时间：2023-09-23 07:21:24
??我步入广场，一眼就望见了那一群洁白的鸽子，它们旁若无人地在广场上漫步，迈着红色的小脚，嘴里发出“咕咕”的叫声，憨态可掬。
??我对这群白色的精灵喜爱极了！我轻蹲下身，拾起一把玉米粒，摊开手心，轻轻地唤道：“小鸽子啊，你饿了吧，我来给你喂食了……”小东西却好象不领我的情，深深地望向天空，红玛瑙般的眼睛里满是我读不懂的蕴涵。“小鸽子快来呀……”小白鸽转过头来注视着我，小小的眼睛炯炯有神。过了一会儿，几只小白鸽慢慢地踱过来，左看看，右看看，然后“哚哚哚”飞快地啄食了几颗玉米粒，抬头看看我，这才放心地去啄食，弄得我手心痒痒的，引得我“咯咯咯……”笑出了声。忽然，一只小白鸽飞到了我的肩上，我吃惊极了，一动也不敢动，生怕惊动了这可爱的小精灵。小东西用它红宝石般的小嘴轻啄着我的发丝，用它洁白如雪的羽毛摩挲着我的耳朵……我轻轻地转过头，小东西竟睡着了！它把头埋在翅膀里，正静静地在我肩头酣睡！我仿佛受到震颤一般，心里蓦然涌起一股暖流……小家伙那洁白的胸脯有规律地起伏，小嘴轻押着，它是否做着一个香甜的梦呢？
??一会儿，小家伙醒了，“扑腾”一声从我肩上飞下，“咕咕”叫着，仿佛不满谁惊醒了它的美梦。这些小家伙们吃得饱饱的，贵族、绅士般地散步地在翠绿的草坪上，做着饭后的运动，那一摇一摆、雍容可爱的姿态真令我忍俊不禁！
??天色渐暗，夕阳的余晖将每一个角落照得闪出了金色的光芒。我站起身，白鸽扑打着翅膀飞起，落落余晖给它们镀上了一层金色的光圈，白鸽仿佛化作美丽的天使，衔着嫩绿的橄榄枝，掠过白云，越过高山，飞过田野，在蔚蓝的天际留下一抹洁白的身影……
??我忽然想到铁凝在《生命与和平相爱》中说的：“当人类所有的生命真的能够与和平这个字眼相亲相爱……人间什么奇迹都可能发生！“
??经历了爱的洗礼，我对人生更加充满了信仰与希望！听，你是否听到了“天使”在唱歌？
8月12日的比赛历历在目，当雅莉走下PK台的时候，台下的“荔枝”一直都在喊“雅莉 ”不哭，早已泪流满面的雅莉却还是倔强的说“没哭”。看到这里，我的眼睛早已湿润了，虽然赛前已经预料到这样的结果，虽然早就提醒自己不要流泪，但是看到她哭自己也会难过，我想这就是所谓的快乐着你的快乐，悲伤着你的悲伤吧！即使是泪水，也不能洗刷离别的伤感。
还记得20进10的比赛中那个戴着棕色眼镜，那个狂热地唱着《奔》，安静地唱着《千年之恋》的“假小子”，那个晋级后跳起来的具有男生气质的超级女声。对！就是她——黄雅莉。
10进7的比赛中她秀了一段舞蹈，虽然跳舞并不是她的强项，但是她很认真，很专注，如同对唱歌一样。她总是用200%的心去演绎自己喜欢的歌曲，因为她不想让她的父母，她的同学，她的老师，她的荔枝失望，所以，我们很幸运地总能看到她的进步。雅莉的确是一个奇迹，她敢飞，因为她有梦想去追，在她的歌声中我们可以感受到一种自信骄傲的美。她一直在超越极限，挑战冒险，奔向终点，也许泪水是痛苦的，但是换来的一定是甜美。
长沙唱区总决赛的时候，她唱了《the moment》和《他还是不懂》，无论是正式比赛还是PK，我们都看到了有别于以前的黄雅莉，我们也终于看到了更完整，更完美的黄雅莉。那个在台上安静投入唱歌的黄雅莉，多了一份稳重，多了一份内敛，也多了一份成长。唯一不变的是那颗热爱唱歌的心，我们自始至终都可以感受到她对音乐的狂热。雅莉的高音是很有穿透力的，而且音准和节拍的把握也是恰到好处，所以她在歌曲的演绎上也会更加的游刃有余。
在总决选的十强入围赛中，雅莉带给我们的是一次又一次的惊喜和快乐。她唱的《杀破狼》堪称完美，无数的fans都被她的声音和气质打动。在舞台上，她没有过多的舞步或是造型，她只是投入的唱歌，唱着她的梦想和快乐。雅莉的晋级总是有惊无险，即使不能够直接通过，强大的人气也会将她送进全国十强。雅莉的开心溢于言表，她总是用纯真干净的笑容来面对这一切，这让我想起那个唱着《快乐至上》的孩子，她的快乐永远是这样简单——只要别人认可她，只要别人喜欢她，只要她可以继续走下去。
在8进6的比赛中，两次与好朋友PK，即使想哭也会坚强的笑，听着台下的“荔枝”唱着《荔枝都一样》，雅莉也忍不住落泪，但这是幸福快乐的泪水。上天是眷顾雅莉的，因为这样一个天真可爱，胸无城府的孩子是让人疼惜的，所以雅莉一定可以胜利。“荔枝”们在欢呼，雅莉看着姐妹离去的身影，她也有不忍，也有悲伤，同时她也会连着姐妹们的份继续努力往前飞，飞到前六强。
6进5的比赛中，一个PK王，一个待定王，雅莉和纪敏佳站到了一起。虽然雅莉输了，但是她已经没有任何遗憾。她不曾想象她可以走到今天，然而她做到了。这是她自己的实力，也是“荔枝”们坚定不变的支持。
16岁的年纪，一个少女的花季，超级女声的舞台让雅莉有了更加自信甜美的笑容，让她的人生经历中多了一抹亮丽和绚烂。这是属于黄雅莉的花样年华，第六名——雅莉毫无遗憾的离开了，留给我们更多的是感动和不舍。或许这是最好的结局，比赛的残酷是一个16岁少女无法承受的，众人和舆论的压力也是雅莉无法承担的。不过还好，她有我们这些荔枝，我们会永远喜欢她，荔枝，是一辈子的。
雅莉有着邻家女孩般的亲切，她的努力和进步是有目共睹的，她的唱功是在超级女声的舞台上娴熟起来的。雅莉希望大家还可以看到她更多的进步，我们也相信雅莉一定会做到。雅莉，开始吧，狂奔的起跑线。
课型
器乐综合课
教学内容
花城版第一册第8课《布谷叫，春天到》
教学理念
“新课标”明确指出：器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。本课将小四弦与教材紧密结合，打破传统音乐课堂结构，做到唱中有奏、以奏助唱。通过奥尔夫教学法使小四弦贯穿于唱歌、识谱、歌表演等多种实践活动中感受体验歌曲的音乐要素，学会演奏3、5两个音，提高学生的审美能力和激发学生的学习兴趣。
教学目标
一、情感态度价值观：体验、演唱、演奏歌曲《布谷叫，春天到》，感受歌曲所表现出布谷鸟欢快音乐形象，表达对小动物的喜爱之情。
二、过程与方法：采用情景式的教学方法，把歌唱与小四弦结合起来，在聆听、模奏、合奏、创编等音乐实践活动中感受体验歌曲。
三、知识与技能：引导学生用不同方式体验歌曲3音和5音的音高，使学生熟练地演奏3和5两个音并且能边弹边演唱歌曲。
教学重点
会用3和5两个音为音乐伴奏，并且学会演奏歌曲。
教学难点
边弹奏边演唱歌曲。
教学过程
一、听春天
1、节奏导入，创设春天的意境。
师：今天让我们踏着春天的节奏随着春姑娘一起去玩耍吧（老师用小四弦背面敲击Ⅹ
Ⅹ
Ⅹ的节奏，学生一起模仿敲打）
2、感受体验歌曲情绪(第一遍听)。
师：听，春天的音乐响起来了，让我们一起奏起来吧（师带领学生听伴奏音乐敲打以上节奏）
师：在春天的音乐里你感受到了什么？你的心情如何？
3、启发学生创作节奏表现音乐。
师：你们还可以创作出不同的春天节奏吗？（根据学生编创的节奏分成三组进行接龙练习）让我们再次奏响不一样的春天节奏，请听音乐。
4、老师加入卡宏鼓一起为音乐伴奏。
师：同学们演奏的春天节奏实在是太好听了，老师也想加入你们一起来演奏。
二、唱春天
1、出示课题
师：我们随着春天的节奏来到了树林，听到一阵美妙的叫声（老师范唱歌曲）
师：你听到了什么叫声？生：布谷鸟。师：布谷鸟怎么叫？能模仿一下吗？（根据学生的模仿进行发声练习，分三小组接龙演唱布谷，形成趣味练习，要注意提示声音位置），然后出示课题。
师：布谷鸟的声音真好听，请你们模仿布谷鸟的声音随着伴奏唱一遍吧。
2、演唱“布谷鸟”的叫声表现歌曲并为老师伴奏。
师：我真喜欢你们这些调皮可爱的布谷鸟，请你们再次模仿布谷鸟的声音跟我一起演唱，我唱歌词，你们唱布谷鸟的声音（师再次演唱歌曲，生分三组模仿布谷鸟的声音伴奏）
三、唱春天
1、演唱歌词
师：刚才你们跟老师一起合作演唱的歌声太好听了，请问哪个同学可以自信地把这首歌曲完整地演唱出来？（请同学演唱）
师：谢谢这位同学，你的演唱真动听，下面请全体同学随着老师的钢琴一起演唱这首歌曲（师伴奏，生演唱歌曲）
2、演唱歌谱
师：这首歌曲我们刚才已经演唱过了，谁知道这首歌由哪几个音组成？请全体同学边打手号边演唱歌谱。
四、奏春天
1、弹奏小四弦为歌曲伴奏（第一遍弹奏）。
师：谢谢你们美妙的歌声，小四弦也要加入我们的演唱，听，谁来了（出示课件）？现在让我们拿起小四弦为春天的歌曲伴奏吧（老师弹奏第一弦3
3
3，让学生模仿）。
师：请听音乐弹起来吧（听音乐伴奏）。
2、用3和5两个音为音乐伴奏，感受和声效果（第二遍弹奏）。
师：有一个神奇的音符被你们的弹奏吸引过来，瞧，（出示课件），让我们再一次随着音乐奏起来吧（把同学们分成两组，分别弹奏3和5音），听音乐伴奏。
3、完整弹奏歌曲（先是师生接龙，然后完整弹奏）
师：谢谢同学们的伴奏，布谷鸟说很希望听到你们用小四弦来弹奏这首歌曲，让我们一起合作弹一弹，你们弹奏布谷鸟叫声的旋律，其它的我来弹。
师：下面我来弹布谷鸟的叫声，其它的你们来弹。
师：布谷鸟说我们合作得太好了，想听一听你们完整的弹奏，请准备好。
师：假如能边弹变演唱歌词，那就更美妙，同学们试试吧（引导学生边弹边演唱歌词）
4、分别用小四弦、卡宏鼓和三角铁进行综合表演。
师：春天的音乐多姿多彩，有歌声，有小四弦，还有卡宏鼓呢。请听，（老师打卡宏鼓
ⅹ
ⅹ
ⅹ），下面让我们一起奏起来吧。（师打卡宏鼓伴奏，学生弹奏小四弦）
师：哪位同学出来模仿我刚才打卡宏鼓的节奏？（请学生打卡宏鼓，其他同学随着伴奏音乐用小四弦边弹边唱）
师：这么动听的音乐怎么少得了它呢？看，谁来了？哪位同学出来敲一敲？（出示三角铁，让学生敲节奏）
师：请同学们用手中的乐器奏起美妙的春天音乐吧，我宣布：春天音乐会现在开始！（小四弦、卡宏鼓、三角铁一起随着伴奏音乐唱、奏）
5、小结
根据我多年的教学经验,我认为学生在学习歌唱方法的同时还应该具有一定的天赋。这种天赋能够使学生在学习过程中达到运用自如和更好更有效的掌握歌唱的方法。
在人类各种各样的活动中,天赋条件的必要性数艺术最为显著了。再进一步说,在各门艺术之中,受过训练但无天赋条件的人,以音乐方面的人最为不合适。更进一步说,歌唱需要具备优越的天赋条件甚于音乐中的其它领域。
任何学声乐的人。哪怕想达到最起码的专业能力,这种天赋条件也是必不可少的。在表演艺术的实际应用中,一个天才如果不具备大部分这些天赋与才能,那是不可能成功的。“天生资质”“禀赋”“能力”或“本钱”的应用,是人们开始学习歌唱之前所必需具有的东西。
作为专业而渴望学习声乐的每一个,在进入学习之前,应该尽最大努力探索他自己究竟具备了多少天赋条件。要是想唱着玩,只要有歌唱的欲望就可以了。然而对于专业性的歌唱那要求就是另一回事了。首先,他是一项竞争性很强的活动。专业歌唱要求具备非凡的天赋通过适当的学习,对这种条件加以精确地控制,这样才能在任何情况下参与竞争。
有些人按自然条件来说适宜于歌唱,而另有些人就不适宜。在我教学的过程中碰到不少真心诚意学习声乐的学生,他们似乎欠缺未来专业所完全必需的大部分才能,他们之中的大多数人想通过学习来得到这种才能。大多数人承认这样一个事实,就是不是每个人都能成为歌唱家,但是太多的声乐学生当涉及到他们自己的能力时,似乎就失去了常识范围内应有的观点了。他们把“愚公移山”这种强调精神作用的格言解释为决心和苦心下功夫也会使“有志者事竟成”了,因而追求办不到的事情。他们还常常为着手进行这种幻想的事情而感到自豪。在所有其它学习中,类似的混乱似乎也在某种程度上存在。“硬凑合”的态度向天资的必要性挑战,认真勤奋的美德替代天资。哈佛大学校长詹姆斯,布赖恩特,科南特在他出色的文章“无阶级社会的教育”一文中指出:“谁也不会抱怨自己的儿子个子小,脚长的不好,当不成足球健将,但有些人似乎在智力上却要求出现某种奇迹。”
这种强烈的自我奋斗作法是可贵的,但是无视自己条件的限制,并非是理智和可取的,这样盲目的学习只会浪费掉宝贵的时间和精力。
有志于以歌唱为专业的学生必需首先具备的是一种非常特有的、敏感的、乐感的耳朵。整个歌唱是以此为基础,乐感的耳朵是歌唱的基石。没有它,其它一切就都成了水中捞月了。
歌唱者必需的那种乐感耳朵,可披解释为能准确想象(即思想上听到)音高或乐音的天生本领,并能用吹口哨、哼鸣、或唱的形式再把它发出来。有人可能在听音高时能力很不错,可是他就是不具备相应的协调关系,以至不能够运用他自己的器官重新发出他听到的音。那么我认为这些缺乏相应协调关系的人们,在学习唱歌时将是事倍功半的。是否具备这种协调关系的能力与人们热爱音乐无关。同时,它与认谱、音乐理论知识、声乐技巧或乐器技艺方面也无关。
那么如何判断某人有没有良好的乐感耳朵呢?对于一个歌唱者来说,虽然能准确视谱可以作为具备了乐感耳朵的一种最肯定的标志,但是不能很好地视谱丝毫也不意味着他不具备乐感的耳朵。视唱作为一种方法就是把音准与节奏的标记转化成对应的声音。一个缺乏必要天赋才能的人能够准确做到这一点是不可思议的。如果说一个唱歌的人,不能够视谱是由于缺乏天赋的乐感耳朵,无异于说一个没有文化的人必然是缺乏语言的机能一样,两种说法都是不合逻辑的。
除了用视谱的方法测试假定具备了天赋才能并能对这些才能进行训练有素的控制外,还有不少方法可以测定某人的乐感耳朵。例如:用吹口哨、歌唱或哼鸣的方法将听到的音高或一串音高再准确地重新发出来?假如你不能在一定程度上应用自如,那么你能否准确地发出你听到的曲调的几分之一?复杂到什么程度?需要听几遍?能否在听的同时写出或唱出第二部的设想?关于这方面最彻底与最好的测验之一就是以六个月左右为期,学习音符基础(不是理论)和基本视唱(不是听写)。六月过后,他的想象与重新发出音高的能力仍然没有多大改进,那么可以合理的说,此人未具备这方面的能力。在确实了解是否具有适宜干专业歌唱的耳朵,任何人都可设计许许多多有效的测验。然而,要想做到持之以恒,也不是件容易和简单的事情。往往有的人明知自己在这方面的欠缺但是还是不愿意去面对它,以至于使自己在学习中感到越来越有难度。还有好些人具有了乐感耳朵与优美的天赋声音,其实条件极好,却不敢问津声乐,为什么呢?因为他们在经过一些杂乱无章的不良指导,学习了一些乐理与术语之后,失败了,他便下结论说自己不“乐感”。
更多的人似乎给错觉害了。他们以为自己热爱音乐,并且已经会看谱上的音调、音符、音程、和弦等,音乐才能不错,可成为专业歌唱者,其实那只不过说明对音符与专门名词熟悉罢了。能够听音高、音程与和弦与只能辨识表示音高、音程与和弦的印刷符号的差别是巨大的。如果某个唱歌的人听了一支歌能写下来,这说明他的成绩应归结于优美的乐感耳朵与受过精湛训练的思想。如果一个唱歌的人看了乐谱虽然不能太肯定音乐的术语,而能就其中一部分唱、哼或吹口哨发出来,这说明他具有乐感的耳朵,但是在思想上训练还不是太到位。如果一个唱歌的人看了乐谱尽管他能辩论所有代表着音高、音程、和弦和转调的印刷符号,而不能把他重新唱出来,这仅仅说明他是有训练的而已。
奇怪的是许多人好象得出这样的结论,即人们识谱的能力与人们听音的能力是等同的。如果懂得了写在谱纸上的两点代表着五度音程,无论如何也不能保证他具有怎样发出这种音程的能力。音乐专门名称的知识只有首先建立在听觉感受的基础上,然后在视觉感受的相辅相成基础上才是有价值的。特别是对歌唱者来讲,音乐专门名称的知识如果主要是建立在视觉感受上是没有多大用处的。在任何情况下,这种知识不能替代想象或心中听到音高的天赋能力。
因此,我还是认为具有好的乐感耳朵。或者能想象或重新再发出音高的才能是专业歌唱者的必要条件,这种条件甚至比具有一种悦耳的嗓音还重要。理由正好是在于人类发声机构的性质上。我们都知道声带作一定的靠拢状态,呼出的气息通过韧带而产生振动,。这种动作产生了声音。借助于舌、唇以及其它无数因素声音可以任意变成字、音高、咕哝或作公鸡啼声。除了人类发声机构发出病态的情况
下,受思想支配的发声与产生这种声音之间肯定存在着自动协调与配合,融人类说话的普遍规律就无法解释了。因为我们知道会说话的人们之中,百分之九十九点九九的人根本不懂得发声器官及其操作的工作原理。尽管缺乏这方面的知识。人们还是想发什么声音就发什么声音。他们先是用“耳朵”学说话,也就是先听,然后想象,最后产生各种声音。聋哑者最能说明问题。一个正常的人能想象声音,控制他的发声机构,从而不自觉地为发声肌肉收缩进行操作。而不是硬使肌肉进行一系列的收缩,聋哑者之所以成为哑吧,业已证明不是因为他们的发声器官有缺陷,而是因为天生耳聋或是在婴儿期变聋了。他们既不能听,也不能够发出声音。正常的能发出声音的大多数人具有语言的想象能力,但是具备乐感的声音或音高的想象能力的人似乎很不普遍。
同样,培养这种能力,从理论上说不是不可能的。实际上,音高的产生是音乐与歌唱的首要条件之一。假如这种能力只有微乎其微的话,硬想成为专业歌手似乎是很不明智的。一个器乐家可以按适当方式按琴键、或琴弦,这样的动作可以使键盘上或者弦乐器或是大多数乐器上自动产生所需的音高。由于他们的乐器性质的缘故,使用键盘的器乐家即使耳朵不乐感,也可能使人惊奇的达到产生音高的效能(如果乐器音准的话)。管乐与弦乐家比键盘乐家更需要乐感的耳朵,达到基本上同歌唱者同样的程度以发出准确的音高。但是,对于不是器乐家的人发声来说,为了获得正确的音高形象观念,不可能用手指或其它什么自觉的肌肉活动来加以替代。歌唱者没有什么琴键或弦线可供准确地控制以达到基本上正确的音高。总之,歌唱家与所有音乐家不同,他最需要想象音高的才能,没有这种能力,即使他的器官能够发出共鸣与和谐的音调,但他也不能够用他的发声器官产生音乐,这样讲是合乎逻辑的。
简单说来,歌唱必需的乐感耳朵,全部可归结为这样的提法:即自如地、准确地“唱一个调子”的才能。这是歌唱的首要条件。这种能力越是自然、有效,他成为专业歌唱家的可能性就愈大。这种能力在学习之前必须是显著地存在着;当然后期学习也许可能使某人成为一个歌唱者,不过那是很艰难的一个学习过程。一个未来的专业歌手还需具备的条件就是天生的嗓子。关于这个说法首先要明确:1.普通的概念认为天生的歌唱嗓子的本质很大程度上取决于个人的爱好,2.人类的声音是可以改进的,3.既要相信声音是可以训练改进的,另一方面,也要承认未经训练的自然嗓子可以改进到什么程度,前面一种信念对后者的影响很大。
具备一个优美的天生歌唱嗓子似乎不比具备一个天生的乐感耳朵来得重要。如果要训练一个显然有歌唱嗓子而无天生乐感耳朵的人威为熟练的歌唱家是没有多大希望的。如果一个人的耳朵很好,声音中等,在某种情况下,侵是可能发展成为一个卓越的歌唱家的。
当然具备了所有这些先决条件本身并不意味着就可能是一个公认的歌唱家了。还必须考虑诸如想象力、姿态、情感力、表现力,破剧表演力、诗的敏感性、歌唱的爱好、性格、听取意见的能力、耐心、胆量、智慧、乃至最后。除了这些之外,可能还多得多。只有才能,而无天才,成果不可能突出。但是具备所有这些无形的特质本身也不能成为一个歌唱家,除非是非常突出地具备了前面所提的两个先决条件。
近代世界各国对人类大脑的研究，进一步证实了加强孩子音乐教育的重要性和必要性。人的大脑左半球偏重于逻辑思维和语言、数学等抽象符号的信息加工；右半球偏重于具体形象思维，即色彩、音响、图象等感性刺激的信息加工。左右两半球不是各不相干而是相互联系、相互促进的。目前大部分的传统教育只致力于左半球，使它过份发展，而轻视右半球，使右半球的思维能力衰退，以致达到有损害“整个”人的发展的危险。研究认为：为了人的全面的健康的发展，不能允许这种倾向再长期延续下去了。只有促进大脑两半球活动的互相协作，人类才能发掘大脑的最大潜能。由此可见，音乐教育对幼儿是多么重要。
在家庭中如何进行音乐教育呢?大多数家长可能认为自己并没有丰富的音乐知识，但不少人都有着天赋的温柔声音，都会唱歌，而且少数家长还会弹奏乐器，可以说，几乎家家都有条件进行一般的家庭音乐教育。这里，我们提供一些方法，给有兴趣的家长试试看：
一、唱歌给孩子听：一般说，幼儿喜欢听爸爸妈妈唱歌。如果母亲在喂奶，伴以一定的歌声，并不断巩固这一习惯，能使吃奶这一较强的无条件兴奋中心与歌声的较弱的兴奋中心建立起稳固的联系通路，以后歌声本身就能刺激幼儿增加消化液的分泌。哄孩子睡觉，唱一些悠扬安静的曲调，久而久之，哼起曲调就能帮助婴幼儿抑制以神经系统的活动，使熟睡的过程加快。可唱给幼儿听的歌曲很多，如“拔萝卜”、“小兔儿乖乖”、“小娃娃”、“小鸭歌”等，句短、易懂，许多小朋友爱听爱唱。对年龄较大的幼儿则可选一些优秀的少年儿童歌曲或易听懂的成人歌曲。有条件的家庭可以多给孩子欣赏些歌曲，但要反复多听，不断巩固，以便记忆。
二、教幼儿唱歌：给幼儿听的歌曲可以稍微复杂一些，而教幼儿唱的歌曲则必须慎重选择。曲调不要太难，音域不要太宽，一般最好五、六度(C调1～6)之内，最多不超过八度。歌词要生动、简短、容易理解，有适当重复。因为幼儿年龄较小，发音器官尚未成熟，过宽的音域会损伤声带，使嗓音嘶哑。有些家长不了解幼儿的特点，喜欢教孩子唱一些成人化的流行歌曲，以为孩子唱成人歌曲好玩，显得聪明，忽视了曲调难，音域宽，幼儿唱不准，有些高音会引起叫贼，损伤童音。幼儿对歌词内容不理解，就不能发挥想象和思维，故长期唱成人歌曲，并不能很好达到音乐教育的目的。
教唱时，可以先听成人唱，让幼儿听懂内容后再跟着成人慢慢唱几遍，自然而然就学会了。家长要注意孩子的音调准不准，节奏对不对，词是否记清楚。否则，要求不严，有的孩子到七八岁还不能唱好一首完整的歌。唱歌时要注意，不要连续唱，应唱唱停停，使声带得到休息，或唱唱听听跳跳；不要在有客人的场合，让孩子没完没了的唱，以致过于兴奋，使声带疲劳，又造成孩子爱虚荣的不良思想；不要在灰尘飞扬、顶风或感冒的情况下唱。
三、配合歌曲表演动作：幼儿特别爱唱一些动作性强的歌曲，如“拍拍小手点点头”、“小花猫”、“学做”等歌，幼儿可以边唱边拍手、踏脚、或做其它动作。比如，家长在教唱“大指哥”一歌时，可以先让幼儿将双手背在身后，到唱第一个“我在这里”时，伸出左手大拇指，弯两下，唱第二个“我在这里”时，伸出右手的大拇指也弯两下，唱最后一句时，左右手两指相对同时弯两下，使大拇指人格化，象是幼儿的好朋友。幼儿再随歌词依次用食指、中指和小指表演，家长要提醒幼儿使动作合乎节拍。有些歌曲内容生动具体，容易用动作表现，家长可以启发引导幼儿自已为歌词想动作，以发展幼儿想象力、创造力、模仿力，增强他们的节奏感。
四、听音乐做游戏或敲击乐器：有些家长善于演奏乐器，这对进行音乐教育更是一个极为有利的条件。成人可以弹奏一些进行曲和舞曲给幼儿欣赏或表演；也可让幼儿用小铃、小鼓、手摇等和成人一起演奏；还可选择表示动物行走或象征自然景象的乐曲，让幼儿想象自己是小兔在找萝卜吃，是大熊在森林里慢慢地走，是小马在奔跑，是小树在随风摆动。以后可以增加一些表演情节，如弹安静摇晃的曲调，让幼儿作哄娃娃睡觉的动作，或弹进行曲时，让幼儿作操练的动作；或先弹欢快的鸟飞的曲调，然后随音调的改变，让小鸟作出下雨飞回家，晴天下地啄食的动作。
关 键 词 :歌唱心理学 感觉 注意
声乐心理问题,在意大利、英国等欧洲国家早已有专家论述。但诸多声乐教育家并不满足生理教学法,分别开始利用物理学中的声学、力学和心理学,进行声乐教学。
当西洋美声唱法传入中国后,绝大部分歌唱家、声乐教育家都以生理教学为主要手段。在浩如烟海的声乐专着中,很少提到心理素质对歌唱技能技巧和情感的支配作用。直到近些年来,才有声乐心理的专着和论文。
在下文中,我们具体地探讨一下歌唱发声心理活动的方法,因为它对于声乐学习的成功与否,起着至关重要的作用。
一、“感觉”是歌唱发声过程的初级阶段
心理学指出:“客观事物直接作用于人的感觉器官,人脑中就产生了对这些事物的个别属性的反映,这种反映叫做感觉。”
1.歌唱听觉
对于歌唱者来说,必须具备对乐音敏锐地感受和分辨能力,这种能力,是可以通过不断学习和训练来提高的。
人的听觉,主要接受外界声音的信息。但对演唱者来说,运用自己的“内听觉”去监听、调整歌唱器官的发生动作,向平衡状态完善。只是歌唱者与听众在听觉效果上有不同的差别:歌唱者的主观听觉,不应该将注意力集中在体外空间的音响效果上,而应该更多地注意体内共鸣腔体里产生的音响效果。这正是强调“内听觉”的意义。
歌唱者与听众,在听觉上存在着主、客观的矛盾。特别在高音区,歌唱者感觉在头腔的共鸣空间中只有一个很小的共鸣点在振动,听众听到的却是很响、很大的明亮的头声。歌唱者感到头腔里更多的是较暗的音色包围着明亮的、集中的小共鸣点,听众却听不到空和暗的音色成分。歌唱者在学唱的过程中,不仅要懂得这种声音音色的主客观差别,还要尽快地适应主客观的矛盾状态,去掌握主动调节、控制共鸣音响的心理技巧。
2.歌唱视觉
有人把音阶与颜色联系起来,虽然有些玄妙,但不可否认是有一定道理的。贝多芬认为b小调是黑色的;斯克里亚宾认为c小调是蓝色的,G调与D调是黄色的。这就是音乐家对调性的视觉反映。
歌唱家对歌声也具有视觉反映,在演唱时,歌唱家的眼里有景与物的视象。在发声时,我们通常所说的声音明亮、透明、暗淡、苍老等这些都是视觉感受。当欣赏《在那桃花盛开的地方》时,仿佛也看到了“桃树倒映在明净的水面,桃林环抱着秀丽的村庄”这幅迷人的画面。演唱者一旦产生了视觉的内心视象,就调控了演唱的情绪和情感。视觉的内心视象调控着情绪和情感,而情绪和情感又调控着歌声的规律,这就是视觉对歌唱与发声的调控作用。
二、“注意”在声乐学习中的意义
在声乐学习中,“注意”对于学习有十分重要的意义。心理学家指出:“注意是心理活动对一定事物的指向和集中。由此,才能够清晰地反映周围现实中的一些事物。”“注意”本身并不是一种独立的心理过程,而是感觉、知觉、记忆、思维等心理过程的一种共同特性。人在注意什么的时候,就在感知、思考或想象着什么。歌唱发声时,要将这些综合的心理活动统一起来,不断培养有意注意,克服注意的分散。就可以使歌唱的技巧变成长久而稳定的习惯,使有意注意变为下意识的无意注意了。
“注意”还有一个重要的特征,就是注意的分配与转移。在声乐初期学习过程中,人们常犯的一个毛病就是注意的单一性。当老师提醒学生需要在发声时保持“高位置、深呼吸”的感觉时,学生往往只能照顾到一个方面:顾了位置,忘了呼吸;顾了呼吸,忘了位置。这种顾此失彼的现象,往往是由于不懂和不会运用注意的分配与转移的心理方法。
三、良好心理素质的培养
声乐表演心理素质除具有先天素质外,更主要的是集中在后天培养的素质方面。
1.歌唱欲望与歌唱环境的培养
歌唱欲望首先来自兴趣和爱好,在此基础上的强烈歌唱欲望和表现欲望,才会促使歌唱家热爱这门艺术,产生真挚的情感。一个人在唱歌前,要自我激发歌唱欲望。这一过程看来很短,只是歌唱前的准备阶段,但它需要平时的反复练习和着力培养。歌唱欲望的培养和形成,兴趣爱好是基础,正确科学的技巧训练是关键,稳定协调的心理素质,是其成功的重要保障。
所谓歌唱环境的培养,主要指通过平时的注意和训练,使其习惯于在各种环境和场合中进行表演的能力。凡优秀歌唱者的表演才能,都是在不断的舞台实践中逐步锻炼和培养起来的。随着实践经验的日积月累、表演技巧与艺术修养的不断提高,歌唱者对自己的成功充满了信心。当然,所有歌唱心理素质的培养,均须建立在发声器官的良好训练和演唱技巧较为完善的基础之上。“艺高人胆大”,它同样会给我们带来诸多有益的启迪和帮助。
2.歌唱的激情与表现的控制协调能力的培养
歌唱表演的激情,也就是演唱者的激情与灵感对作品的重新诠释。这种热情与创造来自歌唱者强烈的创造意识。这种创造意识,使每一次演唱,都能重新赋予作品新的生命和更为丰富的内涵,使听众获得新的感受,产生意想不到的效果。演唱者一方面要以自己的热情激起听众的情感,另一方面又能控制自己的创造热情。
从以上分析可以看出,歌唱者的心理状态主要在两个方面对歌唱表演产生影响:即训练心理状态和演出心理状态。克服不良心理状态的方法很多,归纳起来大致有:第一,过硬的技术和技能;第二,有效的实践锻炼和积累经验;第三,解脱自我,消除自卑和患得患失思想,排除杂念。只要能够做到上述三点,并持之以恒地坚持下去,必将获得令人满意的演唱效果。
参考文献 :
[1]赵梅伯.歌唱的艺术[M].上海音乐出版社.
[2]邹本初.歌唱学[M].北京人民音乐出版社.
[3]邹长海.歌唱艺术心理学[M].人民音乐出版社.
[4]周小燕.声乐基础[M].高等教育出版社.
我人是退出来了，可心还留在屋里，我很好奇，女儿到底在搞什么鬼？我在门外静静听了一会儿，发现女儿在唱歌。因为跑操喊口号，女儿的嗓子有些哑，一直没好。听着她有些沙哑的歌声，我好心疼。女儿在唱什么歌呢？我听不清，但听得出她很陶醉。我忍不住敲了敲门，说：“很好听的歌呀，妈妈可以进来听吗？”女儿沉默了一会儿，说：“那你进来吧，但要陪我唱歌。”我连忙答应：“好啊。”女儿渐渐大了，有了自己的空间和隐私，能这么好说话让我进入她的地盘，不容易。
我坐在床头，发现她手里正拿着我在清华大学校园给她买的笔记本，嘴里不停地唱。这个笔记本是我为了激励她学习给她买的，本想让她用来写日记。我温和地问：“本子上是什么？”她立即拿给我看。天啊，竟记满了歌词！我顿时有些不悦：这孩子不专心学习，玩心挺大！但我提醒自己要克制，就假装漫不经心地说：“原来你用这个本子记歌词呀，不觉得可惜吗？”女儿没有回答我的问题，却一脸得意地说：“妈妈，你看，我刚才唱的歌，就是写在扉页上的这首《天使》，也是我们宿舍的舍歌，我们大家都会唱。”我看了一眼，主要是想看看有没有情啊爱呀之类的字眼，结果发现是很清纯的校园歌曲。女儿问我：“妈妈，你知道左溢吗？就是唱歌唱得特别好听的那个歌星。”我摇头。女儿非常吃惊：“妈妈，你居然不知道左溢啊！太Out了！左溢可是我的偶像，他唱歌唱得可好听了，我这个本子上抄的这些歌都是他唱的。”我随手翻着本子，心里不禁惋惜：这么好的笔记本，糟蹋了！但我看到，女儿抄得很认真，一笔一画很工整。唉，这孩子都把心思用到了这些事情上，我心里不禁郁闷。女儿依然沉浸在她的好心情里，拿过本子说：“妈妈，我给你唱一首吧，唱哪首呢？你想听哪一首？”我说：“就唱《天使》吧！”女儿便用她沙哑的声音唱了起来……
我没有听过这首歌，也不知道她唱得对不对，但我不忍扫她的兴，一直面带微笑地听着。等她唱完，我还兴高采烈地为她鼓掌，我都觉得自己有些虚伪。但我不愿伤害女儿。女儿唱完，就滔滔不绝地给我讲左溢：新生代青春偶像组合RTA成员之一，2岁开始学习英语，7岁开始练习唱歌，8岁开始在网上翻唱歌曲……我惊讶，女儿竟了解得这么详细。女儿说：“我是在湖南卫视上看到对他的采访和他的表演的，从那以后就喜欢上了他的歌，他是我的偶像。”
情不自禁地，我想起了自己的童年，那时，我对音乐的狂热丝毫不逊于女儿。当时刚兴起流行歌曲，村子里有了红白事，会请唱戏的来唱戏，但戏唱完后，村里的红白事协会理事长总会要求他们再唱一些流行歌曲。我就是从那时开始喜欢流行歌曲的。没有电视，只有收音机，我整天守着收音机，跟着《每日一歌》学唱。为了快速记歌词，就精神高度集中地在纸上“听写”，听两遍就能把歌词记下来。
怕父母说我贪玩，做这些事时我都背着他们，跟我女儿现在几乎一样。当我把这些讲给女儿听时，她笑得前仰后合。我想，她应该是因为得到我的理解而高兴吧！
著名教育家苏霍姆林斯基在《育人三部曲》中说：“乐曲，这人类感情的语言，传达给儿童心灵的不止是世间的美，它还向人们展现人的伟大和尊严。孩子在欣赏音乐的时刻感到他是一个真正的人。孩子的心灵是敏感的音乐家的心灵。心灵中紧绷着心弦，您若能触动它们，就能发出很有魅力的音乐。这里不仅指音乐这个词的引申涵义，而且也指这个词的直接涵义。童年不能没有游戏和童话，同样也不能没有音乐。”苏霍姆林斯基一再强调音乐对于儿童的意义。他认为，正如绘画对于儿童的意义一样，音乐对于儿童也是生命的本真体验与本源力量。儿童就是天才的音乐家，对于音乐有着天然的敏感。如果在这个阶段不能够及时与音乐接触，他天才的音乐细胞就会萎缩。
各位朋友、各位嘉宾：晚上好！
金风送爽，礼赞连天涌；硕果飘香，大地铺锦绣。今晚，互联星空灿烂，碧海银沙欢腾，军旅人涯绿色年华与笔墨传情聊天室的朋友们以及嘉宾欢聚一堂，联合举行庆祝人民共和国成立五十五周年的文艺晚会，我们将情感和思绪融合在一起，让激动的心跳动在一起，为伟大祖国献上心中最美的祝愿。
雄壮的国歌响彻中华大地，响彻网络空间，随着国歌激越的旋律，我们仿佛听到了五十五年前天安门城楼上一代伟人向全世界庄严地宣告中华人民共和国成立，中国人民从此站起来了的洪亮的声音；随着国歌激越的旋律，我们仿佛看见大海扬波，晨曦绚丽的一个个黎明，五星红旗在天安门广场上空徐徐升起，迎风飘扬。我们伟大的祖国，年轻的人民共和国，它昂首在世界的东方。
白云缭绕，百鸟欢笑，红日照耀着祖国；长河浩浩，花在盛开，人民心情多么豪迈。昆仑泰山屹立，颂祖国繁荣昌盛，蒸蒸日上；黄河长江欢腾，愿祖国势若奔流，一日千里。我们伟大的祖国，年轻的人民共和国，进入了建设社会主义现代化强国的新时代。
这是美丽的祖国，这是强大的祖国，在这片辽阔的土地上，不论你身在城市乡村，还是身在茫茫网络，你都可以强烈地感受到祖国带给我们的幸福与自豪，感受到中华儿女对祖国的赤子之爱。而在此时此刻，碧海银沙的人们已高唱祖国颂歌，那歌声是那样的美妙动听，正穿越时空向着我们飞来......
晚会歌曲串词
女：金风送喜，硕果累累，在金秋十月，我们迎来祖国55周岁的生日，走过55年的风风雨雨，我们的祖国更加繁荣，更加富强。
男：国太民安，日新月异，祖国的日夜变迁，蒸蒸日上，时代的列车将带着我们走向灿烂的明天。下面有请军旅生涯，绿色年华的室主军中讲话。
女：祖国!祝福你，愿您永远年轻、快乐！大江南北，处处欢歌笑语，充满生机，充满信心，充满希望，充满着对未来的向往。请听歌曲《祝福祖国》演唱者：军旅踏歌。
男：今天是的生日，我的祖国。我要把最美好的歌儿献给您：我的中国！我的母亲！请听歌曲《我爱你中国》演唱者：夜莺
女：走在祖国的大地上，到处都是锦绣河山，富饶美丽。我多情的土地哟。富源辽阔。请欣赏歌曲《啊，中国的土地》。演唱者：晨禾
男：你是大海，你是蓝天，你是山川，你是河流，我歌唱大海，歌唱蓝天，我歌唱祖国的每一寸土地，我最亲爱的祖国。请欣赏歌曲：《我和我的祖国》演唱者：军旅豪情
女：走遍了祖国的山河，大地处处气象万千，日新月异，莺歌燕舞。神州处处欢歌笑语。同祝祖国吉祥如意。请欣赏歌曲《满江红》演唱者: 缘
男：家和万事兴，国强民才安，祖国的繁荣昌盛，为我们举杯，为我们喝彩。请听歌曲《为我们举杯》演唱者: 笔墨倔翁
女：今夜有约 ,今夜无眠 ,今夜星光灿烂，今夜礼花满天 ,今夜歌声无限。来吧亲爱的朋友，让我们举杯祝愿。。。请欣赏歌曲《今夜无眠》演唱者: 衔风紫蝶
男：太阳象一把金梭，月亮象一把银梭，穿越在时空的岁月，星儿闪烁永照大地，让我们和时间赛跑。请听歌曲《太阳月亮星星》演唱者：东方
女：蓝蓝的天上白云飘，青青的草地牛羊跑，大草原上歌声扬，各族人民心欢畅。请听歌曲《草原上升起不落的太阳》演唱者：阿李
男: 春天在那里？春去秋来，南来北往，春天在车厢里，走在四季的岁月里，感受春的播种，享受秋的收获。分享丰收的欢乐。请欣赏歌曲《春天在车厢里》演唱者：笔墨传情
女：军爱民，民拥军，军民团结一家亲。多少年来，军民之情血浓于水，谱写了一曲曲感人的故事。请听歌曲《军民团结一家亲》 演唱者: 笔墨玉树
男：红岩上红梅开，千里冰霜脚下踩，三九严寒何所犋，一片丹心向阳开。请欣赏扬琴伴唱《红梅赞》演奏者: 笔墨秀灵
女：祖国！妈妈！您的儿女永远祝福您繁荣昌盛。请欣赏歌曲《母亲》演唱者: 篮冰
男：中国，中国，壮丽的山河，中国，中国，鲜红的太阳永不落。祖国与日月同在，与星星共闪烁。请欣赏弹唱《中国中国鲜红的太阳永不落》演奏者: 军乐团
女：大别山哟高又高，青山绿水多富饶，走进革命根据地，难忘乡亲们的亲切的目光，难忘战争的硝烟和拥军的场面，亲人呀你们何时回来？请听歌曲《再见大别山》 演唱者: 雪缘
男：飘飘洒洒漫天遍野，你的舞姿是那样的轻盈，你的心地是那样的纯洁，你是春雨的亲姐妹呀，你是春天派来的使节。请欣赏歌曲《我爱你塞北的雪》演唱者: 天边海
女：我们新疆好地方呀，天山南北好风光，各族人民团结紧，祝福祖国繁荣富强，请听歌曲《新疆好》演唱者: 往事
男：美丽的鲜花装点祖国大地，金色的十月，风采迷人，鸟语花香，祖国我美丽的家乡。请欣赏歌曲《在那挑花盛开的地方》演唱者: 恋歌
女：洞庭湖里鱼米香，浏阳河水长又长，你要问我到那里去？挑担茶叶上北京。 请听歌曲《挑担茶叶上北京》演唱者: 笔墨高山
男：月最圆，花正艳。百花盛开斗奇苑。迎佳节，笑言开，神州处处增光彩。请欣赏歌曲《蓝莲花》演唱者: 笔墨闻丝
女：昨日像那东流水，离我远去不可留。留住好时光，留住欢乐，留住美丽。留住青春，请听歌曲《新鸳鸯蝴蝶梦》演唱者: 遥望蓝天
男：山也美，水也美，祖国山河多壮美，山也青，水也清，祖国面貌处处新。请听歌曲《多情的三江水》演唱者：笔墨三姐
女：河山只在我梦里，我的心依然是中国心，洋装虽然穿在身，我心依然是中国心，祖国永远在我们的心中。请欣赏歌曲《中国心》演唱者: 缘
男：今夜有约、今夜无眠。让我们为祖国的明天举杯祝愿，幸福岁岁年年。
女：心连心，风雨并肩，未来不在遥远情无限，祝福永远。晚会到此结束！祝大家晚安！
晚会节目单
歌曲《祝福祖国》 演唱者：军旅踏歌
歌曲《我爱你中国》 演唱者: 夜莺
歌曲《啊，中国的土地》 演唱者：晨禾
歌曲《我和我的祖国》 演唱者：军旅豪情
歌曲《满江红》 演唱者: 缘
歌曲《我们举杯》 演唱者: 笔墨倔翁
歌曲《今夜无眠》 演唱者: 衔风紫蝶
歌曲《太阳月亮星星》 演唱者：东方
歌曲《草原升起不落的太阳》 演唱者：阿李
歌曲《春天在车厢里》 演唱者：笔墨传情
歌曲《军民团结一家亲》 演唱者: 笔墨玉树
歌曲《红梅赞》扬琴伴唱 演唱者: 笔墨秀灵
歌曲《母亲》 演唱者: 篮冰
弹唱《中国中国鲜红的太阳永不落》演唱者: 军乐团
歌曲《再见大别山》 演唱者: 雪缘
歌曲《我爱你塞北的雪》 演唱者: 天边海
歌曲《新疆好》 演唱者: 往事
歌曲《在那桃花盛开的地方》 演唱者: 恋歌
歌曲《挑担茶叶上北京》 演唱者: 笔墨高山
歌曲《蓝莲花》 演唱者: 笔墨闻丝
歌曲《新鸳鸯蝴蝶梦》 演唱者: 遥望蓝天 歌曲《多情的三江水》 演唱者：笔墨三姐
歌曲《中国心》 演唱者: 缘