浅谈初中美术欣赏教学

【摘要】审美，作为一种高级的精神活动，是人生中不可缺少的重要组成部分。美术欣赏是人对创造出来的作品体现出的艺术美的全面审视，是一种情感与认识，感受与理解相统一的精神活动。欣赏就是培养学生的审美情趣，对学生进行审美教育，运用可视的艺术现实和艺术形象感染和陶冶学生，让学生自觉地对其作出美丑评价和善恶判断，在欣赏实践中分辨美丑，评价优劣，潜移默化地教育学生，树立正确的人生观，价值观和新的艺术理念。

【关键词】美术欣赏审美能力创造美术教学

【内容】

人类要想创造美，首先要学会欣赏美。美术欣赏是人对创造出来的作品体现出的艺术美的全面审视，是一种情感与认识，感受与理解相统一的精神活动。美术欣赏其实还是一种再创造，让学生从欣赏中发掘出作品独立特有的最突出、最本质、最感人的美点，扩大学生的视野，增长知识，进而陶冶情操，提高学生爱美、传播美的思想和人文精神，以及学生的审美能力。美术欣赏能更好地激发学生追求美、创造美的欲望，发挥学生的创造与想象，是美术教学的核心。

罗克韦尔肯特曾经说过：“艺术的最高目的就是使人们更深地懂得生活，进而更加热爱生活。”①艺术本身源于生活，人就生活在美术构造的范围中。意大利雕塑家罗丹也曾经说过“这个世界到处存在着美，就是缺少一双发现美的眼睛。”展翅长空搏击风云那是苍鹰的美，挺拔高峻连绵起伏那是大山的美，广阔无边浩浩荡荡那是大海的美。生活里的美无处不在。一朵美丽的鲜花，一种时髦的发型，一件漂亮的衣服，一片绚烂的云霞，都能使人心神荡漾，铭记脑海。别人给你的帮助，别人给你的鲜花，别人给你的掌声都能激起心中的一股暖流。美好的东西总能给人带来享受，留下美好的情感。

审美，作为一种高级的精神活动，是人生中不可缺少的重要组成部分。所谓审美，包括观察美、感受美、体验美、鉴赏美、创造美等活动，是人类特有的精神活动。我们美术老师一定要揭开遮住学生双目的面纱，使初中美术欣赏课成为发现、审视、鉴赏、品味、升华、创造美的过程，培养学生一双审美的眼睛。

一、发现美、审视美

美术是一门视觉艺术，美术形象是完全直观、明晰的，是可以直接为欣赏者的视觉感受和审美心理所把握的艺术形象，那么我们需要一双慧眼去发现美、审视美。

美的形式是多种多样的，美的内涵是丰富多彩的：罗丹的《思想者》以回拢的手臂支撑头部，带动全身形体以弓曲团缩，咬手皱眉的动态表情及紧张的肌肉，表现他思绪的涌动和精神的痛苦。这是具有强劲生命力和丰富精神内涵的形体美；汉代霍去病墓石雕中的《伏虎》，利用石料自然形态稍事加工，使其神形得以体现，气势雄浑，这是石质材料本身的材质美；凡高的《星月夜》、《向日葵》以奔放的笔触、绚烂的色彩，表现狂热的感情，使观赏者回味无穷，这是缤纷色彩的美等，都形成了富有变化的节奏，这可是节奏和韵律之美…………而发现美、审视美正是升华、创造美的第一步。

二、鉴赏美、品味美

马远的《寒江独钓图》使人联想起唐代文学家柳宗元的五绝诗：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”②只画一叶扁舟，几道水波，一老翁独坐船头，专心致志地在钓鱼，画面留下了大量的空白。这是画家的匠心独运之处，试问这空白是什么？欣赏者可以想象得出，这空白代表水，也代表天，正是这种水天一色，无边无际、空旷渺茫的境界，更加强了江面上寒意萧索的气氛，突出了寒江独钓的“寒”和“独”，联想会使人体会到意象空间的意境美。

亨利・摩尔的《斜卧像》，这件变形的近乎抽象化的雕塑看似一位斜卧翘首远望的女性，我们可以感觉到她期望的神情和女性高贵典雅的气质。但形象与真人又完全不同，胸部是个大洞，两侧是双臂又像是躯体，腿与躯干的构成仿佛是大自然的山川峡谷，即象征着母性，又象征着自然，是对生命的永恒价值的肯定。在她面前，人们无论如何联想，都能从其起伏变化的优美曲线的形体中，获得一种愉悦。这种美留给人的是无穷的余韵，自由的想象空间。③

鉴赏美、品味美，离不开想象，离不开比较分析，在想象、比较、分析中认知了美，品味了美，同时加深了认识，还丰富了学生的语言，体会了观察景物的角度，把握另外作者的感情。既是一次审美的感受，也完成一次情感体验。

三、升华美、创造美

升华美和创造美依赖于品味鉴赏，由运用至活用最后实现创造。美术作品不仅存在于艺术殿堂和博物馆中，也存在于你、我、他的身边，美术渗透到人类生活的衣、食、住、行各个方面，通过一双审美的眼睛来创造美、学以致用。如《荷兰代尔夫特工业大学新图书馆外景》、《流水别墅内景》、《卧室一角》、《客厅一角》等，提高他们对现代环境艺术的欣赏能力和欣赏水平。同时可以让学生谈谈校园环境设计有什么特点，并提出新的设计想法和思路。课后布置作业，让学生回去按照自己的审美观布置卧室或寝室，然后拍成照片，下一节课全班同学一起品味、探讨。创造是学习的升华，有了创造才会有了质的飞跃。

学习《现代服饰艺术》一课，使学生了解服饰的基本知识和服饰艺术美的主要原则，服装艺术注重对材料、色彩的运用，式样的组合与创新，不同时期不同地区文化的借鉴。通过欣赏古今中外优秀的服饰作品，培养学生对服饰艺术的欣赏能力。同时也可以由同学们推荐班级里着装比较大方、得体、雅观的同学上讲台展示。美术课堂把教师的教学与学生的主动参与结合起来，让学生在这种审美教育境界中发展创造思维，开发创造潜能，提高创造才能。

美术教学中培养学生以审美的眼睛看世界，可以提高学生的观察力与表现力，提高学生认知能力的发展，增强学生的思维能力，从而丰富情感世界，陶冶情操。有了对世界审美的感受，学生笔下的美术作品才能渐渐地有形有声有色有情，他们用心去感受，用心去构思，用心去画。最终形成自己独特的审美角度和审美情趣。

参考文献：

[1]《艺术学概论》，彭吉象， 高等教育出版社

[2]《中国审美史大纲》， 叶朗， 上海人民出版社

[3]《世界美术全集》，金维诺主编， 中国人民大学出版社