绪和精神特征是情感表现的两个方

面，前者是外形，后者是内涵。在演唱实践

上，歌唱者是表演者、创造者，这就要求要

有丰富的情感投入和对情感的准确把握，

通过联想和想象唤起生活体验，从而使情

感表现的精神特征激发出来，渗透到优美

的声音中去，这是歌唱艺术的基本原则。

第三，丰富的想象力是歌唱审美能力

的内在展现。

歌唱者通过歌曲演唱表达的情感是丰

富多彩的，歌唱者的情感不只是来源于生

理感官的印象，更多是由想象所唤起，想象

是贯穿在音乐表现过程中的心理要素之

一，想象能帮助演唱者理解发声心理活动

状态及生理机能，找到正确的发声感觉，想

象是歌唱表现深化的重要心理因素，如果

演唱者在演唱之前没有美好的声音，音响

的想象，就不会唱出动听的声音。因此歌唱

者要展开想象的翅膀去不断追求，努力获

取美好的声音效果。歌唱实际上是一个心

理创造过程，一般情况下，思想上的声音形

象总是指挥并协调着发声器官的肌肉活

动，即歌唱者对于他(她)的乐器的主要控

制不只是肌肉上的，还有思想上的，通过想

象所形成的内在听觉，总是不自觉地预先

支配着声音的吐发，要起唱一个音，歌唱

者必须首先对那个要唱的母音有一个清晰

完整的想象。

歌唱艺术同其他表演艺术一样，从阅

读作品、熟悉角色开始，就需要借助想象的

翅膀，将生活的真实转化为艺术的真实，离

开想象，演唱激情将无从产生，艺术情感的

表达也就失去了内在的基础和依据。演唱

中想象是演唱者头脑中在原有表象的基础

上加工改造出歌曲新形象的心理过程，这

种想象不是声音技巧，而是情感的流动，通

过想象把自己置身于歌曲意境和人物心理

之中，感受歌曲所要表现的情绪，复杂的歌

曲分析和处理是离不开想象思维活动的，

没有剧情的想象，人物形象的想象，生活实

践的想象，就不能走进作品，不能进入角

色，也就不会表现出逼真的情感，也就失掉

了艺术表现的真谛。

欣赏大量优秀的音乐作品有助于建

立、培养良好的审美能力。欣赏美是审美活

动的重要组成部分，一切审美活动都是从

对于美的形态的直接感受开始的。著名美

学家宗白华一生与艺术忘情相交，他认为

美学就是一种欣赏，而艺术的天地是广漠

阔大的，欣赏的目光不可拘于一隅。审美只

有通过大量的不同题材、体裁艺术作品的

欣赏与学习，才能全面提高演唱者的审美

修养和艺术鉴赏力，培养演唱者健全的审

美心理结构，从而影响演唱者的精神面貌

和思想感情，最终对自身歌唱起到启发性

作用。音乐欣赏是综合听觉感知，情感体

验、想象联想、创造性思维等一系列心理活

动为一体的审美实践活动，通过对声乐作

品的欣赏，演唱者很容易在这种独特的艺

术活动中受到培养和熏陶。

结语

声乐真的是门综合艺术，既需要演唱

者有高超娴熟的演唱技巧，又需要有丰富

真实的内心情感世界即需要演唱者有对乐

谱曲式结构的专业掌握，又要有对歌词的

文学理解和把握，这一切综合在一起便构

成了歌唱的审美。因此可以说声乐是审美

的艺术，审美是声乐的全面展现，高亢燎亮

的声音令人兴奋和向往，但是否全曲都用

这一成不变的声音来演唱，这是审美的问

题真情实感的演唱是歌曲情绪所需，但情

感的强弱控制又是审美的问题，艺术歌曲

需要审美的处理，歌剧演唱更需要审美的

分析。因此审美在声乐演唱中占有不可替

代的重要作用，审美能力的高低直接影响

到歌曲艺术的表达效果，审美能力作为声

乐演唱的基础，它不仅是具有科学性和艺

术性的理论问题，更是需要经过长期培养

才能表达自如的实践问题，需要声乐工作

者对其进行不断的探索和研究。