较好的平面广告设计范文

较好的平面广告设计篇1

关键词：平面广告；设计思维；创新思路；创新途径

广告是在商品经济的背景下产生的，它主要通过印刷品、电视等媒体进行传播，具体表现为平面广告、影视广告。其中，平面广告是在平面媒体上进行传播的广告方式，涉及人们生活的各个方面，其目的是在艺术的基础上，将所要表达的主题思想传播出去，主要表现形式有报纸广告、招贴广告、户外广告等。设计者要想使广告吸引人们的注意力，在设计时一定要采用创新的思维方法。基于此，文章对平面广告设计思维方法的创新思路和途径进行了详细的分析，希望能够充分发挥平面广告的作用。

一、平面广告设计思维方法的创新思路

1.具象与抽象思维方法

在平面广告设计思维方法创新中，设计者经常应用抽象的手法表达具体的事物或者感情。抽象的语言、意象具有非常广泛的表达范围，导致语言所蕴含的思想也变得比较模糊，激发了受众的想象力，经过受众的揣摩，平面广告中的语言会变得更加丰富、生动。具象的设计思维是在直觉的基础上形成的，它主要是由于某种具体的事物而激发的想象所产生的创新思维。如，由KIBARDINDESIGN设计的唯一时钟（图1），它的平面广告设计思维是在圆、罗马数字与阿拉伯数字的基础上产生的，充分利用了具象思维方法，通过对传统时钟的创新，形成了一个简约、直观的罗马数字和阿拉伯数字相结合的时钟形式，给人们带来了视觉上的冲击。

2.逆向与顺向思维方法

逆向设计思维，是指从事物的反面思考问题。人们一般按照顺向思维进行平面广告设计，逆向设计思维会带来意想不到的效果。逆向思维主要包含以下几方面的特点：其一，逆向性，即要真实地从事物的相反方向进行思考；其二，敢于质疑，不怕被别人嘲笑，坚持自己的观点；其三，惊喜，这也是平面广告设计所需要的。在平面广告的设计中，逆向思维方法是非常有效的，能够切实提高产品的销售效率。

3.纵向与横向思维方法

纵向思维就是在一定的范围内，根据步步推进的思路进行平面广告设计，并且对其进行纵向思考。纵向思维比较重视事物的逻辑关系，具有顺序性、可预测、程序化的特点，比较契合事物的发展规律和人们的思考方式。纵向思维遵守从浅到深、从外到里等原则，具有比较清晰的逻辑思路。横向思维的提出者是英国学者爱德华，是指在多种事物具有相似条件的情况下，对比事物的实际情况，发现其中的区别和问题，之后给出解决问题的方法。横向思维和其他思维方式存在着本质上的差异，它从其他角度出发，拓宽思维的范围，所以，横向思维在平面广告的设计中具有非常重要的意义。

二、平面广告设计思维方法的创新途径

1.创新平面广告的形状，加强观众的视觉感受

在平面广告中，虽然有各种各样的艺术效果和技术，但是，形状仍然是平面广告非常直接的表达方式，它能被人们迅速观察到，给人们留下深刻的印象。因此，要想创新平面广告设计思维方法，可以从创新平面广告的形状入手。通常情况下，人们的认知来自大自然，大自然是人们创造的灵感源泉。在进行平面广告设计思维方法的创新时，设计者也应该多从大自然中获取创造的灵感。如，感受天空的广阔，体会细雨的点滴温柔，这些事物都能给人们带来灵感启发。平面广告设计是在点、线、面的基础上形成的，在创新平面广告设计思维方法时，设计者可以从这些角度出发。点的凝聚力非常强，如果将其融入平面广告设计，可增强平面广告的立体感；线条是平面广告中不可或缺的一部分，它的长短、粗细等直接影响平面广告的效果和风格；面能够将点、线包含在其中，形成一个具体的形状，从而转变平面广告的设计风格。所以，设计者在进行平面广告设计思维方法的创新时，一定要注重改变形状，从而增强观众的视觉感受，提高平面广告的效果。

2.增强色彩在平面广告设计中的应用

人们遇到色彩鲜艳的事物往往会忍不住多看几眼，而平面广告设计也是如此，它对色彩也有着非常强烈的需求。色彩的表现力非常强，在进行平面广告设计时，设计者如果注重对色彩的使用，可给人们眼前一亮的感觉，给人们带来视觉冲击，进而直接影响人们对平面广告的实际感受。红、绿、蓝等颜色是基本色，将不同的颜色融合在一起，就会呈现出更多奇特的色彩。此外，不同色彩所形成的氛围也是完全不同的，红色等暖色调能够给人温暖的感觉，蓝色等一些冷色调则会给人凉爽的感觉。这些色彩不仅能够决定平面广告的整体设计效果，还影响人们对平面广告设计的真实感受。所以，设计者在进行平面广告设计时要不断创新设计思维方法，有效使用色彩，体现出平面广告的色彩表现力。如，女性所使用的化妆品的平面广告设计基本上都是白色，因为白色代表纯洁、美好的意思，而且这也是按照女性的喜好设计的，能够激发女性的购买欲望，进而充分发挥平面广告在产品销售方面的作用。

3.对平面广告设计的质感引起重视

一般来说，平面广告设计的质感就是人们对平面广告整体的视觉和触觉感受，它具有一种肌理的美。如果平面广告具有非常好的质感，不仅能够吸引人们的注意力，还能起到促销的作用。另外，丰富的质感还能加强平面广告的美感，使平面广告的内容变得更加真实，给人们留下无限的想象空间。平面广告质感的肌理美主要通过以下几种方式获得：其一，再现自然事物。设计者通过使用电脑软件，可以将自然界中美好的景物充分展现在人们面前，若将其融入平面广告设计，可以给人带来良好的体验，从而实现自然事物的再现。其二，积极调动平面广告的设计因素。平面广告中的设计因素主要包括事物的形状、色彩、光影等。设计者要想将平面广告的肌理美表达出来，就要将点、线、面等因素结合在一起，增强平面广告的质感，充分表现出平面广告设计的肌理美，这也是实现平面广告设计思维方法创新的一种途径。

结语

平面广告设计的目的是使设计者所要表达的想法和主题与观众的心理不谋而合，从而形成共鸣。一则成功的平面广告设计作品要从形态、色彩、质量、结构和意境等方面给予受众审美享受，获得良好的宣传效果。

参考文献：

[1]潘侠.关于平面广告设计思维创新的思考.现代装饰（理论），2013（7）.

[2]张虹.平面广告的设计思维和设计方法.长春理工大学学报，2012（4）.

[3]周倩文，秦岁明.平面广告中创意思维方法探析.中国包装工业，2014（20）.

较好的平面广告设计篇2

关键词：平面广告设计；视觉引导；应用研究

1视觉引导在平面广告设计中的应用价值

1.1强化平面广告的视觉流畅性

人们在具体欣赏平面广告作品时，都需要遵循一定的视觉规律，像从左到右、从上到下、由动到静、由大到小、由人到物、由图到字的规律等等。设计师在实际设计平面广告作品时，要对人们的视觉规律进行研究，进而根据具体视觉规律来开展广告设计工作，这才能保证平面广告作品拥有较强的视觉流畅性，进而提升受众的视觉享受[1]。强化平面广告的视觉流畅性在增加广告作品可读性的同时，还可以有效激发受众的欣赏兴趣及接受信息的有效率。

1.2提升平面广告信息传播效果

有效提升平面广告信息传播的效果，需要设计者能够按照相应的视觉流动规律来合理整合平面广告设计中的各个要素，同时还要考虑到设计布局中空间的大小、画面的强弱、动静结合，或者是受众对平面广告的欣赏兴趣，进而才能够有效根据视觉规律来引导受众正确解读广告内容，从而增加了平面广告的信息传播效果[2]。有效提升平面广告的信息传播效果，是视觉引导在平面广告中最重要的价值体现。

1.3建成平面广告基本架构形式

视觉引导一般是根据设计元素来开展平面广告设计的，在视觉引导之中，往往会包含重心视觉引导、单向型视觉引导、曲线型视觉引导、散点视觉引导及导向视觉引导。设计者需要对平面广告设计中基本元素的空间布局与相应的细节技巧来进行合理的安排与处理，从而建成平面广告的基本架构。在具体设计平面广告作品的过程中，设计者需要遵循视觉引导的规律特征来建成作品的基本架构，并完成这项宏观性的布局，进而再进行相应的细节处理。

2视觉引导在平面广告设计中的应用策略

2.1采用单项型的视觉引导技巧

一般来讲，单项型视觉引导技巧有斜向视觉引导、竖向视觉引导以及横向视觉引导这三种形式，每种形式之中又可以呈现相应个性化的视觉特征，从而达到不一样的信息传达效果。像竖向视觉引导，它可以按照从上到下的方式来安排设计元素，进而给人一种直观、坚定的视觉及心理感受；横向视觉引导则是按照从左到右的原则来安排设计元素，进而让受众感受到恬静、稳重、可信；斜向视觉引导主要是按照横斜线、对角线或竖斜线的方式来安排并设计元素，同时能够以其不稳定的动态特点来吸引受众的视线，从而凸显了广告的主题需求，也能够最大程度上激发受众的欣赏兴趣，进而强化对广告信息的解读效果。

2.2应用曲线型的视觉引导技巧

线型视觉流程也是曲线视觉引导技巧需要遵循的一个基本规律，但在具体安排平面广告设计元素的过程中，可以按照回旋线或弧线的形式来进行，进而能够带给人一种跃动、流畅的视觉体验，让受众在轻松愉悦的状态下，要想形成良好的视觉流程，就需要按照平面广告设计的具体布局来进行，有效增强受众对广告信息的解读性。

2.3能体现重心的视觉引导技巧

这里的重心是指受众对平面广告作品的视觉体验以及心理体验的重心。强烈的道德形象是重心视觉引导的一个重要特征，这种平面广告作品中的文字可以占据版面的较大位置，有时还会占据整个版面，从而在广告作品的画面中形成一个个性鲜明的视觉重心，能够有效引起受众的关注，从而激发他们的欣赏兴趣。重心视觉引导技巧主要是按照形象的方向与力度的倾向来有效引导受众的视线进程，与此同时还可以将平面广告中的诸多视觉元素有针对性地指向版面的某一位置，进而形成一个虚拟化的视觉重心，从而深化受众对这个视觉重心的关注与解读，进而有效提高了受众的记忆能力。跟它相反的离心式重心引导方式是将平面广告的设计元素从重心的位置向画面四周扩散，进而使得广告的主题更加鲜明而富有个性化。

2.4凸显反复性的视觉引导技巧

设计者在设计平面广告作品时，一般会在排列某个设计元素时采用相同或相似的序列来反复排列，从而形成了一系列具有连续性的画面。在具有反复性视觉引导技巧的平面广告设计作品之中，画面布局拥有了秩序化与规律性的特点，它不仅可以使受众体验到整齐安定，还能够采取反复诉说与反复呈现的方式来保障广告作品拥有较强的宣传效果。

2.5采取导向型的视觉引导技巧

导向型的视觉引导技巧除了能够利用线性布局的结构来达到良好的视觉引导效果之外，还能够在具体设计中有机地融入关联性、诱导性、指向性等视觉元素，从而在受众自身认知逻辑结构与个性需求的引导下，不自觉地做出带有一定方向性的视觉流动行为。像广告画面中人物的身体姿势与手势导向等等，都可以通过鲜明的导向型视觉引导技巧来提高相应的传播效果。

2.6发挥散点式的视觉引导技巧

在平面广告的设计元素之中，往往会分布一些散点式的视觉引导技巧，这些散点式的视觉引导技巧一般不会表现出较为明显的视觉引导特征，也不会凸显视觉引导重心。受众在欣赏这种广告作品时，就会感受到一种左右、上下之类的移动感，大大加强了平面广告作品的偶然性与自由性。虽然这种视觉引导技巧没有其他引导技巧那么流畅、严谨，但却能带给受众生动活泼的视觉体验，进而达到以生动感人的视觉及心理效果。

3视觉引导在平面广告中所要的注意问题

视觉引导首先需要凸显出明显的技巧性与规律性，要根据受众具体的心理、性格及情感特点来选择合适的视觉引导方式，进而发挥出视觉引导在平面广告作品中的实际效果。其次是要保证平面广告设计之中的画面结构能够具有较强的协调稳定性，设计者除了要使广告作品产生一定的意境氛围以外，还需要增强广告作品的具体影响力。另外，广告作品的设计还需要保证受众能够拥有良好的视觉体验，进而兼顾广告传播与视觉审美的双重价值。再次是要严格遵循广告信息的传播规律，明确广告设计的最初目的与最终目标。

4结束语

总而言之，在具体设计平面广告作品时，设计者需要重视研究受众的视觉流动规律，能够将视觉引导技巧有效运用到平面广告作品的设计之中，进而提升受众的欣赏兴趣，使平面广告作品能够发挥出自身最大的传播宣传价值。

作者:文闻 单位:安徽新闻出版职业技术学院

参考文献：

[1]王莉.浅谈平面广告设计中视觉要素的应用[J].河南财政税务高等专科学校学报,2015,01:82-83.

较好的平面广告设计篇3

关键词：交互式；数字艺术；影视广告设计

信息技术日益革新，巧妙融合文字、图片、影像等内容，可使得人们有着更好的感官体验，也为影视广告设计奠定良好的技术基础。信息泛滥的背景下，人们也转变了对广告的看法，新媒体的应用使得信息传播由单向转变成交互式的，交互式影视广告自然也成为影视行业的主流广告形式。交互式设计和用户体验、互动方式有着密切关系，如何给新一代影视广告受众带来良好的体验，已是影视广告设计领域需要重点探究的事宜[1]。可见，今后的影视广告设计必须要注重交互式数学艺术的应用，确保将所具有的价值充分体现出来，更好地助力影视广告设计发展。

1交互式数字媒体技术概念及应用

1.1交互式数字媒体技术简介

数字媒体集合了众多新兴技术，其和传统媒体对比是有显著优势的，主要通过计算机对文字、声音等进行编码设计。影视行业引入数字媒体之后，所制造的画面会有更强烈的感官冲击，这种生动逼真的效果如同现实场景一般，而其所搭建的一些场景又是现实中难以搭建的。交互技术可改变计算机的指令，使预期的功能可顺利实现，其在影视行业中的使用，可更好地拉近数字媒体和人的距离，使得数字艺术给人产生更强的感染力[2]。

1.2交互式数字媒体技术种类及应用

（1）已实现的技术。当前已有一些技术是较为成熟的，如合成技术，声音转变等，应用时间也相对较长。在合成技术应用过程中，可设计出众多宏大的场面，这些都是无法在现实中看到的，而对于声音转变，是制造众多不同的声音将其融入到影视作品中，无需进行人工配音，使得制作速度大大加快。（2）处于正完善的技术。首先，视觉交互技术。传统影视对于内容的展示都是简单的一个画面，如今的影视作品可让用户由多角度观察场景，有着特别的观看感受，用户能够以第一人称来感受剧情。其次，语音交互技术。该技术可搜集多种语音信息，接着用神经网络对语音数据进行训练，并通过生成的模型对新的声音进行辨别，能够真正让机器和人进行对话。最后，体感交互技术。该技术大体来说和头部跟踪技术没有显著差异，只是头部佩戴装备改成四肢来佩戴，其他技术层面的内容差别不大。通常是在锻炼类游戏当中会应用该技术，用户以游戏的形式体会到快乐，也可达成身体锻炼的目标。（3）未来努力的方向。今后将会积极实现立体全息影像技术，该技术的照明光源为激光，光源发出两束光，两束光相互叠加，使其呈现出更好的立体效果。通过对成像进行实时处理，存在的干扰也会消散。此技术可使得观众在没有任何辅助设备的情况下，看到真正的三维影像。

1.3交互式数字媒体技术的缺陷

（1）交互式数字艺术目前的应用基本都在影视作品多样化展示之上，受众交互方面受到的重视度不高，人机之间有着交互不平衡的现象。用户和计算机之间难以通过语音、动作进行有效交互。（2）因在影视设计中该技术的应用需要耗费较高的成本，为完成优质的作品，就必然要舍得成本的投资，若后期无法收回资金，必然会导致亏损，所以影视公司基本上不敢在此方面加大投入，否则会面临很大风险。网络平台中的影视广告作品非常多，但众多都是投资极少、粗制滥造的，难以给观众内心产生震撼感。最后，对于该技术的研发方面，很少有公司会专门开展研发工作，投入也较少，要形成品牌效应是具有较大难度的。

2交互式数字艺术对影视广告设计的影响

若要实现数字媒体交互技术，必须要达到相应的标准。该技术在早期只是应用于设计、后期处理等方面，在科技不断发展过程中，其在虚拟现实、终端技术等众多流行领域都获得有效应用。可见，将其引入到影视广告设计中，是具有较多优势的。

2.1促进影视广告设计的创新

步入数字信息时代之后，人们也有更多的影视广告选择，所以要通过广告对观众产生较大的吸引力，创新性是必不可少的。因技术层面的限制，影视广告设计在以往可选种类过于单一，甚至不同广告中具有相同元素存在。引入交互式数字艺术之后，可使得同类影视广告出现的概率降低，可有效提升设计的创新性。对于表现形式方面，可对文字、图像等进行组合创作，使得作品有更多的可能性，让观众有更强烈的感官冲击，并在内心留下深刻印象。

2.2提升影视广告设计的质量

影视广告设计也会在较大程度上受技术水平的影响，若制作水平较低，影视广告播出后自然无法获得较好的反响。例如，虚拟场景拍摄时，若技术水平不符合要求，极易使得观众发现存在的破绽。应用交互式数字艺术，可使得影视广告设计质量问题得到有效缓解，使得画面更为清晰，色彩对比更为鲜明，画面呈现出生动逼真的效果，使得观众的感官体验达到极致。通过场景模拟，借助数字艺术与后期处理，使得整个画面体验感更好，和现实拍摄技术无异，完全感觉不到画面是虚拟的，这对影视广告设计质量的提升起到显著的作用。

2.3丰富了影视广告设计的表现形式

交互式数字媒体艺术使得影视广告设计突破了传统表现形式的限制，使得表现形式更加丰富，不再是通过单一的影像形式，使表现效果存在的不足得以有效弥补。数字媒体艺术最显著的特性就是借助氛围营造与设计技巧来突出产品的特征，让观众从中感受到产品的特质和竞争力。进而能够产生情感认同，并将这种情感转化成为购买行为。此外，充分运用交互式数字媒体艺术，有效地传递信息，触发受众者的互动行为，真正理解受众的需求为目的，从而准确把握广告设计作品的价值和卖点。

3交互式数字艺术在影视广告设计中的应用

交互式数字艺术的出现，给传统影视广告设计带来一定的冲击。但毋庸置疑的是，交互式数字艺术的应用也促使影视广告设计不断创新，朝着更具个性化的方向发展。

3.1树立品牌效应，紧跟全民流行趋势

如今，商品竞争愈演愈烈，影视广告商在此背景下绞尽脑汁想设计出具有个性化的产品，使得受众需求获得更好地满足，继而逐步形成品牌效应。品牌是企业价值的延续，是产品的形象，意味着经营模式、商品定位、利润回报。产品有中众多打好品牌战的途径，如通过讲故事的方式将品牌理念默默倾诉出来，在故事中隐形植入产品，将产品观念植入到受众脑海中。微博、抖音等各种平台层出不穷，交互式影视广告要真正做到深入人心，选择好平台非常重要。在众多平台陆续崛起的过程中，各种创意性的影视视频成为民众关注的焦点，影视广告设计需考虑全民流行趋势，充分利用各种平台进行宣传，使得作品广告能够更加深入人心。

3.2改变计算方式，拓宽应用范围

网络普及度快速提升，人们也在不断提升对影视作品的要求，为使得用户标准要求获得满足，有必要对交互式数字媒体技术进行改善。而当中最关键的是对计算方式进行改进，通过更为高效的计算方式，可使得互动效果得以增强。此外，还应对应用范围进行不断延伸，也就是5G发展过程中通过网络传输能力促进数字媒体交互的发展，促进影视广告设计出更多优质的作品。

3.3促进公司间的合作，中低端企业尽量合并

新技术的研发所需的人力、财力是相对较多的，各公司若是自主研发、单打独斗，必然很难和市场需求相匹配。有的公司拥有核心技术，但人手却严重不足，某些公司想进入到该领域，却缺失了核心技术，所以公司之间加强合作是迫在眉睫的。有必要对行业内部进行充分整合，实现资源优化配置，促进交互式数字艺术的快速发展，为影视广告设计奠定良好的基础。同时，还需积极研发核心技术，加大资金方面的投入，使得交互式技术的研发获得更为充足的资金，使得用户获得更加优质的服务。合作有利于技术创新，可使得影视设计更具个性特征，加快后期制作的速度，使得观众能够有更好的观影体验。

3.4降低技术成本，增加新技术的应用

若要使得影视作品真正让人满意，必然需要投入较多的资金，所以设计新型的交互式数字媒体技术非常重要。今后除了影视作品能够强化实时互动性后，还应尽量确保技术创新成本的合理控制。对于新技术的应用方面，AR可实时对影像位置和角度进行计算的新型技术，该技术旨在让屏幕中的虚拟世界可与现实世界进行互动。AR在近年来也逐步渗透到人们生活的方方面面，与VR不同的是无需借助任何穿戴设备，即可具有极佳的交互性，所以被广泛应用到影视广告中。利用AR技术投放影视广告，可让消费者对虚拟商品有更深刻的感受，参与感也会更加强烈。移动设备的应用，可为AR铺垫良好的发展轨道，主要原因在于用户只要配备移动设备，即可体验AR影视广告。此外，所有参与AR营销活动的人员，在AR技术助力之下都可进行互动，这也是影视广告对观众提升吸引力的核心环节。

3.5提升互动效率，强化用户体验

用户体验会在很大程度上受到互动效率与效率的影响，所以今后的发展中，需将寻求优越算法作为交互技术的研发核心，通过对计算方式进行优化，使得数据传输达到更好的互动效果。此外，还应对数据传输强化带宽的建设，借助高性能的传输技术使得传输速率更快、更稳定，用户也可获得更好的影视广告体验。

4结语

综上所述，影视广告设计领域中，交互式数字艺术的应用，可设计出更好的影视广告作品，使得受众有更好的视觉体验，可见在影视行业拥有极佳的发展前景，重要性是毋庸置疑的。在步入5G时代与互联网技术快速发展的同时，人们对自媒体也有全新的认知，数字媒体艺术融入到影视广告设计中，可对声音、画面进行改变，丰富表现形式。同时，还可使得影视从单向传播的模式转变成多方交互，设计者单一描述的问题得以打破，并能够有效开发受众的思维。总之，影视广告设计中引入该新型艺术，可提升设计作品的冲击力，观众也会提升欣赏的积极性，也可为作品未来的设计创作指明方向。所以，加大互动技术在影视广告作品创作传播中应用研究的力度具有极为重要的意义。

参考文献：

[1]张雨馨.新媒体艺术中的影视广告设计教学探讨[A].新课程研究杂志社.《新课改教育理论探究》第六辑[C].新课程研究杂志社：新课程研究杂志社,2021:24-25.

[2]郭晋.数字媒体艺术在现代广告设计中的应用[J].艺术品鉴,2021,(15):70-71.

较好的平面广告设计篇4

【关键词】平面设计 创意能力

从应用范围来看，平面设计已逐步渗透到社会的各个行业，从报纸到杂志、从电视到网络、从品牌到包装、从广告到形象设计、从营销推广到视觉传达。因此中职阶段设置平面设计专业，是针对目前广告行业市场人才需求所设立的应用性专业。作为平面设计专业的中职生，不仅要掌握各种设计软件的操作方法，更重要的是创意性思维的培养，只有具有优秀的创意，再结合软件工具予以实现，才能够将广告的内涵发挥出来。这也是突出教学的实用性和学生能力实践性培养的迫切需要。

一、学生创意能力培养的重要性

广告是为了向公众或群体传递信息，从而达到宣传产品、传播思想的目的。从信息传播的角度来讲，平面广告设计是在二维层面所进行的传播有关商品或服务信息的设计并形成作品。因此广告的本质在于它的传播性，而灵魂则来源于创意。只有作品具有一定的创意才能更好地实现广告的营销目的。

目前在我们的平面设计专业教学中，由于缺乏对学生创意能力的传授，单纯地教给学生设计技术、技能，使学生只成为在技术上有较强能力。但涉及进行实际的广告设计时，很多学生缺乏创意思维的能力。为此我们应该从长远的角度看待目前缺乏创意能力的问题，并在教学中进行适当思考，培养学生的创意能力，使学生既会创意又能把创意用技术完美执行，从而更好适应广告公司对有创意水平的设计师的需求。为此笔者认为，中职教育阶段所开展的广告设计专业，旨在培养学生的“设计”能力，应将教学的重点放在学生的“创意”思维培养上。

二、中职生创意能力的表现方法

（一）版式布局

版式设计是视觉传达的重要手段，它将有限的视觉元素进行有机的排列组合，将创意思维个性地表现出来，表面上看是一种编辑和排版能力，实际上技术和艺术的高度统一。创意重在表达，版式就是要让人理解产品所传达的信息，看懂设计师的设计意图。

（二）图形创意

以图形语言来传达设计主题，表现设计者心灵世界和精神向往的全部情感。图形是创意表达的视觉语言，又是现代视觉传达设计的核心。设计者借助视觉化的图形符号向受众传达自身的思维过程与结论，达到传递信息的目的。同时，受众也通过设计者的图形语言，了解设计者所表达的思想感情了。

（三）色彩设计

色彩作为一种心理现象成为人们发泄思想和表现情绪的工具，丰富和加强了人类精神世界的需求和创造生活的勇气。设计师只有把创意融入色彩设计中，整个设计才能丰满而完整。当受众和色彩相遇的那一刹那，可以意会到或浓或淡、或冷或暖的色彩里面所传递的讯息，这样的设计才能真正做到千变万化、摇曳多姿。

（四）文案表达

文案是平面设计的指导思想，是平面设计创意的动力。在将创意进行表现的过程中，文案作者对创意的理解和把握，对创意的表现能力都将直接影响设计效果的实现。文案的使命是去形成动力和欲望，建立信任感，给消费者选择的理由。

三、中职生创意能力培养的实施方法

（一）培养学生兴趣，激发创意潜能

中职阶段受教育的学生是一个较为特殊的群体，其年龄特征、兴趣特征等都是教学活动开展所必须掌握的前提。针对中职学生群体，在课程安排过程中，尽可能选择与学生接受能力相符、兴趣爱好接近的广告实例作为教学素材，一方面有利于学生的理解，另一方面也有利于教师与学生的沟通，使创意教学并不是脱离了思维基础而独立起来的。每个学生的个体有所不同，因此，对于广告创意每个学生的思维角度也各不相同，鼓励每一种创意的表达，不但是对学生创意性思维的肯定，更是发掘创意很好的来源。

（二）合理利用资源，提供展示平台

教学资源的选取是具有针对性的教学活动的开展基础，广告设计专业是一门综合性较强的学科，因此，广告专业的授课内容应当淡化学科界限，并重点强调各学科知识之间的相互融汇、相互渗透的原则，鼓励学生广泛的吸取各个方面的知识，注重积累与灵活运用。我们可以利用学校的图书馆或者展览室，定期举行学生作品展，把优秀作品展示给全校师，从而激发学生的创意，使他们认识到自己的天赋和才华，为自己所学的专业和技能而自豪。

（三）延伸教学空间，丰富教学内容

目前，中职广告课程的教学空间相对闭塞，大多的学校实施封闭教学，阻断了学生与自然、社会的交流，而主要依赖各种课堂内的硬件来组建教学空间，使学生的学习情况较为被动。广告是一门突出应用与实践的社会学科，因此应当突破教学空间的束缚，将教学活动延伸到课外，通过学生自身的观察力来发现知识，培养学生的学习能力和思考能力。

（四）培养审美意识，提高审美水平

目前现实教学中，在我们设计专业教学中，没有系统专门的广告鉴赏与分析课程。中职生没有及时形成对广告设计的理性和全面认识，在设计广告的实践中，只注重画面的表现力、冲击性，而忽视广告设计中创意存在、元素组合以及是否与产品特征相符合。为此，在平面广告设计教学中，应该考虑添加经典广告鉴赏与分析课程，通过对广告的鉴赏让学生感受经典平面广告的创意，同时通过具体作品结合实际市场背景来分析广告，并传达与广告相关的知识，学生在具体的分析中就会逐步培养一定的广告审美水平。

鉴赏的能力对于设计师来说好比眼睛，也就是通常所说的眼界。他决定着这个设计师最终的设计水平。我们可以创造条件来提高学生的鉴赏力。如：提供大量的优秀作品，潜移默化，让学生跟着设计大师的脚步去学习。介绍优秀设计大师的传记，让他们揣摩大师的设计心得和成长历程。还可以组织学生参观一些设计展，拓宽学生的知识面。

（五）训练学生表达能力，提高学生创造能力

表达能力的提高需要更多的经常性的训练，好在职业学校的学生心理素质都比较好，对于各个方面的锻炼多数比较配合。针对这项能力的提高可以从以下几个方面着手：在设计课程中，学生每次的设计作品都需要他们自己进行设计说明的阐述，完全把作品的意义表达出来，定期让学生直接参与广告公司项目，切身体会，更直接的表达和沟通，获得宝贵的工作经验。

丰富的创造力和想象力是设计工作所必需的。在提高学生创造力方面，我认为可以从以下方面入手：发挥网络信息全面迅速的特点，及时让学生了解最前卫的设计观念、设计潮流等，让学生学会用其他的思维方式去思考设计中的问题，耐心引导其思维方式，不能否认学生的设计观念与教师设计观念相违背，此时，教师要尝试去接受去理解，然后提出中肯的建议。

（六）构建“双导师”教师模式，促进创意向设计转变

开展创意教学，首先应以教师为根本出发点。教师应当认识到当前广告发展已经突破了传统广告的束缚，在广告的概念和设计操作上都发生了巨大的转变，沿袭式的教学方式已经不能满足当前市场需求。因此，教师应该在教学工作中做到有的放矢，将创意的重要性、创意的来源以及创意的培养等信息传递给学生，从而将创意教学在中职阶段作为平面设计专业的基础教学的重要部分。

针对某一广告设计课程，可以考虑由理论老师与设计老师共同完成课程教学任务。理论老师先进行理论讲授，设计老师进行相关知识讲授，最后由两位老师共同帮助学生完成广告作品的设计。这样可以在不断指导的过程中让学生学会进行广告设计的实践，并保证一定的教学效果。如果有条件的情况下，考虑与广告公司合作，共同完成相关的项目，这样就可以使学院派与实战派能更好的互利互惠，达到三方面的共赢。

通过对学生广告创意能力的培养，加上较强的设计技能，才能更好满足广告公司对复合型人才的需要。只有更好地把教学与实践结合，把创意与设计结合，我们的广告教育才能培养出社会认可的人才。奥格威说过：“我们做广告是为了销售产品，否则就不是做广告”，而广告的创意与设计的完美结合，就是为了最佳地完成这个任务。

【参考文献】

[1]袁洁.中职广告设计专业课程建设之思考[J].中等职业教育，2009（23）.

较好的平面广告设计篇5

市场经济的发展，各行各业都需要广告策划、产品包装等装潢设计，设计人才是一个行业的智囊和喉舌。装潢设计专业毕业生可从事广告公司、印刷制版公司、设计室、报社、图书出版行业、影楼、喷绘制图公司、电子出版社等相关领域的工作，也可从事it行业中美术设计、页面开发制作、界面设计、电子商务等当今流行行业的工作。由于我国在该领域的起步较晚，所以对该专业的专门人才需求量大，前景十分广阔。为了对该专业的市场状况及人才需求有进一步了解，我们主要从室内装潢与展示设计、广告设计、网页与杂志等媒体的美术设计等三个方面进行了市场调查与分析。

一、室内装潢设计

1．市场概况

在我国大中型城市，随着地产的热炒和人们生活质量的提高，对房子的居住要求提升到前所未有的高度。这对于事内装潢设计人员而言，无疑是一件好事情。当然前提是你能为顾客创造出充满创意而又适宜的生活空间。现在，相当多的室内装潢设计人员，也是“soho”一族，在家办公，不论上班时间，只要把作品按时交给客户即可。

2．从业人员薪金水平

室内装潢设计人员的工资水平一般有两种：一种只有固定工资，资深人员月工资一般在5000—7000元左右，年薪一般在8万—12万之间。一般人员工资在2500—3500元之间。另一种是固定工资+提成，起总体工资水平，与前一种相差不大。

3．专业人才要求

对于室内装潢设计人员而言，创意是最关键的。对于刚毕业的大学生来说，特别是这个专业的，先找一家比较有名气的室内装潢设计公司，做一名普通小职员，哪怕是实习也行。先感受一下氛围，要注意学习优秀设计师的创意。其次，经验是最宝贵的，但对刚出校门不久的大学生来说，经验几乎为零，所以在实习或正式参加工作的时候要注意积累经验，各方面都要积极参与一些。。再次，你应该学会当今最常用的设计软件，比如photoshop、autocad、coreldraw、3dmax等，最好能再考取一些相关证书。另外，因为装饰行业都是一单业务一个项目，而每个公司都几乎在同一时间开展多个项目，而每个项目都必须有专人——项目经理来负责，因此，在校期间如果能取得建筑项目经理资质和熟悉一些质量控制的流程、知识，对学生将来的求职和未来发展都大有好处。

二、广告公司平面设计

1．市场概况

据XX年年底的统计，我国广告从业人员共有70.9万人，其中管理人员16.2万人，占22.98％，业务人员34.8万人，占49.09％，其他人员是19.8万人，占27.93％。按照地区来看，广告从业人员82％集中在中、东部，中部地区27.29％，沿海地区含北京占到54.70％，而西部地区十省市从业人员仅占全国的18.01％。按企业性质来说，个体私营企业的从业人员相对集中，占42.77％，国有企业从业人员占11.72％，国有事业单位占11.26％，集体企业占11.23％，集体事业占1.27％，个体私营企业外商投资企业占1.21％，联营企业占1.21％，其他单位占19.33％。

2．职业状况

在广告公司，大多数都是从事于平面设计工作，很少涉及到立体空间设计。但对技术含量的要求并没有降低。现在的广告公司，很多都涉及到地产策划及品牌推广，而平面设计又是产品推广的重要表现形式。如何在铺天盖地的报纸广告中，使自己所做的平面广告在几秒之间抓住读者的眼球，对平面设计人员而言，是至关重要的。

然而，目前我国广告从业人员专业化程度不高，知识面不广，外语水平较低，服务意识薄弱，沟通能力和创造能力不强，法制观念淡漠，还存在结构不合理、分布不平衡的矛盾，急需与之配套的专业在职培训和知识更新。

3．薪酬水平

广告公司的平面设计人员的待遇还是十分可观的，前提是你必须能源源不断地提供足以打动人心的创意。一般设计人员的工资在2500—3500元之间；高级设计师工资在4000—6000元之间，美术指导的工资在6000—8000元之间。

3．专业要求

不久前，在北京召开的一场广告论坛会上，广告界的资深专家、学者和著名策划人就广告人才的有关理论、广告人才的培养、使用及广告人才的需求、走向等问题进行了深入的研讨交流。大家普遍认为，广告业是一个人才密集的行业，是一个靠智力打天下的产业，没有一批有敏锐洞察力和市场驾驶能力的创新人才，就不可能有广告产业的大发展。

业内人士认为，目前广告业急需五类人才：一是需要了解国际市场、通晓国际广告运作经验和较强沟通能力的人才；二是需要有敏锐洞察力和市场驾驭能力的高层管理人才；三是需要具有整合营销、传播、策划的复合型人才；四是需要能够自己创作、设计的人才；五是需要高层次的各类广告制作，特别是擅长影视广告制作的技能型人才。

因此，本专业学生应利用在校时间掌握广告设计的基础知识、学习美学基础、各种广告媒体的应用、计算机基础知识，熟练应用计算机进行广告创意、设计和制作；学习现代广告的设计思想和实施手段，掌握先进的广告设计技术和设备的使用；培养自己实际工作能力，强化广告人的职业素养和敬业精神；培养自己的图形图象分析能力、技术延展能力、团队合作精神、文案写作和讲演能力、过程控制能力和信息收集能力。通过这些以为毕业之后走向社会、立足社会打下良好的基础。

装潢设计专业而言，随着社会经济的不断发展，产品不断增多，竞争的日益激烈，人们越来越重视自身产品的包装装潢和产品的广告宣传，这都需要装潢艺术设计方面的专门人才。因此装潢艺术设计专业方向毕业生的就业前景十分广阔，可以以装潢艺术设计的专业知识为基础，从事网页的设计工作，以及其他一些媒体的艺术设计、美术编辑方面的工作。

设计人中要适应这个行业的发展趋势和目前的发展状况；要重新学习这个行业的相关知识。这就要求个人的学习和适应能力较强。所以这就要求大学生在学习期间，要放宽视野，不要把眼光局限于本专业之内，在有条件的情况下，可以多学习一些本专业之外而自己又感兴趣的知识，为以后的就业做好准备。

四、结论与建议

较好的平面广告设计篇6

【关键词】平面广告；动态交互；独特性

当前的发展阶段，对于平面广告设计将动态交互元素应用其中，然后设计出比较新型的广告形式，以及把材料和工艺等融入其中，就能让平面广告设计展现出更多样化的发展空间，在应用的范围上也会进一步拓宽。通过对平面广告设计过程中动态交互元素应用理论研究，就能充分地促进平面广告的健康发展。

一、平面广告设计及设计的优越功利性分析

（一）平面广告设计主要内涵分析

人们当前是生活在广告的时代，生活中的各方各面都有广告渗透，广告不仅仅能够传达信息，同时也能够在娱乐性、艺术性以及其他方面满足人们的审美。平面广告设计主要是通过视觉元素进行传播设计者的创意应用，在图形以及文字的形式下将信息传达给大众，从而让人们能够乐于接受。在这一基础上平面广告的设计就会涉及到多种元素以及技巧等。平面广告的设计过程中不仅要能有专业的知识，还要能够在设计过程中投入感情，这样才能打动消费者，而平面广告的设计也有着文化产业中的一切特征，形式上表现多样化。

（二）平面广告设计的优越功利性分析

平面广告设计有着其优越性及功利性，对于平面广告的设计信息传播最为主要的是视觉形象，通过图画来争取受众的目光，所以平面广告设计和公众高接触率对市场广阔的覆盖率影响比较大，在公众面前的重复呈现就能够将这一品牌信息传达给受众，也能够吸引到不同受众的关注，平面广告设计的价格方面也比较灵活，其作为商业艺术形式能够在视觉形象方面发挥最大的优势。除此之外，平面广告的设计功利性也比较突出，主要就是能吸引受众的关注，这样平面广告设计的商业性特点就得到了有效体现。在广告版面当中的图片也要比同等面积大小文案注目率要高出一倍，图片要素是吸引受众注意力最为明显的优势，要能考虑其中的细节促使受众对其感兴趣。另外，能够对目标受众得以明确化，对平面广告的设计最先要能考虑到受众的历史文化以及大小规模等，这样才能够将宣传的效率得到有效提升，从而才能取得更好的宣传效果。再有就是能够对受众的消费进行引导促成其销售等，在信息的传达方面也比较突出，而引导消费以及促成销售是平面广告设计最为直接的目的。这就需要通过逼真图像的形象以及通过动态化的交互元素融入其中，让平面设计的内容更有吸引力。

二、平面广告设计中动态交互元素的独特性及具体的应用

（一）平面广告设计中动态交互元素的独特性分析

平面广告设计中动态交互元素的独特性是从多方面进行体现的，首先在功能的独特性方面对动态交互元素和平面广告设计进行联姻之后，动态交互元素就有了奇特的属性。其功能性主要就是对消费者注意力的吸引，诱惑以及引导受众产生无限的遐想，而在广告信息的传播功能上是多方位的，这就不仅涵盖着产品信息以及品牌文化的内涵，同时也有着生活方式。最后就是推销品牌以及产品等，通过多样化手法进行表现，对消费者的渴求进行激发，刺激消费者消费。另外，平面广告设计中的动态交互元素的独特性还体现在审美独特性方面，其主体就是群众，广告是超越国家及民族界限的，能够满足广泛的目标受众审美需求及趣味等。在平面广告设计当中审美趣味的多元化是由大众审美所决定的，并非与消费者审美追求以及购买意愿相同的。除此之外就是在独特性方面有着体现，在价值观上要能够正确，不然就会造成很大影响。

（二）平面广告设计中动态交互元素具体的应用探究

平面设计是指通过印刷方式得以形成表现在平面载体的艺术形式，在当前的艺术设计愈来愈科学化的情况下，平面设计应用的范围也不断有了丰富，设计的种类和类型都有所增多。在平面设计过程中融入动态交互元素就能够在视觉束缚上得以突破，按照视觉角度分析来看，人们在注视一个特定静态的图形元素过程中，这一视觉表象就会因为人的心理反应发生运动以及产生形变的错觉，这就会产生和实际图形不相符合的视觉反应，这一情况就被称为是视觉错觉。这样的例子有很多，例如：法国的国旗颜色面积会给人一种面积相等的错觉，而其实在面积上是不等的，主要是白颜色能够给人造成视觉上扩张的感觉。再比如比较著名的法国广告摄影师的倾斜作品，人们会将作品中的人作为重点，而画面主体和背景环境的角度错位就会在视觉以及心理上产生矛盾互动，都会被动力反复拉动，有人会认为是静的，而有人则会认为是动的。在平面广告设计当中对动态交互元素的应用能够对表现材质的束缚得以突破，动态交互元素在平面设计作品中的应用是离不开新材料的发现以及新工艺发展的。设计不能脱离平面设计的范畴，同时又对平面设计能够实现的范畴有了超越，当前的一些新材料和工艺对平面广告产业的推广应用，在表现形式上也会呈现多样化。通过将色彩在动态化当中进行表现，色彩在平面的设计基础要素中是相对比较特殊的，能够实现动态化的效果，同时也能配合其他要素进行实现。另外，将平面广告设计中动态交互元素应用其中也能够挣脱二维空间的束缚，对平面广告形式保存并把时间以及环境等互动关系进行联系，从而来形成有机互动整体。例如：麦当劳的广告牌设计，在上方防止伸出画面外的“M”形状的金属架，在太阳照射的变化下金属架的投影就会像时间概念融入到平面空间当中，这样的表现形式就相对比较新颖。在广告的创意不断更新下，广告和客体间关系就会纳入到创意的思考范围当中。同时，也能够将造型在动态化中进行表现，造型是平面广告设计当中比较常见的要素，造型的动态化在表现模式上能够以简化的形式进行突出，看似比较复杂化的过程其实只要能够找到基础点以及线和面的联系就能够展现动态交互的效果。除了通过基础形变的方式来实现造形的动态化之外，比较巧妙的就是对静态造型作出安排，这样也能够呈现出动态化的效果。

结语

总而言之，在平面广告设计当中进行动态交互元素的应用，要从多方面进行考虑，在设计心理学以及广告心理学等理论知识方面都要能够掌握。在具体的应用中要尽可能的多元化发展，本文主要从平面广告设计中动态交互元素的独特性以及优势功能特性等方面进行了理论研究，希望对平面广告设计的发展能起到一定的促进作用。

参考文献：

[1]李彦艳,徐人平.语境在平面广告设计信息传播中的运用[J].包装工程，2007(3).

[2]刘群英,何靖泉.浅析平面广告设计的多元化发展[J].辽宁师专学报(社会科学版)，2007(2).

[3]王勇.平面广告设计的民族化思考[J].美术大观，2007(6).

[4]祝莹,张宝,许凯明.平面广告设计中的空白艺术[J].合肥工业大学学报(社会科学版)，2007(4).

[5]石飞.中国传统元素与二维、三维空间设计研究[J].美术大观，2013(8).

[6]彭媛媛.现代平面广告“动感化”视觉语言的探索[J].乐山师范学院学报，2011(6).

较好的平面广告设计篇7

关键词：广告设计；色彩联想；商业广告

色彩对于平面广告设计工作而言，其重要性是显而易见的。“色”之与广告设计师，犹如点睛之笔，是决定一件广告作品精彩、动人与否的重要力量。色彩不是孤立存在的，要既能体现商品的质感、特色，又能美化装饰广告版面；同时要与环境、气候、欣赏习惯等方面相适应，还要考虑到远、近、大、小的视觉变化规律，使广告更富于美感。

一、色彩的生理功能

人类对于不同的色彩会产生不同的生理反应，这一点已经通过科学的实验得到了证实。红、橙、黄等颜色给人以火的感觉，我们称其为暖色；蓝、绿等颜色会使人联想到大海、天空和河流，我们称其为冷色。

我们在进行色彩设计时，色相、明度、纯度不相同的色彩在相互搭配使用时要注意以下几点：

1.色彩的强弱感。一般说来，暖色及纯度和明度较高的色彩比冷色和明度较低的色彩视觉效果更强。此外，色相、明度和纯度相差越大，色彩的对比度就越强。

2.色彩的进退感。暖色及纯度和明度较高的色彩有前进感，冷色及纯度和明度较低的色彩给人以后退的感觉。

3.色彩的轻重感。明度较高的色彩比明度较低的色彩感觉要轻，越深的颜色给人的感觉越沉重。

以上举例是色彩的一些生理功能，在进行包装设计时，灵活的运用这些就会收到意想不到的神奇效果。例如，大面积的作为背景底色就应该尽量避免使用前进感强的色彩，你避免主次关系的紊乱，妨碍消费者快速的了解商品信息。

二、色彩与心理

色彩的心理功能是由于生理功能作用于大脑而形成的，它受年龄、性别、民族、环境、受教育程度等诸多因素的影响。如老年人大都喜欢明度和纯度都比较低的灰色系，而儿童则大多喜欢明亮和鲜艳的色彩。

包装中的色彩设计需要考虑到色彩对观者产生的生理和心理方面的影响，还要考虑到所包装产品的性质和特点。就像前文提到的咖啡和巧克力的包装大都用褐色。包装所选用的色彩尽量要能够比较贴切的反映商品的个性。

色彩对人们的心理影响很大，它可以产生不同的感觉，它可以引发情绪、产生联想。这是由于人们对事物的感受往往产生联想，对色彩也就引发了情感。这种联想和情感作用在广告色彩的设计中至关重要。广告色彩对人们的心理感受的影响，是由于人们的生活经历、性格、年龄、性别、职业、爱好、风俗习惯、宗教信仰、社会意识等都不尽相同而形成的。不同的心理感觉也就引发了不同的联想个情感。

三、广告设计的配色规律

1.主色调的确定

如何在广告中表达其特定的主题，就需要通过文字、形象、色彩等因素来表现。对于色彩而言，要恰如其分的起到烘托主题和表现主题，发挥其情感的联想和象征作用，符合广告主题的中心思想。例如：化妆品类广告，这类产品多讲求护肤美容，使人靓丽清新，安全可靠。在色彩上多选用中性色调和素雅色调，如粉红、淡绿、奶白等色彩，给人以健康、优雅、清香和温柔的感觉。

2.广告色彩感情规律的应用

在色彩喜好倾向与广告设计方面，色彩能产生联想和感情，从而最终影响人们的选择。

（1）年龄、性别和经历的不同对色彩喜好也有很大的影响。儿童多系好极鲜明的纯色，这是因为这类颜色对他们产生很强的吸引力，符合他们活泼好动的性格。女性比男性更爱白色，因为白色象征着纯洁，而男性则多喜爱蓝色，因为蓝色象征豪爽、沉稳、成熟和心胸开阔。对乡村的人来说则比较喜爱颜色较纯的色彩，而城市中的人则喜爱一些纯度较低，对比较富丽、柔和的色调和浅淡的中间色。

（2）民族与风俗对色彩的喜好倾向影响也很明显，使得人们对色彩的反映 也各不相同。如欧洲多用黑色表示悲哀，而我过就多用白色。西方用白色礼服来表示新娘的纯洁高尚，而我国则用红色表示喜庆。但随着国际间的交往日益频繁，这种风俗习惯也渐趋同化。

3.广告中色彩的注目性

广告色彩的提示、诱导，可唤起人们对产品的兴趣。当今的人们已被浩如烟海、名目繁多的色彩媒体所包围,色彩的流行趋势时刻在改变, 人的眼睛却已见怪不怪, 几乎可以接受任何对色彩的处理方式。

四、结束语：

综上所述，色彩已是研究广告美学的一个重要的方面，它在广告设计中的重要地位，已与人们的心理、生理紧密相关，同时色彩的功能性和影响力，也直接关系到广告是否能吸引注意，是否达到销售目的，是否体现商品价值的关键。

参考文献：

[1]路明，徐帆，编著. 平面广告设计实用教程[M]. 北京：清华大学出版社，2005.12

较好的平面广告设计篇8

一、平面广告设计中商业摄影的应用意义 

现代平面广告设计中，随着人们审美水平的提升与相关技术的进步，对其中的图片素材具有较高的要求。图片是否具有较好的质量与广告效果是否尽如人意有着重要的联系，如果图片质量不合规，将会给后期制作提高难度，不仅增加了额外的任务量，还会影响最终的呈现效果。 

举例说明，某个级别达到三甲的加工型企业，需要制作一款商品在2017年进行推广的层次较高的手册，对此计划进行策划、制定草案、收集素材、组合元素、完成等步骤。在整理素材时，使用的方法为使用产品的设计图与一般的数码相机进行图片拍摄，然后再进行后期的加工，至此完成。在进行推广的过程中，却发现效果不尽如人意。对整个过程进行分析可知，在整个平面广告设计中存在几个错误：在制作产品手册时产品已经被生产出来，因此需要使用实物而不是设计图进行拍摄；由于是层次较高的产品与宣传手册，所以需要在制作中花费较多的心思，而不是简单使用普通相机拍摄，必然起不到良好效果，至少应该将商业摄影中对拍摄的要求作为标杆进行，保证照片给人的视觉体验要高于实物；该企业级别较高，具有一定的规模，并且是新一年的高端手册，在进行内容表达时，需要使用商业摄影的方式，提高制作方式的专业性，代替后期的修补、制作。从该实例能够得出平面广告的视觉与宣传效果由其中的图片质量决定，与商业摄影具有不可分割的关系。 

二、平面广告设计中商业摄影的应用误区 

在应用商业摄影时需要考虑选取器材的适当。若对图片质量要求一般，并且无需融入创意，只保证实物表达的清晰度，整体风格偏向朴实，花费成本不高，这种情况下对器材的要求并不高，使用一般单反相机进行拍摄，然后经过后期普通处理就能满足需要。相反地，当需要广告呈现出令人震撼的视觉效果，达到扣人心弦的目的，若一味节约成本压缩拍摄费用，就会得不偿失，不仅浪费时间与金钱，还会导致呈现效果不佳。该种广告需聘请专业的摄影机构进行，在进行器材选择时也需要格外注意。 

三、平面广告设计中商业摄影的应用要求 

1.两者之间相互配合。在平面广告中，图片、文字作为主体，具有传递信息的重要作用。其中的文案能够用简洁的方式将广告的内涵与创意表达出来，将目标内容传递给公众。由于文字自身属性，对观众文化程度、理解能力、思维方式具有一定要求，因此经常会造成受众的误解，影响广告效益的发挥。另一方面，在当今时代生活与工作节奏较快，人们已经缺乏静心阅读的耐心，并且文字先对枯燥，无法给受众留下深刻印象。相较于文字，图片具有更加直观的表现力，具有直接传递信息的优势，给受众留下较为深刻的印象。结合图片与文字，能够增强文字的表现效果。随着广告市场不断推陈出新，商业摄影的地位逐渐提高，甚至成为主导。在应用商业摄影进行信息传递的过程中，要注意其与文字的相辅相成、紧密结合，才能保证平面广告作用的发挥。 

2.加强商业摄影的创新。在平面广告设计中应用商业摄影的初衷是将信息传递给受众，提高对受众的吸引力。在当今市场竞争形势十分激烈的背景下，各种各样的广告铺天盖地，存在于生活的方方面面。在这种情况下只有加强广告设计中的创新才能在众多广告中脱颖而出，将独特的视觉与心理体验传达给受众，甚至可以说在广告设计中创意即为王道。所以，作为平面广告的关键组成部分，商业摄影需要加强创新，将更多的创意融入其中。创意是否能够吸引人的眼球，決定受众能否对产品产生深刻的印象，进而产生广告效应与购买行为。 

3.与大众审美相契合。商业摄影的欣赏对象即为市场中潜在的消费者，发行广告是为了进一步苦扩大传播范围，所以商业摄影的品味要与大众审美相一致，才能保证产生最大的广告效益。当前社会发展逐渐趋向多元化，大众审美也更为多样，在设计平面广告时，需要迎合所有受众的品味具有很大难度，几乎是不可能的事情。所以，首先需要对目标人群进行确定，然后对该类人群审美与心理进行分析，保证设计投放的精准性。 

四、结语 

虽然平面广告设计与商业摄影表面上领域不同，但是在实际需要的推动下，两者之间逐渐交叉、相辅相成，将两者进行合理搭配，才能保证效果达到预期。商业摄影在平面广告设计中的应用需要注意两者之间相互配合、加强商业摄影的创新、与大众审美相契合等关键问题，才能保证商业摄影作用的充分发挥，保证平面广告良好的呈现效果。 

参考文献： 

[1]薛智元.试论商业摄影在平面广告设计中的运用[J].参花：上，2015（06）. 

[2]张婧.浅谈商业摄影在平面广告设计中的运用[J].大众文艺，2014（01）.