对广播电视编导专业的认识范文

对广播电视编导专业的认识篇1

广播电视编辑是广播及电视依据重要内容或者次序的组合和调整之后产生的编辑活动，广播电视编辑的主要职能是有组织、有计划地进行广播电视编缉活动，进行高效优质的广播。

一、广播电视编辑要具备强烈的责任心和责任感

编辑的工作性质决定编辑的劳动隐匿性，但是广播工作作为党的事业，要求广播电视编辑具有非常强烈的事业心。这也是保障编辑工作能力的基础，只有这样，编辑才会具备工作的积极性并将自己的抱负和理想寄情于工作岗位。

广播电视编辑也要具备强烈的责任感。因为广播是党与政府联系群众的纽带，是重要舆论的宣传阵地。广播电视编辑务必要将舆论的导向与社会的效益放在工作的最高标准上。如果广播电视编辑缺乏责任感，造成舆论恐慌和错误的导向，就会严重地影响宣传的效果，甚至为党和人民造成灾祸和困扰。

二、把握导向是广播电视编辑必备的政治素质

广播电视能够使人民的精神生活得到满足，编辑要保持高度的使命感和政治责任感，提高新闻的敏锐度，坚守住政治和价值底线，传播好主流的价值观。

广播宣传的舆论导向与全局息息相关。现如今，大量的网络信息为广播提供了丰富的资源，广播编辑要对新闻和节目的线索善于探索和发现，特别是要把握好正直的关口，提高自身的政治素质。在对网络信息的引用过程中，编辑要对网络信息反复甄别，小心对待并严格把关敏感话题，及时核实真实情况，以防虚假信息造成舆论错误，影响媒体的公信度。

现阶段，部分的广播电视编辑没有较强的主体意识，在工作中没有主动性，通常都是等稿子主动来找，而不去主动发掘稿子，工作较为被动，导致编辑被记者或者通讯员牵着走，无法保障节目的质量和播出效果，甚至在某些时候造成舆论导向的偏离。

广播电视编辑主体意识主要是在节目的选题确定与记者选择等方面来体现，也就是说要自己主动发掘稿子。编辑不但要把握住正确的舆论导向，还要掌握住分寸，假如没有编辑的积极参与，那么节目的制作与播出是难以完成的。广播电视编辑的主体意识在对受众和社会负责等方面还有重要体现，对节目的播出具备正确的舆论导向，贴近实际和群众生活，是广播电视编辑重要职责。

编辑除了要具备主体意识之外，还要有正确认识，在实践中锻炼自身的能力，如果不具备正确的认识，只是被动等待稿件，而不主动寻求稿件来源，那么这样的编辑就没有前途可言了。

从事广播电视编辑的人员一定要有一定程度的知识。要想成为优秀的广播编辑，需要编辑自身具备较高的知识，编辑要具备合理的知识构成，包括专业和语言文字的知识等。

一般来说，编辑需要通晓百家，博学多才。所以，对于广播电视编辑来说，首先需要具备过硬的专业知识，这是前提也是基础。如果作为一个广播电视编辑却不具备扎实和系统的专业知识结构，无法提炼高质量的选题，那么就很难将编辑工作开展起来。专业知识是广播电视编辑进行编辑工作的工具。要做好广播电视编辑工作，要需要对语言的逻辑、修辞进行深入的研究，提升自身的文字水平。也只有这样，才能在工作中如鱼得水，经过加工的稿件才能具有清晰的逻辑和层次，将稿件准确简练的表达出来。提高自身语言文字水平是做好一个广播编辑的关键所在，也是保障节目质量的关键。

五、新时期，对广播电视编辑素质的新要求

随着现代化的技术广泛应用于广电行业中，广电行业的改革力度也在不断地加大，受众也对广播行业的工作提出了更高的要求。因此，新的时期，广播电视工作对广播电视编辑的素质也有了新的要求。在对广播电视编辑的综合素质进行培养的过程中，要紧跟时代步伐，不断地提高编辑的内涵，创建新时期的优秀广播编辑队伍。

随着我国对外开放进程的逐渐加快，广电领域也在不断加快对外开放的步伐。许多复杂的思想伴随着改革不断地衍生。面对这些复杂的意识形态，广播电视编辑一定要具备政治敏锐性和辨析能力，要善于从复杂的事务中获取精华，为经济发展做出应有的贡献，能够更好地服务于社会。

2.广播电视编辑要掌握娴熟的计算机使用能力

广播编辑要掌握现代化的编辑技术，熟练地利用现代化的工具进行审稿、组稿和编辑。编辑要熟练掌握和运用日常编辑处理的信息技术，将工作效率提升到最高，缩短信息的编辑周期。对于广播编辑来说，需要熟悉、掌握节目的制作流程以及音频上、下单技巧，对编辑和制作广播节目的制作软件能够熟练地运用，跟上时代的潮流和步伐。

随着广电领域的对外开放进程加快，大部分的涉外报道和专题也随之增多，各种新的知识、技术和领域也不断地出现，这使得广电编辑的工作内容也越来越多地关注到国外的新领域中。因此，广播电视编辑需要具备一定程度的外语能力，努力跟上时代的发展和进步。

随着时代的不断发展，广电编辑要向通用型人才的方向努力发展。现阶段，广播节目越来越多地涉及到不同的学科，加之各种专业电台不断地出现，广播编辑只有不断学习新的知识，将自身水平不断提升到更高的层次，才能适应新时期广电行业的编辑工作。

新的时期，广播电视编辑要不断加强和改进创新的意识，跟上时展，不仅要在观念上对工作创新有一定的了解和认识，更要在实际工作中培养和运用自身的创新意识和能力，将广电事业的整体水平提升到更高的层次。

结束语

广播电视编辑要全面提高自身的政治和专业素质，努力做一个合格的广电编辑。通过文章的以上探析，尤其希望对广播行业的编辑工作有所帮助，实现高效优质的广播。

【参考文献】

[1]崔始会.提高基层广播电视编辑业务水平的对策及建议[J].河北传媒大学，2010（3）.

对广播电视编导专业的认识篇2

【关键词】职业化；反职业化；当代艺术

【中图分类号】G122 【文献标识码】A 【文章编号】1008-0139（2014）02-0162-4

一、直面现实：市场竞争的加剧

从2000年至今，广播电视编导专业在中国高等教育的版图中获得到了巨大的生命力。由广播电视编导专业派生出来的影视传媒学科、艺术学学科成了各大院校竞争上位（硕士点、博士点）的主要突破口。轰轰烈烈的文化产业浪潮催生了影视传媒产业的火爆，也刺激了影视教育的巨大发展。但是今天，广播电视编导专业已近演化为考生入学的捷径，专业设置缺乏对于学生明确的知识考核和技能要求，专业建设乏陈可辛，学科属性异常模糊，知识涵盖无所不包。一个不可回避的事实是，广播电视编导专业培养出来的学生却极少留在行业中――改行，成为大量学生的首选。很多三本院校培养出来的学生，能有三分之一的继续从事本行业就已经显得很不错了。时至今日，用人单位、用工方式和传统电视行业相比发生了天翻地覆的变化，目标指向为广播电视行业的编导专业毕业生很难从事广播电视行业，而广播电视行业一直以来缺人的呼唤却不绝于耳，这成为了中国高等教育和行业实际发展对位之间一个巨大的鸿沟。

客观的说，近十年来的广播电视行业发生了天翻地覆的变化，无论是在节目制作水平、节目制作观念还是在数字化水平，管理水平和用人要求上，广播电视行业都进入了一个高配置、高标准、高要求、高水平的新时代。广播电视所独有的意识形态属性和独特的政治话语权力决定了广播电视行业的用人充满了竞争。也正是如此，学历限制、专业限制成为了各大电视台卡人的标准，现在几乎所有的省级电视台、省级报社、省级新闻单位都明文要求需进211工程大学以上的本科生和研究生。

相比省级电视台，城市电视台和县级电视台还有一些容纳就业的空间，但是每年的毕业生成千上万，而电视台能够提供的就业岗位和实习岗位却是凤毛麟角，两相对比，在中国“熟人社会”的谱系下，最终顺利在电视台行业就业的大都是拼爹的胜利。

更大的就业机会在市场一一广大的节目制作公司、影视广告公司、影视文化传播公司，这些公司在“制播分离”的浪潮下，或多或少的和电视台保持着紧密的联系，凸显着影视产业作为内容产业的根本。这些公司大多处于小散滥阶段，专业化水平不高、制作水平不高、专业人才奇缺，人才需求强烈。对编导专业的同学来说，进入这样的公司才是获取就业最主要的路径。但是，也恰恰是因为人员需求岗位旺盛，导致人员流动非常频繁，普通学生进入单位后往往呆不长久，半年离职率非常之高。

好的单位因为学历限制和专业限制进不去，小公司又因为自身原因呆不长久，广播电视编导专业学生就业之路到底应该怎么样？市场竞争到底需要什么样的人才？

麦克思的统计数据告诉我们的是这样一个事实，雇主对一个普通学生招聘的第一理由是“基本能力和知识结构合理”，基本能力是不分职业的通用能力，知识结构是更是一种综合的东西。无论是大企业还是小雇主，他们更看重的还是综合素质。那么，这个综合素质到底是哪些素质呢？麦克思认为“积极主动、责任心、团队精神、执行力、沟通能力、专业学习能力”这6项能力成为了企业最为看重学生综合素质，而这些素质，和所学的专业无关，更和编导无关。

二、与时俱进：强调基于职业岗位能力的培养

无论是985、211本科院校、地方型一般本科院校、三本院校还是高职高专学校，对于广播电视编导专业来说，只有学校的差异，没有专业的差异，换句话说，尽管各个学校的培养目标有所偏差（比如本科院校要偏理论，高职高专偏应用），但是基于职业岗位的核心能力应该是一样的。广播电视编导专业，归根到底是培训学生基于广播电视认识基础之上的策划能力、创作能力和制作能力。这些核心能力的培养最终要形成一个有关“微电影”式的艺术创作，并且通过这样的艺术创作传达出学生对于艺术的感觉。

对当下的教育而言，一直存在一个误区：认为研究型本科大学注重培养学生的理论功底而淡化了培养学生的创作能力，但实际上并不是这样的。北京大学艺术学院有艺术学理论一级学科的全部博士点，“但是在本科教育阶段一直致力于培养学生的核心创作能力，而且这种培养更是高强度、全方位的培养一一不光是基于广播电视的节目创作，更是基于类型电影的节目创作。

事实上，很多地方型本科大学也认识到了这样的问题，职业教育不光是在理论上，更是在实践上贯穿了人才培养全过程。积极打造应用型、科技型大学不光是教育部的试点，更是很多本科大学应对职业教育新挑战的主动作为。职业教育的本科化是大量地方型院校服务社会能力的重要途径。也正是如此，不管是什么类型的大学，广播电视编导专业的核心技能是不变的，岗位需求能力是不变的，节目制作的水平是不变的，拿作品说话、靠技能吃饭成了越来越多的具体考核指标，大到一个省级电视台小到一个民营的节目制作公司，节目策划能力和节目制作能力成为了广播电视编导专业最主要的核心技能。

那么我们的教育应该思考的是，针对具体的核心的岗位能力，我们应该怎样构建我们的教育理念、教育方案和教育课程呢？笔者认为对广播电视编导专业的教育理念写的最漂亮、最精彩的话语应该是彭立教授提出的观念“以‘大教育・大传媒’为立学宗旨，遵循‘为人生而传播’传媒理念，注重学生‘传播意识・艺术感觉・人文情怀’融合培养，讲究‘技/道’相携并进，执着‘学，业’协同拓展，促教师‘理论/应用’同步，重学生‘知识/技能’兼备，以提升学生‘多媒介艺术传播能力’为教学之要，按‘传播的艺术・艺术地传播’学科定位，沿‘知-行-智-用’学阶路径，采‘多媒介・整合型・对应式・节目化’教学方式，以实现为社会和传媒业培养所需‘厚基础・宽口径・高素质・强能力・创新型’专门人才的教育教学目标，致力于成为中国西部一所“高质量、创新型、具特色、有影响”的传媒艺术型学院。这样漂亮的语言，工整的对仗，全媒介、对应型的培养无疑是具有极好的理想价值。这样的教学目标事实上也是一种教学理念的上的“当代艺术”，具有极强的包容性，它富含了中文、新闻、传播、艺术。

但是，如何把这样精彩的教育理念、庞大的学科体系落实化为全媒体时代具体的岗位能力和课程设置仍然是一个还需付出努力的课题，仍然是处在一个不断探索和优化的过程之中。如何脚踏实地的培养学生的策划能力、节目制作能力、节目创作创新能力仍然是一个需要探索的过程。在我看来，不管是什么类型的学校，只要它的培养方案是围绕这三大能力设计课程就是因地制宜的教育，就是面向职业岗位需求的教育，就是成功的教育。而在这三大能力之外的电影史、艺术史、艺术批评、当代艺术都只是作为这个能力岗位所附加的选修课程。从近十年来的教学来看，各个大学总体传统的教学模式是强调适应电视节目形态变化的教学，在一年级开设相关的基础课程，比如摄影摄像，影视作品分析、编导基础等，在二、三年级像电视台部门轮岗一样开设新闻节目理论与实践、纪实节目理论与实践、文艺节目理论与实践，导播理论与实践，包装节目与实践，这些课程贴近电视实践和行业岗位能力需求，贴近电视岗位上的技能学习，充分的把电视行业的实践需求和学习过程阶段要求充分的组合调动，在三、四年级阶段，充分开设围绕广播电视电影传媒艺术的大量选修课，充分尊重学生的兴趣和爱好，这种教学模式无论是在综合性大学还是在地方性院校几乎达成共识，取得了良好的人才培养效果。

三、分类培养：职业化与反职业化

但是，时至今日，这种传统教学模式在新媒体时代和全民编导的时代暴露出了极大的问题，技术的进步和人人都是艺术家的观念让编导专业和岗位能力显得被肢解。“广播电视编导专业甚至显得不再成为一个专业”。传统教学模式具象于电影与电视为传播媒介，固定于电视节目板块进行教学，缺乏对学生的分层培养和个性指导，如果说电影需要分类型，电视需要分节目形态，市场需要细分，那么当前的编导专业教学也应该把学生细分一一创作型学生培养，市场营销型学生培养，考研学术型人才培养等。只有这样的细分，才能够在当代艺术的语境中获取新的生命力，实现编导专业的可持续发展。延续从拼设备到拼技能只能是编导专业在初创时期的第一步骤，而现在的行业发展则必须要求到拼人文功底、拼艺术修为、拼更高技术的新阶段。换句话说，以前我们是用一个固定的教学模式培养所有的学生，企图把学生培养成一个个掌握了熟练技术的标准件，现在则不一样，对于学生来说，可以有多种选择的机会，熟练技术的岗位能力只是人才培养方式的一种，还可以有精于文案策划、微电影创作、广告创意的编导；精于后电影开发，市场谈判与营销的编导；精于后期制作、动画制作的编导；精于图片摄影、新媒体传播的编导；精于活动策划、公关文秘的编导。这样分类的培养模式是编导专业在当代艺术语境下不断被肢解时应对时代最主要的生存方式，也只有通过这样的方式，才能够找准每一个学生的兴趣点，力争培养好每一个学生。

反职业化的第二个方面，要培养并加强学生对于当代艺术各种知识的学习。只有学生自学能力的提高，才可能实现“金字塔型”人才培养模式的构建，广播电视编导专业能力的培养大同小异，理念差距也大致相同，课程设置大体相当。但是决定培养好学生三大能力的最主要因素却不是取决于技术、器材，尤其是在全媒体微电影个性化时代更不是如此，相反决定学生未来能够走多远的核心能力取决于学生广阔的知识面、海绵吸水般获取知识的能力、以及各种丰富选修课“课程组”的开设。比如当代艺术的各种现象、新媒体的操作规则、艺术策展人的商业谈判、电影产业的营销技巧。这些课程在很大程度上都不是课堂教育能够教给的，而是企业一线人员、行业cEO、业内专家的亲身实践与案例教学，只有这些鲜活的案例才能够让学生明白应该怎么样策划节目？能够策划什么样的节目？为什么要这样拍摄、这样设计镜头、这样剪辑处理？在这个意义上而言，重要的不是编导，更是编导以外丰富的社会体验和商业谈判，复杂的人生经历和广阔的人文精神。在这个意义上说，与其我们说编导专业的学生素质不高，不如说我们编导专业的老师素质不高，与其说编导专业的学生教不好，不如说我们编导专业老师就缺乏应有的专业技能和实践经验。对编导专业的学生来说，捷径的时代已经过去，未来一定是文化成绩、兴趣爱好、专业素养、经济条件最好的学生首选的专业，对编导专业的老师来说，其专业要求应该比传统学科（中文、哲学、历史）要求更高，这像极了国外的艺术教育。

对广播电视编导专业的认识篇3

关键词：广播电视；新闻编辑；素质提高

（一）政治理论素质

广播电视新闻编辑需要认真学习党的路线、方针、政策，强化自身的政治理论素养。新闻编辑需要对新闻内容进行选稿、改稿、整合，如果不对党在各个时期的路线、方针、政策熟悉，了解党的工作意图，就不能选择合适的新闻头条，做好编辑工作。广播电视新闻节目需要突出重点，精心编排新闻内容，头条新闻起到“龙头”的作用，会对观众收看新闻的兴趣产生直接的影响，这些都与新闻编辑的政治理论水平有着十分密切的联系。同时，还需要具有政治敏锐性，坚定党性原则，正确的对人民进行舆论引导。广播电视新闻是党和政府与基层群众联系的重要纽带，要向受众宣传有价值的新闻，这就需要编辑人员能够将受众放在重要的位置上，从群众对新闻的关注度进行分析和研究，报道有价值的新闻。

（二）较强的业务素质

高素质的编辑人员需要在进行新闻播报时对相关的政策法规有详细深入的了解，并且能够在工作中有效地贯彻和落实。当前，新闻编辑人员的数量不多，高素质、业务能力较强的编辑人员更是很少，编辑人员不仅需要在选稿、改稿、审稿等工作中做到准确无误，还需要有较高的剪辑以及播报能力，使编辑人员能够有效地应对突发状况。新闻编辑人员最基本的业务素质就是文字能力，新闻稿件是通过文字的形式呈现出来并进行播报的，因此需要编辑人员能够准确、简洁的使用汉字，并进行语法的修饰，使新闻更加生动，能够打动观众。

（三）创新意识

创新是新闻编辑不可缺少的素质，当前，广播电视新闻中动态报道、会议报道、面子上的报道比较多，而对于一些深度的、反映群众的、贴近生活的内容报道却很少。要处理好这一问题就需要编辑人员能够创新新闻报道的形式和内容。要判断哪些新闻有价值，从文字上下功夫，坚持内外结合的报道方式。新闻编排应从一些弘扬主旋律的新人、新事上进行，贴近群众生活，反映问题，突出时代性和导向性。

二、当前对广播电视新闻编辑技能的要求

（一）坚持学习

“活到老，学到老”这是一句古语，这句话用在广播电视新闻编辑中更为合适，尤其是编辑人员所涉猎的行业较广，必须要做到博学，这就要求广播电视新闻编辑不断更新知识，坚持与时俱进，不断地创新，要做到在稿件编辑时可以统筹全局，增强趣味性，满足受众的求知欲，同时增加收视率。

（二）增强对突发事故的驾驭力

作为广播电视编辑人员，必须要有较强的广播电视新闻驾驭能力，尤其是对突发事故，要做到在第一时间抓住新闻并确定其价值，以最快的速度完成编辑工作，第一时间抢占新闻播报，满足受众的权利。

（三）增强新闻的生活化

广播电视编辑人员必须要深入到生活中，使新闻更贴近民众。电视编辑人员在新闻传播中占据主导地位，是广播电视新闻信息的搜集者，也是新闻的与反馈人员，因此，传播过程中，广播电视新闻人员的素质决定新闻的素质，这就要求广播电视新闻编辑人员必须要从多个方面探讨新闻，研究新闻，从不同的角度分析新闻，为受众提供更高品质的新闻，进而适应激烈的市场竞争环境。

广播电视新闻编辑的思想素养提升是强化编辑人员综合素质能力的重要内容，应努力提高广播电视编辑人员的思想政治素质，要求广播电视新闻编辑人员积极认真的学习马克思列宁主义、思想、邓小平理论、“三个代表”重要思想以及科学发展观等相关的基础知识，有较强的理论知识作为支撑，实现理论与实践的有效结合，明确编辑内容的方向。同时，加强编辑人员对广播电视传媒工作、编辑政策的学习，使广播电视编辑的行为得到进一步的规范。强化思想认识，提高政治理论水平，在国家政策、理论的指导下，保证编辑内容的时代性，使编辑内容能够更好地满足观众的实际需要，从而促进社会民众整体思想道德水平的提升。

（二）强化专业素质

电视新闻编辑是一项综合性很强的工作，作为一名优秀的电视新闻编辑，除了要具备过硬的专业素质之外，还要有良好的业务素质，然而这一切的出发点都是专业知识的学习和完善，作为一名电视新闻编辑要在日常的工作之中不断的磨砺个人的专业水平，加强专业知识的学习，并以此为基础来拓展自身的业务水平，例如要对负责新闻采集的记者的工作有所掌握，同时也要不断的培养自身的观察力和思维能力，确保每一则新闻的播报都能将新闻事件的本质展现出来。开展相关的教育培训，提高广播电视新闻编辑的专业素质，使其能够科学的运用相关知识开展编辑工作。提高编辑人员的专业素质是十分必要和重要的。

广播电视新闻编辑人员的再学习与培训对于广播电视新闻编辑人员的综合素质能力的提升有着积极的促进作用。要定期组织广播电视新闻编辑人员再学习和培训，使新闻编辑的新闻敏感性得到提升，新闻编辑的素质要受到编辑观察力的敏感程度的影响，因此对于新闻敏感性比较强的编辑，编辑内容的方向性以及宣传力度要更强。

四、结论

广播电视新闻节目是群众了解社会发展和身边生活的一个重要的、动态的媒介渠道，因此，作为广播电视新闻编辑提高自身的业务能力和综合素养，为群众捕捉关键的新闻信息和权威的新闻新闻节目，更好的为社会发展和人们生活提供服务。其中最主要的就是提高编辑人员的素质能力，对广播电视新闻的编辑人员进行角色的科学定位。这样才能促进电视媒介的发展，在主动适应中寻求拓展，成为先进文化的代表者，成为海量信息的有效过滤者，促进广播嗲是新闻的发展。

参考文献：

[1]吴伟兰.试论广播电视新闻编辑的素质提升策略[J].中国传媒科技，2012，No.20110：165-166.

[2]王菊.浅析如何提高广播电视新闻编辑的素质[J].新闻传播，2013，No.22706：43.

对广播电视编导专业的认识篇4

关键词：广播电视新闻；新闻编辑；素质

广播电视新闻编辑是新闻信息的发现、搜集、整理的工作人员，［1］对于广播电视新闻工作有着极为重要的影响，他们的素质能力将对广播电视新闻节目的质量产生至关重要的影响。广播电视是人们获取信息的重要途径，怎样将最新的新闻客观真实、有深度地报道出来与新闻编辑的素质密切相关。当前，网络信息技术不断发展，网络媒体的数量逐渐增多，网络媒体与广播电视之间的竞争也日渐激烈，提升广播电视新闻编辑的素质就显得十分重要。

（一）政治理论素质

广播电视新闻编辑需要认真学习党的路线、方针、政策，强化自身的政治理论素养。新闻编辑需要对新闻内容进行选稿、改稿、整合，如果不对党在各个时期的路线、方针、政策熟悉，了解党的工作意图，［2］就不能选择合适的新闻头条，做好编辑工作。广播电视新闻节目需要突出重点，精心编排新闻内容，头条新闻起到“龙头”的作用，会对观众收看新闻的兴趣产生直接的影响，这些都与新闻编辑的政治理论水平有着十分密切的联系。同时，还需要具有政治敏锐性，坚定党性原则，正确的对人民进行舆论引导。广播电视新闻是党和政府与基层群众联系的重要纽带，要向受众宣传有价值的新闻，这就需要编辑人员能够将受众放在重要的位置上，从群众对新闻的关注度进行分析和研究，报道有价值的新闻。

（二）较强的业务素质

高素质的编辑人员需要在进行新闻播报时对相关的政策法规有详细深入的了解，并且能够在工作中有效地贯彻和落实。当前，新闻编辑人员的数量不多，高素质、业务能力较强的编辑人员更是很少，编辑人员不仅需要在选稿、改稿、审稿等工作中做到准确无误，还需要有较高的剪辑以及播报能力，使编辑人员能够有效地应对突发状况。［3］新闻编辑人员最基本的业务素质就是文字能力，新闻稿件是通过文字的形式呈现出来并进行播报的，因此需要编辑人员能够准确、简洁的使用汉字，并进行语法的修饰，使新闻更加生动，能够打动观众。

（三）较高的思想修养

新闻编辑还需要具有较高的思想修养。新闻编辑需要将记者、通讯员的一些不成熟作品或半成品进行加工，自己的劳动体现在别人的作品中，不能追求自己的名利，一旦出现问题还需要承担责任，要实现这一点就需要编辑人员提高自我修养。还有就是编辑人员需要遵守自己的职业道德，编辑人员承担着新闻编辑的重任，编辑什么，先编辑什么，后编辑什么都需要遵从党性原则，［4］坚持真理的传播，根据中央政策和口径对新闻稿进行把关，支持群众的呼声，要秉公办事，不，在稿件的取舍上要坚持质量标准，不唯上级，不注重名气，不。广播电视新闻编辑的时间通常是以秒进行计算的，因此编辑人员在工作中需要做到一丝不苟，实事求是。（四）创新意识创新是新闻编辑不可缺少的素质，当前，广播电视新闻中动态报道、会议报道、面子上的报道比较多，而对于一些深度的、反映群众的、贴近生活的内容报道却很少。要处理好这一问题就需要编辑人员能够创新新闻报道的形式和内容。要判断哪些新闻有价值，从文字上下功夫，坚持内外结合的报道方式。新闻编排应从一些弘扬主旋律的新人、新事上进行，贴近群众生活，反映问题，突出时代性和导向性。

广播电视新闻编辑需要从专业、客观的角度对社会新闻进行筛选，编辑人员在工作时需要有较强的工作素质。但是目前广播电视新闻编辑的工作情况还存在着严重的不足。当前，社会经济快速发展，人们的生活节奏也逐渐加快，广播电视媒体的发展却是疲态尽显，在目前快速的生活节奏面前不知所措。有很多原本的电视受众由于工作、生活节奏的加快而没有多余的时间关注电视新闻，他们更多地利用快捷的网络媒体获取新闻信息。还有一些受众由于每天面对大量的网络新闻，信息量十分大，心灵比较疲惫，对于一些传统的广播电视新闻没有兴趣。这就使得很多广播电视新闻编辑出现了这种现象，为了重新吸引受众的目光，他们开始蓄意夸大、假报新闻，利用一些莫须有的新闻吸引观众。还有一些编辑一味地迎合大众的口味，违背新闻编辑的职业操守，关注一些比较低俗的新闻事件。广播电视新闻是党和政府与群众连接的纽带和桥梁，有些不法人员贿赂编辑人员，刻意制造假新闻，使社会出现混乱，严重违背了广播电视新闻编辑人员的职业道德。还有些广播电视新闻编辑人员的知识面不够宽广，不能及时接触到社会上的新鲜事，广播电视新闻编辑的整体水平不高，或刻意隐瞒新闻事件中的负面消息，虚假报道，蒙骗受众，受众不能及时了解相关的信息，使受众不再信任广播电视新闻。与此同时，一些广播电视新闻编辑每天待在办公室中，对于记者上交的新闻稿，不能了解其中重要的新闻点，经过修改之后使得记者的采访稿变得毫无价值。编辑人员中也存在着不负责任，丢三落四的现象，［5］将收到的新闻稿随意堆放，到使用的时候找不到，使得新闻文不对题，出现假新闻。这虽然不是故意的行为，但是也与编辑人员的职业操守相违背。一些广播电视新闻编辑人员的自主学习意识不强，不愿意学习和接触新知识，与时代和社会发展相脱节，使得编辑的内容不能满足受众的实际需要。编辑人员的基本能力比较差，一些广播电视新闻编辑的语言组织和联想能力比较差，不能对编辑内容正确的把握，新闻稿件的真正含义不能被挖掘，使得资源严重浪费。

随着时代的不断进步，对于广播电视新闻编辑的素质也提出了更高的要求，新闻编辑应当以事实为根据，以为百姓谋福祉为己任，敢于批评，敢于说实话，以保证新闻编辑的科学性与实效性。因此，采取有效措施加强新闻编辑素质培训具有重要意义，这也是提升广播电视新闻竞争力的有效途径。具体的措施如下：

对于提高广播电视新闻编辑的素质来讲，科学合理的对广播电视新闻编辑进行定位是十分必要的，在广播电视新闻编辑工作中，需要认识到角色定位对于工作开展的重要影响。对广播电视新闻编辑进行角色定位主要从两个方面进行确定，首先编辑需要参与到新闻稿件的前期策划中，指导记者进行科学的采访，编辑人员可以按照党和国家的路线、方针、政策等对新闻报道的计划、关注的内容、舆论导向的把握等进行明确，安排记者采访任务。［6］其次，还需要编辑人员全面对稿件的筛选以及加工进行管理，保证工作的有序开展。节目录制过程中，需要编辑人员进行统筹规划，保证主持人与技术人员之间的协调，使广播电视新闻节目能够高质量的播出。

广播电视新闻编辑的思想素养提升是强化编辑人员综合素质能力的重要内容，应努力提高广播电视编辑人员的思想政治素质，要求广播电视新闻编辑人员积极认真的学习马克思列宁主义、思想、邓小平理论、“三个代表”重要思想以及科学发展观等相关的基础知识，［7］有较强的理论知识作为支撑，实现理论与实践的有效结合，明确编辑内容的方向。同时，加强编辑人员对广播电视传媒工作、编辑政策的学习，使广播电视编辑的行为得到进一步的规范。强化思想认识，提高政治理论水平，在国家政策、理论的指导下，保证编辑内容的时代性，使编辑内容能够更好地满足观众的实际需要，从而促进社会民众整体思想道德水平的提升。

（三）强化专业素质

广播电视编辑的专业素质能力对于编辑工作水平和质量有着极为重要的影响，当前，很多编辑的联想能力不强，稿件不能实现有效地衔接，只是注重稿件文字上的修改以及排序，使得新闻编辑内容的导向性不强。还有些新闻编辑将政治理论强行加入新闻内容中，使得编辑的内容生硬，这些都是由于广播电视新闻编辑的专业素质能力不强。因此，必须要提高广播电视新闻编辑的综合素质能力，进一步提升专业素养。开展相关的教育培训，提高广播电视新闻编辑的专业素质，使其能够科学的运用相关知识开展编辑工作。专业素质是广播电视新闻编辑人员综合素质的重要内容，提高编辑人员的专业素质是十分必要和重要的。

广播电视新闻编辑人员的再学习与培训对于广播电视新闻编辑人员的综合素质能力的提升有着积极的促进作用。要定期组织广播电视新闻编辑人员再学习和培训，使新闻编辑的新闻敏感性得到提升，新闻编辑的素质要受到编辑观察力的敏感程度的影响，因此对于新闻敏感性比较强的编辑，编辑内容的方向性以及宣传力度要更强。同时，还要强化思维品质的培训，提高编辑人员思维的宽度、深度，强化编辑的敏感性、逻辑性以及独立性等，使编辑能够正确地把握新闻导向。广播电视新闻编辑的语言素质和表达能力是必备的素质能力，通过优美的语言能够使新闻故事的内容更加丰富，赋予其生命力。广播电视编辑人员编辑文字需要有新的理论和思想作为指导，使新闻内容更加生活化，贴近民众，容易被人们所接受。可以组织编辑人员通过演讲或者是辩论等互动强化其语言表达以及组织能力。广播电视编辑工作要顺利地进行就需要强化电视编辑的组织指导能力，要求广播电视编辑参与到电视新闻栏目的设计与制定中，并与记者、通讯员保持良好的联系，对其新闻工作进行组织指导，逐步提升广播电视新闻编辑的组织指导能力。广播电视新闻编辑是幕后工作，他们很难被观众熟知，因此需要提升广播电视编辑的奉献精神，［8］感受到编辑工作的独特魅力，使其在广播电视新闻编辑中实现自身的价值。

（五）走出办公室，参与到生活中

编辑可以说是广播电视新闻节目的核心人物，广播电视新闻编辑需要有新闻敏感性，并且对新闻的走向要有一定的预见性，这些素质并不是坐在办公室里就可以养成的。当前很多电视台都将编辑人员外派，就是希望编辑人员能够扩宽自己的视野，获得最新的消息，打破原有的思维认识，实现创新思维的培养。

四、结束语

广播电视新闻节目是人民群众不可或缺的新闻形式，对于广播电视新闻节目受到的网络冲击与挑战，需要广播电视台积极采取有效措施加以应对。其中最主要的就是提高编辑人员的素质能力，对广播电视新闻编辑人员的角色进行科学定位，强化其思想修养、专业素质、组织人员再学习和培训，使编辑人员能够参与到社会生活中，全面提升自己的素质，从而将更加优质的电视新闻节目呈现给观众。

参考文献：

［1］吴伟兰.试论广播电视新闻编辑的素质提升策略［J］.中国传媒科技，2012（10）：165-166.

［2］谢选浩.探讨如何提升广播电视新闻编辑技巧［J］.新闻传播，2013（05）：234.

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对广播电视编导专业的认识篇5

【关键词】高校 广播电视编导 教学 模式

据有关部门的调查显示，目前，广播电视业所需要的传媒人才在结构和观念上都有很大程度的改变。比如以注重专业技术型队伍向创新型、专业交叉型、学科综合型人才队伍转变；以注重传统宣传队伍向既懂宣传业务又懂传媒经营、管理的知识复合型人才队伍转变。从这些专业人才的需求结构和基本素养可以看出，作为准传媒人才之一的广播电视编导来说，综合型知识结构、人文素养、理论基础、专业技能都是培养的主要方面，缺一不可。尹鸿教授曾说“理想的传媒教育应当注意培养学生的社会责任感和人文关怀精神，应当是一种传媒素质、素养和专业理念的教育，而不仅是一种传播技能、方法和应用知识的教育。”①所以，简单地概括起来，我们编导专业的教育就是要培养“知识广、素养高、基础厚，技能强”的创造型复合人才。

事实上，目前高校编导专业的教育中存在一些问题加大了这种人才培养的难度，尤其是地方院校，一些问题更为突出。

首先是浮躁。这个“浮躁”表现在两个方面：一是高校本身。近两年各地方高校开始大量开设、并扩招广播电视编导专业的学生，而忽略了自身实际能够承受的教学能力。如实验设备仓促上马，很多都是边教学边进行充实完备，难免有捉襟见肘之嫌；教师师资力量在这个专业来说都相对薄弱，而且很多教师的理论和技能并不能统一协调起来。有些院校对于实践性较强的课程是聘请地方媒介的人员来教授的，但也存在这样的问题，这些人动手实践可以，但理论又上不去，这些状况都直接影响着编导专业的教学质量。二是来自学生方面的浮躁。广播电视编导专业属于艺术类招生，艺术类的学生性格普遍趋向个性化、思想活跃、颇具浪漫色彩，但是组织纪律性较差，随意性强，缺乏踏实、钻研的精神。而且大多数学生奉行技能至上主义，从而忽视基础理论课的学习。理论根基不厚实，这样容易导致毕业生上手快，但后劲不足的问题。

其次是文化基础薄弱，分析思考问题缺乏深度，也缺乏宏观把握事物的能力。这在我们二类地方院校中更为突出，艺术类高考成绩是较低的，许多学生又都是别的高校挑剩下的，使得学生水平参差不齐，整体水平不高。这给整个教学带来了一定的难度，尤其是基础理论课程，难以照顾到所有学生的需求。如“传播学”这门课，学生们学习起来就较为吃力。总之，这些问题都应引起我们的高度重视。

由于广播电视事业本身是在飞速发展的，那么广播电视编导的教学也在不断地处于“适应―摸索―改革―再适应―再摸索―再改革”的这样一个循环状态和过程之中。根据这种状况以及刚才提到的问题，结合我院这几年的办学实际，我们对地方高校的广播电视编导专业的教育教学模式做了一些探索和尝试。

一、在招生原则中凸显重视文化基础的理念

地方高校录取学生时一般很无奈，通常是别人“剩下的”。目前各高校的录取原则大多不同，各种录取原则互有长短。要录取优秀的学生，就必须认清现状，其中首先要搞清楚的问题是专业成绩和高考成绩，哪一个更重要？根据当前传媒界需求人才的趋势，结合地方高校生源的实际，我们认为编导专业的高考文化成绩应比专业成绩更为重要。所以，我院编导专业的招生原则是100%文化课成绩+50%专业课成绩，然后由高分到低分录取。从根本上保证了学生整体的文化水平，比其它艺术专业的学生文化水平较好。事实证明，这些学生到校后，课堂学习和自

学能力、求知欲都较强。

二、课程设置目标明确，循序渐进，又照顾到学生兴趣

广播电视编导专业是艺术类专业，学生大多喜欢技能操作，而不愿踏实地学习基础理论。但由于广播电视的媒体性质，它具有跨新闻学、传播学等学科的特点，所以广播电视编导应具备宽广的知识面和较强的动手能力，这在课程的设置上就需要既照顾到学生的兴趣，又注重理论的建构，需要理解和处理好两个关系。

首先是要处理好“厚基础”与“上手快”的关系。有学者认为“厚基础，不等于上多少基础理论课，而在于学生掌握基础理论和消化理论的能力；上手快，不意味着掌握实际操作的皮毛，更应注重培养洞察力、感受力、创造力和整体把握能力。”②这是培养学生的核心所在。

其次就是处理好通识教育、专业基础课、专业技能课和任意选修课之间的关系，在保证课程学习连续性的前提下要求学生最大限度地学习选修课程，以扩大眼界，增加知识储备。

因此，在课程设置上，我们将实践性较强的专业课程穿插在较早的学期开设，以增加学生兴趣的培养。如将电视摄像、视听语言、节目编辑制作、影视作品评析等实践性课程分别放在第二和第三学期开始开设，后续课程都具有连续性，从而确保其作为专业内涵的集中体现。在整个课程体系中，理论与实践相辅相成，学生普遍反映较好，认为课程设置较为合理。

三、充分运用校内外资源，给学生创造尽可能多的实践机会

校内方面，除了加大本系实验室建设，对现有实验室实行开放式管理，尽量延长实验室的开放使用时间，让同学们能多实践、多练手。另外，我们还专门成立了一个新闻系电视台，每半月出一期新闻节目和一期专题节目，从策划、拍摄到制作都是学生自己操作，成为学生真正练兵的好阵地。老师们也可以从每期节目中直观地发现问题，及时指导，效果显著。如我们从中发现学生存在较大的一个问题是学生在课堂上学到的理论性知识，有条块分割之嫌，缺少融会贯通的整合与疏通。也就是局部的技巧掌握了，但完整驾驭一个节目、作品的能力相对较弱，当然就缺乏创新意识和整体策划能力。例如：做一个专题，从策划、采访、写作到解说词、同期声、背景资料的穿插、画面之间如何剪辑连接等都不是很流畅和到位，就更不用说“深度”了。电视是一个整体合作的工作，编导的职责更重要，如何使各部分有机统一起来，达到一种“部分之和大于整体”的效果，在这一方面我们的学生确实有所欠缺。但我们毕竟可以通过这种实践方式清晰地看到编导教育的结果，也便于及时地对他们进行指导，从而切实提高学生的动手实践能力。校外方面，除与地方媒体联合做试验基地供学生实习、实践以外，还安排组织学生外出采风，这不仅能够扩大学生的眼界，增加联系社会的机会，同时采风时录制的一些片段可以作为资料保存，也可以供学生编辑制作成专题、纪录片等节目，效果十分显著。

四、鼓励式教育理念可以树立学生的自信心和激起创作的积极性

鼓励式教育法也称赏识教育，是一种在宽松、和谐、愉快的气氛中，使学生以自信、自强、进取的态度去完成学习任务的教育方法。看似这种教育法适合在小学、中学适用，其实大学仍然适用，尤其是针对编导等艺术类专业的孩子，他们往往比较感性、也很脆弱，多采用鼓励式教育是符合学生“渴望被肯定”的心理特点的，很容易被学生接受。所以在平时的教学中，教师要用独特的眼光去挖掘学生身上的闪光点，善于从平凡中找出不平凡。对学生的每一个好的表现和细微的进步，都要及时的捕捉到并及时给予表扬和鼓励。另外还可以围绕专业学习举行一些比赛活动，有利于发现学生的闪光点。学生在自己所擅长的项目上获得成绩，得到锻炼，自信心自然得到提高。所以，经常性地进行学生学习成果或作品的展示、展播，激发学生把知识变成成果，学生们会在这些成果的展示中，使自信心、荣誉感得到加强，同时也会激发专业学习的热情和创作的积极性。

五、对考核方式作出改革

先进的教学方法，最终还要体现在考核方式和内容上。在考核体系中常规考核方式一般包括：理论课程考核、实验课程考核、专业实习考核、毕业论文考核等。在这些常规考核中广播电视编导专业绝大部分考核属于分数衡量技能与记忆力的考核。地方高校在培养人才方面如果继续陷入这种考核评价体系之中，不但专业难以夯实，方向也较难突出，所培养学生的质量也很难保障。编导专业是一门实践性很强的课程，因此我们既要注重对学生分析问题和解决问题能力的考核，还要顾及职业技能的考核。因此，将一些实践性强的课程根据不同的课时和要求推出许多新的考核方式。平时作业、创造性的作品、创作心得、理论闭卷的考试等，按相应的百分比合理安排，这些指标的制定目前还需要时间去验证它的科学性。

总之，广播电视编导专业是一个新兴专业，很多方面还在不断的探寻和摸索之中。地方高校由于受地域及生源的制约，对这个专业学生的培养更应通过广泛调研国内相关院校教育教学的状况和传媒人才市场需求的实际，充分吸收其他院校办学的先进经验，完善补充本专业学生培养的目标、模式和课程设置方案，为地方高校的广播电视编导专业探索出一条创新之路。

【此文为河南省周口师范学院教育教学改革课题《广播电视编导艺术专业理论课程教学方法探索》阶段性成果之一。】

参考文献

①尹鸿，《我国院校传媒教育的现状、问题和发展趋势》，《今传媒》，2005（7）

②魏素清，《广播电视艺术教学改革初探》，《现代传播》，2000（3）

（作者：河南周口师范学院新闻系讲师）

对广播电视编导专业的认识篇6

关键词：一体两翼;脑力激荡;专项技能;系统写作;文类训练

中图分类号：G642.0 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2016）07-0089-02

一、广播电视编导专业基础写作课程改革的原因

自1998年国家教委为了适应广播电视行业的发展变化，在本科生专业目录的艺术类中增设广播电视编导专业以来，我国高校在广播电视编导类人才教育和教学领域进行大胆的改革和探索，在学生理论素养的培养、知识视野的开阔和艺术文化修养的提高方面取得卓越成就。报考广播电视编导专业的学生人数每年迅猛增长，各高校录取学生人数逐年递增。在火爆的招生面前，就业难题日益突出。随着时代的发展和市场的变化，中国的传媒产业早已经从20世纪90年代的粗放型发展朝着集约型、品牌化和专业化的方向发展。要提高人才竞争力，必须在精品课程建设上下功夫，对精品课程重点培养、着重强调，通过专业的技能训练和实践性创意，从事和提升素质教育和知识教育，切实突破专业发展瓶颈，推动专业发展。对于广播电视编导专业而言，基础写作技能无疑是最重要的学位课程与核心课程。

1.在文化产业和创意经济的大趋势下，文化产业呼吁培养大量的新型广播电视写作人才。从目前来看，中国的文化产业分为传统和新兴两大类型，如出版、广播电视电影产业、音乐产业属于传统类型，而会展、游戏与新媒体等属于新兴类型。随着文化产业的飞速发展，各产业门类对新型写作人才的需求也是如饥似渴。例如，影视广告传播业需要固定的编创团队进行分工和合作;报刊和图书出版业需要大量的编辑;会展和企业策划需要大量的创作人才;各类网站、游戏等新媒体，需要创作团队来撰写文案。由此可见，写作技能处于整个文化产业价值链的始发端，为整个产业发展提供最基础的主题、文案、脚本或策划资源，正是写作者的灵感和技能承担整个文化产业的需要。

相比较于文化产业对专门写作人才的如饥似渴，我们的教学现实却是简单粗暴。传统的广播电视编导专业写作课程一般分为基础写作和剧作两大类型。前者的设置往往偏向于理论的学术研究，注重基础写作知识的讲解，学生缺乏系统具体的实作，对创意类写作文本没有形成直观具体的了解;后者的设置往往偏于制作的实践过程，成为摄制课程的简单铺垫，学生因为缺乏对写作过程的感性体验和写作实践无法深入文学作品和文学现象的理性分析中。如此背景之下，绝大多数学生的写作能力自然不高，不仅不能写出有创意的文学作品，连实用性很强的应用文字也很难完成，供求严重错位的现象出现，影视编导创意写作人才已经成为我国文化产业中创意人才的稀缺资源。中国社会文化经济的发展态势向高校的写作教育提出新的使命，培养大量的新型广播电视写作人才和创意人才迫在眉睫。

2.培养新型创意写作人才，体现广播电视编导学科人专业特色。对于广播电视编导专业学生而言，传统基础写作类课程，理论性太强，不能从知识教育、理论教育拓展到专业性技能教育、实践性创意教育方面，显得枯燥单调，无法激励学生的创作意识，无法实现创意写作过程。相比较而言，影视摄影与制作等实践性课程应用性强，容易迎合市场，备受学生重视。然而，专门的摄影与制作专业已然存在，势必对广播电视编导学生就业造成压力。在一个日益专业化的市场下，最没有专业特色的学生自然是找不到工作的。

因此，在新形势下，我们急切需要摆脱旧的培养目标课程体系和教学模式，培养新型广播电视编导创意写作人才，即具有从事口头的或书面的文学创意表征能力和技巧的文字工作者。

二、广播电视编导专业基础写作课程体系的创新建构

与此前的写作模式相比较，这种新型写作教学模式并不是简单培养文字或格式化的应用文写作者，而是从激发学生的人生感悟和文学体验入手，将文学创意思维的技巧和技能培训与学生的人文关怀精神、独立人格意识和创造取向思维结合起来。新型写作人才和创意人才更多的是迎合文化产业和创意经济的特性，又源自文化积累，透过智慧财产的形成运用，具有创造财富与就业机会潜力，促进整体生活环境提升的职业人，这是对广播电视编导学科人才培养的根本要求。因此，整个课程在体系设置上，主要凸显“一体两翼”的特色。

所谓的“一体”，是以文类写作为主体，设计思路主要面向文学消费、创意文化产业两个编导类学生就业方向，使学生掌握欣赏类阅读文本写作、生产类创意文本写作两大文类。在欣赏类阅读文本写作中，重点训练学生二度创作能力以及纸质媒体向影视文本转换的能力。而生产类创意文本训练，重在文案写作和活动策划方向。当学生掌握此文类特点，能进行熟练写作后，无疑夯实学生的专业基础，拓展就业空间，同时为今后的剧作类课程的开展打下良好的基础。基础写作课程成为融会贯通大学四年写作课程的平台，使学生的写作能力得到持续、均衡的发展。

所谓“两翼”，是指以学生思维开拓和写作技能培养为手段，通过脑力激荡、专项技能与系统写作三大模块的训练，全面提升学生的写作能力和素养。广播电视编导专业学生的就业空间很大，除了文学消费和创意文化产业外，也能从事一般事务性工作。当然，前提是必须使学生掌握基本的写作技能，能够完成工具类功能文本的写作。新型教学模式，以思维开拓和写作技能培养为两翼，既使学生建构起体系鲜明、层次清晰的写作思维体系，从理论和思维层面提升他们的写作修养，同时通过对写作技能的体会和领悟、实践与创新，最终使他们的写作兴趣得到激发，写作能力得到提升，能够全面适应社会要求，为就业拓展空间和渠道。

这样的人才培养模式，既扩大编导类学生的知识视野，提高他们的艺术文化修养，同时从素质教育、知识教育拓展到专业性技能教育、实践性创意教育方面来，真正实现通过专业的技能训练和实践性创意，来从事和提升当代大学生的素质教育和知识教育。

三、广播电视编导专业基础写作课程内容的创新设计

传统基础写作课程，旨在培养学生具备系统的写作理论知识，提高写作能力和研究能力，为学习其他课程和今后的发展夯实“会写”的基础。在课程设置上，更看重学生对基础写作理论和主体素养知识的了解程度，掌握文学文体、理论文体和实用文体的写作能力，理论性强，实践性差，针对性极弱。新型广播电视编导创意写作课程系统，着力改变这种将基础写作等同于写作理论的倾向。新型广播电视编导创意写作课程体系，是在原有基础写作课程体系的基础上，遵循写作学普遍原理，通过模块化专项创新写作训练，开展由易而难、由浅入深的创作过程。课程更尊重学生写作经历、能力、禀赋和个人兴趣爱好，有利于形成个人风格和可持续写作的培训方案，通过创意写作课程模块体系的建立，使学生了解写作行为过程体系，熟化各阶段技能，用机制来保护创意人才，培育创意作品，为创意写作人才提供特殊通道和平台。

课程分为四大内容板块：

A.脑力激荡。在原有基础写作课程写作原理的基础上，开发出脑力激荡阶段。此模块，重在对学生思维能力和感知能力的培养。通过脑力激荡、感知联移、想象移情等训练方式的使用，结合户外采风、参观考察、人物采访、沉思神游等手段，激活学生大脑和感官，为写作素材的收集和学生认知的开阔打下基础。

B.专项技能。在原有基础写作课程写作技法知识的基础上，针对创意写作的特点，开发专项技能写作阶段。此模块，重在对学生写作技巧的基础性培养。通过创意阅读、视角转换、文体转换、拼贴训练等方式的使用，帮助学生顺利进入写作状态，锻炼专项技能。

C.系统写作。经历专项技能基础性培养后，创意写作进入系统写作训练阶段。学生通过收集、选择写作素材，开列提纲，提炼主题，培育意象，确立故事发展动力与阻力，设置故事情节、场景描写、人物刻画、对话描写等具体内容，完成作品。通过修改、润色和提高，完善作品。此阶段，教师将帮助学生引入投稿、申请出版资助、出售作品版权等活动，使创意写作课程实现从课内到课外的延伸，使教学活动实现从人才培养到作品孵化的转换。

D.文类训练：在原有基础写作课程写作文体知识的基础上，针对广播电视编导专业的特点以及市场就业形势，开发出文类训练模块。此阶段，主要面向文学消费、创意文化产业两个就业方向，向学生介绍欣赏类阅读文本写作、生产类创意文本写作两大文类。在欣赏类阅读文本写作中，重点训练学生二度创作能力以及纸质媒体向影视文本转换的能力;生产类创意文本训练，重在文案写作和活动策划方向。

通过四大课程板块的开展，延伸写作学科发展的新方向――应用性，使广播电视编导专业的应用性与实践性得到新维度的开发和提升，符合社会变迁的大趋势，顺应时代文化的发展。这不仅可以增强学生的专业能力和就业竞争力，而且可以为学生未来职业生涯和实现职业能力的可持续发展奠定基础。

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对广播电视编导专业的认识篇7

智媒体时代的信息传播具有传播源头移动化、传播平台社交化和信息传播智能化等传播特征

1.智媒体的传播者体现出明显的移动化特征。手机、平板电脑等已经成为主流的信息传播和接收终端，通过这些多媒体终端进行的视频电话、网络直播以及网络视频播放的弹幕系统等，都能实现实时互动效果，实现传受双方“面对面”交流的传播状态，互动性、移动化特征明显。

2.智媒体时代传播平台社交化特性明显。信息传播依托微信、微博、论坛、短视频及新闻终端等社交平台，通过好友、公众号、话题、群、圈等具有社会属性的群体进行传播，社交化特征明显。智媒体时代传播者和受众角色融合，人人都是传播者，人人都是受众，传播成为一种低成本、高密度、广泛性的活动。这种传受合一的形态特点使得信息传播具有了个性化、社交化特征。

3.智媒体时代体现出信息传播全流程智能化趋势。同志在中共中央政治局第九次集体学习时强调人工智能是引领这一轮科技革命和产业变革的战略性技术，具有溢出带动性很强的“头雁”效应①。写作机器人、人机协同写作系统以及AI主播等智能系统已经融合到信息生产、分发及反馈的传播全流程。信息的快捷性得到前所未有的发展，信息传播已经突破地域、时间的限制。

智媒体时代的传播特征为广播电视编导传播人才培养提出新的要求

1.理性认知智媒体，熟悉新媒体终端的影像形态和传播特性的能力。智媒体时代的数字影像形态发生显著变化，多样态播放终端促使数字影像视听表达方式产生变化。越来越多的短视频采用18：9竖屏模式，第28届金鸡百花电影节特别开设了“新影像手机影片竞赛”环节，竖屏画面已然登上大雅之堂。竖屏影像的勃兴直接导致影像构图形式的改变；且移动手机播放环境复杂，影像的色彩配置、景别、运动及压缩传输等都产生相应改变。因此广播电视编导传播人才应熟悉新媒体终端的传播特性及影像新形态，掌握前沿的媒体制作理念和技术。

2.提升网络信息分析与判断能力，提升运用新媒介进行网络传播的能力。网络传播能力包含双向两个层面，一是从网络中吸收信息的能力，二是使用网络进行信息编码和再传播的能力。智媒体时代的信息具有爆炸性和包裹性双重特性，广播电视编导传播人才应具备在海量信息中选择最具有传播价值的信息，确保信息的及时性和真实度，并通过视听手段表现出来，引导受众进行正确的信息认知和社会导向。

3.增强广播电视编导传播人才创新创意及制作的应用能力。智媒体时代传播者和受众融合，广播电视编导传播人才不仅要具备写作评论策划能力，更要掌握影像策划、拍摄、制作、包装以及线上传播推广的实践技能。并在此基础上提升人才的审美素养和创新创意能力，成为业务专长、能力全面的创新型应用型人才。

智媒体时代广播电视传播人才培养模式课程体系的革新

1.完善课程结构，以课程群模式进行系统化教学。在进行课程设置时通过规划和融合知识相关联的课程形成课程群，增加知识学习的逻辑性和关联性。以“厚基础”为特点设置学科基础知识课程群，培养学生的艺术基础知识和基本的方法论，从严从细，使学生学科基础扎实，掌握科学的思维方法，具有自我学习能力。以“精专业”为特点设置专业基础课程群，提升学生的创作基本功和动手技能，从精从专，使学生具有探索精神和创新能力。在每一个课程群内部均设置调研环节、理论基础课程、针对性影像创意策划课程和实操课程。课程群之间前后有机衔接，课程群内部课程互为支撑，培养学生具备扎实的专业功底和综合实践能力。

2.依托学科资源，加入艺术院校特色课程。艺术类专业院校涵盖艺术学、设计学、美术学、戏剧与影视学等多个学科，能从文学、美学、社会学、传播学等多个学科门类给学生以启发。以“深传统”为特点设置传统文化特色课程，培养学生的传统文化素养和中华文明精神内涵，从深从源，使学生具备优秀的人文素养，有社会责任承担能力和历史使命感、民族文化自信心与自豪感。

3.跨传播平台、跨学科式课程设计。智媒体时代是一个内容为王的时代，任何一个影像在剥离出外在表现形式之后，最具竞争力的都是内容部分，智媒体时代传播平台融合化使内容生产成为制胜关键。课程体系设置时消除媒介壁垒，锻炼学生全媒体的概念，培养学生针对选题进行全媒体创意创作的能力。使学生创作内容既能满足在电视、网络栏目中播出的需求，又能在手机短视频App、微信公众号上投放。

4.增加网络传播技术类专业课程，掌握网络传播模式。智媒体时代网络信息是学生获得专业知识的重要途径。要善于运用网络，对网络信息检索的熟练程度直接决定着学生对待事物的高度。在课程设置上“需要补充和加强信息技术专业技能课程,将数据筛选、数据分析、数据可视化操作等能力,作为广播电视编导数据素养培养的重要内容”②。只有掌握了网络传播技术类的知识，学生才能熟练掌握、运用新媒体传播平台。

5.理论与实践相结合，每个课程群中包含理论提升课程和强化创意制作类课程。以视听栏目创意创作课程群为例，文化传播调研课程带领学生掌握视听栏目创作的行业动态；视听栏目形态分析课程使学生从理论上掌握栏目创作的基本要素；视听栏目编导与策划、视听栏目导播、视听栏目创作实训均为实践操作课程。通过理论与实践相结合的课程设置，学生在理论性课程中掌握主动学习意识和学术研究能力，在创作类课程中锤炼实践技能和创新能力。

智媒体时代广播电视编导传播人才培养教学模式的创新

1.项目化教学，有的放矢地锻炼学生综合应用能力。项目化教学是“以项目作为依托指导学生进行通过实际操作进而掌握相关专业技能的授课方式”③。在授课过程中从横向和纵向两个维度搭建创作团队，导入项目教学模式。积极运用学院“产教融合”平台，在课程中由企业提出项目要求，学生分组确定创作主题、实施路径并实际操作，由企业和导师共同筛选出优秀项目并实现落地。在进行项目化教学时，教师积极转变角色，通过项目分发、项目创意筛选、项目实际制作及项目展出等环节，引导学生积极搜集资料，使学生提前介入行业水准的创作实践，掌握行业标准化创作流程，锻炼实际操作能力，达到项目教学的目的。

2.跨平台式内容教学，以内容制作为主要培养目标。智媒体时代拍摄制作设备、技术不再是传播活动限制，有创意的内容成为竞争的主力，是“内容为王”的时代。会讲故事、讲好故事成为学生的核心竞争力。首先在课程中增加中国传统文化的内容，提升学生的文学素养；其次在剧本写作、视频创意制作等课程，讲授故事叙事的规律性知识，着重培养学生构建故事的能力；最后在授课中实行学生现场讲述的模式，在口头表述过程中认识到故事的逻辑性以及吸引观众的兴趣点，培养学生讲好中国故事，弘扬中国文化，体现中国精神。

3.研究型课堂，增加学生课堂活动的参与度。教学课堂由教师和学生双方共同组成，主流的“主导主体论”的观点认为教师在教学活动中具有主导作用，学生是主体，处于从属地位④。然而学生掌握知识的多少与熟练程度方是课堂的意义。研究型课堂规避“主导主体论”的弊端，在授课中主动引导课程教学从以“教”为中心向以“学”为中心转变，增加学生的主观能动性，让学生学会思考、勤于思考，锤炼学习与创作的能动性，激发学生的创新意识，培育学生的创新精神，培养学生的创新能力。

4.课程教学网络化，通过网络媒体延展教学活动。在校大学生是千禧年之后出生的“网络原住民”，使用网络进行学习交流是他们的最普遍手段。课前教师将课程的前修知识通过网络分发给学生，方便学生进行背景内容知识的学习。在授课过程中将线下传统课堂讲授与金课、慕课等线上课程结合，提高授课内容与网络的亲密度，充分体现网络传播时空无障碍且互动性强的特点。在课程结束后，学生将课程作品通过专业公众号、微信、微博、短视频等网络平台作品，将课堂讲评与网络点击热度相结合作为评价标准。通过延展化线下线上综合教学形式将整个课程环节与网络关联，既延展教学时空又增强学生对网络媒体的认知。

结语

对广播电视编导专业的认识篇8

下三个方面进行探讨。

应当以什么样的标准选拔播音员主持人

陈京生教授的《电视播音与主持》一书中提出了播音员主持人的最低目标：首先是具备形象和声音条件，然后是广博的知识、灵活的应变能力、良好的心理素质。这个最低目标是目前多数电视台招聘播音员主持人所用的标准。然而，在电视事业日益发展的今天，这个标准似乎低了些。相对而言，张凤铸等主编的《中国当代广播电视文艺学》中提出的文艺节目主持人的素质更加全面。书中认为，文艺节目主持人应具备思想素质、专业素质、语言素养和心理素质。主持人的思想素质是在选拔过程中容易忽视的，而这恰恰是播音员、主持人最应当具备的素质，在播音员、主持人选拔过程中不把好思想素质关往往会留下隐患。近年来，因为一些播音员、主持人政治上不坚定，思想上出偏差而导致的播出事故已经不少，这样的人选进电视台以后即便业务水平再高，形象再好也不能让人放心地使用。一个好的播音员、主持人首先要有清醒的政治头脑和健康的格调品位，还要有敬业、乐业的精神，良好的职业道德、群体意识、团队精神，在此基础上，我们才能去考察播音员、主持人的其他条件。

在播音员、主持人的选拔过程中，人们对“专业素质”的理解也不尽相同。笔者认为，应该根据不同的岗位需要提出不同的专业素质要求。比如对新闻播音员，应当要求他字正腔圆、语言明快流畅、声音结实有力、形象亲和端正；对新闻专题栏目主持人，在以上基础上还应该要求他具有更强的思辩能力，机敏灵活；对文艺节目主持人，要求他风趣幽默、语言生动，文艺知识广博，最好还有一定的文艺表演专长。

在播音员主持人的选拔过程中要打破对年龄的误区，过于追求年轻化的用人导向有三个不良后果，一是使一些基层电视台成为播音主持人才的培养基地；二是使不少年轻人把电视事业看成一个可以凭借年轻漂亮一夜成名的地方，从而充满了许多不切实际的幻想，把播音主持工作简单化；三是导致一些年龄不大的在职播音员、主持人不在业务上谋求提高，早早地想着改行。中国传媒大学电视与新闻学院院长高晓虹指出，国际上普遍认为，一个播音员最成熟的年龄在42岁左右。实际上，国内电视业经过几十年的发展，在各个台挑大梁的主持人绝大部分都步入中年，他们有着各种各样的学科和知识背景，有着丰富的工作与生活阅历，有着长期的新闻工作的磨练，从而使得他们在主持节目的时候充满自信、游刃有余。以央视为例，罗京、李瑞英、李咏、朱军、阿丘、白岩松、水均益、敬一丹、毕福剑、赵赫等播音员主持人都已人到中年，按照很多电视台的标准，他们要是跳槽恐怕连报名的资格都没有。

选拔播音员、主持人不应过分强调才艺。时下一些电视台在举办一些主持人大赛过程中，往往会设置才艺展示这一环节，主持人有才艺当然是好事，在电视上播出的大赛有才艺展示环节也会显得更好看。不过，我们真正需要的播音员、主持人在工作中有几个会用到个人才艺？在笔者看来，除了文艺节目主持人，其他类型节目的播音员、主持人有没有“才艺”对工作并没有什么影响，电视台不应把“挑战主持人”的节目样式照搬到现实的播音员、主持人选拔过程。

选拔播音员主持人的途径

选拔播音员、主持人的途径大致有这么几个：从社会上和高校毕业生中公开招考；从台内编辑、记者中选拔；从自我推荐的人中挑选。从社会上和高校毕业生中公开招考当然是一种很好的方式，但未必就一定能发现合适的人选，因此从台内表达能力较强的编辑、记者中选拔不失为一种好的途径。很多编辑、记者在电视台工作多年，有着比较深厚的新闻理论功底和电视从业经验，一旦有机会上镜，往往会有意想不到的良好表现。白岩松、张泉灵等主持人就是通过这种途径走上荧屏的。从编辑、记者当中选拔主持人要注意几个问题。首先是要平时注意。对有潜力成为播音员、主持人的记者多给上镜机会，有可能的话要给他们一些培训的机会；其次是要在编辑、记者中公开选拔，在台内形成一种说好普通话，争取多出镜的良好氛围。事实上，国外一些媒体选拔主持人走的就是“记者――出镜记者――主持人”的路子。另外，已经招收进台的播音员、主持人要多给采访机会，甚至可以在一段时间内直接充实到一线，增强新闻感性认识，重点培养现场解说能力，这样会对他们的职业生涯起到一个打基础作用。

选拔播音员主持人的原则

首先，选拔播音员、主持人应当坚持公平公正的原则，摒弃人情关系的因素。播音员、主持人这个岗位具有公众性的特点，其形象、声音、气质是要接受大众评判的。有的台因为拗不过人情压力，让一些“关系户”走上播音台，而这些人又胜任不了这个岗位，其播音往往会受到观众的指责，结果对这些“关系户”本人也造成了心理上的阴影。可见，让条件不够的“关系户”当播音员、主持人是一件受累又不讨好的事。

其次，选拔过程中的评审人员要有专家参与。有些台在选拔播音员、主持人时往往由几个台领导包办，不考虑或者很少考虑播音专业人员的意见，或者吸收一两个播音员、主持人充当评委，其意见也是仅供参考，可有可无。不少资深的播音员、主持人都知道，播音主持这个职业往往是“台外风光，台内平常”，即便在电视台、电台内部，也很少有人认识到，播音主持是一个独立系统的学科，有一套成熟的理论体系，以专业的角度可以从吐字归音、用气发声、停连重音，创作表达等多个方面和角度考量一个播音员、主持人的业务水平，而非专业人员即便职位再高也只能从声音外貌气质等相对表象和肤浅的角度来选择。因此，想要选拔出好的播音员、主持人，就要严肃地对待播音主持这门学问，在评审中多听取专业人士的意见，接受专家的意见。

参考书目：

陈京生著.《电视播音与主持》.北京广播学院出版社

张颂主编.《中国播音学》.北京广播学院出版社

张凤铸，胡妙德，关 铃主编.《中国当代广播电视文艺学》.中国传媒大学出版社