双簧表演台词范文

双簧表演台词篇1

作者：叶敬林

表演者：叶敬林赵智翔

开场白：今天由咱们两表演一个双簧，说到这双簧呀可有意思了，它要求一个在前面表演，另一个在后边说台词，从远处一看呀，跟一个人似的，这就要求两人的表演要非常的有默契，非常的配合，要不然双簧就不叫双簧了。待会儿呀表演双簧的时候，是我在后边说，我搭档在前边演，现在他正在后台化装呢，各位，不是有一句俗语说的好吗，人陪衣服马配鞍，人不到叱不漂亮，这人一到叱以后，您在看看我这位搭档长得跟仙女似的，哎哟！他来了，大伙看看！哟！怎么长得跟只猴似的的！好！接下来请欣赏我们的最新作品原创双簧《新公厕改革》！希望大家喜欢！

正所谓，人有“三急”不能躲，解决办法上厕所。企业创新出成果，公厕改革保准伙，保准伙。

说到我们这间百年老字号的厕所也是有着悠久的历史，想当年，乾隆下江南的时候就在我们这里拉过“圣屎”，并且还留下了珍贵的“圣纸”，这张“剩纸”至今还挂在我们家的客厅里，啊！什么“剩纸”这么贵重，还不是乾隆拉完屎用剩下来的纸。正因为乾隆“御驾亲拉”，加上我们服务周到，他老人家出工过后，龙颜大乐，利马策封我们这间厕所为“天下第一厕”，并且还御赐“黄马桶”。这真是黄恩浩荡啊！每次只要我一看到这只“圣桶”，我就会有上厕所的冲动。正因为乾隆的策封，才让我们这间厕所百年经久不衰，畅通无阻。

可是现如今呀！市场经济，商品社会，数以百计的厕所像雨后春笋般拔地而起，我们这间天下“第一厕”如今也濒临“下岗”的危机。不行了，为了扭转局势，为了救万民于解手，为了从正“圣厕”的雄峰，我们公厕要实行改革了。

首先，在这个工作制度上，我打算让每一位厕员承包一个单位的厕所，我们会根据客人的“流量”来计算员工每月的收入，施行多拉多的，少拉少的，不拉就不的工作政策。

接着我们就要改变一下我们的收费的方式，过去我们收的是单一币种——人民币，现在我们要向多元化的币种发展，而且根据当日货币的排价进行收费，而且我们要从单向收费变成双向收费，进去我们收一次钱，出来我们在收一次钱；我们还要施行打点计时，起“拉”费5毛钱，这样就会促使他们多拉快跑，坚决反对站着茅坑不拉屎的现象。今后公厕的脱贫，就全靠我们伟大的劳动人民了。

那么为了紧跟时代的潮流，做21世纪的领头羊，我们要提高公厕的档次，修建公厕“大堂”，这样能让那些来不及“出宫”的厕友，有落脚的地方。这个时候服务生因该面带口罩主动的端茶递水，送书送报，书就要送“世界公厕大全”，报就要送“东方公厕早报”，一旦有了空位，服务生利马领着你进入“宫房”，如果客人还觉得不满意的话，我们还有帮人撮澡，替人桑那；给人洗脚，为人拔牙服务项目，我们之所以这样做就是为了改变大众的观念，我们要让大家知道，厕所它不在是厕所，现如今它是娱乐场所，如果你被别人追得没地方躲，可以考虑上厕所吗！

为了提高知名度，“天下第一厕”还要拍广告，广告词都写好了，“朋友，你肚子不舒服吗？你上吐下泻吗？你要拉稀吗？不要犹豫了，快来我们“天下第一厕”吧！它可以让你霎时间消除烦恼，本厕所联系人无可奉告！公厕电话，暂时保密，厕所地址，打一枪换一个地方。我们公厕还有主题歌，歌词都写好了，“拉吧拉吧，拉吧拉把，拉吧拉吧，拉吧拉吧，死劲拉吧；我拉哟，我拉到天荒地老都要拉，拉拉拉！”等会在拉，我估计我一时半会是出不来了，为什么啊！刚才我唱的高兴，我带进去的厕纸，都用来擦汗了！

乙：停！出来！

甲：谢谢大家！

双簧表演台词篇2

乙：那怎么俩给大家表演个什么节目呢？

甲：咱们俩就给大家表演个双簧吧！乙：双簧？……这双簧多少钱一斤？

甲：双簧不论“斤”！

乙：论“碗”？

甲：也不论“碗”！

乙：那论什么呀？

甲：双簧论“段”！

乙：噢！论段，那你给我来个中段，不要头尾。

甲：你跑这儿买鱼来啦？

乙：这不是你说的论“段”吗？

甲：我说的这个双簧呀，它是一种古老的曲艺形式，就是两个人表演，一个人在前面演，另一个人到后面去说，两个人配合默契，就像一个人一样。

乙：噢！原来是这么回事，明白了。那咱俩谁在前面演，谁到后面去说呢？

甲：那当然是您在前面演我到后面去说了。

乙：那为什么呢？

甲：这凡是水平高的人都在前面演，再说了，大家看看这小伙儿长的多标志呀？左看像刘德华，右看像周润发，前看像黄红，后看像郭达。

乙：这还有人样吗？行了行了，您别夸奖我了，咱们开始吧！

甲：好那怎么可就开始！我可告诉你，我可是现编词。

乙：你能现编我就能现演。

甲：我可当时就现编。

乙：我立马就现演！我跑这儿丢人来啦？

甲：好了！在开演之前我先给你化化妆妆。（化妆）好了吗？

乙：好了！

甲：那咱们开始？

乙：开始！

甲：（走到乙后边）首长和同志们，你们好，我是一个新兵，今年十八岁，在连队里，我资历最浅，文化最低，水平最孬，辈份最小，在坐台下的，都是我的长辈，这个是我大哥，这个是我大姐，这个是我三姨这个是我四舅，这个是我二娘，这是我二大爷，这是我奶奶，这是我爷爷……

乙：出来，出来！

甲：怎么了？

乙：有满礼堂找爷爷的嘛！

甲：这不显的你新兵谦虚嘛！

乙：有这么谦虚的吗？再谦虚你都成我爸爸了，有好的没有？

甲：有哇！按着咱们部队的条令条例，这一天第一件是出操

乙：开始吧！

甲：好！听军号就起床，穿好衣服戴好帽，我扎上腰带去出操，我跑步走，我跑步换齐步我倒着跑，（略停）出完操，回房中，整完内务搞卫生，我先洗脸后刷牙，我先抱来个大牙缸，我挤牙膏（吡……咯咚）刷刷……噗！

乙：（拍）你出来吧你！

甲：我怎么啦！

乙：你都给我捅漏啦。

甲：废话！谁让你使那么劲了。

乙：也没有你这样的，这折腾我半天了，也饿了不是，咱们是不是该开饭了。

甲：好吧！开饭哨一吹响全连集合到饭堂饭菜好的没法说，红烧排骨一大锅，大鱼大肉我不爱，我先来棵大白菜，大白菜营养多，我吃完这棵吃那棵，我吃完……我吃完这棵啃那棵……

乙：你出来！我说你缺德不缺德，放着大鱼大肉我不吃，我啃白菜我是兔子，你到底有好的没有？这大过年的来点热闹的行不行？

甲：行！新春到，新春到，新春到了好热闹。指导员真细心买来鞭炮大家分，鞭炮花样真不少我先来个二提脚，呲……呲，砰……咚！啊！真好玩真好玩！我再来一个（反复,最后炸了）。

乙：出来！你要炸死我是怎么着。

甲：我也不知道这鞭炮受潮了。

乙：咱们团文化工作搞的好官兵业余文化生活非常丰富，咱给同志们表演表演？

甲：好！吃完饭回宿舍，文化活动乐一乐，敲锣打鼓吹小号卡拉OK我可劲造。兴高采烈把台上，我什么东西都会唱。河南帮子京评戏，我最拿手的跳霹雳。（今儿个真高兴调）咱当兵人呢，今儿呀真高兴，春节联欢晚会咱上台来助兴，咱装甲六师官爱兵，兵呀兵尊干不论官来还是兵都为国作贡献，我在前面表演他在后面说，前面这个傻小子累的差不多，很高兴能到这里来把节目演，这个舞我至少跳到明天早八点……我嘣喳嘣……噢噢噢噢！

双簧表演台词篇3

要解释“鼻祖”，首先得从“鼻”字说起。“鼻”的本字其实原为“自”字。“自”是象形字，甲骨文和金文中的“自”字都像人的鼻子的模样。在古时，“自”和“鼻”的读音是一样的，许慎《说文解字》载：“自，读若鼻。”“自”在古文中一般作第一人称代词，即解为自己。既然“自”字做了人称代词了，那么要写“鼻子”的“鼻”时，又该用哪个字呢？于是又造了一个形声字代替，在“自”字下加了一个声符“畀”，就出现了一个新字“鼻”。从此，“自”和“鼻”就有了不同的分工了。自的本义是“鼻子”，人们常常说到自己时指着自己的鼻子。还可引申为介词“从”，再引申为动词“始”。《说文》里有“今俗以始生子为鼻子”的说法，就是把生的第一个儿子称“鼻子”。这里的“鼻”字的意思即第一、最初或开始的意思，这个意义正是从“自”而来。所以最早的祖先、创始的祖师就称“鼻祖”。“鼻”即始义，“鼻祖”即始祖，比喻创始人。

二、涂鸦

唐代诗人卢仝有一子名添丁，幼年时喜欢涂抹诗书，常把书弄得一团糟。为此，卢仝戏赋诗曰：“忽来案上翻墨汁，涂抹诗书如老鸦。”(《玉川子集・示添丁》)该诗句让儿童顽皮、天真的神态跃然纸上。

后世人们就用“涂鸦”一词称随意写诗词文章或绘画，也比喻书法幼稚，写得很坏。多用做谦辞，如清人徐枋《与杨明远书》云：“外一扇乃幼儿涂鸦，亦以申敬。”

三、窍门

“窍门”一词出自《射说》中记述的一段史事：晋侯有一次在柳溪设宴招待客人，为了炫耀女婿的射箭本领，特地叫他表演“百步穿杨”给大家看。晋侯趾高气扬的女婿在乐曲声中跑马张弓，可第一箭就失手落在地上，第二箭却射穿了马的左耳，结果被马颠了下来，当场出了大丑。有位客人假笑着对晋侯说：“大人为何不先教他懂得射箭的窍门呢?”晋侯说：“何谓射箭之‘窍门’?”那客人用亦讥亦谐的语言谈了射箭的“窍门”。后来人们常用“窍门”来比喻事情的诀窍或关键。《现代汉语词典》则解释为：能解决困难问题的好方法。

四、破天荒

我国唐代考进士的人，都是在京城会试前，由地方派人解送赴京应试。当时荆州地区南部所送的一批批考生，在四五十年里没有一人考中，于是人们把那里解送的考生叫“天荒解”。

后来，唐宣宗大中四年，荆南有个叫刘蜕的考生考中了，成了当地破了“天荒”的新鲜事!此后常用“破天荒”表示突然扬名，或一反常规惯例“爆出”的新鲜事。“天荒”指从未开垦过的土地，“破天荒”比喻事情第一次出现。

五、双簧

双簧这种表演形式起源于清代。相传光绪年间，有民间艺人黄氏兄弟，哥哥叫黄大笑，弟弟叫黄二笑，两人专门同台表演笑话(相当于今天北京的相声，上海的独脚戏)。不久，两人被召进皇宫，常为慈禧太后演出。他俩精彩的表演，竟逗得一向面孔严峻的“老佛爷”笑口常开，捧腹不止。

一天，慈禧过生日，点了这个节目。谁知黄大笑突然哑了嗓子，发不出声来。他们知道，今天不比往常，若是误了场，就会大祸临头。于是他俩急中生智，靠着平时扎实的舞台功底和精湛的演技，想出了应付的办法：弟弟嗓子好，藏在椅子后面说唱，哥哥在前面进行哑口表演。不料因祸得福，乐得慈禧和大臣们前仰后合，兄弟俩受到重赏。

后来，经过黄氏兄弟和后辈艺人的不断探索、改进，这一表演形式逐渐成就为一种独特的表演形式。因为是黄氏兄弟所创，所以后人称之为“双簧”。《现代汉语词典》对“双簧”的意思解释有两个：一是典艺的一种；一是比喻一方出面、一方背后操纵的活动。

六、稿费

稿费来源于隋朝。有一次，隋高祖叫手下一个官员起草诏书，另一位官员从旁戏说：“笔杆子。”一位叫作郑泽的官员乘机说道：“不得一钱，何以润笔？”(典出《隋书》)从此，文人把文章卖给别人所得的报酬，都叫作“润笔”。有些文人，还在各种文体上定明报酬的数目，名叫“润例”。报纸创刊之后，作者向报纸投稿，所得到的报酬便叫作“稿费”。

双簧表演台词篇4

摘要：本文就双节弹簧摆的运动进行研究，运用拉格朗日方程和迭代法，先对单节弹簧摆进行研究并分析其运动规律，进而进一步研究双节弹簧摆的运动规律，并将研究结果在物理3D实验平台上进行模拟。Physic3D项目是由同济大学、清华大学等高校共同参与建设的物理演示环境，是一种3D人机交互式可编程底层平台，可对现行物理教学进行补充和加强。

关键词：双节弹簧摆；运动规律；模拟；3D实验平台；差分迭代法

引言：我们在高中和大学期间学习了单摆的运动规律，但是在研究过程中我们可以发现一个问题，如果悬挂小球的不是一根线，而是一根弹簧，那么情况会变成怎样呢？如果不止是一根弹簧连着一个小球而是两个弹簧连接着两个小球，那么情况又会是怎样呢？我们在弹簧的的末端系一个质量为m的小球，这就构成了一个弹簧摆，这时只要用力轻轻地拉动小球，弹簧就会振动起来。如果适当选择弹簧的长度，物块质量m，及弹簧倔强系数K（表示弹簧伸长单位长度强力的大小），我们就可以做成一个极为有趣的弹簧摆：当用力在垂直方向拉弹簧，弹簧开始作竖直方向的来回振动，成为一个弹簧振子。但它的振幅会逐渐减少，并同时开始左右摆动，摆动幅度越来越大，即弹簧振子的振动逐渐过渡到摆的摆动。之后，单摆的摆动又会转化为弹簧振子的上下振动，如此反复地振动、摆动、振动……那么这种运动有什么规律呢？当用两根弹簧连接两个小球，这种规律又会发生什么变化呢？

1.对单节弹簧摆的理论计算方法

由于弹簧摆的运动比较复杂，我们参考了相关资料，最终确定了解决弹簧摆运动研究的理论计算方法：即以拉格朗日动力学方程为基础，运用初值通过差分迭代递推的方法来模拟小球的运动.在微小的时间 内，由于摆长的变化很小，可以近似认为小球受到的弹簧弹性力为恒力，这样小球在每一个 内都作匀加速运动，在每段运动末求出小球的位置，把这段运动的末状态量作为下段运动的初状态量，并重新得到摆长，求出下个 运动时小球受到的弹簧弹性力，通过循环求出任一时刻 小球的运动参量，包括位置，速度等。

双簧表演台词篇5

经过了很多又有趣又好笑的节目之后，终于轮到我们了，我和杜复光拉着手走上台时，杜复光对我挤了挤眼睛，我笑了笑。其实那时候我表面似乎挺镇静，可谁知道，我心里却是十五个吊桶打水——七上八下的呢！

这时，杜复光已经坐在一条长凳上了，我赶紧走到她后面绘声绘色地背起台次来。

就在我说到：“炮弹质量不太好，拿到眼前瞧一瞧，嘭！”时，杜复光按我们事先说好的动作“轰”就倒下了，我连忙用手在下面托住。天啊，这不托不知道，一托吓一跳，没想到杜小姐竟有如此之重，差点没把我给压趴下。我心想：早知道就让她假倒了，也不用我这么费力。过了一会儿，没想到她竟然躺在我手上不起来了，我急了，忙对她悄悄说：“喂，怎么不起来了？”她听了，迅速坐起来，整了整衣服，这才继续讲了下去。

“什么？你说我像熊猫？我呸！”刚说到这里，我不知怎么了，突然忘了词，真倒霉！我急得抓耳挠腮，不知怎么办才好。杜复光还不知道，按着手势继续做了下去，后来大概才发觉：嗯？声音呢？她也许知道我是忘词了，马上换了个手势作，还踢了我一脚。我会意，按着她的手势背起其他的台词。周围的同学好像都没有注意，还好！

好不容易把这个双簧演完了，我和杜复光心里都很高兴。下台的时候，同学们都报以热烈的掌声，坐在第一排观看的胡义风同学，对我们竖起大拇指：“你们真厉害！”听了这句话，我心里比吃了蜜还甜。

双簧表演台词篇6

锡剧,俗称“无锡滩簧”①,在苏南地区极为流行,由无锡、常州一带的“东乡小调”经过曲艺“滩簧”阶段的发展而成,其后又陆续吸收了江南民间“采茶灯”的舞蹈,辛亥革命前后开始成为正式的舞台艺术。“无锡滩簧”先进入上海,接着“常州滩簧”也进入上海,在上海逐渐合流而同台演出,所以一度被称为“常锡文戏”。

新中国成立后,锡剧从原来的太湖地区逐渐流传至长江三角洲。五六十年代,是锡剧“黄金时代”,上海的嘉定、金山、青浦、奉贤等县及浙江的嘉兴、安徽的郎溪等地,陆续组成了四十余个锡剧团,一跃成为华东三大剧种之一,被誉为“太湖一支梅”,列为江苏主要地方戏曲剧种之一。锡剧主要有三大曲调:簧调、大陆调、玲玲调。这些曲调柔和轻快,富含江南水乡民间音乐的特色。另外锡剧还从苏南各地的民歌中整理出长于抒情,具有江南水乡情调和特色的江南民间小调融合进锡剧唱腔,如《春调》《紫竹调》《九连环》《绣荷包》等,使唱腔更加丰富多彩;伴奏乐器有板胡、月琴、琵琶、唢呐、扬琴等,极具古韵。新中国成立后,锡剧开始整理改良传统曲目,如《双推磨》《秋香送茶》等,在音乐和表演上都作了重大改进,同时,也新编了一些现代剧,如《红色的种子》《姑嫂练兵》等,取得较为显着的成就。

二、锡剧电影概述

新中国成立以后,老一辈艺术家们开始将锡剧艺术搬上电影屏幕,从而产生了一批经典的锡剧电影,如《双珠凤》《珍珠塔》《双推磨》《孟丽君》等,给观众留下了深刻的印象,也是早期中国电影艺术发展史上重要的一页。李增力在《丰富强化戏曲舞台艺术的魅力——浅谈戏曲电影中的镜头运用》一文中写道:戏曲电影与一般故事电影最大的不同就在于它跨越了两种艺术形式。首先,它是电影,而电影的叙事是以镜头为单位的,以摄影机的角度、景别、运动以及分切与蒙太奇等镜头的运用自然写实地叙事、表情,是电影的重要表现手段之一。其次,它又是戏曲,舞台戏曲的表现形式是以歌舞演故事,是以演员为中心的艺术……营造特有的艺术效果。由此可见,戏曲电影本身有其独特的艺术特点,戏曲与电影的结合是一个值得研究的课题。本文就锡剧在电影艺术中的运用与表现进行粗浅的分析,希冀此文章能起到抛砖引玉之功用,吸引大方之家关注相关课题的研究。

三、锡剧在电影艺术中的运用与表现

保留了锡剧的艺术特点

第一,保留了锡剧艺术“轻歌曼舞”的特点。锡剧《双珠凤》源自小说,作者不详,清同治癸亥海上一叶道人题序,同年净雅书屋刊本。各剧种均擅演,其中锡剧、越剧及评弹最有特色。1963年,上海天马电影制片厂、香港金声影业公司联合摄制锡剧电影《双珠凤》,该片由舒适执导,姚澄、徐洪芳、王汉清等主演。该片讲述的是一对年轻人互生情愫,以珍珠凤为聘私订鸳盟,历经挫折,最终有情人终成眷属的故事。该片在舞美上简练大气,天官府、宰相府的布景道具虽少,但并不使人觉得小气,反而生出一种豪华感,高大“立柱”的运用给演员的表演留下了较大的空间。全剧还保留了戏曲轻歌曼舞的特点,锡剧味浓郁,过场音乐也充满锡剧味。唱腔上以丝竹南音充分展现了锡剧的特点:舒缓、轻盈、优雅,如太湖的水波、河塘水池中的涟漪;配器以二胡、扬琴、琵琶等民族乐器为主,分外悦耳。而大陆调、簧调,犹如恬静田园的山歌,抒情而富有诗意。更重要的是,男、女主角扮相亮丽,嗓音悦耳,既保持经典又不拘泥于传统。姚澄的声线高亢激越而又柔美清澈。影片为观众展现了一对集古典美与现代美和谐于一身的才子佳人,赏心悦目。

第二,表演方式对子戏。这是老百姓最喜欢、最熟悉的表演形式之一。全片载歌载舞,风格健康明快。这是一种草根文化,也是最有生命力的。“对子戏”凡由二人一对,一男一女同场演唱的称“单对子戏”;由二男一组、二女一组同场演唱的称“双对子戏”。代表作品有《双推磨》《双落发》《拔兰花》《庵堂相会》等,这些剧目的念白口语化,较直接反映了农民和小手工业者、小商贩对现实生活的不满和反抗以及对理想生活的向往和追求,深受群众喜爱。

第三,音乐来自民间小调——[紫竹调]、[老簧调]。生活在苏南的老百姓都会哼几句。耳熟能详的“土”曲调,无形中拉近了与观众的距离。锡剧电影《双推磨》1953年由吴白陶、杨彻、谢鸣、俞介君创作,是在《磨豆腐》《小寡妇粜米》两出戏的基础上发展而来。《磨豆腐》和《小寡妇粜米》这二出“对子戏”都是描写年轻寡妇与长工相爱结婚的故事。1954年,由上海电影制片厂摄制为电影,描写青年长工何宜度,除夕之夜在回家的路上,无意撞翻了寡妇苏小娥的水担,为表歉意,帮她挑水回家。在苏家磨豆腐期间,相互交谈,遂互相爱慕,后结为夫妇。剧本展示的是一种人性“真、善、美”的自然流露。全剧唱词、道白朴实风趣,朗朗上口,通俗易懂,老百姓爱看。

取材源于生活,展现人性的“真善美”

第一,取材于老百姓的身边事。事实证明,一部获得好口碑的电影取材往往源自生活,亦是这样平淡而温馨的电影才能带给观众真正心灵的共鸣。人生的酸甜苦辣都来源于未知,生活往往比电影复杂得多。

例如,1965年海燕电影制片厂拍摄的锡剧电影《姑嫂练武》,是上海市嘉定县锡剧团一个小分队演出的戏曲片,同时表现了这个小分队在农村劳动和为农民演出的活动情况。讲述了在开展群众性练兵热潮中,女民兵张秀英在苦练硬功夫上不如乃嫂李兰珍勤奋。故在打靶时出现失误,经教育后,虚心向嫂嫂学习,双双获得十发十中“满堂红”,于1964年嘉定县锡剧团首演。

“现代戏影片”有一个发展的过程,这里前面强调“新时期以来”,主要是与之前出现的一些虽是现代戏题材、但在银幕风格上却仍带有诸多旧戏色彩的影片相区别,比如锡剧影片《双推磨》,虽然演的也是“现代”的题材,但这个戏却有着很深的舞台积淀,程式化动作很多,尤其是“推磨”的一整套动作,因而为了保留这些精华,在拍摄影片时并没有运用真磨,基本上走的还是“戏曲艺术片”的路子。

新时期以来的“现代戏影片”,它的“母体”,舞台上的“现代戏”一般是应时代要求而新创作的,这些“现代戏”在舞台上的程式还处于探索阶段、没有定型,因而提供了一种可供舞台与影片同时探索的可能性,在这里,“现代戏影片”虽然仍是“将戏入影”,但由于“现代戏”本身程式的不完备性,在将其拍摄成影片时,可以更好地将其融入实景当中,也更利于导演的发挥和创作。新时期以来的“现代戏影片”比较成功的有豫剧《倒霉大叔的婚事》《我爱我爹》《村官李天成》等,这些影片都坚持实景拍摄,在观看时,可以发现它们与之前的舞台本有了较大的变化,但又不属于以牺牲舞台戏曲为前提的那种,可以说是对舞台戏曲的真正再创造。

第二,展现人性的“真善美”。这一类题材,在我国的各地方戏曲中,有着非常普遍的代表性和极强的生命力。区别于以男女爱情为主题的题材,这一类剧目往往呈现出另一番动人的情态。因为这种极尽普遍的人文关怀,是无论到了何时何地都会始终存在的,一如爱情是人类永恒的主题。除去

温情脉脉的面纱,切近更为实际的普通人的常生活——也许有的人一辈子也不可能有什么惊天动地的爱情际遇,但是,却几乎没有人不会遇到这样或那样的困境。正是由于人文困境、遭际的必然存在性,因此这样的人文关怀反倒容易于平淡之中显现出隽永深切的意象。1979年上映的锡剧电影《三亲家》,由江宁县锡剧团魏宏涛、何启发等人主演,讲述了苏南东村的管、王、李三亲家的故事,王亲家为给队里盖猪场,去林场买木料,不成想带的钱不够,便到附近管亲家队里借1块钱。当保管员的管亲家见他有队长的批条,就去银行取钱,回家后把钱交给老婆就走了。碰巧李亲家为给独生子办喜事,也来管亲家处借钱。亲家母误将那1块钱交给了李亲家,故导致三亲家闹了一场误会。最后,管亲家说服了李亲家勤俭办喜事,李亲家不仅退回了1块钱借款,还把自己办喜事的钱借出1元给王亲家去买盖猪场的木料。 锡剧电影《珍珠塔》的故事以元杂剧《冻苏秦》为滥觞。该剧是揭露和讽刺了以方朵花为代表的社会上势利刻薄、不仁不义的小人,讴歌了陈氏父女为代表的雪中送炭、急公好义的人们的善良热情。看多了浓墨重彩的历史剧、宫廷剧、爱情剧,再看身世飘零的《珍珠塔》,感觉像是愁雾浓云中浮起的一阵风——其实厚重的油彩抹去之后,简淡的勾画也是很动人的。

传承经典戏剧作品

戏曲是一门综合艺术,是时间艺术和空间艺术的综合,这种综合性是世界各国戏剧文化所共有的,而中国戏曲的综合性特别强。中国戏曲是以唱、念、做、打的综合表演为中心的戏剧形式,它有丰富的艺术表现手段,它与表演艺术紧密结合的综合性,使中国戏曲富有特殊的魅力。它把曲词、音乐、美术、表演的美熔铸为一,用节奏统驭在一个戏里,达到和谐的统一,充分调动了各种艺术手段的感染力,形成中国独有的节奏鲜明的表演艺术。锡剧电影的特色之一就是传承经典的戏剧作品。

1963年华文影业公司出品,有赵一山执导,梅兰珍、王彬彬主演的锡剧电影《孟丽君》由俞介君根据清代杰出女作家陈端生所作的长篇弹词《再生缘》整理改编。写元代才女孟丽君为救被权奸陷害的未婚夫——皇甫少华一家,女扮男装离家出走,后中试,官居丞相。元成帝识破丽君乔装,欲纳为妃,丽君不从,！后在太后帮助下,丽君得以救忠除奸,与皇甫少华完婚,情人终成眷属。该剧所塑造的不朽的孟丽君是个惊才绝艳、智慧超群的艺术形象。

双簧表演台词篇7

关键词：管风琴 工作原理 联动装置

一、历史背景

一些研究认为管风琴出现于公元前250年左右，是乐器历史上构造最复杂、体积最庞大、造价最昂贵的乐器， 它无疑也是所有古典乐器中不被人们所了解的一种。在管风琴问世之前，希腊的牧羊人就已经开始使用一种名叫“双笛”(Syrinx)的乐器，其音色与后来的管风琴非常相似。最早的管风琴则出现在公元前3世纪，这件乐器的发明者是居住在希腊亚历山大的机械师克忒西比欧斯（Ktiesibios），他用水力风箱产生气体，使气体密闭在一个气室中，并在气室上由大到小依次放置了一排管子，然后让气体通过管子发出声音。就这样，克忒西比欧斯首先发明了水力管风琴（Hydraulus）。

此后，这种新乐器在整个罗马国流行起来，常用于非宗教性的庆典场合。公元757年，拜占庭皇帝君士坦丁五世将一架管风琴作为礼物送给了法兰克国王丕平（Pepin），从此激发了修道士们自己制作管风琴的愿望。一开始他们制作的管风琴非常小，人们称为“便携式风琴”，这种琴可以夹在胳膊底下随身携带。接着他们又制作了稍大一些的可以放在桌子上的“伴唱管风琴”，随后他们制造的管风琴就更大。这些大型的乐器占据了各家教堂的楼座，再后来为了使管风琴师们能更快地进行演奏，他们发明一种机械装置，使得琴键间的距离变得更近，使和声与和弦的演奏也成为可能。第二、第三键盘的出现也是非常重要的发展。到了14世纪，人们甚至为这件乐器增加了一个脚键盘。最后，管风琴的发展进入一个多样化的时期，各种控制不同音色、不同音调的管风琴音拴赋予这件乐器更广的音域。历史上出现过许多著名的作曲家和演奏家，管风琴的制造者却鲜为人知。因为管风琴的结构直接依附在建筑结构之上，根据教堂或歌剧院本身的规模和经济实力来决定管风琴的大小，因此它并没有明确的规格限制。有意思的是，管风琴的制作方法至今几乎再也没有改变过，他们一直保持并延续着手工制作管风琴的传统，因而为每一架管风琴都赋予了独特的个性。大多数人认为管风琴是一件宗教乐器，实际上它有着多种不同的用途：在音乐厅和会客室里的管风琴、街头演奏的风琴、手摇风琴、曾经被用在电影院的管风琴等。在这些形形的管风琴中，没有哪架管风琴是相同的。管风琴的历史是如此的深远和悠久，这与历史的进程、社会的发展、科技的进步有关，还与那些献身于管风琴的人们有着密不可分的联系。

二、管风琴的工作原理

管风琴属于簧片类乐器中的自由簧乐器，是风琴的一种。管风琴是靠铜制或木制音管发音，演奏方法类似于其他键盘乐器，音域极宽广，一般都使用数层的键盘，脚下还有脚踏键盘，由许多根音栓来控制具体音高。在管风琴乐谱技法中，高音部以高音谱号记谱，低音部以低音谱号记谱，脚踏键盘部分以倍低音谱号记谱。管风琴的音色宏大、饱满，适合在庄严气氛中演奏严肃神圣的宗教音乐，所以在中世纪的欧洲，几乎每个小镇教堂中都拥有或大或小的管风琴。

早期演奏管风琴通常需要两人或更多人配合，一人演奏，一人或多人鼓风，这种方式延续了2000多年。后来管风琴的规模越来越大，就开始用机械设备来鼓风，因而又发展出更复杂的键盘机械结构。现在常见的管风琴有机械式管风琴、机电式管风琴和电动压气式管风琴。

管风琴由以下几个部分组成。

操作台。供管风琴演奏者演奏的键盘区域称为演奏台或操作台(console)， 也是许多人第一眼看到管风琴的部分。其中，操作台除了有一层或多层手键盘、脚键盘以外，还有设置在操作台的两侧或键盘上方的音栓控制部件。

音管。伦敦圣保罗大教堂的建筑师克里斯托弗・瑞恩爵士曾把管风琴这种乐器比喻成“装着哨管的盒子”。管风琴当然比“装着哨管的盒子”要复杂得多，它由一层或更多层键盘操纵，并由一个风箱供给气流。

总体来说，管风琴上的音管大体分为两类：第一类是有口发声，原理与哨子类似，称“哨管”（Flue pipe）。哨管发声原理和乐队中的长笛非常相似，风箱代替演奏者的“肺”供给气流。演奏长笛时空气通过演奏者的嘴进入长笛进气孔，风琴的哨管也是如此，气流通过笛腔或哨管的其余部分时被放大。用手指按住笛孔时，笛腔内的空气柱变长，声音的音调变低了。风琴的哨管也是如此，空气柱越长，音调越低，哨管长度影响到声音或音调的高低。一般尺寸的管风琴，其哨管长度在几英寸到16英尺（约4.9米）之间。在大型管风琴上，最大的哨管可达32英尺（约9.8米）甚至更长。风琴上的哨管还有多种其他形状，形状改变了，音色也就有所改变。有的哨管是圆锥形的，有的哨管是方形的，有的是三角形的。

大部分哨管都是金属做的，通常是锌、锡和铅的合金，也有木制的管子，但木质管通常都加阻塞器，发出的声音比较柔美圆润。偶尔也有用其他材料做的管子，如竹子等。管风琴哨管的形状能够改变声音的音质和音色。一架管风琴的声音决定于它的主音栓。主音栓是一排管口上面的圆柱哨管，它发出的声音明亮而尖锐。如果在哨管顶部安一个阻塞器的话，发出来的音就柔和清晰得多；要是不加阻塞，管内的空气柱等于加长了两倍，音高也就低了两倍。

金属哨管通常用加长管子的办法来减低音高，用缩短管子的办法来提升音高。这就需要用一个拉管（或伸缩管）来做到这一点，通常在哨管的顶部安一只可以上下移动的金属圆柱来改变空气柱的长度。老式管风琴的哨管往往用开放顶部的办法来加大管子的直径，并以此来调节音高，这就是所谓的调音锥。锥的尖形底部插入哨管，使管口开启并使声音变尖，当它空心的大头盖住哨管顶部的时候，音调就变低了。这个调音锥还可以用一个锥子把它打到管子里边去，不过这样做会对管子有所损伤，所以后来改用拉管来调节音高。有的哨管特别是那些放在前排的管子，在调音时往往要揭掉一片哨管顶部的金属（或者把这条金属卷起来），以此来加长或缩短空气柱的长度。阻塞哨管则是用装在管子里边的阻塞器来调节音高。制造者只要改变管风琴的体积或尺寸、改变哨管的音阶标度或者改变调音的方式就可以改变音管的“说话”方式。例如，空气通过金属片上的凹口进入哨管时，这个凹口就能改变声音的质和发声的速度。风压的大小可以利用空气从风箱出来时，是否能吹动水或其他类似的量具来测量。小型管风琴和旧式管风琴的标准风压为1.5-2.5英寸（3.8-6.4厘米），而大型管风琴特别是19世纪下半叶至20世纪上半叶制造的管风琴，风压都比较高。利物浦圣公会大教堂的那架管风琴上的两排簧管音栓，其风压竟达50英寸（127厘米）。

另一类音管内有簧片，发声原理与风笛和中国传统乐器笙相似，称为“簧管”（reed pipe）。簧管的发声与哨管不同，但发声的原理还是一样的：空气从哨管的底部进入，振动却发生于簧舌（通常是黄铜做的）与哨管底部的一个凹槽（即共鸣器）之间。决定音高的空气柱要求簧片（相当于笛管上的哨）按其振动周期来振动，从而发出声音。乐队中的某些乐器如双簧管或大管都是这样发声的。所以，风琴上的某些音栓是以乐队中的某些乐器来命名的。19世纪，有的风琴制造者往往使用自由振动簧片，并以一个打孔的金属板（通常是一片厚的黄铜板）来替代凹槽，这样，簧片在管子内可以自由振动，自由振动簧片因此而得名。有了自由振动簧片就可以不要共鸣器，后来的簧片风琴也就是这样的结构。簧管声音与哨管不同，仿佛长笛与双簧管那样的差别。簧管的音调是由簧片的长度决定的，簧片短，振动得快，发出来的是高音，反之，簧片长，振动得慢，发出来的声音就低。有的簧管是用改变共鸣器的长度或形状来调音的。

三、管风琴的机械原理与联动装置

管风琴浑厚饱满的声音震撼着每位听众的心灵，它的每根音栓的音色不尽相同，几乎可以模仿所有的乐器，但它的发声和联动部分却隐藏在壮丽的音管后面，不易让人察觉。管风琴精密的联动装置是无数工匠和杰出音乐家们不断研究改良的成果。

从上文得知，有空气进入音管（哨管和簧管的统称），管风琴才能发出声音，风箱是空气（或气流）的供给者。在有电力之前，风琴的风箱要用手来鼓风。一些古老的乡村教堂里至今尚可见到那种鼓风用的杠杆，也有人站在风箱上或踏车上来鼓风，有人认为最古老的管风琴是利用水力将空气压入音管内，到了近代也有用水力机或内燃机来鼓风，不过现今的管风琴大多用电力鼓风。

风箱将空气驱入气室，气室的顶部有开孔，音管插入其开孔处。相同类型的音管成排地插在一起，同一排音管表明同一类型同一结构同一材料。每一根音管代表键盘的每一个音。有时音管是按尺寸大小排列的，最大的音管排在左边即气室的低音部。不过也有把最大的音管放在中间和两端，这样可以避免大型音管将气室一端的空气全部抽走。

气室也有各种不同的类型，最常见、最古老也是最耐久的一种联动装置是用一种叫滑板（slider，可滑动的木片）也称为滑片（tracker）的装置来调节。键盘和气室通过一系列的联动装置（action）与音管连接。强弱音键盘是用一个可以开合的拉门或页窗（swell）有效地控制音量的渐强或渐弱，使管风琴发出层次分明、音色丰富的音效。

键盘上的各个琴键连接着装在气室底部的栓子上的若干组滑片，启动音栓后可以带动储气箱内的滑板（silder），音栓的作用是关闭或阻止气流进入音管，启动音栓时滑板会滑动到指定位置的音管，按下琴键，滑片上的小孔正好与音管上的入气孔对准，使气流通过音管发出相应的声音。换言之，如果演奏者在演奏目标键盘时不启动相对应键盘上的音栓，演奏时即使看到琴键在动也不会使音管发出任何声音。滑片联动装置拉近了演奏者与乐器的距离。这种十分灵敏的装置，使演奏者轻触键盘就可按照触键时的轻重缓急而使管子发出声音。

结语

在礼拜乐和音乐会上，我们可以听到各种各样的管风琴音乐。尽管管风琴原本只是一种独奏或伴奏乐器，但各个时期的作曲家们都为它写过独奏曲。在今天的欧洲和北美，通过学院和大学的正规训练，管风琴正处在高度专业化的水平。管风琴是独一无二的乐器，无论是演奏者还是聆听者，都能为之如痴如醉。

参考文献：

[1]大卫・贝克.管风琴的历史[M].庄继禹，译. 北京：北京普罗之声文化传播有限公司，2005.

[2]斯特凡诺・卡图齐.巴赫和巴洛克音乐[M].王亚琴，译.杭州：浙江人民出版社，2003.

双簧表演台词篇8

作者：叶敬林

开场白：首先一上台呀，我给在做各位观众朋友们，老师，同学们送上一份最真挚的祝福，我祝大伙儿在新的一年里，一帆风顺，双喜临门，三羊开泰，四季平安，五福玲珑，六六大顺，七星高照，八面来财，九九归一那是十全十美，百事可乐，千事顺心，万事如意，在做的各位观众朋友们，给不给掌声大伙随意。

那么接下来我们给大家带来的是，我们最新的创作的一个原创双簧，双簧的名字叫做《为什么受伤的总是我》，在做各位，喜欢我这个节目吗？喜欢的话！大伙给鼓励，鼓励呀！

待会儿呀表演双簧的时候，是我在后边说，我搭档在前边演，哎！从远处一看，跟一个人似的，这就需要两人配合的十分默契。啊？你问我搭档在哪呢，嗨！他现在正在后台化装呢，各位，中国不是有一句俗语说的好吗，人陪衣服马配鞍，人不到叱不漂亮，这人一到叱以后，您在看看我这位搭档长得跟仙女似的，哎哟！他来了，大伙看看！哟！怎么长得跟只猴似的的！好！接下来请欣赏双簧《为什么受伤的总是我》！

呜.呜.呜，为什么受伤的总是我，爱情靠的住，公猪会上树。最近我看见好多情侣进进出出，成双成对，我迫不及待的跑去婚姻介绍所排队。如今我喝杯开水都觉得伤胃，纯洁的心灵日渐憔悴，晚上做梦都想约会，总之，孤身一人简直受罪，别笑，没有女朋友就是窝囊废。我的心灵受到了沉重的打击，我在万般无奈，走头无路情况下创作了一首流行歌曲，歌曲的名字叫《掐死你的温柔》。歌词大意是这样的，说当我还是一个男青年的时候，在一次约会当中，我的女友劳拉不幸向我提出分手，我怀着万分悲痛的心情来到了大海边，大声呼喊我要掐死你的温柔。当我在次有了女友的时候，又在一次约会当中，我的二度女友罗拉不幸也向我提出了分手，我怀着万分悲痛的心情来到了上海，大声呼喊我要掐死你的温柔。我怀着极度的悲伤漂洋过海来到了澳大利亚，很快我结实了一个女孩，她的名字叫考拉。我们很快的走在了一起，可是又是在一次约会的过程中，我的三度女友在次向我提出分手。

乙：停！你给我出来，为什么受伤的总是我？一眨眼的工夫，你就让我分手三次了，我有这么差吗？你在看看你给我女友起的名字，考拉，这怎么回事。你给我解释解释！

甲：哪个晓得咯，你自己个人魅力不够，你怪的我了，还有你那女友叫考拉怎么了，我又没叫树带熊，知足咯！

乙：重来，重来！

分手就分手，让爱情见鬼去吧，让那些抛弃我的前女友们也见鬼去吧！你们不要后悔，我就不信重赏之下没的女友，谁要成为我未来的女友，我要她光走在路上就成为万人注目的焦点，我打算当我们走在马路上时，前方两辆警车开道，后面紧跟皇室护卫队，我和我未来的女朋友人手牵一只法国纯种的龙猫，我们光着脚打着伞漫步在朝阳街头，时不时向周围的群众招手致意，晓得咧这是情侣在漫步，不晓得咧还以为两个神经病在游街示众。

乙：出来！怎么说着说着，神经病都说来了，爱情是多么神圣的呀！你这是亵渎爱情。

甲：我那来亵渎爱情哟，我是实事求是哟。

乙：实事求是？你和你女朋友上街，前面有两辆警车开道呀！

甲：我么得，我么疯狂到这个程度。

乙：重来！

没关系，我的那个爱情的旧伤口就一直没有好过，我现在才发现，爱情对于我来说是个错误，我不能归个别女同志所有，我要冲出封建家庭，打开锁链，冲出牢笼，把我的爱奉献给全世界的-妇女！我要站在时代的前列，我要充当分手大潮的弄潮儿。 乙：给我出来吧你！

甲乙：谢谢大家！