小话剧剧本范文

小话剧剧本篇1

人物：太子，皇后（婉儿），皇上，厉帝，青女，御林卫等人。

时间：后唐五代十国

地点：皇宫内

〔幕启：舞台上一个屏风，屏风上写有：皇宫重地，闲杂人等请勿入内；婉儿上

婉儿：大家晚上好，民女婉儿在这给大家请安了！（用标准宫廷“格格”式动作）

〔太子背两把剑急匆匆上，边说边擦汗

太子：婉儿，婉儿，你在这儿呢！怎么出来也不给我打个电话，发个短信也行啊！害我找了你整个皇宫。

婉儿：你自找的，恋爱法则第一条：恋爱期间男生永远是主动的！你不会不知道吧？

太子：I服了YOU！我这不是初恋嘛！没有经验！

婉儿：那以后要记住凡事都要好好学习，天天向上。剑带来了吗？

太子：回答婉儿，剑和人都完好无损地给你带来了。

婉儿：那我们现在开始练剑吧！

太子：MUSICSTAR！

〔两人开始舞剑，皇上和厉帝从舞台一端上。皇上先拿出近视镜看了看他们，感觉不行，又换上望远镜，洋洋得意；厉帝拿出墨镜戴上，奸笑。

皇上：婉儿，好听的名字，人嘛长的也挺水灵的，身材也可以和李纹比了。御弟，你的意下如何？

厉帝：皇上的眼光那是前不着村，后不着店

皇上：哦？

厉帝：那是前无古人，后无来者，就是一个字“牛”，（竖起大拇指）两个字“牛啊”，三个字“牛不？牛”！

皇上：御弟所言极是，看来你的的眼光快要赶上朕了啊！

厉帝：皇上英明！你们两人在一起，那才真是狼狈为奸

皇上：哦？（生气状）

厉帝：是郎才女貌，天生一对啊！

〔两人哈哈大笑，幕闭

〔场白：得知婉儿被父皇霸占为皇后后，太子大受刺激，一气之下拿着行李离开皇宫。然而意想不到的事情接二连三的发生了！啊！（皇上惨叫）厉帝害死了皇上，接着又霸占了皇后，为了彻底实现篡位的目的，并派来了刺客追杀太子，可太子却沉迷在表演艺术中，浑然不知一场灾难即将来临（场白配乐读）

〔幕启，舞台上有一张桌子，上面有一瓶酒《洋河蓝色经典》，四个杯子，一个屏风，屏风上有“皇家戏剧学院”六个大字

太子：生存还是毁灭？这是一个值得考虑的问题；默然忍受命运的暴虐的毒箭或是挺身反抗人世的无涯的苦难，通过斗争把他们扫清，这两种行为，哪一种最高贵？（下意识地舞剑）噢，亲爱的你真的不爱我了吗？真的不爱我了吗？噢！上帝请你回答我！回答我！

〔御林卫三人带剑上

御林卫甲：（甲抽出剑架在太子脖子右边，乙放在左边，丙放在胸口）太子，我代表上帝回答你，我不爱你了，我们奉命来杀你了！

御林卫乙：这是我们的有效证件，（一张木牌上面写有“御林三贱客”）请你主动配合我们的工作。我们的政策你应该很清楚：放下屠刀，立地成佛，坦白从宽，抗拒从严！

御林卫丙：当然你有权保持沉默，你说的每一句话我们都当作没有听见。

太子：（放下剑）杀与不杀？这是一个值得思考的问题！呵呵！各位老兄别着急嘛，你们千里迢迢、风霜露宿来我这一趟，挺不容易的，再说我还没有好好招呼各位，这总么说的过去啊，要不你们先抽抽烟，喝喝酒，全当解乏了！我去准备点小菜啊

〔太子正准备下

御林卫甲：站住！《大唐公务员律》第38条第2款规定：工作期间，请勿抽烟喝酒！

御林卫乙：大哥，何必当真呢！你说我们仨不说还有谁知道我们抽烟喝酒啊。

御林卫丙：二哥的智商让三弟望尘莫及啊！二哥说的对，每天一根烟，赛过活神仙；每天一杯酒，能活九十九！

御林卫甲：好，你快去快回，我们正饿着呢！〔太子下

御林卫三人：（拍手，用李咏的经典动作）耶！喝了咱的酒啊，恩恩爱爱纤绳上荡悠悠！

〔三人喝酒，众倒，太子上

太子：哼哼！小样跟我斗，你们也特嫩了吧！

〔太子下，幕闭

〔场白：躲过一劫后，太子决心回到宫中，把事情搞的水落石出，为父皇报仇。

〔幕启，舞台上一张桌子，两把椅子；皇后上

皇后：听说太子回来了，真不知道是喜还是忧！（来回地走）真希望他能和以前一样喜欢我！毕竟我是个无助的女人！

〔太子上，皇后迎接

皇后：太子，你可回来了，我可想死你了，看你又变黑变瘦了。你先做，我给你倒杯水

太子：不用了，皇后，我离开皇宫的这段时间里到底发生什么事情了？我的父皇怎么好端端的就死了？（面无表情，一心复仇的样子）

皇后：我是个无助的女人！以前陪人家练剑时，叫人家婉儿，现在却叫人家皇后（上前准备抱住太子，太子用剑顶住皇后）

太子：皇后，请你自重！是不是叔叔杀了父皇？（声音低沉，两眼盯着皇后看）

皇后：我是个无助的女人！（做哭状）

太子：我要去报仇，为父皇报仇！（抽出剑，仰天长哮）

皇后：OH！NO！你会死的！

太子：死，哼哼！（冷笑）生又何悲，死又何哀！风萧萧兮易水寒，壮士一去不复返！

皇后：不行啊，真的不行！可是心狠手辣，见妖杀妖见魔除魔的。

太子：真的？你确定？

皇后：我确定！

太子：（双腿哆嗦，剑落在地上，拉住皇后的手）婉儿，你帮帮我吧，帮我杀死厉帝把！

皇后：那你以后还会像以前对我一样好吗？还能像以前那样两小无猜，心心相印吗？

太子：（放开手）你想听实话还是谎话？

皇后：实话，不，谎话。

太子：算了，你不帮我，我找青女去！

〔太子下

皇后：要不再商量商量！青女？！糟了，忘了还有这个女人存在。

〔青女敲门上，咚咚！咚咚！

皇后：谁啊？这么晚了还私闯民宅？

青女：皇后，是我青女啊！奴婢打扰你休息了。

皇后：哼！我正想找她，她倒好，自己送上门来了。进来吧。

青女：青女拜见皇后！皇后吉祥！这是我送给你的乌鸡白凤丸和血儿！

皇后：你还挺会孝敬人的嘛！说，你做错什么事情了？（生气）

青女：我没有做错什么事情啊？

皇后：没有做错什么事情，那你送这些给嘛，想讽刺我身体不好是吗？

青女：奴婢不是这个意思？

皇后：哦…原来你还有其他意思，你胆子不小啊，敢愚弄皇后了。来人啊，把青女拖出去，打50大板！

〔两名侍卫上，把青女拖出舞台

青女：我冤枉啊，皇后！冤枉啊！

皇后：哼哼！（奸笑）谁叫你勾引我家太子的！

〔太子上

太子：皇后你看见青女了吗？（左右寻找）

皇后：没有看见啊。你找她有事啊？跟我说也行啊。

太子：帮我杀了厉帝，你能做到吗？

皇后：（迟疑片刻）好吧！我帮你杀他！但你要答应人家，以后不在跟青女来往。我是个无助的女人。（抱住太子的胳膊晃动）

太子：你哪来的这么多要求啊？烦不烦？

皇后：（松开手）算了，你听好，今天晚上厉帝要大宴群臣，我会在他酒里下毒药的。

太子：好，婉儿，你真聪明！最毒不过妇人心啊。（对观众说）

皇后：说什么呢？

太子：你最了解我的心。

〔幕闭

〔幕启，舞台上一张桌子，两把椅子，一瓶酒《XO》，四个杯子。

厉帝：各位爱卿，晚上好！今晚没有什么好招待大家的，就是一点家常土菜，大家吃好喝好玩好啊！

太监：皇上有旨：为了让各位爱卿尽兴，特地邀请大唐实力派歌手青女携其黄金搭档献曲一首，大家掌声欢迎！

〔青女和太子戴面具上，向台下观众鞠躬问好，此时皇后下药在酒里。音乐《如果感到快乐》响，两人一起跳舞，音乐停

青女，太子：（向观众用台湾话）谢谢，谢谢！

厉帝：好，好，好，不愧是实力派的，嘴型对的那叫好啊！赐酒

〔太监上去赐酒给青女和太子

太子：（摘掉面具）不能喝啊？青女

青女：（摘掉面具）怎么就不能喝了，这可是正宗的XO啊！能不能喝，喝了就知道了。我们来的交杯酒如何？

太子：好，能和心爱的人死在一起也值得了！

〔两人喝，倒下

厉帝：啊？？？你要我死？

皇后：这，这，这纯属意外事件！

厉帝：你让我死，那我就死吧！

〔喝酒，厉帝倒下

皇后：天哪？真没有想到这对我这么痴情，真难为他了。不过，这下人全死了那我就是皇上了，我是皇上？我是皇上，哈哈，我就是皇上！

〔一个黑衣蒙面人上，刺了皇后一剑，然后迅速离开

皇后：谁？是谁杀了我？

〔皇后倒下

主持人：大家好，我是大唐王朝的首席记者，关于皇后是被谁刺杀的，这是一个谜。但我们会对后事进行跟踪报道，希望大家准时收看本台的节目，好，再见。

小话剧剧本篇2

五一小品剧本

新秦香莲与陈世美

出场人物：包公、陈世美、秦香莲，坏鬼师爷

道具：台，凳，原告牌，被告牌，棍仔糖，扇

王朝马汉随包公出场（奏包青天主题曲）《NONO教包公》包公正襟危坐，王马立于包公左右两侧

包：升堂!!!!!

王，马：开工～～～～

包：门外何人击鼓鸣冤？带上堂来！

王，马：带原告上来！！

秦香莲缓缓进场，绕场一周，类似香港小姐，跟住企系原告席

包：原告这位美女，请问你贵姓芳名，家住何方呀？

秦：（头低下，暗送秋波）回大人的话，（白榄）小女名香莲，家住夫子`庙前，夫家姓陈名世美，正系今科`的状元。话说三年前，为左比距去考科举，奴家卖屋`又卖田。点知距一去无回头，等我以为距比我死先。差D将距个神主牌放去`祠堂前。近牌听人讲，话夫郎高中`状元。于是带埋对仔囡上京到夫前，距见到我母子，居然诈作`不见。奴家上前就问距`想点。点知距居然话，已娶公主作妻房，叫我返归去耕田，去耕田！！甘大人你话了，尼种甘的人系米应该打距去丰都兼落油镬去煎？

包：原来如此！！世上还有这等无耻之徒，美人你放心，本府素有青天大老爷之名，肯定可以给你个你想要的答复的。

秦：谢大人～

包：来人啊！！给我把那个抛弃妻子，欺君犯上，不知廉耻，违反国策，不知死活，猪狗不如，无法无天，人面兽心，狼心狗肺，玩弄感情的负心汉带上来！

王：边个系负心汉啊？

马：whois“fuxinhan”

包：er。。？？那个陈……

秦：陈世美啊，大人！就系陈世美个陈，陈世美个世，陈世美个美啊！

包：哦！！对对对对！！！将那个陈世美给我带来～～他不来给我拷来！

陈世美上场，口咬棍仔糖，一字记之曰：寸，两个字：流氓，包出来迎接陈入被告席

包：哎哟，陈驸马，不好意思哦，今天请你过来开封府喝咖啡！昨日，广东那边刚进献了那个什么牙买加的南山咖啡，好正嘎哇！来一杯，好不？

陈：哎哟，包大人都中意饮咖啡嘎，我屋企有只好坚的卡普奇诺握！得闲一齐研究下啊！

秦：喂喂，加下台戏仲做5做嘎？？倾咖啡收工先倾喇～你以为阿姐档期好多嘎？？～你估时时都度到期过来拍嘎？？？

包，陈二人连连向秦，saysorry，跟住归位

包：好喇好啦，开审喇，醒目点！被告，你那狗名叫啥的？？何方人士？？

陈：（唱）我阿妈原来系女人，嫁岩果个又姓陈。所以我姓陈，甘我一出世，老豆妈打就觉得我好靓仔（亮相），所以就叫世美喇！！

包：为何不叫叫世靓咧？？

陈：车，我点知姐！！你甘想知，米落去问下我个死鬼父母蓿。∫录苣阆得咨蟀父拢浚孔鲐垦芯课腋雒咧？？

包：er。。。。。。。对对对，本官失职！！陈世美，现在原告秦香莲状告你抛弃结发妻子，另娶她人哦！你知罪不知罪啊？？？

陈：甘就梗系死都5认嘎拉，大人！！我认左你边有戏做姐？？真系一D人情细故都5晓的。5怪得我大宋朝积贫积弱喇，就系因为你尼D番薯系到！！

包：可怒也！！！！！本官昨天才去做过做IQ测试，超过140哦。好像比那个什么ABC差那么一点点，怎么会是番薯！！来人啊，把他给我拉出去砍了，送去饭堂做点心，我请客！

陈：大人冤枉啊！！听我讲埋先～！冷静D～冷静D！

坏鬼师爷疾步上场拉住包，细声附耳说话版权所有

坏：大人，无甘激动啊～～你甘杀左距，我地就ending嘎拉，片酬少好多嘎！！你琳过啊～你比过辩解的机会距蓿

包：恩！有道理，有道理！！！陈世美，本官给你个辩解的机会，你说得通，我放你回去，说不通，就抛弃妻儿，辱骂本官两罪并罚！

陈：禀大人，开讲都有话，男人5坏，就有D变态；男人5姣，就训5到觉；男人5花心，肯定痴妈根；男人5无赖，出街比人踩；男人5风流，难分坚定流；男人5沟女，肯定h老举（有朕除）阿大人，好似你甘，日理万机，几累啊！～但系你知5知咩叫真挚的爱情啊？？古语有云，天若有情天亦老，人若无情死得早啊！！

包：唉！～老夫也有同感啊！！想我第一次恋爱就遇到一个完美的女人，哦！！这是多么的完美～完美啊！～你像维纳斯那么完美～你就是那完美的东西～啊！～

坏鬼师爷，拍拍张台，大叫

坏：够拉！！老爷～～翻来蓿翻来蓿。∥拊俜⒚蓿。

包大人猛然醒觉，擦擦口角，因为有口水

秦：包大人，你无听距乱UP啊！！距把口廊过油嘎～D出谷黄莺都无距唱得甘好听啊！！

小话剧剧本篇3

小鸟：小伙伴们，起床啦！

所有小动物从大树后面出来。

所有：今天天气真是好，太阳公公眯眯笑，花儿张开了笑脸，大树小树把手招，小鸡唱着欢乐歌，小伙伴们乐陶陶，乐陶陶，乐陶陶。

小鸟：欧！我们的家太美了！

所有：太美啦！太美啦！

所有小动物一起跳舞。

小鸟：你们是谁？来干啥？

砍树人：哈哈哈，你们这里的树太好了，我们要向李老板交货！我们开始来这里砍树啦！

所有小动物：不行不行！这是我们的家！

砍树人：走开走开！

砍树人1：兄弟，我把他们都赶跑了，我们开始砍树吧。

砍树人2：好！

两位砍树人开始砍树。

砍树人：哈哈哈，这里的树太好了。

小鸟：我们的家快没了。（哭）

两只小牛出场。

牛弟弟：牛哥哥，你闻闻，好想的味道啊！

牛哥哥：你别顾着吃，听听什么声音，好像有人在哭。

牛哥哥牛弟弟：你们怎么了？

小鸟：有两个砍树人到这里来乱砍树，这片森林快被毁了。我们的家快没了。

所有：我们的家快没了。

砍树人出现，继续砍树。

所有：快看，他们又来了。

牛哥哥牛弟弟：你们放心，我们来治治他们。

牛哥哥：你们在这里做什么！（指着砍树人说）

砍树人1：没看到我们在砍树吗？

不要理这两只可恶的小牛，我们继续砍！（看着砍树人2说）

砍树人2：好！

牛弟弟：你们，你们赶快给我住手，你们再这样乱砍下去破坏这片森林，小动物们会无家可归。

牛哥哥：你们再不住手，我们就要对你们不客气了！

牛哥哥和牛弟弟与两位砍树人争抢。最终取得胜利。

砍树人1、2：救命，绕了我们吧，我们不砍就是了。

砍树人1：没关系，过了今晚，我们再来砍。（轻轻地对砍树人2说）

砍树人2：好。（轻声）

所有：砍树人被赶跑了，小伙伴们快来呀！

牛哥哥：等一下，砍树人那么狡猾，晚上他一定会再回来的。

小兔子：那怎么办呀？

小鸡：对呀，怎么办？

牛弟弟：我有一个办法。

所有小动物靠在一起进行商量。

牛哥哥：嗯！真是个好办法。

所有：嗯！就这么办！

所有小动物假装躲在树后面。

砍树人1：兄弟，趁着他们睡觉，我们赶紧把树砍走。

两位砍树人开始砍树。

砍树人2：咦，好多钱，兄弟你快来看。

砍树人1：哇哦，好多钱。

砍树人1、2：发财了发财了！

两只小牛快速出现，拿着网兜罩住两位砍树人。

砍树人1、2：啊！什么东西把我们盖住了？快放开我们！

所有：太好了，太好了！抓住坏人了！

牛哥哥：我就知道，你们还回来破坏森林的。

牛弟弟：哈哈哈，现在被抓住了吧，看你们没怎么办！

所有：看你们怎么办。（指着两位砍树人）

牛哥哥：你们知不知道，乱砍树，会造成生态环境恶化，气候发生改变，自然灾害频频发生。

牛弟弟：破坏自然生态环境的责任，你们负担得起吗？

砍树人1、2：原来，乱砍伐树木会造成这么严重的后果呀，我们知道错了，再也不会乱砍树了。

牛哥哥：那给你们一次机会，让我们一起做森林小卫士，保护环境，共同创建文明美丽的家园。

所有：好！

所有小动物一起跳舞。

小话剧剧本篇4

[关键词]话剧；泛娱乐；挤压泡沫

1 小剧场话剧的泛娱乐化现象

北京的小剧场话剧已经可以说是中国话剧界的一个重要组成部分，他们的为中国话剧注入了新鲜血液，吸引了一大批做商业化话剧的人。比较有名有聚笑坊、戏逍堂、雷子乐笑工厂、开心麻花等。也出了一些有意思的话剧，像《有多少爱可以胡来》、《我不是李白》、《天生我怂我忍了》、《爱情来了你就上》、《夏洛特烦恼》、《乌龙山伯爵》等这些民营剧团的目标很明确也很简单，从剧本的创作和演出风格和市场营销都面向大学生和白领们，让这些八零后和九零后的观众在业余时间来减压。他们成功的用戏剧赚了钱，已经成为了一种现象，他们发展的有模有样的，再加上北京政府的支持和扶植，导致原来越多的人投身到低成本小剧场商业话剧中。

我们来通过开心麻花分析一下低成本小〕熬绲哪J胶统晒υ因。第一，他们抓住了当下泛娱乐化的社会审美趋势，紧扣喜剧主题，抓住时下流行元素、新闻、人物，创造更贴近现代人生活的作品，拉近话剧与人的距离，让戏变“轻”，任何人都能体会到话剧的乐趣。改变了人们对话剧严肃、刻板、就那么几个经典大戏的印象。第二，市场推广好 ―― 不仅仅是市场部分的海报、票面设计很棒，还完全不拘泥与任何销售方式，网上、线下、赠送，只要票能卖出去，怎么卖都接受，不“端着”。第三，有方向、有意识的培养自己的明星，创造自己的代言人，利用主要演员的个人魅力配合公司运营，达到辨识度极高的品牌形象，一想到开心麻花就想起几个经典演员，一看到几个经典演员就想起开心麻花。像开心麻花这样的创作团队是很具有影响力的，他们的话剧都是喜剧，表演风格幽默，段子不俗套，舞美和服装道具也都加分，看他们的剧已成为都市人群娱乐消费的主流时尚。

小剧场话剧越来越受到人们的关注，但在小剧场成为话剧主阵地的今天，它同时又渐渐沦为粗制滥造的代言。在小剧场中，掺杂着低投入、低质量和以迎合大众的刻意低俗化的创作。不光是话剧，我们一些传统的艺术形式，戏曲、曲艺等，还有什么音乐剧舞剧之类的，都处于差不多的困境。到底是什么致使了如今这些艺术形式的处于窘境？我认为这不是一个单纯的戏剧问题，就如同我在之前说过的，这是一个社会问题。其实，艺术表演的热度与社会的大环境是分不开的。我们正处在一个泛娱乐化的时代，电视网络等媒体上播出格调不高只为搞笑而搞笑的各类娱乐节目，对话剧是一个极大的冲击。还有电影技术的不断发展，各种科幻大片不断地冲击着观众们的视觉，我们无法从一个剧场里面感受到跟电影一般的身临其境的感觉，我觉得这也就是话剧斗不过电影的原因之一。所以处在这样一个大环境之下，话剧也出现了泛娱乐化现象。

2 小剧场话剧挤压泡沫

作为一个戏剧影视文学专业的大学生，我首先抛开我自身对话剧的专业看法，就单纯的作为一个观众来谈谈我所看到的现状。第一，话剧的观众正在不断流失。每次去看话剧，除了喜剧之外，在场的观众大多都是一些中年人，很少有跟我同龄的观众。当然，这只是我自身的体验，上网查一查话剧的上座率，整整一年里，上座率还说得过去的戏不多。而且这些上座率高的话剧，除了一些特别有名的大戏之外，大部分都是喜剧，所以说，随着时间的推移，话剧正在慢慢地失去它原有观众，而且没有多少新鲜的血液注入。第二，好看的话剧没有多少。好看的话剧一年就那么几部，有的话剧的上座率很低，演不了两场就不再继续公演了，有的话剧去看了，前面还可以，越到后面越狗血，整体没什么意思。还有的话剧还算有意思，散场回家之后回想一下，这个戏讲了点啥？能回想起来的只是一出闹剧和那么几个段子。

2015年末，北京新落成的天桥艺术中心正式启动，下设大、中、小3个剧场。大剧场上演经典音乐剧《剧院魅影》，座无虚席；中剧场上演田沁鑫导演的话剧《北京法源寺》，一票难求；相反，同在一个剧场上演的一部小剧场话剧却票房不佳。而今，小剧场话剧在一些大城市市场反响一般，有媒体引用业内人士话说：“现在有的小剧场话剧上座率还不到一成。”这种种变化，对于小剧场话剧来说，是有危还是有机抑或危中有机？

小剧场之所以会粗制滥造，是因为它成本低，速度快，一部话剧可以很快的把社会关注的话题融入其中，产生的利益也是不小的。其实，话剧是可以娱乐和搞笑的，但是当这些成为主要目的就有些偏颇。这些小成本的商业话剧已经丢失了一种艺术应该有的内涵，走上了一条娱乐大众的道路。例如聚笑坊说的那样，这里没有说教只有欢乐，两分钟一大笑，五分钟一鼓掌。这些搞笑的戏剧最后只能称为闹剧。所以说话剧单单靠着搞笑、言情、炒作是没有办法长久的生活下去的。为什么像《雷雨》、《茶馆》这样的话剧经久不衰，根本就在于戏的目的性。剧本没有刻意的为了迎合观众而去搞笑，看戏的观众会让观众陷入一种人生社会的反思，这样的戏更有内涵，这才叫戏剧艺术。

我们必须明确的弄清楚戏剧的目的是什么，小剧场当初的目的就是“实验，先锋”，所以那些脱离了根本目的的剧团最终会被淘汰。这也正是我们高兴看到的局面，导演、编剧、演员的创作思维和艺术审美越来越高，观众的审美层次也越来越高，我们期待在之后会有更多更好的小剧场话剧出现。

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小话剧剧本篇5

海派京剧从晚清就存在，是海派话剧（特别是历史剧）生成的一个先有的环境。20世纪初，与资产阶级民主革命潮流的推动和西方文化的影响相关联，作为“戏剧改良”运动的一个组成部分，“改良京剧”在上海蓬勃兴起，大量反映现实生活的“时装新戏”、“时事新戏”产生。以启蒙、教化为主要目的文明戏与社会政治关系密切，如王钟声、刘艺舟、任天知组织的文明戏《波兰亡国惨》、《新茶花》、《拿破仑》、《林文忠禁烟强国》、《赤血黄金》等。《新茶花》、《波兰亡国惨》同样是海派京戏舞台上受欢迎的剧目。海派京戏一度出现与文明戏同化的倾向，并互相移植剧目，借鉴演出形式。1912年新旧剧家徐半梅、刘艺舟与夏月珊、潘月樵在新舞台同台合串新剧《猛回头》，海派京戏和话剧同台演出，为二者之间的互相学习提供了亲密接触的实践机会。中国悠久的历史为海派京剧提供了丰富的创作题材，海派京剧有很多反映历史事件的剧目。历史题材一直受海派京剧的青睐，如《狸猫换太子》、《徽钦二帝》、《明末遗恨》、《玉堂春》、《贵妃醉酒》、《七侠五义》、《文素臣》等。话剧中历史题材剧的兴盛，与长期以来浸润在海派京剧的观众有着直接联系，这两种剧种之间的剧目有许多是相同的。如费穆导演的话剧《杨贵妃》之于梅兰芳的《贵妃醉酒》；话剧有《香妃》、《八仙外传》、《煤山恨》；而京剧亦有《香妃恨》、《张果老》、《煤山恨》。海派剧目一个重要的创作手段是移植和改编传统剧目。“从京朝派京剧剧目以及徽剧、梆子、昆曲等其他戏曲剧种的剧目中移植、改编是海派剧目创作的重要来源。像《扫松下书》、《徐策跑城》、《雪拥蓝关》、《水淹七军》等徽剧剧目就是经过这条途径成为海派京剧的重要剧目的”。还有根据小说改编的剧目《西游记》、《火烧红莲寺》、《新茶花》等。移植和改编不仅具有观众基础，而且排演的方便快捷符合剧人追求商业利润的利益。这一点同样适用于海派话剧。在闹着“剧本荒”的话剧舞台上，改编剧盛行一时。来自小说、电影的改编戏大大缓解了剧本荒的现实难题。新兴的剧目很快被搬上舞台，像《飘》、《简爱》等世界名著改编成为话剧，迎合了观众追新逐异的心理，体现了海派话剧紧跟时代潮流把握商机的本性。

通俗电影助长了通俗话剧

通俗电影助长了通俗话剧。同为娱乐界的姊妹花，上海三四十年代的电影和话剧都以其独特的艺术魅力大放光彩，同时又互相促进。中国最早从事电影的一批人几乎都是从事文明戏出身。1913年中国第一部故事片《难夫难妻》的编剧郑正秋、导演张石川都对文明戏谙熟，这是电影和文明戏因缘的开始。而中国电影界的特征之一，便是戏剧人多半也是电影人。电影和话剧二者相辅相成，共同作为大众娱乐和大众启蒙的手段而发挥作用。1922年创办明星公司的郑正秋、周剑云，还有大多数的电影演员谭志远、陈秋风等，他们中有的是从舞台到银幕，有的是作为“两栖”演员而闻名。尤其是30年代中后期一批电影明星宣景琳、王雪朋、夏佩珍到文明戏场子里作长期演出，成为号召观众的最响亮的牌子，当仁不让地成为各剧团的台柱。话剧和电影本是互相“抱吻”着的，二者之间的交流是提高发展各自艺术的自觉需求。话剧的编导深谙观众对电影这一摩登时尚的舶来品的追慕心理，向其借鉴学习也是争取更多观众，取得良好商业效益的权宜之计。在改编电影为舞台剧的同时，利用明星的影响力，聘请电影明星上舞台成为话剧演出中的时尚。话剧在进行舞台装置改造时也会追求电影化，如皇后剧院1936年1月15日开幕时，广告声称“剧本：溶合电影话剧及爱美剧的优点于一炉以适应潮流迎合观众为宗旨布景：新型布景，立体化，电影化，一新沪人眼目。”可以看出，剧团已将布景电影化列为吸引观众的亮点之一，也是其自身加以改造的面向之一。1940年，电影和话剧的交流更加频繁，1941年成立的天风剧团组织者梅熹就是电影演员，该剧团连演两个多月的《清宫怨》里就有影星舒适、屠光启客串演出，阵容相当坚强。“两栖演员又拍电影又演话剧不尽然是追逐名利、商业化的行为，事实上也造成了两者的交流。著名话剧导演唐槐秋也曾出演电影《孔夫子》，费穆是将电影艺术融合到舞台中并提升话剧品质的佼佼者，在《浮生六记》、《杨贵妃》等舞台名剧中开创了抒情化演剧的特有风格。全剧以电影剪辑的手法贯穿优美的场面。电影的上演源源不断地为舞台提供剧目。舞台上的电影改编剧打破了传统京戏、弹词剧目、通俗小说改编剧目充斥文坛的局面，给观众带来异样新颖的演剧风格，一定程度上解决了“剧本荒”的危机。但当时的人们就已预言电影终将成为话剧的掘墓者，话剧终敌不过电影，1945年欧美影片放开后，话剧场子相继改映电影，好多话剧观众又投入了电影的怀抱。如何在激烈的商业竞争中立于不败？这是电影在正反两方面都给予话剧发展的迫力。

通俗小说与海派话剧的互相渗透

与早期话剧、电影等艺术形式之间互相影响交融，体现了海派兼容并包、波澜驳杂的文化特征。被称为“现代通俗文学无冕之王”的包天笑与文明戏的渊源就不浅，“1914年左右时任时报主笔的包天笑和民国日报编辑叶楚怆均参加新民社的写剧工作”，新民社演出了包天笑编剧的《空谷兰》、《梅花落》，让看惯了由弹词改编的文明戏剧目的观众耳目一新。欧阳予倩评价“这个戏的几个主要的演员像凌怜影的纫珠，汪优游的柔云，王无恐的兰荪，都有特点，都能够创造出角色的鲜明形象，尤其像汪优游，扮一个大户人家的、读过书的、能说会道的、聪明泼辣的尖嘴姑娘，有独到之处，有些观众一连看好几遍，有的甚至能把台词中的警句背下来。”惊叹于文明戏演员演技的还有一个人，那就是周瘦鹃，他在《志新民社第一夜之空谷兰》中表达了对凌怜影、汪优游、王无恐演技的赞赏。《礼拜六》杂志的主编王钝根也颇为关注当时的文明戏，并经常撰写剧评，如《新民舞台之空谷兰》、《志新民社第一夜之梅花落》等评论新民社的演出情况。评论者时刻关注剧坛的动向，当然也不乏批评的声音，看过民鸣社的《武松》，王钝根认为该剧的某些演出“此乃旧剧恶习，最觉，新剧不宜演之”。对于中兴时期《刁刘氏》、《珍珠衫》等剧的出现并且“红火”，周瘦鹃曾著文批评：“晚近，上海人观剧之心理，益形堕落，非轻佻之剧不观。故一般善于趋世媚俗者，遂竟排此等剧。”当时活跃在舞台上的文明戏演员与通俗小说作者的联系也颇频繁。包天笑最早接触话剧是被同乡徐半梅拉上一道去看春柳社的演剧，看了就要“尽义务，至少是写一个剧评捧捧场”。这被称为“同乡”的徐半梅是早期话剧的创始人之一，创作过30多个剧本，以《卖药童》、《李阿毛外传》、《爱情人》等作品成为创作最多的通俗小说家之一。从戏剧界“转业”，成为哲理滑稽小说名家的，还有一个汪优游。这位富有戏剧天才的改革家，是“生、旦、老旦、正派、反派、喜剧、悲剧都能演，而且都演得好”的全才。无论是写作小说还是舞台演出的文艺实践，涉足两界对于他们创作出迎合市民趣味的作品提供了不可多得的经验积累，并逐步形成了自己的通俗观：“我们演剧不能绝对地去迎合社会的理想，也不能绝对的去求知识阶级看了适意。拿极浅近的新思想，混入极有趣味的情节里面，编成功教大家要看的剧本……”在汪的小说创作中，《恼人春色》情节生动曲折，富有戏剧性，并被改编为剧本，曾在1939年的绿宝舞台上演出。通俗小说家深入戏剧界的还有张恂子，其代表作有《红羊豪侠传》、《魔窟仙鸳》等，他本人在1938年成立的绿宝剧场任编剧，改编的剧本有《桃花运》、《失恋以后》、《假凤虚凰》、《恼人春色》、《酒色财气》、《猎艳竞走》、《恋爱指南》等。通俗文学与话剧关注的热点经常是相同的。《西太后》是张石川组织的民鸣社在上海滩打响的第一炮，其连续几年反复上演，频率高得惊人，还有讽刺袁世凯称帝的时事剧《皇帝梦》。剧中有观众感兴趣的宫廷内部的权势之争、太后皇帝的宫廷秘闻等，以通俗化的形式诠释了社会时事，更以迎合人们对宫廷宫闱事件的神秘感和窥探心理从而获得观众的热捧。民国初年的通俗小说界也出现了“一股宫闱笔记、历史演义和反映称帝、复辟时事的小说热”，《十叶野闻》、《垂帘波影录》、《新华秘记》等，都是从宫廷的日常生活切入重大事件，引领读者从特有的视角窥探历史的脉络。文明戏和通俗小说中共同出现了“宫闱秘闻”热，其背后是人们对帝王的宣泄、嘲讽和艳羡心理。也可看做在辛亥革命帝制后，人们探悉皇家贵族审美娱乐的心态在文学艺术中的反映。话剧与通俗小说互渗互透，相互之间改编，这种资源共享的现象在三四十年代的剧坛上表现得更为突出。通俗大家张恨水的小说被改编为话剧剧本的有《啼笑因缘》、《满江红》、《落霞孤鹜》、《金粉世家》，而另一通俗大家刘云若的作品《春风回梦记》、《红杏出墙记》也登上了舞台。如果说三十年代的剧坛流行的是《啼笑因缘》，那么40年代《秋海棠》则着实将通俗小说的魅力又一次绽放出来。人们不得不承认《秋海棠》引红了大家的眼睛，《满江红》、《花花世界》、《春江花月》、《梅花梦》、《锦绣天》等现代通俗派剧目一窝蜂地上演。尽管此类剧目遭到了批评者的猛烈攻击，但表现恋爱婚姻、英雄美人的通俗剧在40年代的剧坛上呈现绝对优势却是不争的事实。可以说，在三四十年代的上海，通俗文学和通俗电影、话剧出现了交汇融合的局面。如谭惟翰的小说《笑笑笑》被改编成电影《笑声泪痕》；张爱玲的《不了情》、《倾城之恋》分别被改编成电影和话剧；通俗小说《秋海棠》在申报连载后被改编成剧本。有的作品如《秋海棠》、《啼笑因缘》被同时改编成话剧和电影；郑正秋将《玉梨魂》改编成电影《龙凤花烛》，电影和话剧经常被放在一起评说。甚至有些演员同时活跃在舞台和荧幕。三种艺术形式之间的激荡共鸣，都对各自的艺术本身产生了多面复杂的影响。如文明戏改良中出现了“电影化的灯光”、“电影化的对白”等趋势，而电影人士也逐步认识到文明戏表演和电影表演之间的差别，从而力图改变以文明戏演员为电影演员基础的局面。通俗小说为舞台剧和电影提供剧本素材，缓解剧本荒的同时，在维持艺术的严肃性、规避文明戏和电影的日趋恶俗方面，不免显出了其力量薄弱的一面，这也是商业化浪潮中难以抵挡的历史必然。同时，话剧和电影这两种娱乐促进了通俗小说在人物、主题、表现形式等方面的艺术表现，给本来承续传统文化较多的通俗小说带来“雅”的质素。左翼话剧、左翼电影应时而起，在与新文学共存的文学场域里，通俗文学从未中断，并以其蓬勃旺盛的活力对后者产生影响。以至到了40年代，上海一地的整个文学都归入了通俗文学的大潮中。在海派话剧的大势下，各种非海派的作家染上市民色彩。如杨绛写知识型的市民喜剧，师陀和柯灵创作外国文学改编剧供市民观看等。从大的环境来看，当时沦陷区的环境，大规模流行的，与市民大众日常文化消费发生关联的，就是通俗小说和通俗戏剧作品。

小话剧剧本篇6

文学剧本是比较突出文学性的剧本，摄影感偏低，包含话剧本或称戏剧本、小说剧本或称剧小说、小品剧本、相声剧本等。

摄影剧本是比较突出拍摄感的剧本，文学艺术性可高可低，包含分景剧本、分镜剧本、电影剧本、台本等。

按照应用范围，可分为话剧剧本、电影剧本、电视剧剧本、动画剧本、微电影剧本、微动漫剧本、小说剧本、相声剧本、小品剧本等。

按剧本题材，又可分为喜剧、悲剧、历史剧、惊悚剧等。

剧本是一种文学体裁，是戏剧艺术创作的文本基础，编导与演员根据剧本进行演出。

剧本是舞台表演或拍戏的必要工具之一，是剧中人物进行对话的参考语言，是一门为舞台表演服务的艺术样式，区别于戏剧和其他文学样式。

剧本主要由台词和舞台指示组成，对话、独白、旁白都采用代言体。

小话剧剧本篇7

出生于伊犁的作家李颖超第一次看过话剧后，严重路盲的她因为还沉浸在剧情中，结果花了三倍的时间才辗转回到学院，这一次经历却让她领略到了话剧的独特魅力。她说，喜欢看话剧是因为演员们的表演功底不是电视剧、电影里N次CUT之后才能呈现给大家的画面。话剧演员们在舞台上的每一个动作，每一个表情，每一句字正腔圆的台词都在向观众表现剧情，再配合上极具渲染力的灯光，精致的布景，这种艺术的魅力是很多东西无法比拟的。

在伊犁本土话剧诞生79周年后，它不得不面临这样一个尴尬的现实，话剧已逐渐淡出人们的视野。自2010年之后，伊犁本土话剧再次吸引人们的视线。2010年及2011年，由伊犁州歌舞话剧团创作的音乐话剧《充满爱的大地》及维吾尔语音乐话剧《大巴扎》重新走入人们的视野，在沉寂多年后，本土话剧再次艰难启航……

边缘化的话剧

伊犁州话剧团成立于1980年，前身为伊犁州吕剧团。此时，也是中国话剧最辉煌的时刻。1979年，农四师66团文工团带着话剧《于无深处》在绿洲电影院演出，一演几十场，场场爆满。

“话剧团刚刚成立的第一年，就排演了话剧《猎狼》，在最初的几年中，几乎每年都有1到2部新剧推出。”王卫东说。在此期间，州话剧团也先后创作与排演了《猎狼》、《赛里木湖的传说》、《十五的月亮》、《都市牛仔》、《黑暗中的喜剧》、《唐布拉》、《乌孙魂》等几十部大型话剧，其中1991年排演的英国著名话剧《黑暗中的喜剧》以及反映牧区改革开放的《唐布拉》话剧先后在国内话剧节中获得20多项大奖。“在话剧团刚刚成立的那几年，除了在伊宁市演出外，其他的大部分时间，演出人员全部下乡演出，一下去就是几个月。演员的积极性也很高，一个角色抢着演，一个主角不得不安排A、B角，甚至是C角。一旦A角有什么意外上不了场，根本不用发愁替代的人选。”王卫东说。此时，尽管话剧团科班出身的创作人员寥寥无几，也依然创作出《塞里木湖的传说》、《唐布拉》、《乌孙魂》等颇受好评的话剧作品。

转折始于上世纪90年代，身处电影、电视以及网络的全面包围中，话剧的市场迅速萎缩。更为严峻的是，在文化事业单位实行双轨制后，排演一部话剧意味着话剧团需要自筹资金。面对一个日渐低迷的市场，这无疑将承受巨大的风险。

生存环境的恶化，这只是一个缩影。“现在戏剧演出已失去了上世纪七八十年代的辉煌，这已成不争的事实。随着文化娱乐方式的多样化的发展，话剧的形式不可避免地走向边缘。”王卫东感慨道：“当时话剧团举步维艰，不得不通过各种方法寻找市场，比如组织小分队到基层演出，演出课本剧等，但仍是惨淡经营。比如演一场课本剧，只有1000多元甚至几百元。”尽管如此，中小学课本剧也仅仅维持了几年的时间。“看到话剧市场的前景不容乐观，当时，团里也在想方设法进行转型。1997年，采用个人集资的方式购置了乐器、服装等设备，对演员进行强化培训成立了军乐队、管乐队。”王卫东说。即使如此，观众有时也并不买帐。“有一次，我们下乡演出，演第一场时，下面还有20多个观众，演第二场时，观众竟然只有5个。”州话剧团演员卢雪桔说。

困 境

新千年后，伊犁话剧的再度活跃始自一部叫做《充满爱的大地》的话剧。

2010年，在自治区“春满天山”专业文艺会演中，州歌舞话剧团创作的话剧《充满爱的大地》荣获“最佳剧目奖”、“编剧奖”、“最佳表演奖”等8项大奖，同时，《充满爱的大地》还被自治区党委“热爱伟大祖国、建设美好家园”主题教育活动领导小组办公室确定为主题教育活动巡展剧目以及第一阶段“万村千乡文化产品惠民行动”优秀剧目。

《充满爱的大地》之后，根据新疆话剧团《大巴扎》翻译并排演的维吾尔语音乐话剧《大巴扎》也延续了前者的红火。2月5日，《大巴扎》在霍城县影剧院为期两天的演出中，便吸引了当地千余名各族群众前来观看。“很多观众都是第一次看话剧。看完话剧后，他们说，没有想到话剧竟然这么好看。”州歌舞话剧团办公室主任关孝芳激动地说。

伊犁真的迎来了春天吗？采访中，记者发现，前景并不乐观。“话剧是集剧作、导演、表演、舞美、灯光等的一门综合性艺术，向观众形象地展现各种社会生活场景和人世间真善美，从而达到了创造生命的永恒艺术魅力。”州文化体育广播电视局副局长高龙海说。

艰难启航

伊犁话剧面临的严峻挑战是如何应对未来的商业化运作。多年以来，伊犁话剧都和“商业演出”搭不上边，均属于公益性演出，但从长远来看，话剧走市场路线势在必行。“商业化的话剧必然需要一个观众群体，这点在伊犁不成立，还有更多的人，连伊犁是不是有话剧团都不知道。”关孝芳说。

尽管观众的培养需要时间，对此，业内人士却并不担心。“我们的演出，凡是看过的都认为非常好。有些观众，甚至边看边掉泪。话剧的魅力就在于，它和观众是面对面的交流。它是一门现场的艺术。”关孝芳说。

话剧的商业化之外，其他因素也制约了伊犁话剧前进的脚步。“剧团面临的最大问题是资金短缺和工作环境制约。”王卫东说。州话剧团成立32年来，已先后搬过四五次家。州歌舞话剧团现在的办公地址也是2005年，在州文化局的协调下，使用的原州话剧团废弃的团址。

而一旦面对市场化运作，排演话剧还面临着如何收回投入成本。“由于缺少编剧、导演、舞美等人才，只能外聘疆内知名专家、导演、舞美来排演，虽然在作品质量上有了一定的提高，但也增加了开支，时间也难以保证。同时，到目前为止，伊宁市也没有一个专业的剧场可供演出。”关孝芳说。

“伊犁话剧观众已经断代十余年了，实际上，观众，特别是自愿掏腰包看话剧的观众是可以培养的，关键还是要出震撼观众心灵、反映现实生活的佳作。”马哈木提说。目前，本地话剧团均将希望寄托在两年后建成的伊犁大剧院。今年年初，由东南大学建筑设计研究院推出的“舞动的伊犁”设计方案出炉，成为伊犁大剧院建设首选方案。按照计划，两年后，当伊犁大剧院建设完工后，将包括容纳1200人的大剧场、容纳250人的小剧场、容纳700人的音乐厅、10个小型会议室、4个中型会议室、三团（州歌舞团、话剧团、歌舞话剧团）业务用房等。

小话剧剧本篇8

当下，除了非话剧出身的明星表现出对话剧的高度热情之外，广州投身话剧的民营团体已经从10年前的一两家增加到眼下的将近30家；话剧市场的繁荣景象甚至已波及海外——中国已经成为全球演出阿加莎·克里斯蒂剧作最红火的市场，其英国版权经纪公司已经向上海现代人剧社打听：明年你们准备签哪一部小说的话剧改编权？话剧似乎不仅迎来了1949年以来的第一个春天，而且正奔向黄灿灿的康庄大道，然而其市场上的商战，也许才刚刚拉开序幕。

话剧的春天：“艺术”与“商业”联姻

今年，演员沈小岑成了“大忙人”，她主演的百老汇歌剧《妈妈咪呀》中文版，两年在国内19个城市，演出超过300场，吸引观众人数超过50万人次，票房突破1亿5000万，开创了中国音乐剧产业元年，创下中文版音乐剧市场演出场次、观众人数和票房等多项纪录。今年《妈妈咪呀》中文版11月1日至11月14日登陆广州大剧院，12月24日至2014年1月19日返京巡演，以强势的“舞后”风采再燃戏剧市场。

像沈小岑一样忙碌着的戏剧演员，其实还有很多。在一股中国戏剧热潮的吸引下，全国各地歌剧院兴建，不仅一些长年在海外游走的中国戏剧人纷纷回归，就连国外的部分歌剧家们，也纷纷争抢“中国机会”。国家大剧院一直是中国歌剧市场的“超级大户”。今年，大剧院引进和自制的歌剧演出剧目就有20个之多，共计演出88场。

除了歌剧外，当今的话剧市场，被小剧场模式占尽了风头。1982年，导演林兆华第一次将小剧场话剧《绝对信号》搬上了首都的戏剧舞台，标志着小剧场话剧的开端。在随后的几年中，小剧场戏剧的形式悄然渗透全国各地，并以其活泼的形式和亲民的内容迅速扛起了话剧票房的大旗。

小剧场话剧在形式上主要有“白领话剧”和“悬念剧”两种。除此之外，小剧场话剧其实几乎没有戏剧结构——搞笑的仅限于语言，剧情往往荒诞，这也是小剧场在内容上常年被诟病的原因之一。

诟病归诟病，小剧场还是凭它甩开所谓大剧场一大截的票房成绩挺直了其在市场上的腰杆。京沪小剧场话剧的红火状态，在全国位居前列，小剧场话剧上座率几乎达到百分之八十以上。而在广州，2009年，中国话剧领军人物孟京辉导演首度率其“犀牛”打出“让戏剧像爱情一样来到你身边”的旗号登陆羊城，其后接踵而至的《罗密欧与祝英台》、《杜拉拉》、《鹿鼎记》 、《华丽上班族之生存与生活》等国内热门大作，让广州话剧市场惊现前所未有的“票房一路高歌”，卖到连昔日门庭冷落的黄花岗剧院也能以“加座仍供不应求”来威风一把。

话剧变脸“投资项目”：赚了谁的钱？

话剧市场的繁荣吸引了诸多不懂艺术的投资商。早年，小剧场话剧还处于“实验阶段”，投资人往往是导演的朋友甚至导演本人，孟京辉就曾抵押房子去排戏。然而，如今的投资人有着各种不同的背景。其中有些是专注于话剧市场的专业文化投资公司。这些公司虽然规模不大，但对小剧场话剧相当熟悉，眼光准，甚至在看到剧本和编创演出班底时就可以估摸出剧目的盈利能力，对后续的营销手段也有一套。

另外一种投资者只是想通过成本相对较低的小剧场来试探一下演出市场，观察未来是否有进一步投资的价值。他们自己不懂行，只管把钱交给制作方，由制作方来运作经营。同是80后话剧人的傅若岩的《东游记》就是由天浩锐利文化传播有限公司投资的，其总公司是一家涉及地产、酒店、餐馆娱乐等多种领域的公司。

当然，市场中也不乏一见到市场红火就赶紧投钱、期待赚到快钱的投资者。他们往往对小剧场话剧的盈利能力有过高的期待，也容易在对小剧场话剧完全不了解的情况下被制作方忽悠。无论是何种形式的投资，小剧场话剧因为规模小、演员少，往往成为投资商“试水”的首选。如果想赚快钱，投资小剧场话剧算不上是明智的选择。虽然市场红火，但是赚钱最多的未必是投资商，甚至可能成为冤大头。

稳赚不赔的，只有剧场。广州知名的民间话剧组织者杨先生透露，场租费几乎占据成本的40%。小剧场话剧的场租费通常在2万元左右一场，而千人座位的大剧场则从4万元至10万元不等。租借灯光、音响等设备又是开场前必须给剧场的一笔数千元至万元的开支。此外，工作人员加班、清扫等等也是一笔计入给剧场方的开销。

至于编导的工钱，是事后给甚至拖欠也不会影响正常演出的。当票房不佳的时候，就等于一个剧组给一家剧场打工了。话剧通常演出一轮是不会赚的——看的人还不够多嘛。所以，越是亏，越是要想办法演第二、第三轮。当然，势头好，更是继续演下去。于是，剧场无论如何都赚了。势头好的话剧第一轮赚5万元已经不错了，也就是两场场租费。

话剧商业路：并不是条条通罗马

中国话剧作为一个艺术上的“舶来品”，2007年刚刚过完百岁生日。面对国外成熟的剧场运作模式，对其经验的借鉴，也不可能是一朝一夕能做完的功绩。实际上，文化土壤不同，我们本土的话剧产业又怎能以“照搬”的形式“加速”的发条去创造一个“速成”的文化模式？在商业的大潮下，话剧市场想要有一个健康的成长模式，把蛋糕做大之后更要学会享用。

电子商业大潮下，团购网站对商家而言，是一个扩展客户、吸引更多关注的平台，对于演出商来说，团购是一个快速处理剩余演出票最好的方法，广州第一个进行团购的戏剧类演出，是在广州大剧院演出的台湾音乐剧《向左走向右走》，通过团购，这场演出一口气多销售了上千张票。但是从目前的戏剧演出团购看来，商家无一不是演出前一周左右开始组织团购，有非常明显的处理剩票和回收成本的迹象，与团购网站的良性营销模式也是背道而驰，这很容易让整个市场进入恶性循环，因为所有观众都在揣着钞票等待着演出前团购的那一天。

除此之外，“话剧连锁”行业也在部分城市悄然兴起，现年37岁的关皓月与朋友一起投资，创办了戏逍堂话剧坊，一个纯粹的民营小剧场话剧工作室。早在今年6月，戏逍堂就启动了在全国9个城市开“戏剧连锁店”的计划。除北京之外，他们选择的是上海、西安、南京、杭州等大中城市，其中，票房反响不错的上海，已经演了30场，关皓月透露，希望在北京再开6个剧场，照着这个发展思路，上海也再开3个剧场，争取2年之内，有20个以上戏逍堂的剧场，在全国各地演戏。

“话剧连锁”走的是品牌效应，然而部分已经立起品牌的话剧院开始做起了素质培训教育，广州十三号话剧团在在2009年就尝试办戏剧培训，目前做的是少儿培训和成人培训两部分，虽谓之戏剧培训，其实和国外的素质培训没什么两样，因为学员不仅仅是戏剧发烧友，就连自闭而不善言辞的孩子，苦于言传身教的老师，工作压力大的小老板也都陆续走进了戏剧培训的课堂。“戏剧本身就带着虚拟的成分，其中学员可以无顾忌地宣泄和释放。”剧院戏剧培训部主任朱闵说。