招贴设计研究范文

招贴设计研究范文第1篇

好的版式设计使招贴作品形成一定的秩序感与节奏感,画面整体视觉上产生强烈的感染力、冲击力，同时给观者有一个轻松、舒适、美的视觉感受，能提高受众的观阅兴趣，更有利于充分地进行信息传达。因此在进行编排设计时，应遵循“美”的原则，使其成为一件艺术品。

招贴的版式设计要做到所要传达的信息在逻辑上的一致性、条理性，在招贴设计过程中要清楚对象在内容上的主次、轻重关系，运用对比、调和、韵律、节奏、变化、统一等形式美法则，对各构成要素进行科学的、合理的、系统的设计，达到逻辑上的一致性和合理性。

艺术视觉效果与逻辑性两者有着不可分割的内在的联系，充分体现了招贴艺术设计中“形式与内容相统一”的审美规律。

2 . 版式设计中的视觉流程

视觉流程是在特定的视觉空间中由于视觉元素的变化和组合，使视线沿着一定的方向运动的过程。视觉流程主要在于引导视线随着信息内容的前后主次做有序移动，我们在进行招贴的版式设计时应该掌握视觉流程的规律，有目的、有针对性、有方向地进行设计，使招贴内容突出、立意清晰、视觉冲击力更强。

2.1视觉流程的方向

（1）单向流程

单向流程是一种最简单、普遍，最容易掌握的流程方法，运用到招贴设计中具有简洁、直观、突出等效果。其中包括水平线、垂直线、斜线等。水平线可使视线左右流动，垂直线可使视线上下流动，倾斜线可使视线做不稳定的流动等。有许多设计师非常习惯用这种简约方式，体现出强烈的设计感，如著名的日本平面设计师田中一光先生，香港平面设计师靳埭强先生等都习惯用这种方法，设计出非常具有现代感的优秀作品。

（2）曲线流程

曲线是相对于直线的一种形式，有一定的弧度,包括曲线、折线、弧线等，可根据其角度自然流动。清晰的曲线造型可以形成回旋的视觉流程。这种流程方式更加灵活有韵律，能增加招贴设计的动感、节奏感和美感。

（3）反复流程

相同或相似的视觉元素连续排列，可使视线有序地构成规律，沿一定的方向流动。相同或相似的视觉元素做渐变的组合排列，可使视线向远处深去，具有空间感和节奏感。这种流程方式能丰富招贴设计的内容，也能形成一种有规律的韵律美。

2.2视觉流程的一般规律

人们在进行观察和阅读时，视线有一种自然的流动习惯，最为普遍的就是从左到右，从上到下，从左上沿着弧线向右下方流动，这是人的视觉流程的一般规律。当然，这种视觉流程规律并不是一成不变的，设计师也可根据具体的需要重新设计新的视觉流程。一些聪明的设计师，在设计作品时，他们常用“阻止”、不惯常的程序去考虑设计作品的视觉叙述，抓住主动因素让观者按照自己的诱导移向下一个内容。所以，观者的注意完全被设计师左右。这样，设计师所要传达的信息情感主动地传递于观者，从而取得最佳的视觉传播目的。

2.3视觉中心流程

视觉中心是招贴所要表达的重点位置，也就是人们关注的画面的最中心的位置，也叫做最佳视域。视觉中心一般是通过特殊性来区别于其他视觉元素，做到吸引视觉、引导传达的作用。如跳跃的色彩、夸张的图形、以及文字的字体、大小、位置的独特性等都能起到吸引视线的作用。心理学研究表明，一幅画面的视觉中心位于画面左上部和中上部的位置最能引起人们的注意，所要传达的信息重点应优先选在这里。

3.版式设计的空间运用

3.1空间的运用

空间是多用于三维的立体中的一个名词，平面中也会有空间，只是这种“空间”是一种感觉，并不是真正意义上的，但是可以通过版式设计达到不同的视觉感受，并且有一定规律可寻。合理的空间应用，可使招贴画面产生秩序感、节奏感和舒适感。

不同的空间有着不同的视觉吸引力和视觉感受。一般有以下几种情况：将主要形象编排在画面的下方，会产生稳定、凝重感；将主要形象放在画面的上方，会产生一种升腾、飘逸感;将主要形象放在右侧边缘中心具有阻塞、气闷感；将主要形象放在左侧边缘中心，具有一种舒适、流畅的感觉；将主体形象放在画面四周边缘，会产生扩张、奔放感；将主体形象放在画面中心会产生内敛、凝聚感；重心在视觉中心有庄重感，偏离视觉中心有活泼感；字距、行距密集有紧凑感，字距、行距疏散有清新感等等。

3.2空白的运用

画面中任何形体的存在，都占据着一定的空间，称为实空间，在形体之外的就是虚的空间，也被称为空白。在招贴设计中，画面空白犹如音乐的休止符。空白在画面中的不同比例直接影响招贴的风格和成败，影响到受众的视觉心理。空白可以使画面具有透气感，给人舒畅的感觉，不会使人感到视觉疲劳。对空白以某种色调装饰，能更加衬托出图形和文字的活跃性，具有强烈的视觉冲击力。虚的空间和实的空间发生对比，有时虚的空间也充当图形出现，表达的内容更含蓄、更深刻、更丰富。

4.版式设计的形式美

4.1注重整体

要尽量避免组成要素之间孤立分散，避免文字与图形的孤立性。如果单把设计重点放在招贴的图形创意上，而忽略了图形与文字的相互关系，在图形处理完之后随意地把文字放在画面上，孤立地加以处理，使画面支离破碎，失去了画面的美感和整体感。

4.2遵循规律

画面的安排要符合视觉流程的规律，便于阅读和记忆。如有的招贴设计师只是单纯地考虑设计的美感和新意，而忽略了人的视觉流程规律，就不能准确地传达招贴的信息，甚至有可能传达错误信息。

4.3虚实结合

在招贴版式设计中要注意空间上的合理安排、实形与虚形的比例关系，空白处不要填满信息，否则会给人以拥挤、堵塞的感觉。设计中不仅在虚实的空间上非常讲究，对虚形的设计也要下工夫。只有注重实形与虚形的比例关系才能取得一定的视觉舒适感。

4.4主题突出

在进行版式的设计过程中要主次分明，重点突出，能在“瞬间效应”的过程中快速传递招贴信息。一幅招贴作品是由很多要素组成的，如果这些要素都要充分说明，那等于没有说明，所以只有抓住主要部分突出说明，如在位置、大小、色彩上的突出，才能使整个招贴有节奏、有秩序，从而主题突出。

4.5风格统一

招贴设计时要保证各组成要素之间在内容和形式上都要有有机的联系，实现在视觉上和心理上的连贯，不能在一幅招贴作品中出现几种不同的风格和形式，使人产生错觉，整个招贴杂乱无章。

招贴设计研究范文第2篇

关键词：招贴设计；符号语义学；研究

20世纪的德国哲学家卡西尔给人下了一个全新的定义：“从人类文化的角度来看，符号化的思维与符号化的行为是人类生活最富有代表性的特征，可以把人定义为符号动物。”可见人类的意识领域正是一个符号的世界。而招贴设计图形视觉符号是一种特殊的符号系统，以图形和色彩以及文字为信息的载体。通过视觉符号把信息进行传播和交流，从而为企业、市场服务。

一、图形符号的基本特性

招贴设计中的图形作为一个视觉符号是平面设计中的关键，它直接影响了作品的整体效果以及深层含义同时也对招贴设计中所传达的信息有着密不可分的联系性。

1.1信息的传递者

招贴设计中的图形设计，非常直观，一目了然，比较感性。我们在“读”懂一段文字和“看”懂一幅图形之间的感受过程是明显不同的。当看招贴设计中的图形可以直观感受它的含义以及与招贴中的意境。好比一千个读者就会有一千个哈姆雷特。但我们把哈姆雷特的照片一放，他的形象特征就一览无遗了。可见图形在传播信息中占优势。招贴设计中图形的选择也要考虑它与主题的是否相符。

1.2信息的活跃者

图形传递直接有力，因属视觉传播，即可将其所代表的信息有效地投射出来。图形因在招贴设计中所占的比例大小、空间位置的不一样会导致画面的活跃指数以及受众的接受信息的程度。而语言在传递信息这一块相对弱，比如同一段文字不同的人就会有不同的感受。而好的图形设计则可以表达出含义深刻，视觉吸引力强又带给人们更深的回味和无尽的想象，揭示着情感内容和思想观念，使意念表达得饱满、形象、且有深度，可达言有尽、意无穷的效果。

1.3信息的提取者

图形形象的直观，生动准确，富有特点，比语言文字更易识别、方便人们理解记忆。因此，尽管有了文字这种沟通交流的工具，我们很多的视觉传达还是要配上图形才更能说明问题。图形在当今高度发达的信息社会中的作用显得尤为重要。周围的人们每天要面对大量的信息，如何使招贴设计的图形信息鹤立鸡群，不被信息的海洋淹没，恰如其分的图形设计将显示其巨大的效力。

1.4信息的推动者

语言文字具有民族性、地域性，各民族都有自己独特的语言，这已成为世界各族人民沟通交流的一大障碍。而图形是具有世界性的，它可以超越国家民族间的语言障碍有效推动信息的交流传播，因为构成图形的视觉元素大都源于人类的生活或生存环境，它们是相同的或相似的。但也因源于不同的生活经历，图形有时也会具有一定的民族性，从而很好的都通彼此间文化信息的传递。

二.图形的语义研究

招贴设计中图形的符号形式与语义是相互依存、辨证统一的关系。在设计创作和解读中，如果我们过于陷入纯粹的图形设计中，就可能导致削弱图形语义深刻的人文内涵，导致招贴设计的图形与社会脱离，忽视符号作为人类文化积淀的丰富信息和内涵。如果把图形混同于语义，因强调图形的形式感而弱化内涵，就容易造成招贴设计中只看到具象的图形美而忽视其招贴的深层含义以及作者的意图。实际上，图形与视觉符号所具有的语义内涵远远超过形式本身可以显现的样貌，具有深刻的历史、文化、社会和环境背景，拥有巨大的文化研究价值和发展潜力。如果我们不超越传统形式主义美学观念，重视从符号语义学的视角来认识反思我们的视觉艺术，就很难体会到视觉语言中丰富的内涵和积淀，难以真正把握招贴设计的本质含义、作者的设计目的、传播的影响力以及结果。

2.1符号语义与招贴的文化相融

一幅公共场所投放的商业招贴，如果受众看后却不知所云，不能理解作品所表达的主题，这样的作品无疑是失败的，另外，符号意义的表达必须吻合一定的历史文脉，不能断章取义地进行设计，每个时代有其特定的时代风格，设计师的设计必须依据一定的文脉，有的放矢，才能在设计的符号系统中既延续一种文化传统，又表现出不同时代的风格特征。

2.2符号语义与招贴的环境适度

符号学设计必须充分注意设计语意表达的外显性与内涵性的关系，中国古代造园设计理论中就曾明确提出过“宜设而设”的设计观。设计符号的语义表达要充分把握“度”，处理好语义表达的层次性，内外结合，形成设计语义有效的、合理的表达。符号语义的使用要符合周围的环境，使之很好的融合以避免不协调性。同时在运用的时候要把握好度，否则适得其反。

2.21符号语义的传播

设计符号系统的信息传达要适中，要有一定的信息冗余度，即除必要的信息处，还要有一定的隐含信息，以免在符号语义表达中造成信息缺乏，但是，必须注意的是，信息过分充裕也会造成符号系统内部秩序的紊乱，以致难以有效、恰当地表征符号的意义。

2.22符号语义的构建

符号形式以符号底层基础元素点、线、面为物质基础，并因为其现实空间的可视性而呈现出形状的、色彩的、材料的、位置的等等相关物质属性。它和纯粹理论上“形”的概念所具有的高度抽象性和概括性不同，是现实世界形态的具体样貌。正如阿恩海姆所指出的：“形状和形式这两个词在应用中往往被用来标示同一事物。”随着人类语言和文化的发展，被标示“事物”的内涵愈加丰富。阿恩海姆认为“所有的形状都应该是有内容的形式”，就是反映了符号形式与符号语义的关系发展和密切联系。我们在完成形式语言塑造的同时，也建构了符号语义和符号本身。

2.4小结

图形符号是图形中的具体语义单位。尽管它有自身独立的意义，在某些特定环境中也可能独立地作为“图形”特殊形式使用，但它总体上依然还是隶属于图形语言表述整体，需要和图形环境中的其他符号有机结合，才能建构图形完整的语言表述内容。

三、总结

符号语义的形成，依赖于符号形式这个物质载体，源于人类自身生存经历和文化经验的积累、延伸。图形符号形成的最初形态是以与外在事物类似、近似为原则的象形和指示。随着人类生存体验和文化积淀越来越丰富深厚，象征性图形符号开始产生并越来越丰富多元。符号语义从单纯的图像和指示作用发展到象征语言的表达，从单一符号诉求发展到组合符号创意，图形符号语言超越了传统意义的“内容”，包容了感觉、意象、概念等多层内涵，具有更广泛的意义。（作者单位：中南大学建筑与艺术学院）

参考文献：

[1] 朱永明.视觉传达设计中的图形、符号与语言[J].美术与设计，2004，（1）：58-62.

[2] [美] 鲁道夫·阿恩海姆.艺术与视知觉[M].北京：中国社会科学出版社，1987，引言：6.

招贴设计研究范文第3篇

【关键词】招贴广告；设计；中国招贴设计；德国基尔周

招贴广告的英文名称是“POSTER”，意为张贴在大木柱或墙上、车辆上的印刷广告。在牛津英汉词典中，意指展示在公共场所的告示（placarddisplayedinpubicplace）在现代汉语词典中，招贴的意思是贴在街头或公共场所以达到宣传目的的文字、图形。招贴兼有绘画和设计的特点，并有多种表现形式。现代设计师使招贴形成了多元化的格局，使招贴具有了历史与艺术价值的收藏品。

现代招贴的产成对各国产生了一大批的优秀的设计师，其中朱尔斯·谢雷特设计的海报有强烈的视觉风格，得到了许多优秀设计师的认同，从而谢雷特有了“现代招贴之父”的美誉。现代招贴海报的设计，使许多设计师有了更加广阔的设计思想，并由此产生了许多的设计风格。1980年，法国产生了象征主义，象征主义的招贴中注入了理性与感性，强调了形象与色彩的象征性与隐语性，这种招贴中含有更广泛的人性的东西在里面，其中包含着作者的心理，从中可以看出作者所要表达的内里的东西。20世纪初，德国与奥地利等国开始流行表现主义，而表现主义还要分为抽象和具象。抽象招贴不像象征主义一样从表面中可以看出其中的内容，抽象招贴可能采用夸张等表现手法，而具象招贴则一眼就能明白了其中的含义。第一次世界大战期间和十月革命前后，俄国产生了至上主义与构成主义，在欧美的设计界中，尤其是在招贴设计界中引起了重大的影响，构成主义更注重几何图形与色彩的使用，用抽象了的几何图形与强烈的色彩形成视觉冲击力。20世纪初，流行与法国的立体主义对招贴设计产生了广泛而深渊的影响，立体主义对自然物象进行分析和判断，从中提取了精粹的形并使入几何化，立体主义改变了传统的绘画方式，极大的丰富了招贴的视觉语言。20世纪初，意大利产生了未来主义，在招贴设计领域中，未来主义利用抽象元素在画面中的穿插、透叠、反复以及“线的力量”来表现作品中的运动感、速度感和力量感，这些设计师用其独特的风格形成了未来派的招贴设计风格。1924年，法国形成了超现实主义的风格，超现实主义风格把现实观念和梦境幻觉以及本能潜意识等结合起来，不受逻辑和现实的制约，用非理性的联想来知道并表现原始的冲动和主观的意向，营造在现实中不可能存在的形象和环境，以及达到超现实的境地，具有一定的象征和隐语。70年代初，建筑界产生了后现代主义，尔后迅速渗透到艺术界与设计领域并于80年代达到顶峰，进入90年代，“狭义后现代主义”（用历史装饰动机惊醒折中主义式的装饰）开始衰退，而“广义后现代主义”（对经典现代主义的批判）则仍在不断发展并一直延续至今，对当代设计形成了强有力的冲击。

由西方的招贴进程我可以看出，招贴设计是随着时代的变迁而不断进步的，那么亚洲的招贴设计又在世界中占有什么样的地位呢？中国的招贴设计又是一个怎么样的发展过程呢？随着亚洲经济的不断发展，亚洲的招贴设计在世界上占有越来越重要的地位。在巴黎国际广告招贴沙龙的作品中可以看出南韩的参展作品令人刮目相看。亚洲的招贴设计中，日本的广告招贴设计具有民族风格，在第二次世界大战后的恢复时期，日本的设计界开始将西方现代设计的风格流派同日本传统的艺术相结合，逐步形成了具有日本民族特色的招贴风格。日本的招贴设计经几代人的努力，已经形成了较为典型的风格，并在世界招贴设计界享有较高的声誉。日本虽然立足于本民族文化的土壤，但却能把眼光投向全世界，投向在工业革命中取得极大成就的西方。他们及时的从西方世界的图形设计上取得成功经验中吸取了养料，无论在设计意识上，还是在设计形式上（如文字的排列，构图的安排等诸多方面）都能使自己与世界性的节奏，合拍。正因为如此，才能使日本民族的文化在世界性的时代潮流中独树一帜。

中国的招贴设计应该说是较早的，但由于封建思想的束缚一直没有发展起来。直到后来工业进步了才有所发展。中国最早的招贴出现于11世纪（宋朝），他是山东济南刘家工夫针铺的一张印刷广告。铜版四寸见方，内容是有关产品的质地和销售方法，画面图文结合，并通过雕刻铜版印刷工艺完成，他是至今为止世界上发现的最早印刷广告，比英国的印刷广告要早400年左右，现存于中国历史博物馆中。中国的印刷招贴如此早的诞生，却没有迅速的发展起来，可以说是一种悲哀，中国有着当时如此先进的技术却让西欧先发展起来，这其中给我一种重大的感触，要把自己的眼光放到全世界而不仅是在中国。20世纪30年代至40年代，商业招贴在上海和香港地区较为流行，进入50年代，由于社会政治、经济、文化的需要作为大众传播主要媒介之一的招贴得到了很大的发展，从70年代末开始，随着中国社会的改革开放和科学技术的迅速发展，以及市场经济的日益繁荣，中国招贴也进入了历史上最兴盛的时期。中国设计家深入研究了20世纪以来的西方招贴设计的各种风格流派，并将其转换成自己独特的视觉语言，创造了具有中国独特风格的招贴。在50年代到60年代时期，波兰和前苏联的风格对中国招贴产生过重大的影响，中国设计家在继承和发展民族传统艺术的基础上，创作了很多具有现实主义风格的招贴，达到了较高的设计水平，在社会上产生可广泛的影响。而在现如今，中国的招贴设计与国际接轨。设计出一些在国际上都有较高声誉的作品，中国招贴取得了具有历史意义的突破性进展，引起了国际（下转第117页）（上接第109页）设计界的高度关注和好评。

从整个世界的宏观意识而言，东方与西方，各大洲，各地区都有着各自设计观念。设计风格上的相对同一性及相互间的特殊性。从局部的微观意识来看，受其民族文化的意识影响，各个国家又存在着各自见在设计观念与风格上的差异，与此同时，不可忽视的是：另一条线上，工业文明较发达的国家与民族有跨越了这一区域性的屏障，在保留自我意识的同时，找到了在时代想上的共同观念和语言，他就是当今国际图形设计发展的现实。要缩短消除我们与世界招贴设计的这条鸿沟，我们就必须把视野投向这个世界的设计大舞台，就应该紧紧的跟上时代的进程，把握住全球性图形设计的大动脉，只有这样，才能对当今设计方向有个超前的认识，才能以一种与当今时代吻合的节奏来找到一条具有民族文化特色的路。

无论是从世界招贴设计的进程，还是中国招贴设计的进程看，招贴设计与工业革命的发展与社会经济的发展有着紧密的联系。经济越发达，工业越进步，招贴设计就越向前进步。而世界是最卓越的设计师几乎都因为在招贴设计方面取得非凡的成就而闻名于世。招贴作为一种视觉传达艺术，最能体现出平面设计的形式特征，他具有视觉传达设计最主要的基本要素，他的设计理念、表现手段及技法较之其他广告媒介更具有典型性。当今世界已经进入信息时代，现代高新技术的发展，使各种新的广告媒体，新的传播手段，新的制作技术以及新的理念不断涌现而招贴也由以前落后的手绘而进入电脑制作。我们正走向一个新的时代，我们关注现实，更寄希望于未来，相信招贴设计随着社会的进步会进入一个崭新的时代。

参考文献

[1]王雪青编著.国际设计传真．

招贴设计研究范文第4篇

摘要：随着招贴设计被大家认同，"编排、图形、观念"三个越来越接近的趋势也逐渐明确，在招贴设计中逐渐形成图像与文字一体化。

关键词：图形；文字；色彩；大小上凸现

一、招贴设计的含义

招贴设计的字义一般认为是"为招引注意而进行张贴"。最开始的设计是以广告牌来诠释，以人工绘画与人工雕刻。招贴设计是户外平面广告的主要宣传方式，在日常中我们叫它海报设计。海报大多数以大版面来呈现画面，给大家耳目一新的感觉，版面简洁、信息传达的非常明确。招贴设计大多数用印刷来完成，放置地点一般在住宅区、商场以及人数居多的公共场所。美学的设计也与招贴设计有关。招贴设计是艺术，可以发挥无限的想象力，也受到传播内容和限制。

二、招贴设计中编排设计的原则与含义

（一）版式编排设计的含义

版式就是构图。版式编排设计就是把要素在平面上进行展示的方法。由于招贴设计的创意和主题进行重组排列，当然也含有一定的独特风格跟艺术特点。它多用于招贴、书籍、报纸、杂志、画册等多个平面设计领域，优异的版式设计能主导观者的视线，使招贴画面产生坚定的视线方向。

（二）版式编排设计的原则

在招贴设计的版式设计中要注意把握主题突出，层次分明。在一幅招贴作品中，我们不可能面面俱到的去表现。所有的设计要素都是重点的话等于没重点，只有抓住视觉元素中所要表现的重点。在版式的位置、色彩、大小上凸现。才能彰显作品的创作意图，突出主题。招贴设计不能只是顾及设计的美感和个人风格，要遵循视觉流程的规律。把握图文的整体性，避免各要素之间的分散。不仅使主题更加鲜明突出，也使观者留下联想的空间和视觉美感的享受。优秀的设计作品都以自己独特的图形语言准确清晰地诠释设计主题，凝聚了设计者的心灵智慧和审美理想。

（三）版式编排设计的起源

早在公年前4000年，发源于亚洲西部的亚美尼亚高原的幼发拉底河、底格里斯河的最先居住人苏美尔人，开创了苏美尔文明。作者运用了线条是文字区域有规律的分散，让字与字更加有序。

中国的历史也是相当悠久，在世界上非常发显著。在早的人们将符号画在石头上，甲骨文刻在龟甲、兽骨上面，也同时证明了在早先就已经有版面设计的想法了。

三、招贴设计中版式编排设计的特点及发展趋势

（一）招贴设计中版式编排设计的特点

版式编排设计的图文结构一体性。随着招贴设计被大家认同，"编排、图形、观念"三个越来越接近的趋势也逐渐明确，在招贴设计中逐渐形成图像与文字一体化。在很久以前大家都比较重视图案而轻文字，与早期招贴设计中存在的重图轻文的倾向有所不同，随着大家对招贴设计的认同，文字与图形就变得同样重要。尽管现在还有些人对图形比较重用，但是文字与图形在招贴设计中一样重用。

编排设计整体一体化的表现形式特别的多，大多数表现为以下常见的表现：

1.叙事性结合，结构上画画比较突出；2.添加到附加形态：把文字放到附加形态中，在很早的时期这是很普遍的一种形式，图形一直都是站在主导的位置上，而文字的作用只是充当背景；3.文字图形化特点：在远古时代就流行象形图案，所以图案一直比文字都重要。后来出现甲骨文等多种文字表现形式，逐渐的文字变成了一种语言。

于此同时图形与文字在版面设计的编排中可以以旧换新，不用按部就班的来，以一种非常自由并且有意思的方式在大家身边出现，用非常特别的方法来吸引群众。一般在版面的图形与文字的编排里，应该有大多数地方的空白或者是把图片放的非常大或者非常小，将文字放大或者缩小，将版面的内容形成强烈的对比，给大家一种焕然一新的感觉，更深入添加图文结构一体化的编排。

（二）板式编排设计的简约性

在这个行业中，我们的设计者经常说少就是多，这就是说简约美的含义，在现代这个信息发达、发展快速的今天，更多的人希望有简单、安静的一类。这样的要求也正是说明简约风格正向我们迈进，简单风格代表着我们容易接受，更加的让大家所认知，让我们更深刻的记住里面要表达的含义。简单的图形、简单的色彩搭配、简单的排版。都是我们当下最流行且最被欢迎的一种。但是这也加大了设计者的难度，简单也不失风采，简单也要内容表达明确。

招贴设计中的色彩也不宜太多，应该运用的巧妙一些，看着不是特别乱的情况下还不强文字的视线。简洁的招贴设计给大家最为深刻的颜色不过于“黑、白、灰”这三种颜色，他们代表着最单纯的色彩。它们使得色彩的淡化且提升了图形本身给读者的感染力，给大家特别震撼的视觉效应。在招贴设计里三要素之一的色彩，本身也是吸引读者的视野，大多数在招贴里起到很强烈的效果。在这些明度特别强的颜色里，例如：红色、橙黄色等会给人一种很欢快、开心的感觉。在一些明度特别低的颜色里，例如：蓝色、绿色等会给人一种深沉的感觉。黑色也是大家特别喜爱的颜色，它给人一种庄重、很深厚的感觉。

（三）招贴设计中文字字体的应用

字体的运用也是至关重要的。根据设计的要求我们选择的字体不能只突出文字所表达的内容，也要与图片进行融洽。字体选择的大小、种类、加粗加细、字体的繁简形式，这些都是我们应该多加考虑的。我们要以招贴的主题里来选择文字的表达形式，在招贴设计里字体可以让读者有所联想。

在有些以图形为主的版式设计，字体就不要那么明显，不然会有点喧宾夺主的意思了，要让两者融合成一体，从而表达出画面一致的效果。反之，文字为主的版式设计里，图形就不要那么明显，这样就要我们设计者来权衡一下字体的排列与图形的大小了。

（四）招贴设计中版式编排设计的发展趋势

在今后的招贴设计会出现以招贴设计的方式来表达自己的想法。当现在有个性、有特点的招贴设计中我们不用于服务大家为主要观点，不用给商户做宣传时。让招贴设计变幻成以艺术为主要思想的时候，就能真正的成为了“美”的代言词。

有个性特点的招贴设计里，不止体现设计者的风格，也要将文化融入到里面。艺术和技术的合作、传统与现代、国内与国外的交流。我相信我们国家的招贴设计会走进多元化的方向。会与国际水平不相上下。在版式设计中我们要让版面更加的有冲击力，有我们设计者独有的特点，不予雷同。每一个优秀的招贴设计所散发的思想则体现我们要传播的内容。

【参考文献】

[1]林家阳.招贴设计[M].北京：高等教育出版社，2008.

[2]吕敬人.彬浦康平的设计世界一一注入生命的设计[M].石家庄：河北教育出版社，1999.

招贴设计研究范文第5篇

本课题组对梅山傩面进行招贴设计时，提取傩面典型人物形象并将其几何图形化，力图以新颖的视觉体验向受众推广与弘扬梅山文化。在傩面几何图形化的基础上，结合湘中梅山一带“红配绿，看不足；红配蓝，讨人嫌”的色彩观念对其丰富的色彩体系进行延续与改进。然后，一方面通过字形异构巧妙经营傩面具象图形的虚实关系（所谓虚实就是画面中再现的图形与隐现的虚形之间相互依存的关系[3]），研究该系列招贴中的虚实对比，力图给受众营造一个充满想象空间的梅山世界；另一方面将招贴应用于特定张贴场景中，使其不仅能体现固有的艺术价值，而且更体现出较强的应用价值。

1.1几何具象简洁单纯图形一般包括具象图形和抽象图形两类，其中具象图形是由圆形、方形、三角形等几何图形构成的形象。在招贴设计中，以写实的、具象画的插图表现招贴信息，能够使招贴信息更概括、简洁、新颖，更具有现代感[4]。本课题组选取梅山傩面文化中最具代表性的人物扶可真、傩母为该系列招贴设计的主体图形（如图1所示，本文所有图片均为本课题组成员创作），自然傩面也就成为画面的视觉中心。在创作中，首先以最基本的几何具象图形（圆形、方形、三角形等）通过设计构成的方式呈现傩面的视觉形象，去除多余的中间过渡图像，使提取和简化后的几何傩面形象简洁、单纯、抢眼。招贴画面采用黑、白、灰三色搭配，让受众感受到原始梅山神秘质朴的特有氛围。然后，在招贴的左右两侧边沿加上椭圆形图案，将傩面辅助图形设计成胶片的形式。如此设计，若将该系列招贴横向对齐排列，则能巧妙地营造胶片影像的感觉。将创作后的系列招贴张贴于古墙上，不仅可创造出“傩面印象”梅山主题的影像体验，而且还能突出招贴的主题性，传达出梅山的傩面文化内涵。图2为以扶可真、傩母为主体图形的招贴装饰的古墙。傩面几何图形化使招贴设计作品的视觉感得到了强化，主次更加分明。本课题组希望简化后的傩面形象不仅能体现梅山人传统的精神气质，而且能迎合现代人的审美意识，并使两者完美交融。因此，在傩面形象创作中，主要运用了几何构成的设计方式，并以此为原型反复用于后续招贴创作实践中。在设计表现技法上，本课题组尝试一方面用最基本的几何具象图形构成傩面形象，以强调梅山傩面是一种原始造型的重要形式，同时寄寓古梅山傩面最单纯的神灵崇拜的文化内涵；另一方面，在色调上整体应用黑、白、灰三色，折射出古梅山人对原始宗教的信仰，并反映出梅山傩面的演绎形式从“神灵崇拜”向“娱神娱人”的衍变。

1.2色彩纹样和谐搭配随着历史的推移，梅山文化受到了荆楚文化、中原文化以及道教、佛教等多方面的影响，其傩面“神灵崇拜”的演绎形式逐渐被“娱神娱人”的形式所取代，具化在色彩层面则是梅山傩面早期制作材料色由黑、白、红等向色彩绚丽、对比鲜明的五行色组合方向的转化。图3为本课题组成员创作的土地爷和当代开山傩面形象，图4则为以土地爷和当代开山傩面招贴装饰古墙的视觉效果图。在图3的创作中，先将土地爷、当代开山傩面形象分别图形化，然后再进行色彩设计。土地爷以红色为主，额头采用波浪纹，两只眼睛半眯闭，下巴呈现微笑状；整个傩面以黄、红、紫搭配，色彩达到暖协调的效果，背景则采用纯度高的冷色——蓝色，从而在视觉上达到对比调和的效果。当代开山瞭傩面则一改过去咧嘴牙的凶恶形象，采用黄色为主色调，红色为辅色，火焰眉配以棕色眼眶，额头中间一只眼，整体形象设计得更加利于亲近受众；背景则采用高纯度绿色，从而体现出湘中梅山“红配绿，看不足”的审美习俗。创作中，将凤鸟、蝴蝶、莲花等大量植物纹运用到傩面几何化的具象图形周围，在与主题傩面图形呼应的同时，彰显出梅山纹样艺术的独有魅力。招贴最下方配以该傩面为主题的傩戏剧情，一方面达到普及傩戏的目的，另一方面为傩戏实景演出做铺垫，让来自不同文化背景的受众能够全方位体验梅山傩文化的艺术魅力。图5所示为以土地爷、当代开山傩面几何化图形为原型，在原有色彩设计基础上，将土地爷、当代开山傩面分别进行四方连续、六方连续背景的图案设计。在该设计中，由于黄、红、褐等色彩对比重复，从而使得整幅招贴产生了一定的视错觉，视觉冲击力强。然后将完整的傩面放入相应的主题背景中。这种处理，一方面能够帮助受众了解梅山傩面文化知识，另一方面该整体设计可以直接方便地应用于梅山旅游产品（如抱枕、床单、手机壳等）图案背景的设计中，使梅山旅游产品更加个性化、艺术化，从而达到吸引受众眼球、宣传梅山传统文化的目的。图6则是将系列招贴有序张贴于古墙上的效果图，褪色的古墙与系列招贴形成鲜明的视觉对比，从而提高受众对招贴内容的关注度。本课题组在对这组系列招贴进行设计时，在其色彩方面尝试改进梅山“红配蓝，讨人嫌”的审美习惯，同时延续其“红配绿，看不足”的审美习俗。如图3所示，在土地爷傩面形象招贴设计时大胆采用“红”配“蓝”的大面积色彩对比，以此表现现代人的审美特质。而在当代开山的傩面形象招贴设计时，通过“红”与“绿”的大面积色彩对比，达到“看不足”的视觉效果。除此之外，在傩面招贴设计中还分别通过四方连续与六方连续的图案设计，创造视错觉效果，试图为招贴视觉语言的多样化提供一种可能性。

1.3字形异构，虚实共生文字作为招贴设计中最能传播招贴信息的一个部分，在视觉传达过程中所发挥的主要作用是将原本没有任何意义的一项内容更加人性化地表现出来，让招贴能够将自身想要表达的内容传播到受众的脑海中，达到招贴海量传播信息的目的[5]。所以，本课题组在进行梅山傩面招贴设计实践中，在以具象实体造型为主的基础上，尝试以字形异构来达到画面虚实共生的艺术效果，如图7所示。首先，将“梅”“山”“傩”“面”4个字进行设计，设计后的字体横竖笔画粗细一致，稳定但不呆板，体现梅山浓厚的文化特质。其次，横竖笔画开端的圆滑处理及每个字体整体向左右分别异构，并形成一定的动势，使得整个字体在沉稳的基础上多了些许活跃，形成了较强的设计形式感。最为重要的是，课题组在创作时将傩面放入设计后的字体中，傩面与招贴的白底自然地融合在一起，一方面赋予整幅招贴以无限的空间感，另一方面由于字形异构的巧妙处理，打破了傩面形象的完整，使得傩面实中有虚，虚实共生，达到了虚与实相得益彰的艺术效果。虚与实是相互矛盾、相互对立的统一体，没有虚也就没有实。同样，没有实就没有虚，虚与实是同一事物的两个不同方面[6]。此系列招贴创作通过字形异构，使得招贴融虚实于一体，体现现代人开放空间的美学特征及迎合东方文化所特有的虚实、无有的意境美。

2结语

以上设计实践均以梅山傩面为主题，并对傩面形象进行了精心巧妙的设计，原创性的具象傩面图形简约明快，力求达到有效宣传梅山文化的目的。本课题组在设计傩面具象图形的基础之上，通过色彩的和谐搭配与字形的异构，试图提高受众对梅山地域文化的宣传物及其衍生产品的关注度，同时还力图使招贴最终形成形式简洁、意境清晰的视觉语言，呈现浓厚的梅山文化艺术气息和鲜明的现代意识，达到传统与现代的完美结合。

招贴设计研究范文第6篇

关键词：招贴设计；功能性；研究

一、招贴的艺术性运用

（一）招贴中的图形创意

招贴广告设计中，图形的符号功能是最主要的表现功能，因为图形语言具有通俗易懂、简洁明快的优点，它使招贴具有强烈的视觉冲击力。但仅有图形本身的魅力还是不够的，还需要一定的策略DD图形创意。招贴设计的图形以丰富的想象力和新颖的独创性赋予人情趣味的表现手法，使招贴具有综合感召力，调动观众的审美心理，以引发他们的积极心态，借以震撼、冲击观众的心灵。

（二）招贴中的色彩运用

色彩对比是招贴设计常用的表现手法之一，其目的在于尽可能使主题形象鲜明夺目，在瞬间快速传递给广大观众，并留下深刻印象。常用的对比方法有色相对比、明度对比、冷暖对比、补色对比、面积对比。色彩是招贴的“灵魂”，要象征化、联想化。如白色能联想到纯洁、神圣、优质，黑色能联想到严肃、触目，蓝色能联想到和平、安宁等。总之，只有在充分理解和掌握了色彩运用的基础上，才能使设计的用色起到内外呼应的作用，达到招贴理想的宣传效应。

（三）招贴中的文字设计

在招贴设计中，标题是文案中的关键元素，即广告的题目，有引人注目、引起兴趣、诱读正文的作用。在编排时，根据广告不同的主题，配合图形造型，选用不同的字体、字号，运用视觉艺术语言，引导公众的视线自觉地从标题转移到图形和正文。广告语，也称标语，是在整体广告策略中某个阶段反复使用的，用以体现企业精神或宣传商品特征，吸引公众注意的宣传语句，能给人留下深刻印象。广告语的文字必须易读好记、押韵顺口、富于情感。

（四）招贴中的版式设计

招贴的版式设计也是招贴画的一个重要环节，是决定传达信息效果的重要因素。成功的编排设计能左右受众的视线，使画面有一个明确的视线导向，它能使各要素之间产生有机的联系，并形成一个简洁明快、重点突出、完整而又富有视觉美感的信息体。设计者可以通过编排设计，有序组织版面中的各要素，人为地制造最佳视域，按设计师的意图，来决定突出的主要要素的位置，以达到一定的视觉效果，向观者传递信息。

二、招贴设计的功能性

（一）主题招贴海报设计

以生命、健康题材为主题。珍爱生命，尊重生命的价值，选择健康而安全的尘活，这是人类最基本的欲求，也是社会的关怀。所以关于拒绝、珍爱生命、禁烟、禁酒、交通安全、卫生防疫等与生命价值相关题材而体现出柬的主题更具亲和力和震撼力。以宣扬社会的新风尚及美德为主题。社会是一个大家庭，将中华民族几千年传承的优良传统和美德发扬光大，以唤起民众的公德意识，共建社会新M尚是时代的呼唤。

（二）商业招贴设计

商业招贴是商业宣传的艺术语言，它可以带动商品促销、满足消费者所需是这类招贴的内容题材，尤其表现在市场经济的出现和快速发展中，商业招贴广告的重要性越来越明显，应用也R趋广泛。店内招贴通常张贴于营业场所的店面之内，主要起到装饰店内环境和宣传的作用。店内招贴的设计需要考虑店面的室内、装饰的整体M格、色调及营业内容，要力求与环境相协调。招商招贴主要阻商业宣传为目的，采用引人注目的视觉效果达到宣传某种商品或服务的目的。招商招贴的设计应明确其商业主题.同时在文案的应用上要注意突出重点，不宜太花哨。随着消费者的教育背景和对生活品质追求意识的提升，社会审美的标准往往也随之改变，对商业招贴的要求不仅仪只是停留在对信息的获取阶段，而是扩展到包含文化内涵和审美情趣的需要，并具备审美内涵、艺术感染力及文化品味。

（三）传递信息

满足社会需求商业招贴在沟通产销渠道、促进商品销售、促进生产经营与管理、传播新知识和新技术等方面通过多种多样的形式和方法加入到服务社会的历史进程中，使其成为社会文化的组成部分之～。首先，它是作为人们活动的必不可少的方面而具有社会影响，并通过包含孕育、交融渗透相关的文化传统、规范、符号等信息，从文化、精神、环境等各方面丌发人的潜能，影响人们的价值观。其次，商业招贴为社会提供新的产品信息。充当传递商品信息的角色，使消费者和生产者都可以节约时间，并高效率地及时解决各种需求问题。商家通过大众传播媒体，将自己的商品及供货销售信息公稚于世。如今，一种新产品的出现，都必然会产生或存在一场大规模、高密度的宣传，使消费者打破原先习惯的思维定式，对新产品持积极消费的态度，商业招贴便起到了极其重要的作用。它首先是为大众提供信息；其次，为商家建立良好的市场竞争地位；最后，它满足了社会的需求。

随着宣传媒介多样化发展，招贴的首要宣传效率地位已被夺去，以互联网为代表的网络文化及数字生存方式冲击着传统的传达方式，视觉传达设计正在经历着一场数字化的革命。但招贴在设计表现技法上比其他媒介更广、更全面，同时，招贴具备特有的艺术效果及美感条件，使得它在视觉传达的诉求效果上最容易让观众产生深刻印象。在现代的招贴设计中，作为一名设计工作者，应积极面对当前招贴所面临的挑战和问题，一方面要实现招贴的首要功能也是最基本的传达商品或服务信息的功能；另一方面注重招贴中艺术性的体现，体现出一定的文化内涵，给人精神上的愉悦和享受，丰富大众的文化生活，发挥其良好的社会效益和经济效益，帮助和推动社会的进步和发展。

【参考文献】

[1]季阳.平面广告艺术[M].杭州：浙江美术学院出版社，1990.

[2]林家阳.图形创意[M].哈尔滨：黑龙江美术出版社，1999.

[3]李砚祖.视觉传达设计的历史与美学[M].北京：中国人民大学出版社，2000.

招贴设计研究范文第7篇

关键词：招贴设计；传统元素；广告设计；公益海报

一、创作目的

当下，我们的社会俨然已进入一个高速发展的互联网时代。网络的连接让整个世界都越来越近。经过十几年的发展，网络文化已经深入人心。特别是30岁以下的人群。网络对传统文化的影响也越来越大。这个影响有正面的也有负面的。在我看来，目前，负面影响是大于正面影响的。现在人们的生活已经离不开互联网，而正是这种对互联网的依赖性导致人们越来越少的接触到一些传统的文化传播方式，也渐渐丢失了一些传统的生活习惯。比如现在人们更多的选择喝饮料而不是喝茶，看电影而不是看戏，玩电子游戏而不是进行放风筝之类的户外活动。以前的人们写字都是用毛笔所以才成就了书法文化，但是现在的书写已经渐渐被键盘所代替，所以人们对这种技能掌握的也越来越少。但是我们都知道，中国传统文化是博大精深的，是美丽的，是引人入胜的，是不能被我们所抛弃的。那么如何在当下这个互联网社会利用互联网与新媒体的功能与特性对传统文化的传播产生一些正面的影响就成为了一个值得思考的问题。于是就产生了抹不去的中国印这套公益招贴海报。

二、创作过程

在确定了创作目的之后。就需要选择几个具有代表性的跟文化与艺术息息相关的传统元素作为设计中的基本元素。在经过反复的筛选之后我选择了中国画，剪纸，风筝，八卦，脸谱，书法这六个基本元素。1.中国画众所周知，中国水墨画是中国特有的艺术形式，有一种跟中华文化脱离不了的关系。水墨画被视为中国传统绘画，也称国画，中国画。是中国传统绘画方式的代表。这是中国传统文化在绘画艺术方面不可缺少的一个元素。我们选择的是宋代马远的寒江独钓图。2.剪纸剪纸是农耕文化的特色艺术，农村的生活地理环境、农业生产特征以及社会的习俗方式，也使这种乡土艺术具有了鲜明的汉族民俗情趣和艺术特色。它由来于自古以来贴窗花的传统习俗，逐渐演变成中国传统文化中一个不可或缺的民俗文化。是一种集艺术创作和手工技巧为一体的有魅力的艺术形式。3.风筝风筝是由古代汉族劳动人民发明于中国东周春秋时期，至今已2000多年。相传墨翟以木头制成木鸟，研制三年而成，是人类最早的风筝起源，后来鲁班用竹子，改进墨翟的风筝材质。直至东汉期间，蔡伦改进造纸术后，坊间才开始以纸做风筝，称为“纸鸢”。是中国传统手工艺的一个代表。从古代流传至今仍深受人们的喜爱。4.八卦中华先祖伏羲所悟创的太极八卦图，是中国传统象征符号中最具代表性的符号。它被专家们称为“抽象程度最高、最具有总旨意义”，并被奉为“举世无以伦比，至今未能超越的世界平而设计第一高峰”。它不仅体现了对立与统一这一对哲学概念，更体现了人类对自然的认识一一永恒运动、周而复始、生生不息的宇宙法则；同时，它单纯简洁的图像形式还显示了它在设计意义上的完美性。5.脸谱京剧脸谱，是一种具有汉族文化特色的特殊化妆方法。由于每个历史人物或某一种类型的人物都有一种大概的谱式，就像唱歌、奏乐都要按照乐谱一样，所以称为“脸谱”。关于脸谱的来源，一般的说法是来自假面具。京剧脸谱艺术是广大戏曲爱好者的非常喜爱的一门艺术，国内外都很流行，已经被大家公认为是汉族传统文化的标识之一。选用它作为元素之一，更贴合主题。6.书法还有毛笔书法这些元素，其中“中国书法”，是中国汉字特有的一种传统艺术。汉字书法为汉族独创的表现艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐。书法是中国特有的一种传统艺术。中国汉字是劳动人民创造的，开始以图画记事，经过几千年的发展，演变成了当今的文字，又因祖先发明了用毛笔书写，便产生了书法。

三、图形与文字的结合运用

在最开始的图形制作中，我直接用传统元素本身的图形而不加任何修饰的将图形摆在招贴的中间，背景也是用的纯色，制作出来的效果当然是不尽人意，画面冲击力和视觉表现力都太弱，整体感觉没有视觉冲击力，对于‘抹不去的中国印’的主题也没有多少联系，很失败的一套设计。在经过最开始的失败之后，我开始重新思考整个设计过程，整理我的思路，理清我自己的设计理念。我们的主题是‘抹不去的中国印’，于是我想到了我们为什么要做这样一个主题，我们是因为我们的传统文化被人们逐渐的淡忘，就像烟雾一样正在慢慢的从人们眼前消散，所以我为了加强画面感觉，想到用一半的消散效果与原始图形相结合。而在做完消散效果之后画面整体效果有了明显的提升，但是纯色的背景还是不够吸引眼球，于是我试了各种各样的传统纹饰的背景在搭配我的消散效果图形，这样不仅加强了视觉冲击力，也更贴合我们的动画广告‘抹不去的中国印’的主题，同时也对传统民间艺术的渐渐没落起到一个警示的作用。在招贴顶部的右边我介绍了招贴中国选择的元素的名称，起到了一个宣传的作用。在左边我则用隶书放了一个大大的简称，分别是画，纸，谱，筝，书，卦。力求一种中国传统印章的效果。使之更加贴合主题，同时也有很好的视觉效果。在招贴底部我用草书写了六首分别与六个主题相关的古诗词。使整个画面古色古香而且更具有文化底蕴。

四、设计总结

这一系列宣传中国传统文化的招贴设计创作中，首先使我自己对中国传统文化的认识又提高了一个新的层次。其次，让我对招贴设计的研究更加的深入。要想做一个好的招贴设计，必须要选取贴合主题的，具有代表性的设计元素。在具体的表现手法上应该做到有强烈的视觉冲击效果，在效果的背后又要使人能感受到你想表达的内涵，从而使你的设计达到最终目的。在我的设计中，将具有代表性的几个中国传统元素的视觉符号用这种消散的方式进行加工，让人感觉到中国传统文化正在消散。将一个正在发生的但是不易被人们察觉的社会现象用具体的直观的图形表示出来。让观众产生一定的警示感，从而达到我最初的宣传目的。让现代这个浮躁的快速的互联网时代的人们更多的去关注去了解我们的中国传统文化。

招贴设计研究范文第8篇

“吸引力”是指吸引交易或顾客的能力。而设计的“吸引力”指以置换、夸张、变形、同构、异影、比喻、幽默和变异等表现技法来增强设计作品对人的刺激力度，同时增加设计作品被关注值，使受众对对产品发生浓厚的兴趣，从而产生诱发受众的购买欲，并最终采取购买产品的行动。所以说，能否引起吸引受众的注意力，是整个设计成功的关键，也是招贴设计的首要目标。

二、引起吸引力所具备的主要条件

（一）独特性

独特性的招贴设计，不安于现状，标新立异，具有独创性和奇特性，可以满足受众求新的心理需求。当然，没有独特性的设计是没有生命力的。只有在创作时，不受已有经验和规则的限定，不去模仿或抄袭他人作品的创意和风格，甚至在设计定位及其表现手法上避免与他人作品产生类似与雷同，找到自己的独特创作风格并赋予作品最新的生命。这样的招贴作品从内到外都很好的表现出设计者的艺术见地，从而使设计作品的信息直接传达到受众的心灵深处，引起共鸣。当然，在考虑设计的独特性时，还应考虑受众的接受力，因为受众是信息的接受者，只有做好这一点，独特性的设计作品才能体现它真正的价值。

（二）简洁

简洁的招贴作品，从创意上来说，具备直接性，没有复杂的逻辑推理，无须多思考，一目了然，诉求重点简明单一，更不需要受众绕几个弯才明白设计者想表达的意图；从构成形式上来说，图形位于版面某一点，文字编排紧凑，大面积留白，促使注意力向主题集中。例如，日本著名平面设计大师福田繁雄，为纪念二战结束三十周年所设计的作品“1945年的胜利”。作品中用一种简洁、诙谐的图形语言来讽刺发动战争者自食其果，进而也带给受众一种视觉的愉悦感。

（三）幽默感

幽默是一种艺术美，有着自身独特的亲和力，在让受众接受招贴信息同时，更多的使受众得到愉悦。幽默感的招贴具有喜剧性特征，通过巧妙的安排，围绕有趣的故事情节，造成耐人发笑的宣传效果，从而拉近彼此间的距离。具有幽默感的设计作品是当今社会人们生活的精神调节剂，它可以缓解社会给予的竞争压力，符合人们的心理需求。幽默型招贴多以手绘和漫画的表现手法进行夸张地处理，使受众在读设计时回味无穷。

（四）系列化

系列化设计作品，要求创意理念相同，图形表现形式相同，诉求内容可不同，这样加深受众对产品的印象，强化品牌形象，扩大销售，刺激购买力度。优秀的招贴作品一旦在受众心中建立起良好的印象，则需要设计师维护。加强系列化，符合形式美法则的统一中变化，打破机械化重复的单调感，反复刺激受众视觉，强化受众对公司形象的记忆。系列化设计作品不仅可统一系列化图形、文字、色彩、面积和位置等表现手法来传达信息，还可以突出标志、标语、主题名称和代表性的形象等。

（五）动感美

在招贴设计中，欲增强动感美，主要在加强画面的视觉矛盾关系，造成受众心理的视觉紧张感，进而达到突显主体，活跃画面的视觉效果。构成中可以通过对形状、大小、色彩、位置、方向和肌理等视觉对比要素进行重组来实现动感美。例如，在招贴编排时，使插图与文字呈现倾斜状态时，视线会沿着倾斜角度进行移动，造成不稳定感。这样的倾斜构成具有很强的视觉冲击力，更容易吸引受众的目光，引起受众的关注。

（六）文化观

招贴设计本身就是具有传播功能和审美价值的文化行为。它除了图形、色彩、文字和形式感等要素创新，更能引起受众兴趣与关注的是艺术视觉元素背后的文化含金量。具有文化观的招贴设计，突破了单一化的图形结构变化所带来的视觉束缚，更多的是让信息内容得到更有效的传递。每个国家的招贴设计在地域环境和文化背景下，都拥有本国的文化风格。如美国人较少受传统约束，其招贴设计注重商业功利性，追求功能性第一的原则；日本人崇尚悲凉凄美，追求精神升华，在招贴设计中能看见朴素、简单、自然和静寂得到了充分的表现。当然，也有越来越多的中国设计者在不断地寻找和研究适合中国传统文化的设计观念。

三、结语

总之，招贴设计的成功与否，是靠实践检验的。而实践证明，从事招贴设计的相关人员，必须对消费心理学进行相关的研究，巧妙地应用消费心理学原理来了解和掌握受众心理活动的特点，从而增强招贴设计的吸引力。

招贴设计研究范文第9篇

招贴设计作为视觉传达中的重要手段，将设计师的理念传达给受众，从而引起共鸣,而公益招贴更是具有举足轻重的作用。它不以迎合大众为出发点，以传承和发展人类文明为宗旨，把生存环境保护和文化资源保护以及构建和谐社会为目标。反映着国家的民族传统和文化素养。中国传统元素作为一种视觉传达艺术兼文化传播的手段，它的设计思想、表现技法以及方式比较之其他广告媒介更具特性。

关键词：

公益招贴；中国文化；中国元素

一、公益招贴设计的功能作用

公益招贴作为公益传播的重要手段，它的作用是需要通过视觉语言来表达的，首先引导受众使其感兴趣，然后诱导受众接受招贴广告中的意向。传播信息是招贴最基本、最重要的功能，招贴作为一种有效的广告形式，正是传播道德思想文化的载体，使传播者和受众都可产生共鸣，并以文明合理的解决各种需求问题。而且招贴传播信息的功能还表现在对现实变化情况的通报上。当今时代，一种新产品的出现，都必然伴之客观存在一场大规模、高密度的广告宣传，使受众打破原先习惯的思维定势，对新思想持积极学习的态度。其次招贴作为一种“潜在说教”的形式，绝不能以某种强制性的理性说教来对待受众，而应当首先使受众感到愉悦，继而让受众经诱导而接受招贴宣传的意向。所以，现代招贴都极讲究审美效果。“文化”作为一种社会现象，是人们长期创造形成的产物。同时又是一种历史现象，是社会历史的衍生品。纵观公益招贴艺术的历史就是一部人类文化的演进史。公益招贴不仅是作为文化的载体而存在，而且更是文化的有力传播者，无论是集体性招贴还是个体性招贴都被深深地打上了文化的烙印，并在彼此的交流与碰撞中传播着文明。第四点公益招贴是以公德教育为目的，主在培养人的社会公德性公益广告各项任务的提出是在物质需求不断膨胀下人类对自己的行为约束，不以迎合大众为出发点，而是以传承和发展人类文明为宗旨将生存发展资源保护国家经济建设以及社会主义和谐社会为工作目标的。传达现代文明观念，建立社会责任感。公德教育也是素质教育的重要形式，对设计工作者来说除了有训练创意方式执行能力等功能之外，也是良好道德情操传播的义务，也就是告诉大众“应该如何做”。

二、中国传统元素的体现

1、中国传统元素的具象体现

随着科学技术的飞速发展社会的进步，东西方文化交流和融合的日益频繁，现代科技、文化、艺术都从不同的方面给公益招贴带来新的设计理念。每一个民族都有其文化传统和智慧的根源，在满足招贴设计多样性的同时也要考虑每个民族的民族性。当今社会由于世界经济文化日益交流的活跃，人们对美的认识及审美观得到了很大的转变。面对观念和思维日新月异新人们的，现代设计者应该大胆地运用传统元素。例如中国书法、篆刻印章、国画、脸谱、中国结、皮影、甲骨文、剪纸、龙凤纹样、泥人、刺绣、对联、面塑等。另外我国的传统民俗，各种习惯和信仰以及性格，不同地方不同习惯的民族特色，应当有技巧的运用这些元素。设计师应当利用对传统元素的深入研究和发展创新，不光要将中国传统元素融入到设计中，而且要这些元素所表达的精神与设计结合，这也是我们传播中国传统元素，形成自己民族风格的设计的重要意义。随着时代的进步，人民生活水平的提高，设计师们不光是追求设计作品的外在价值，而好更多的关注它内在文化底蕴。作为当代中国设计师，我们需要更多创造力，这种创造力就来源于我们对中国传统文化的认识和喜爱，将中国传统文化的种子植根公益传播的土壤之中，展现中华民族的艺术风采文化底蕴。例如香港著名平面设计大师靳埭强，创作了大量文化招贴。他主张把中国传统文化的精髓，融合到西方现代设计的理念中去。他的许多作品都无一例外地体现着这种思想，在其招贴设计《自在》系列中，运用了中国的水墨画技法，融合了现代技术的特殊机理效果，现代又不失传统。

2、中国元素抽象的体现

中国元素抽象的体现主要表现在文化领域和精神世界，首先文化是一种长期积淀社会生活,是一个充满活力极具创造性的过程,人的世界观、价值观和精神素养是文化构成最基本的要素,随着时代的不同会表现出特有的文化素养观点，当今世界的公益招贴设计在现代社会发展中所表现的设计观念、设计思想、设计手法在时时刻刻都体现这文化发展的创造性。在设计中融入中国文化思想,不仅能充分表达出我们神秘的东方文化魅力,而且也能更好地表现中国文化在国际传播及交流中的影响力。我国的艺术力求是以“不似之似”、“脱形写神”为胜境的艺术追求，例如国画中经常表现对象时讲究，“疏能跑马，白驹过隙”。大众欣赏绘画招贴设计主要是欣赏运用那种艺术手法来表现，体现了什么思想，表达了什么意境。欣赏作品之中的笔墨、章法、气韵、意境，因此我们对自已的传统艺术有一个固定的观念有一个“模式”。中国传统艺术讲究形神兼备，讲究概括与变形。因此我们的公益招贴设计要立足文化，从我国的本民族文化中发现美，去感受诗经、论语、道德经、弟子规、周易等的国学文化，从文化之根本去感受中国文化的魅力，体会国学经典发扬社会魅力创作出更优秀的招贴，在日益快速发展的文化、经济、艺术潮流中植根历史，秉承发展创新原则。为我国的公益招贴发展做贡献，传播民族文化。

作者：赵斌 单位：渭南师范学院莫斯科艺术学院美术学部

参考文献

[1]传统美学观对现代广告招贴设计的影响[DB\OL]

[2]于莹;李明璇.浅析当代招贴设计对中国传统元素的借鉴[J]理论界2013.08.10

[3]文星辉.吕慧子.招贴创意设计的意与象.[J]兰州商学院艺术学院2010.6

[4][美]约翰•福斯特著.20世纪大师招贴设计[M].上海：上海人民美术出版社2007

[5]师欢欢.中国当代招贴艺术设计的新动向[D].湖北:湖北美术学院硕士论文2011.06.01

招贴设计研究范文第10篇

【关键词】招贴广告；设计；中国招贴设计；德国基尔周

招贴广告的英文名称是“POSTER”，意为张贴在大木柱或墙上、车辆上的印刷广告。在牛津英汉词典中，意指展示在公共场所的告示（placarddisplayedinpubicplace）在现代汉语词典中，招贴的意思是贴在街头或公共场所以达到宣传目的的文字、图形。招贴兼有绘画和设计的特点，并有多种表现形式。现代设计师使招贴形成了多元化的格局，使招贴具有了历史与艺术价值的收藏品。

现代招贴的产成对各国产生了一大批的优秀的设计师，其中朱尔斯·谢雷特设计的海报有强烈的视觉风格，得到了许多优秀设计师的认同，从而谢雷特有了“现代招贴之父”的美誉。现代招贴海报的设计，使许多设计师有了更加广阔的设计思想，并由此产生了许多的设计风格。1980年，法国产生了象征主义，象征主义的招贴中注入了理性与感性，强调了形象与色彩的象征性与隐语性，这种招贴中含有更广泛的人性的东西在里面，其中包含着作者的心理，从中可以看出作者所要表达的内里的东西。20世纪初，德国与奥地利等国开始流行表现主义，而表现主义还要分为抽象和具象。抽象招贴不像象征主义一样从表面中可以看出其中的内容，抽象招贴可能采用夸张等表现手法，而具象招贴则一眼就能明白了其中的含义。第一次世界大战期间和十月革命前后，俄国产生了至上主义与构成主义，在欧美的设计界中，尤其是在招贴设计界中引起了重大的影响，构成主义更注重几何图形与色彩的使用，用抽象了的几何图形与强烈的色彩形成视觉冲击力。20世纪初，流行与法国的立体主义对招贴设计产生了广泛而深渊的影响，立体主义对自然物象进行分析和判断，从中提取了精粹的形并使入几何化，立体主义改变了传统的绘画方式，极大的丰富了招贴的视觉语言。20世纪初，意大利产生了未来主义，在招贴设计领域中，未来主义利用抽象元素在画面中的穿插、透叠、反复以及“线的力量”来表现作品中的运动感、速度感和力量感，这些设计师用其独特的风格形成了未来派的招贴设计风格。1924年，法国形成了超现实主义的风格，超现实主义风格把现实观念和梦境幻觉以及本能潜意识等结合起来，不受逻辑和现实的制约，用非理性的联想来知道并表现原始的冲动和主观的意向，营造在现实中不可能存在的形象和环境，以及达到超现实的境地，具有一定的象征和隐语。70年代初，建筑界产生了后现代主义，尔后迅速渗透到艺术界与设计领域并于80年代达到顶峰，进入90年代，“狭义后现代主义”（用历史装饰动机惊醒折中主义式的装饰）开始衰退，而“广义后现代主义”（对经典现代主义的批判）则仍在不断发展并一直延续至今，对当代设计形成了强有力的冲击。

由西方的招贴进程我可以看出，招贴设计是随着时代的变迁而不断进步的，那么亚洲的招贴设计又在世界中占有什么样的地位呢？中国的招贴设计又是一个怎么样的发展过程呢？随着亚洲经济的不断发展，亚洲的招贴设计在世界上占有越来越重要的地位。在巴黎国际广告招贴沙龙的作品中可以看出南韩的参展作品令人刮目相看。亚洲的招贴设计中，日本的广告招贴设计具有民族风格，在第二次世界大战后的恢复时期，日本的设计界开始将西方现代设计的风格流派同日本传统的艺术相结合，逐步形成了具有日本民族特色的招贴风格。日本的招贴设计经几代人的努力，已经形成了较为典型的风格，并在世界招贴设计界享有较高的声誉。日本虽然立足于本民族文化的土壤，但却能把眼光投向全世界，投向在工业革命中取得极大成就的西方。他们及时的从西方世界的图形设计上取得成功经验中吸取了养料，无论在设计意识上，还是在设计形式上（如文字的排列，构图的安排等诸多方面）都能使自己与世界性的节奏，合拍。正因为如此，才能使日本民族的文化在世界性的时代潮流中独树一帜。

中国的招贴设计应该说是较早的，但由于封建思想的束缚一直没有发展起来。直到后来工业进步了才有所发展。中国最早的招贴出现于11世纪（宋朝），他是山东济南刘家工夫针铺的一张印刷广告。铜版四寸见方，内容是有关产品的质地和销售方法，画面图文结合，并通过雕刻铜版印刷工艺完成，他是至今为止世界上发现的最早印刷广告，比英国的印刷广告要早400年左右，现存于中国历史博物馆中。中国的印刷招贴如此早的诞生，却没有迅速的发展起来，可以说是一种悲哀，中国有着当时如此先进的技术却让西欧先发展起来，这其中给我一种重大的感触，要把自己的眼光放到全世界而不仅是在中国。20世纪30年代至40年代，商业招贴在上海和香港地区较为流行，进入50年代，由于社会政治、经济、文化的需要作为大众传播主要媒介之一的招贴得到了很大的发展，从70年代末开始，随着中国社会的改革开放和科学技术的迅速发展，以及市场经济的日益繁荣，中国招贴也进入了历史上最兴盛的时期。中国设计家深入研究了20世纪以来的西方招贴设计的各种风格流派，并将其转换成自己独特的视觉语言，创造了具有中国独特风格的招贴。在50年代到60年代时期，波兰和前苏联的风格对中国招贴产生过重大的影响，中国设计家在继承和发展民族传统艺术的基础上，创作了很多具有现实主义风格的招贴，达到了较高的设计水平，在社会上产生可广泛的影响。而在现如今，中国的招贴设计与国际接轨。设计出一些在国际上都有较高声誉的作品，中国招贴取得了具有历史意义的突破性进展，引起了国际（下转第117页）（上接第109页）设计界的高度关注和好评。

从整个世界的宏观意识而言，东方与西方，各大洲，各地区都有着各自设计观念。设计风格上的相对同一性及相互间的特殊性。从局部的微观意识来看，受其民族文化的意识影响，各个国家又存在着各自见在设计观念与风格上的差异，与此同时，不可忽视的是：另一条线上，工业文明较发达的国家与民族有跨越了这一区域性的屏障，在保留自我意识的同时，找到了在时代想上的共同观念和语言，他就是当今国际图形设计发展的现实。要缩短消除我们与世界招贴设计的这条鸿沟，我们就必须把视野投向这个世界的设计大舞台，就应该紧紧的跟上时代的进程，把握住全球性图形设计的大动脉，只有这样，才能对当今设计方向有个超前的认识，才能以一种与当今时代吻合的节奏来找到一条具有民族文化特色的路。

无论是从世界招贴设计的进程，还是中国招贴设计的进程看，招贴设计与工业革命的发展与社会经济的发展有着紧密的联系。经济越发达，工业越进步，招贴设计就越向前进步。而世界是最卓越的设计师几乎都因为在招贴设计方面取得非凡的成就而闻名于世。招贴作为一种视觉传达艺术，最能体现出平面设计的形式特征，他具有视觉传达设计最主要的基本要素，他的设计理念、表现手段及技法较之其他广告媒介更具有典型性。当今世界已经进入信息时代，现代高新技术的发展，使各种新的广告媒体，新的传播手段，新的制作技术以及新的理念不断涌现而招贴也由以前落后的手绘而进入电脑制作。我们正走向一个新的时代，我们关注现实，更寄希望于未来，相信招贴设计随着社会的进步会进入一个崭新的时代。

参考文献

[1]王雪青编著.国际设计传真．