打击乐中左右手基本功的训练

打击乐属节奏性乐器,大至定音鼓、班鼓、堂鼓、爵士鼓、锣钞,小至三角铁、沙锤、碰铃等,演奏者除了需具备一对音准之耳外,还需要一双灵巧的手。

一、左右手的弹性训练

当双手拿起鼓槌往鼓面敲击时,且不论拿什么样的鼓槌,敲什么样的鼓,的确都能发出声响,但声音是哑的或是闷的,听起来使人乏味心烦。须知只有经过科学方法训练,练就富有弹性而又有力度多变的手法,掌握各乐器的演奏法,才会使哑音、闷音、噪音变成乐音。俗话说:“响鼓不要重锤”,敲击不可用死力,要用活力、暗劲,一个“活”字一个“暗”字,说出了基本的技术训练方法。在没有经过训练前,腕关节是不灵活的,韧带是绷得紧紧的。手拿鼓槌敲击鼓面发出的声音不动听,原因是腕关节僵硬,韧带没有弹性。此时,需先从练习打班鼓入手,双竿握入手掌心的1/2处,整个手掌成“老姜形”、“半拳状”。若鼓槌拿得过紧,会影响发音,也不可过松,那样会左右摇摆,敲不中鼓面的发音点。鼓槌往鼓面敲下的动作,叫腕关节的侧屈运动,这个运动的要领是肩关节不动,肘关节微微振动,腕关节大幅度动,指关节有机配合腕关节而动。初练时适宜慢速演奏,注意要领,凡属有违背要领的动作要尽快克服纠正。槌子往下时要用力甩下,槌子离开鼓面收回时要立即弹回,犹如闪电般迅速离开鼓面。往上收回时手腕关节出现微微抖动的状态,这是弹回的惯性,属正常的情况,切不可久留鼓面,这是弹性训练的基本方法。再一个要注意左右手的差异和平衡,因为多数人右手比左手反应快些,接受弹性训练方法,应变能力强得多,左手往往处于僵硬,不听使唤。造成这种左右手差异的原因是长期生活中重右手轻左手的习惯,左手比右手弹性差一些,力度速度及符合节奏的应变能力也会差一些,通过训练可使双手的功能达到平衡。

二、左右手的力度训练

“响鼓不要重锤”,掌握弹力演奏法能产生正确音色。艺术力度不同于生活力度,使用手腕的弹性产生的力度是区别生活力度的标准之一。力度训练决定乐器发音物理属性的四大要素,即高低、强弱、长短、音色。

力度训练包括三个方面:1、双手的力度平衡;2、双手的力度控制;3、力度的变化。富有弹性的手腕动作,决不是孤立的运动,而是通过骨、关节、肌肉(包括部肌,前臂肌、肩部肌)的有机配合,受神经系统的控制支配而集体完成。肌肉是产生动力的主动部份,骨和关节则是被动部份,受肌肉支配。通过双手的侧屈动作训练后,整个上肢肌肉会均感酸胀,这就是肌运动暂不适应的结果。敲击任何打击乐器,最忌轻重不规则,轻重无意义。还有就是悬手与托手的训练,演奏班鼓一般脚踏小,高度与班鼓面相等,双手托在大腿的膝盖上敲击,这种演奏叫托手演奏。演奏其它种类的鼓一般不用辅助工具,就凭双手悬空敲击鼓面,这种演奏叫悬手演奏。托手,不应将手力的重点用在膝盖上,那样会使腕力送不到鼓心的击中点,影响发音。所谓“托”只能是附托依托,而不是全托,应借助于手碰击膝盖的弹力,全部送到鼓心处,用足够的力度使音响强得起来。有意的、恰到好处的力度将使音响产生丰富多变的节奏。托手演奏时,如发现手部红肿,膝部肌肉红肿,那是不正常的演奏方法。在现代剧场里有先进的音响设备,即使是敲击武打场面也无须使用超级力度来演奏。此外,力度训练也可用高梁秆当鼓竿或铁杆当鼓竿,在钉有橡皮的木墩上交错敲击,对于训练力度的控制和变化也是有帮助的。

三、左右手的速度训练

速度,是音乐的生命。同样是一种节奏型,同样是一首乐曲,但用不同的速度演奏,会产生完全相反的音乐意义。如:× × × | ×× × | × × × |× 0 ||

每分钟时速是三十拍,能体现一种柔和、抒情的舞蹈节奏。如果每分钟时速是九十拍,恰恰相反,就能展现另一幅紧迫、狂热的画面来。

再一个就是轮奏的练习,左右手反复交替快速敲击叫轮奏,也叫滚奏。轮奏,是打击乐演奏中具有普遍意义的基本功,对打击乐各种花样的节奏组合起着联结作用。轮奏的快速进行,体现在班鼓上如同暴风骤雨势不可挡;体现在堂鼓上如同人欢马叫、红火喜庆;体现在定音鼓上则如闷雷沉沉浑浊低迥;体现在小军鼓上紧张急促、令人胆寒;体现在爵士鼓上则诙谐如戏耍、妙趣横生。轮奏中的短促练习,在各类鼓的演奏中称得上是基础功夫的精髓。

如:bdbdbdbd |bdbdbd bdbdbd | bdbdbdbdbdbdbdbd | bdbdbdbdbdbd bdbdbdbd ||

从上面的快速鼓点谱例看:轮子、撕边都在其中,不过是连贯进行没有停顿而已,这一条练习可以反复多次,在慢速敲击时,手臂手腕得到短暂的歇息,从而调节了肌肉运动、血液循环的紧张度。在演奏到每一拍击六下,击八下,直到高峰,10下鼓点为一拍时,几个部份的肌体往往隆起为紧张状态,这是正常的。这是肌运动超力度的进行结果。但是切忌不要过度紧张,要努力放松才能使肌运动持久,不易疲倦。

总之,只有科学、刻苦地多加练习,双手才能运用、发挥自如。