排版设计论文范文

排版设计论文篇1

【关键词】版式设计；功能；原则；创新

版式设计是艺术设计专业的专业基础课之一，是平面设计的一个重要组成部分。表面上看，它是一种关于编排的学问；实际上，它不仅是一种技能，更是技术与艺术的高度统一。所谓版式设计是指在有限的版面空间里，将版面的构成要素――点、线、面，根据特定内容的需要进行组合排列，并运用造型要素以及形式原理，把构思与计划以视觉形式表达出来，寻求艺术手段来正确地表现版面的信息。版式设计的范围可涉及到报纸、杂志、书籍、画册、产品样本、挂历、招贴、唱片封套等平面设计的各个领域，他的涉及原理和理论贯穿于每个平面设计的始终。

一、版式设计的功能

（1）承载信息的功能。版式设计的重要任务是根据信息的内容和审美规律，运用视觉要素和构成要素，将各种文字及图形加以编排组合，从而有效的传播信息。（2）阅读的诱导功能。人的阅读习惯是有规律可寻的，心理学家研究表明：版面的上、中、左部分被认定为“最佳视域”，其次是右边。因此，版式设计必须遵循人类的视觉规律，让读者在自然的视觉流动中，轻松、舒服的阅读内容。（3）促进购买的功能。好的版式设计具有明显的宣传作用。例如，采用醒目的标题、引人注目的视觉形象和色彩等引起购买者的注意、兴趣，从而促进购买。

二、版式设计的原则

（1）主题鲜明突出。版式设计的最终目的是使版面产生清晰的条理性，用悦目的组织来更好的突出主题，增强读者对版面的注意，增进对内容的理解。要使版面获得良好的诱导力可以通过以下三种方法：一是按照主从关系的顺序，使放大的主题形象成为视觉中心，以此来表达主题思想。二是将文案中多种信息作整体编排设计，有助于主体形象的建立。三是在主体形象四周增加空白量，使被强调的主题形象更加鲜明突出。（2）形式与内容的统一。版式设计所追求的完美形式必须符合主题的思想，这是版式设计的前提。只讲完美的表现形式而脱离内容，或者只求内容而缺乏艺术表现的版式设计都会显得空洞刻板，只有设计者将二者统一，先深入领会其主题思想的精神再融入自己的思想感情，找到一个符合两者的完美表现形式，这样设计出的版面才具有独特的价值。（3）强化整体布局。强化整体布局即将版面上各种编排要素（图与图、图与文字）在编排结构及色彩上作整体设计。设计者需要注意以下三点：一是加强整体的结构组织和方向的视觉秩序；二是加强文案的集合性，将文案中多种信息组合成块状，使版面具有条理性；三是加强展开页的整体性。对于连页或展开页，设计师不可设计完左页再考虑右页，否则，将造成松散、各自为营的状态，从而破坏了版面的整体性。

三、探索现代版式设计的创新之路

（1）字体的选择。不同字体造型具有各自不同的独立品格，给人的视觉感受和视觉诉求力也不同。如：黑体字，字形方正、横平竖直、笔画等粗，给人以稳重、醒目的视觉感受。字体的选择可以更充分地体现设计中要表达的情感。对于字体和字型的选择和搭配是非常有讲究的，字体的设计、选用是版式设计的基础。设计师需要根据不同的版面选择合适的字体。（2）字距与行距。常规的行距在比例为10∶12，不过这不是绝对的，应该根据内容的实际情况而定。设计者也可以有意识地缩窄或加宽行距，加强版式的装饰效果，使版面富有弹性，产生空间层次，吸引读者阅读。（3）文案的图形编排。文字是版式设计的主要部分。一般的版面，文字都是两边对齐的排列在页面中，即使添加了图片，编排方式也基本一样，这样的编排使版面缺乏艺术感。而把文字的图形化编排就打破了这种古板，增强版面视觉冲击力，更好的使读者体会设计者的观点和意图。

针对一些文字量较少的版面，为增加版面情趣，可以把文字线化法，也就是文字排成线状。线，是人类无中生有创造提炼出来的多功能的绘画表现手段。版面中设计者就是将文字作为线编排，这种构成的版面另有一番情趣，版式设计中的线有着传情作用，例如，水平线给人平和、亲切之感，富于感性;而斜线富有动感，较为活泼，易产生不稳定性；垂直线给人崇高感、权威感，富于理性；放射线则能迅速吸引视线和注意力，相比于曲线具有爆发力。线化法的形式就能够把这些情感体现在在版面上，用少量的文字来表达更多的信息与内涵。出色的版式设计者可以赋予单纯的形式更深层的意义，从而呼唤读者的感情，提高人们的审美素质。相信经过不懈的理论研究与实践，终有一天情感化原则会深入到版式设计的精髓之中。

参 考 文 献

[1]曹军，齐应龙，佟海丰．版式设计[J]．北京：北京工艺美术出版社，2009

[2]张娴．计白当黑――试析书籍版式设计中的空白[J]．湖南科技学院学报．2007，28（7）

[3]赵炜．浅谈版式设计中的留白[J]．美术大观．2007（1）

排版设计论文篇2

从字面上讲，版式设计的目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合，把设计者的文化理念与艺术追求体现出来。在设计版式的同时，也在传达着设计者的艺术追求与文化理念的表述，同时，设计者进行设计的过程，也是自己审美观念、审美追求与美学走向的表现。因此，版式设计离不开设计美学范畴，可以说版式设计在报纸、杂志、书籍及平面设计的许多方面都起着重要的作用。因此，版式设计中的艺术美、技术美、功能美之间有着紧密的联系，是版式设计的重要内容。

版式设计是艺术形式与视觉传达形式的设计，也是人类文明的载体，在不同的历史发展中展示着不同的文化演进。同时由于不同地域与不同文化的差异，版式设计中表现出独具特色的文化和精神走向。设计是一种文化现象，是人类走向文明的标志。"在20世纪的欧洲，英国人威廉・莫里斯最先倡导了一场工艺美术运动，并随之在欧美得以广泛的响应。在平面设计中，他尤其讲究版面编排，强调版面的装饰性，通常采用对称结构，形成了严谨、朴素、庄重的风格。莫里斯的古典主义设计风格，开创了版式设计的先导，直到今天，人们仍然感受到这场工艺美术运动的深远影响。1919年，随着德国包浩斯设计学院的建立，它所提倡的构成主义运动更推进了版面编排艺术的发展，构成主义的倡导者应首推前苏联人李捷斯基。他提出，构成主义是一种理性与逻辑性艺术。而德国人约翰・契甫德，他借着构成主义的精神，着力发展构成主义的风格并使之衍变为新客观主义的理论，从而成为编排艺术的主导和重要里程碑，新客观主义的基本原则是，彻底脱离传统的版面设计，采取了非对称式结构，强调强烈的明确对比以块面，粗线条的运用，注重个性化的表现，风格活泼多变，同时强调版面设计的功能效用，进一步寻求版面与内容、设计者与读者之间的关系，这种新客观主义的功能性设计理论一直沿用至今，历经各个时代的洗礼，而益发深厚。"①

版式设计又称版面的格式。日本设计理论家、教育家田野永一认为，"根据目的把文字、插图、标志等视觉设计的构成要素，作美观的功能性配置构成，即为版面设计"，②可以说在我们生活的空间中，版式设计已经成为现代社会信息传播中不可缺少的重要组成部分。优秀的版式设计，不但传达着信息，同时，也在向人们传达着设计者的情感，并通过这种信息、情感体现出一种艺术与文化的行为。版式设计的目的是对各种主题内容的版面格式实施艺术化和秩序化的重新编排与处理，提高版面信息的传递效应，使版面设计在自身的艺术性和视传功能性方面得到充分地体现。

"日野永一将版式设计的目的归纳为下述几个内容：1．将构成要素作有效果的配置，以便引人注目。2．考虑配置及文字的大小等，使之成为易读的文章。3．画面要具有统一感，成为美的构成。为搞活这种版式设计的效果，必须明确把握主要矛盾。"③

版式设计作为传达某种信息的"载体"，应符合所设计的内容。同时每一个版式设计都应当是有文化底蕴和充满个性化的。它不但是一种设计艺术的需要，同时也是设计者文化、审美价值的反映，是设计者把美学原理广泛运用到设计之中的一种精神表述。从应用功能上来讲，版式设计主要应突出直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚等四个方面。版式设计不能简单的理解为是一种版面符号的组合。它是视觉传达的一种方式，"按照系统论的观点，整体大于组成部分相加之和。推而论之，版式艺术对于广告信息传播的决定性影响要大于上述诸要素的总和，每种视觉传达要素均不过是版式艺术这个总体的一分子而已"。④

无论是彩色或是黑白的版式设计，它们都有一定的艺术规律与设计规律，版式设计中的对比、主次、大小、长短、疏密、虚实，可以在设计中不断出现；多种对比关系可以融合在一起，对比关系越清晰，版式效果就越鲜明、醒目。同时，画面的协调、相互作用、相互影响，也使版式设计产生一种形式美感。

从设计的角度来分析，版式设计的样式总在不断地发展、创新与进步。从版式构成的美学角度来分析，版式应是在有限的平面上进行的组合与创造。它通过一些基本的版式设计形式来向人们展示出技术美与艺术美。设计者既要遵循各种版式设计的基本规则，又要跳出形式规则的束缚，表达自己的个性与精神追求，两者之间的结合才能体现艺术设计者的独特个性与文化内涵。可以说，在版式设计中图形、文字的相互配置，不能停留在简单的文字、图形的组合上，而需要一种设计者的思想情感的融入，给设计带进更深的文化内涵与文化情趣，这才是现代版式设计的完美体现。

设计是设计理念进入现实生活的文化过程，"设计是艺术与科学的统一，是一种综合形态的文化，是艺术的狂想与科学的实证的双重结合"。⑤版式设计在平面视传中担负着广告信息的传播作用，它在实现传播功能、促销功能、强化记忆功能和审美等方面都起着重要的作用。应当说，在现代版式的设计中只有把形式、内容与情感文化等因素融为一体，才能使设计的作品达到完美结合。

注释：

①杨敏、杨奕《版式设计》，西南师大出版社1997年版。

②③④曾希圣《平面广告版式创意技巧》，陕西人民美术出版社1999年版。

排版设计论文篇3

一、“书籍设计与制作”课程教学内容的职业岗位特征

“书籍设计与制作”课程与其说是一门课程，不如定义为一个职业方向。从其行业发展与职业岗位分布来看，课程教学内容对应行业中多个就业岗位，并形成独立的行业岗位区域。目前，书籍设计行业发展从传统纸质书籍逐渐向网络媒体的数字化书籍拓展，职业岗位分别也由原来传统的书籍与样本设计、制作和后期印刷技术等岗位延展到网络数字书籍的新型职业岗位范畴，行业的岗位区域定位与行业发展方向为本课程教学内容的改革提供了可参考依据。对应书籍设计行业的传统岗位区域，课程教学内容以职业岗位流程为主线，由书籍前期创意策划、资源整合、电脑制作、印刷制版工艺加工、印刷材料直到印刷装订，涵盖行业流程中的多个职业岗位。在新型网络数字化书籍岗位区域，除了将传统印刷流程转换为网络载体技术，前期的设计制作流程是相似的。作为课程而言，将课程教学内容对应于行业的岗位流程，在教学过程中突出岗位特征，重构与职业岗位实践能力相配套的教学内容，实施“按岗分工”式教学组织形式与教学实践改革，形成本课程技术性、实用性与岗位实践性的特色教学。本文从课程教学的模块划分与“按岗分工”两个角度，进行课程教学改革思路阐述，将课程理论“应用性”与制作技术“实践性”结合，实现课程教学与行业岗位分工需求的知识对接。

二、以职业岗位能力为导向，构建“分模块”课程教学体系

课程内容的排序需要结构。结构是知识传递的路径，知识只有在结构化的情况下才能有效传递。高职课程内容的结构化，也是序化的问题，应采取基于知识应用的参照系。课程内容融合了书籍设计行业的设计理论、制作技术、印刷工艺等多个岗位能力实践环节，各部分理论内容交叉性出现在设计制作以及工艺技术的实践环节中。课程内容必须进行排序与重构，使其符合职业岗位能力的实践目标，以“分模块”进行教学，分成理论与实践两大模块，有序地、分层分段地构建课程教学内容，实施教学，梳理出课程“理实一体”的实践教学思路。

1.课程理论模块。课程内容分为基础理论、设计理论与印刷理论三部分，课程教学按模块划分循序渐进式教学。基础理论包括书籍设计的概论性理论知识，是对书籍历史与发展概括性认识、了解的模块，也是汲取设计制作灵感的基础；设计理论现代书籍的设计理念包括传统书籍设计与网络数字书籍设计原则、设计方法、设计元素等理论知识，是找到书籍设计的入口，也是学生在完成设计项目过程中的理论依据；印刷理论包括印刷色彩、印刷开本开度、印前工艺制作原则等理论知识，是书籍样本制作的重要环节，也是与印刷行业标准接轨的技术理论模块。整体理论模块的岗位能力是定位在书籍整体策划能力上的。

2.岗位实践模块。根据书籍设计行业岗位需求（要求），将书籍设计的单向课程内容与职业岗位能力进行对应性分配，把书籍整体策划能力、设计能力、排版制作能力、电脑艺术表现能力等实践技能方面归到教学实践模块。具体分为版式设计、样本设计制作、平装与精装的设计制作。版式设计包括传统纸质书籍版式与网络书籍版式设计，以排版、制作与印刷工艺相结合为主要内容，体现书籍图文编排的岗位能力；样本设计与平装精装设计制作则是以设计、排版、制作、材料与印刷工艺综合技术为主体的实践模块，体现书籍策划、设计与制作综合岗位能力。在实践模块教学过程中切合相应的理论知识，理论融入实践教学，书籍样本排版设计、制作能力训练实践性教学过程与设计理论、印刷理论模块内容紧密结合，用实践过程来体验、理解与认识基础理论的内涵。“分模块”教学体系构建了一个循序渐进的职业岗位能力培养过程，体现教学“理实一体”的原则。理论与实践进行划分是因为课程教学内容所包含的三部分理论内容分散，并交织于实践教学内容中；学生在学习过程中容易混淆概念、思路不清。课程教学内容划分后，理论模块整合归纳了书籍样本的概论性理论知识、设计理论、印刷理论等教学内容，并在实践教学主体内容中以项目为教学素材，对应理论知识点分析教学；项目中的各知识环节对应岗位能力，协助学生理解理论知识点，引导学生对职业岗位的认知与实践，展开对于案例的自我认知及其相关理论知识运用，为实践环节做准备，并在实践教学中体现课程理论依据性。实践模块将实施岗位能力的实践教学，设计、排版制作实践环节与设计理论、印刷技术理论结合，形成理论融入实践，用岗位实践过程来体验、认识和理解设计理论的内涵。理论知识分解到实践教学过程中，找到相对应的理论依据或理论知识点，指导实践教学；两者融会贯通，一体教学。

三、以职业岗位能力为标准，实施“按岗分工”实践教学

高职课程改革在课程结构上的创新,在于选择工作过程作为参照系,并实现工作过程系统化课程开发理念。课程构建以职业岗位技能标准为教学核心内容，以行业企业对书籍样本排版、设计、印刷等岗位能力要求为参照，课程内容以“按岗分工”式组织教学的实践教学体系。从职业岗位能力标准与课程目标相结合的角度出发，将行业中工作过程、岗位分工、岗位技术标准与课程教学内容相结合，重点放在与职业岗位对应的制作技术实践模块，以职业岗位工作分工标准为导向，实施“按岗分工”组织实践教学，形成新的课程实践教学体系。

1.根据工作流程的岗位分工。基于书籍设计行业发展与职业岗位特征，从传统书籍设计制作与网络数字书籍设计制作两个方面进行职业能力定位与岗位分工。第一，目前行业企业传统书籍设计、印制行业工作流程为：设计原稿图文输入图文编辑图文输出印版制作（晒版）打样印刷装订。对应工作流程，具体岗位分工为：原稿设计人员、图文编排人员、版式设计与制作人员、书籍样本印刷制版、后期加工制作人员、装订人员；岗位能力定位为策划设计、印刷前期数码摄影、电子排版、制版技术与印刷后期工艺能力。第二，基于网络数字化书籍设计制作，行业工作流程为：设计原稿图文输入图文编辑网络上载。对应工作流程具体岗位分工为：网站策划设计、网页静帧设计、动态新传播媒体、电子书籍设计与制作等。岗位能力首先定位为书籍策划与设计能力；其次是对数字化技术软件的操作能力，如AdobeInDesignCS3，Flash，Photoshop，Illustrator等软件的熟练掌握。书籍设计行业，不论是传统书籍设计还是新型数字网络平台，其工作流程与目标都是一致的，即现有策划构思后有制作实践。这种按工作流程划分岗位是书籍设计制作行业大方向的分工标准或是工种划分。课程教学过程中，让学生了解掌握行业工作流程、制作工艺，课程教学内容根据岗位划分，从基础版式、图文编排的设计能力与制作能力开始，深入到书籍样本设计方法与电脑制作技术能力，再进入印刷制版工艺的认知与掌握。知识体系从浅入深、从理论深入实践，从技术能力的实践中体会设计理论的原则意义；根据不同岗位定位课程内容学习与技术能力实践目标，对于自我能力有初步认识，从而进行岗位定位与选择，确定职业目标。

2.根据岗位分工划分岗位职责。职业岗位分标准决定教学内容的侧重性。根据前期行业岗位分工，确定每个岗位职责与能力实践。原稿设计岗位的职责是对样本、平装本与精装本的前期策划与整体设计规划，出设计整体概念稿，包括对书籍材质的选择；版式设计与制作岗位的职责是书籍（网络数字书籍）版面编排、制作，其中包括社会行业宣传手册的样本排版制作，平装本与精装本封面、内页的电脑绘制制作稿；印刷制版岗位任务以印前检测、印刷拼版、打样为职责内容，辅助原稿设计与版式设计岗位的印前工作；后期加工制作人员的岗位职责在于根据前期原稿设计整体要求，对印刷成品进行后期的工艺，如加UV、烫金（银）、模切、起凸等工艺行为的后加工与装订。根据不同岗位要求，实施不同程度的能力测定要求。分工不同，职责不同，能力审定的标准会随之改变，课程考核的结果评定也会因“学”而异。对工作岗位进行详细的职责划分，是对技术岗位的职责要求，在教学中学生根据自己的能力选择岗位，再以对应岗位能力要求进行针对性基础学习与技术深入，实施课程内容的“按岗分工”式实践教学。“按岗分工”教学以培养学生书籍策划、设计、制作技术、工艺表现等综合能力为原则，坚持“教、学、做”一体，突出实践性教学在本课程中的主导地位，体现岗位特征，进行分工协作。第一阶段进行基础排版知识的上机训练，这一阶段掌握基本排版规律；第二阶段将排版知识灵活应用于样本制作，是排版的基础知识与专业知识的融合；第三阶段是参与样本的设计，并完成制作工艺，这一阶段基本上能够了解书籍设计的基本流程与规律；第四阶段是进行简装本或平装本的设计与制作，这一阶段是前期知识的整合，综合提高精装本设计与制作工艺。四个阶段训练的内容与要求不同，循序渐进。“按岗分工”在教学过程中最明显的特征是将岗位分工与教学内容结合，以项目实践为纵贯线，遵循“教、学、做”合一的实践教学原则，进行教学内容整合，使工作任务对应工作岗位，以完成工作任务情况作为衡量学习效果、对应岗位的技术能力要求的主要依据。

四、结束语

排版设计论文篇4

【关键词】舆论导向 新闻判断 团队协作 版面和谐

一张报纸在没有印刷之前，往往要经过：采编人员的采写、图片拍摄、文字编辑、编前会、组版、校对等等环节，最终由美术编辑进行美化。因此没有出色的版面语言,一切优秀的新闻报道便只能是一盘没有佐料的菜品。一张报纸是否吸引读者,内容很重要,但不能否认的是最先抓住读者眼球的往往却是报纸的版面。这促使越来越多的党报意识到报纸版面设计的重要性，在版面设计上“花大力气，做大文章”。美术编辑的日常工作就是通过标题字体号设定、栏头栏画设计、图表制作、漫画创意、版面统筹、图片修改等来吸引读者的注意。如何在版面设计上有所创新，做到“图文并重”，有待我们采编部门进一步探讨。

在坚持正确舆论导向的前提下，做到“方便阅读”

美术编辑往往会忽视对舆论导向的把握。在日常的采编中编辑最注重把握舆论，无论是稿件还是图片在拼版之前都会先上“编前会”（或采例会）；会上把所有的稿件、图片分配到各个版，然后编辑们会反复推敲修改内容，这时美术编辑就应该提前加入其中，只有这样才能够在组版时“更加顺畅”，美术编辑才能更好的领会正确的“导向”，即时领会“编前会”精神，后期制作时才不会走弯路。

“方便阅读”是版面设计的重要任务。读者对版面的要求虽然千差万别，但最首要的一条都是要便于阅读，时代的快节奏要求报纸能在尽可能短的时间里为读者提供其想获取的信息。在正确的导向指引下版式应该遵守“方便阅读”这个原则。要做到“方便阅读”应遵从读者的阅读习惯，稿件成块状排列，排列错落有致，该留白的地方留白，改省去的线条省去。标题和正文不分家，尽可能采取横向排列。在装饰版面时，避免花哨，用简洁的装饰给读者以美的感受，不能片面的追求装饰，导致主次颠倒。

报纸大都是文字编辑主导各版全局即版面主编，而文字编辑（主编）大都是学文的；而版式设计严格来讲是属于平面设计（即美术专业），而这之间没有多大联系。因此，靠文字编辑来美化版面，实在有些强人所难；而一味的由美术编辑来凭着自己的主观理解，终究易导致导向偏离甚至出错。所以，摆在美编面前的首要问题是：文稿提炼能力和新闻的判断能力。

注重以整合版面为目的的设计思考，用视觉艺术及创意来表现新闻内容、编排版面、体现新闻价值。在稿件和版面的编排上，应体现“可读、易读、悦读”的设计理念。在版式设计中，美编应通过对版面语言要素的优化组合，既体现编辑思想、营造视觉强势，又达到最佳的阅读效果。版式设计人员也要克服对新闻判断的误区。排版前要通览全文，读懂文章的深层含义，了解有关背景资料，甚至是通过跨部门的“团队协作”去真正理解新闻的意图。比如，有时文章需要采用图表和标题的底纹、字体设计等手段去达到事半功倍的效果，这时就需要美编与文字编辑进行进一步的交流沟通，去了解稿件所要表达的意思和舆论引导方向，这样才能更好地完成版面设计工作。同时在美化版面期间与各版面主编的沟通也是非常必要的。

报纸版面是一个整体，只有设计与文字图片达到和谐，才能使党报既导向正确又生动可读。这正取决于美术编辑与文字编辑相互协作、共同配合、团队作战。版面设计是一门复杂的平面设计艺术，它既包含了平面设计中的设计法则，也包含了新闻学、政治、经济、语言学等各门学科的知识，并且还需要一定程度上的艺术美学知识和造型能力，需要我们下大力气进行协作。

如何达到版面设计的和谐统一

在开完编前会完成与文字编辑的“对接”后，如何才能使版面达到和谐统一的效果呢？即内容和形式。好的版面设计是要做到内容与形式的统一，使人感觉到整张报纸和各个版面有一条主线贯穿其中，有一种气势美，有一个鲜明的主题。

一份报纸有多个版面，版面最忌平均用力，没有主次。各个版面之间要妥善处理好版面全局与局部、局部与局部的关系。一般来说，头题起着统领全版的作用。主题的策划，要与整个版面的策划紧密结合起来，使整个布局的处理与头题形成呼应，以使整个版面既突出重点，又布局匀称。各个版面之间要做到中心突出，版面有序，优势互补，达到和谐、均衡的效果。

报纸的一个版面就是一幅图画，美编要善于营造报纸整体效果，吸引读者的注意力。比如在版面设计中，如果版面只用相同色系，虽然整体统一，但会给人一种平淡、乏味的感觉。如果版面采用互补的色调，并能在色彩的明度与纯度、面积与布局上处理得当，就会产生既鲜艳、明快，又和谐、丰富的效果。在使用的字体上要整齐统一，运用手段，使整版的标题形成强势，相互呼应，让版面和谐而有朝气。

图片、图表和漫画作为一种表现形式，可以言简意赅的更为形象地表现出文章的主要意思，对读者了解信息起到很大的辅助作用，而且也增加了报纸的可读性和趣味性。现在，图片的作用和地位越来越突出，但图片应该怎么放，放在什么位置，要多大，这些对版面的美观程度也有着直接影响。我们在充分发挥“以图片带新闻”的作用的同时，也要避免堆积图片，图不达意，用图片充版面的现象出现。图表集美术、线条、色块、文字、数据于一体，简明、直观、精确、形象，既能抓住读者眼球，也方便读者阅读和理解。在新闻版面，情景再现的图解能帮助读者清晰的了解事情发展的过程，财经方面的数字，使用直观的图表更可以起到一目了然的效果。

漫画在很大程度上增加了报纸的趣味性，不但能够加强文章的表达效果，而且可以使版面更加生动、形象、活泼，增强与完善了报刊版面的整体审美效果，并可达到图文并茂的效果。但党报的漫画不能低俗，要带有批判性和艺术性，能留给读者比文字更深刻的印象。

现在报纸仍处于厚报阶段，不同的美编往往负责设计不同的版面，从报纸的整体性考虑，这要求团队从整体考虑、分析再作出判断。有人说，没有美编也可以做成一份报纸，但没有美编是绝不可能做好一张报纸的！因为一张好的报纸是由出色的内容和优秀的设计包装组合而成的。

（作者单位：安徽日报出版部）

排版设计论文篇5

论文摘要：要使学生真正掌握用Word编辑排版，并能进行各种不同的排版操作，应以上机操作为主。而传统教学法由于重理论轻实践不能满足Word编辑排版的学习需要，将项目驱动教学法引入Word编辑排版教学中，并根据实际情况加以调整和实践，更能有效的提高学生的动手操作能力，主动学习意识以及灵活运用知识的能力。

0 前言

Word文字处理软件的主要功能就是编辑排版。将输入的文字、收集的图片、图形等可视化信息元素在版面上布局，使版面位置、大小合理，达到版面内容均衡协调、图文并茂、颜色搭配合理的效果。Word编辑排版是一项操作实践性很强的技能，采用传统的教学方法很不适用，先理论后实践，当集中实践操作时很多知识点已经遗忘，效果很差;现在教学中采用的常规做法是边理论边实践，比较适用，但效果不是很理想，因为学生只把Word编辑排版当做学习任务，按时完成任务了事，主要原因就是Word编辑排版操作没有实战感。而将项目驱动教学法引入Word编辑排版操作，弥补了教学中的缺失，效果非常理想。项目驱动教学法充分调动了学生的学习积极性、主动性，提高了学生的发现问题、解决问题的能力。

1 项目驱动教学法简介

项目教学法是一种“行为引导式教学形式”。它以项目为主体，是师生通过共同实施一个完整的项目工作而进行的教学活动，适用于学习操作类的知识和技能，尤其适用于学习计算机应用方面的知识和技能，在强烈的问题动机的驱动下，通过对学习资源的积极主动应用，进行自主探索和互动协作的学习，并在完成既定任务的同时，引导学生产生一种学习实践活动的方法。

项目驱动教学法在教学过程中以一个个项目作为载体，把相关的知识点融入到项目的各个环节中去，逐层推进项目的开展，通过对问题的深化和扩充，来拓宽知识的广度和深度，直到得到一个完整的项目解决方案，从而达到学习知识、培养能力的目的。教学过程由项目的任务驱动，学生在学习过程中参与一个完整项目的分析、设计、实现的全过程，这样就在课堂教学中将理论和实践教学有机结合起来，学生在教学过程中就不是被动的接受者，而是积极的参与者。这种开放性、创新性的教育思想和方法，有利于克服以往的教学法的弊端，它能为学生提供体验实践的情境和感悟问题的情境，使学生带着真实的任务在探索中学习，在进步中不断地获得成就感，这是一种可以更大地激发他们求知欲望的教学方法，提高学生在实际工作中分析问题、解决问题的能力。

2 项目驱动教学法在Word编辑排版教学中的实施过程

在Word编辑排版技能的掌握及能力的形成时采用项目教学法，通过一个真实的设计项目，让学生从开始到结束全程参与，了解项目需要注意的细节，项目完成后即可以形成相应的职业技能，同时也达到了学为所用的最终目的。

2.1 项目的选择

在项目驱动式教学中，项目的选择是一个非常重要的问题。如果项目过大、过难，完成的效果不好，会挫伤学生的积极性;如项目太小、太易，则涉及的知识少，学生不能全面掌握Word编辑排版的基本知识点。因此我们要选择那些具有一定代表性和实用性，规模适中，教师和学生都比较熟悉的项目。教师可以指定一些项目由学生选择，也可以根据实际需要自己独立选择项目，然后收集素材、设计排版、编辑作品。制作完成的作品在同学交流探讨和教师的指导下再进一步完善得到最终效果。拟定一些供学生选择项目有：如计算机基础学习报;介绍家乡;能、环保;影视期刊;时尚、体育、文艺等杂志内页或其他。实训项目具有一定的实用性和市场价值，主题内容要健康、积极向上。

2.2 以实训项目为中心

Word编辑排版的实践性很强，要使学生真正掌握各种不同的排版操作应以上机操作为主，教学中力求在操作中发现问题，解决问题。学生对于相关知识点的学习，需要及时实践，便于对知识的理解、消化和吸收。本着“学生为主体，教师为主导”的原则，教师只是做引导性的示范讲解后，学生就应该在实训项目中巩固学习，通过实训项目及时掌握各知识点。在Word编辑排版中知识点很多、很细，不及时实践就会遗忘，最终要做出完美的排版文档很困难。因此，在Word编辑排版教学中，把实训项目放在中心的位置，所有的教学都围绕实训项目进行。老师对知识点进行引导式讲解和演示后，学生立即把这些知识点在实训项目中加以应用，第一时间掌握、消化和吸收相应知识点，达到提高学习效率，强化学生知识、技能、能力三者融会贯通的目的。

2.3 课堂交流与小组交流

在选择好项目后，自行收集文档所需要的所有素材，设计版面进行编辑操作。文档编辑好后课堂展示个人的作品，教师和其他小组成员均参与讨论，并给作品打分，作为实训项目的阶段性成绩，同时指出不足和修改意见。这种阶段性交流的方式，可以引导学生互相学习、取长补短，并不断完善自己的作品。对于一些优秀的作品，教师及时给予表扬和鼓励，这样可以不断加强学生的信心，让学生能长期保持饱满的热情。个人作品经过修改和完善后，再次上交和打分，两次打分的平均值作为实训项目的最终成绩。这样使前期成绩不好的同学能够看到自己的差距，找到了追赶的目标，成绩好的同学超越自己，不断完善个人作品。

2.4 改革教学及考核方式

改革教学及考核方式，实现即演即练即查的教学模式。由于Word编辑排版操作性极强，如不能及时将理论转化为实践，学生很难将空洞而抽象的理论消化，项目驱动式教学可以让学生在学会理论之后进行综合性的实训操作，通过完成相应的实训项目消化绝大部分理论知识。传统的以理论考核为主的考核方式主要是笔试，试题的形式有填空、选择、判断、简答等。为了考取一个好的成绩，学生往往搞突击、机械地背诵一些概念、原理。这样的考核方式极大地扼杀了学生的学习兴趣，屏蔽了学生的动手能力。而考核方式中增加了实训成绩的比重，促使学生及时消化理论知识，将理论转化为实践操作能力，增强了学生的成就感和创新能力。

3 结束语

将任务驱动教学法引入到Word编辑排版改革和实践，加大了实训环节的课时，在教师指导下分组进行项目的实践，使得学生在完成真实项目的过程中，迅速提高了编辑排版能力，提高了学生的主动性和积极性，充分发挥了他们的想象力和创造性，使学生完成项目之后有所收获，提高了他们的就业能力。但是，在教学过程中也存在着一定有待改进的地方。如任务设计阶段，所设计的任务多样性不够，在一定程度上影响了部分学生的学习积极性，在今后的教学中还需要不断地改进和完善。

参考文献：

[1]戴华珍.对高职计算机基础课程教学改革的探讨[J].福建电脑，2011(4).

排版设计论文篇6

这里总结的通用软件，主要是源自学习、教学和实际工作的经验。大学生计算机通用软件包括Word、Excel、PowerPoint、PDF、Photoshop等。其中，Word、Excel、PowerPoint三个软件分为微软Office和金山WPS两个版本。而PDF和Photoshop软件，市场上主要使用Adobe公司的产品。这些通用软件的掌握有利于完成大学学习及走入社会中需要解决的问题。

一、Word

Word软件是最常用的计算机软件之一。Word软件应该重点学习其字体、段落、样式、表格制作、页眉和页脚、文本框及艺术字、符号及公式编辑、页面设置、目录、脚注、批注、修订和更改等内容。这些内容对于学生做毕业设计（论文）、编写学术论文及书籍、排版设置、制作简历等具有极大的帮助。

Word的学习难点在于格式编排，特别是论文的编排，需要较多的实际操作才容易掌握。Word的排版有很多技巧，后面的Excel、PowerPoint与Word都是一脉相承的。

此外，针对考研考博的学生，因为以后会牵涉到写大量论文，而期刊论文出版社排版需要在作者本人排版基础上再进行优化，这时，排版软件TEX无疑是一种很好的选择，并且现在很多接受论文也希望使用TEX，所以还应该学习一下TEX系列的软件，因为未来相当一部分投稿都是只需要TEX格式，不需要Word格式。

二、Excel

Excel软件也是很常用的。Excel应该重点学习的内容包括字体、样式、单元格、表格、插图、图表、文本设计、符号、页面设置、公式、数据连接、排序和筛选、编程计算、批注和更改等内容。

这些操作和Word非常类似，如果将Word学好，Excel上手也非常容易。Excel对于数据统计分析具有极大帮助，和Word之间的配合使用也较多。

Excel的难点主要在于公式与函数、编程计算和数据连接操作，需要一定的编程基础。

三、PowerPoint

PowerPoint与Excel、Word是办公软件最常使用的三个组合。PowerPoint应该学会幻灯片的设计及效果、字体、段落、绘图、插入图像、文字、符号、媒体、动画等内容。PowerPoint主要用于展示自己需要演讲的内容，例如求职面试、授课等。

PowerPoint的设计是难点之一，特别是字体和色彩及模板的搭配，需要一定的审美眼光和实践经验。

四、PDF

PDF对于很多学生而言只是一个阅读软件，实际上功能远远超出想象的范围。以Adobe PDF为例，其具备将PDF转换成为Word格式的功能，并且PDF上可以进行批注、插入签名、添加勾型、文本编辑等操作。

PDF的主要难点在于添加签名，如何将设计的签名准确无误地添加到PDF上。

五、Photoshop

目前，PS技术（Photoshop简称，通用平面美术设计，可以设计和美化图像）使用非常广泛。Photoshop衍生出了许多类似于电脑上的“美图秀秀”、手机上的“美颜相机”等软件。

如果学生可以掌握Photoshop的基本操作，将有利于进一步优化各种图形设计效果，包括自行设计各种方案。

Photoshop的主要难点在于图像细节处理、图层操作等。

六、总结

通过分析Word、Excel、PowerPoint、PDF和Photoshop的特点和难点，有利于大学生在课程和业余学习中有的放矢。这些软件的学习可以通过网络、购买书籍、与老师及同学的交流，特别是课外时间的实践来增强学习效果。教师在教学中，特别是大学生计算机基础课程中，也可以通过一些将这些常用软件交互使用的实例，来增强学生的应用能力。

排版设计论文篇7

【关键词】大学计算机基础；Word；Excel；PowerPoint；PDF；Photoshop

当前，计算机在大学中得到较多的普及，但是很多大学生对于计算机常用软件（比如编辑字处理软件Word、电子表格处理软件Excel、幻灯片制作软件PowerPoint等等，当然它们也是办公自动化软件）的使用并不是十分熟悉。考虑到这些软件对于学生未来工作、学习及各种交流具有十分重要的实际意义，因此展开对常用、通用的计算机软件的分析，期望为大学生掌握基本技能抛砖引玉。

这里总结的通用软件，主要是源自学习、教学和实际工作的经验。大学生计算机通用软件包括Word、Excel、PowerPoint、PDF、Photoshop等。其中，Word、Excel、PowerPoint三个软件分为微软Office和金山WPS两个版本。而PDF和Photoshop软件，市场上主要使用Adobe公司的产品。这些通用软件的掌握有利于完成大学学习及走入社会中需要解决的问题。

一、Word

Word软件是最常用的计算机软件之一。Word软件应该重点学习其字体、段落、样式、表格制作、页眉和页脚、文本框及艺术字、符号及公式编辑、页面设置、目录、脚注、批注、修订和更改等内容。这些内容对于学生做毕业设计（论文）、编写学术论文及书籍、排版设置、制作简历等具有极大的帮助。

Word的学习难点在于格式编排，特别是论文的编排，需要较多的实际操作才容易掌握。Word的排版有很多技巧，后面的Excel、PowerPoint与Word都是一脉相承的。

此外，针对考研考博的学生，因为以后会牵涉到写大量论文，而期刊论文出版社排版需要在作者本人排版基础上再进行优化，这时，排版软件TEX无疑是一种很好的选择，并且现在很多接受论文也希望使用TEX，所以还应该学习一下TEX系列的软件，因为未来相当一部分投稿都是只需要TEX格式，不需要Word格式。

二、Excel

Excel软件也是很常用的。Excel应该重点学习的内容包括字体、样式、单元格、表格、插图、图表、文本设计、符号、页面设置、公式、数据连接、排序和筛选、编程计算、批注和更改等内容。

这些操作和Word非常类似，如果将Word学好，Excel上手也非常容易。Excel对于数据统计分析具有极大帮助，和Word之间的配合使用也较多。

Excel的难点主要在于公式与函数、编程计算和数据连接操作，需要一定的编程基础。

三、PowerPoint

PowerPoint与Excel、Word是办公软件最常使用的三个组合。PowerPoint应该学会幻灯片的设计及效果、字体、段落、绘图、插入图像、文字、符号、媒体、动画等内容。PowerPoint主要用于展示自己需要演讲的内容，例如求职面试、授课等。

PowerPoint的设计是难点之一，特别是字体和色彩及模板的搭配，需要一定的审美眼光和实践经验。

四、PDF

PDF对于很多学生而言只是一个阅读软件，实际上功能远远超出想象的范围。以Adobe PDF为例，其具备将PDF转换成为Word格式的功能，并且PDF上可以进行批注、插入签名、添加勾型、文本编辑等操作。

PDF的主要难点在于添加签名，如何将设计的签名准确无误地添加到PDF上。

五、Photoshop

目前，PS技术（Photoshop简称，通用平面美术设计，可以设计和美化图像）使用非常广泛。Photoshop衍生出了许多类似于电脑上的“美图秀秀”、手机上的“美颜相机”等软件。

如果学生可以掌握Photoshop的基本操作，将有利于进一步优化各种图形设计效果，包括自行设计各种方案。

Photoshop的主要难点在于图像细节处理、图层操作等。

六、总结

通过分析Word、Excel、PowerPoint、PDF和Photoshop的特点和难点，有利于大学生在课程和业余学习中有的放矢。这些软件的学习可以通过网络、购买书籍、与老师及同学的交流，特别是课外时间的实践来增强学习效果。教师在教学中，特别是大学生计算机基础课程中，也可以通过一些将这些常用软件交互使用的实例，来增强学生的应用能力。

相信通过这些通用软件的分析，可以进一步促进学生的求知欲，举一反三，提高对于软件使用的熟练度，也更加有利于学生借助软件帮进一步深造或走入社会。

参考文献

[2]邓芳.Excel高效办公：数据处理与分析（修订版）[M].北京：人民邮电出版社，2012.

排版设计论文篇8

论文摘要:随着德国包紊斯设计学院的创建，它所提倡的构成主义运动更推进了版面设计艺术的发展，构成主义倡导者李捷斯基提出:构成主义是一种理性和逻样性的艺术。这一观点影响了一代致力于版式设计的设计师。进入20世纪80年代后期，随着国内广告业的发展，版式构成的形式更增强了其艺术内洒与概念的延伸。

引言

20世纪五、六十年代，我国内地平面(美术)设计强询的是美化、装饰、对传统艺术的发掘、研究和继承。到了八、九十年代，随着国家经济的开放，平面(美术)设计全面引进了“三大构成”，出现了中西兼并，多元发展的态势，继而平面(美术)设计中版式构成的内涵不断得以发展和延伸。

20世纪的现代版式艺术与我国以往的版式艺术相比其根本性的改观就是引进了“三大构成”。而它的引进相当于给我国传统版式艺术进行了一次“革命”。而实践证明.这次“革命”是成功的。

一、版面构成的概念

版面构成是平面设计中重要的组成部分，也是一切视觉传达艺术施展艺术魅力的舞台。

所谓版式设计，即在版面上将有限的视觉元素进行有机的视觉排列组合，将理性思维个性化的表现出来，是一种具有个人风格和艺术特色的传达方式。它在传达信息的同时也产生感官上的美感。版式设计的范围可涉及到报纸、杂志、书籍、画册、企业vi等，它的设计原理和理论贯穿于每一项平面设计的始终。

版式设计，应追溯到20世纪初欧洲的两位设计大师—莫里斯和李捷斯基。英国人莫里斯，其设计风格严谨、朴素大方，十分简洁淡雅。在版面中采用对称式结构、美观的字体，新颖的版面编排和精美的装饰纹样，具有经久耐看的效果。“设计之父”莫里斯倡导的工艺美术运动在欧美国家造成了惊人的妙果并产生广泛的影响。而倡导构成主义的李捷斯基在点线面和色彩处理上运用规律排列，追求秩序美。他用理性的简洁的几何形态构成图形。着重于形体美，节奏美和抽象美。开创了现代版面设计先河。

说到版面设计，人们自然会把它局限于书籍刊物中。还有人认为版面设计只是技术工作，不重视它的艺术价值。更有人认为版面设计只要规定一种格式即可，只须放上字体而不需要什么设计。长期忽视整体考虑，仅在图片和图形上下工夫。这是多么大的误区!这种保守的传统的设计风格，严重影响着版式设计的发展。

二、版面构成的设计原则

版式设计是通过版式设计更好的传播信息。只讲究完美的表现形式而脱离内容，或者只求内容而缺乏艺术的表现，版式设计都会变得空洞和呆板，也就引发了版式设计创新发展的研究。

(一)创愈是关健

为了更好的使版式设计为版式内容服务，我们就要寻求合乎情理的版式设计语言。创意是设计的第一步。它在版式设计中占有十分重要的位置，内容与形式紧密相连的表现方式已成为版面构成的发展新趋势，设计师们敢于打破前人设计传统，不重复以往习惯性的条条框框，并在司空见惯的事物中发觉出新意来，已掀起了一场设计思维与设计理念的革命。一件成功的广告设计作品，经过创造性精心设计的编排，以突出的视觉要素构成形态，具有美的韵味的设计格调与良好的印象效果。使消费者对广告版面产生非同一般的心理接触效果，在瞬间的第一感觉过程里，激发起消费者的注意和兴趣。

（二)内容与形式的完美结合

版面构成是传播信息的桥梁，所追求的完美形式必须符合主题的思想内容，这是版面构成的根基。只讲表现形式而忽略内容，或只求内容而缺乏艺术表现，其版面效果都是不成功的。只有把形式与内容合理的统一，强化整体布局，才能取得版面构成中独特的社会和艺术价值。如何获得版面的整体性，可从以下几点来考虑:1)加强整体的结构组织和方向视觉秩序。如水平结构，垂直结构，斜向结构，曲向结构等。2)加强文案的集合性，将文案中多种信息组成块状，使版面具有条理性。3)加强展开页的整体性。无论是产品目录的展开页版，还是跨页版，均为同视线下展示，加强整体性，可获得更好的视觉效果。

(三)版面构成的形式美法则

版面艺术设计的构成离不开艺术表现，美的形式法则是设计师为之奋斗而总结出的理论精华。它是通过重复与交错，节奏与韵律，对称与均衡，对比与调和，比例与适度，变异与秩序，虚实与留白，变化与统一等形式构成法则来规划版面，把抽象美的意念诉诸于观者，并从中获得美的教育和感受。

1.重复与交错

在版面构成中，不断重复使用相同基本形式或线，它们的形状，大小，方向都是相同的。重复使设计产生安定，整齐，规律的统一，但重复构成的视觉感受有时容易显得呆板，平淡，缺乏趣味性的变化。故此，在版面中可安排一些交错与重叠，打破版面的呆板，平淡的格局。

2.节奏与韵律

节奏与韵律来自于音乐概念，正如歌德所言“美丽属于韵律”。韵律被现代版面构成所吸收。节奏是按照一定的条理，秩序，重复性连续排列，形成一种律动形式。它有等距离的连续，也有渐变，大小，长短，明暗，形状，高低等排列形成。在节奏中注人美的因素和情感—个性化，就有了韵律。韵律就好比是音乐中的旋律，不但有节奏，更有情调，它能增强版面的感染力。

3.对称与均衡

对称是同等同量的平衡。对称的形式有以中轴线为轴心的左右对称;以水平线为基准的上下对称和以对称点为源点的放射对称;还有以对称面出发的反转形式，其特点是稳定、庄严、整齐、秩序、安宁、沉静。均衡是一种有变化的平衡。它运用等量不等形方式来表现矛盾的统一性，揭示内在的含蓄的秩序和平衡，达到一种静中有动或动中有静的条理美和动态美。均衡的形式富于变化，趣味，具有灵巧、生动、话泼、轻快的特点。

4.对比与调和

对比是将相同或相异的元素作强弱对照编排所运用的形式手法，也是版面设计中取得强烈视觉效果最重要的手法。归纳起来有:主次、大小、粗细、长短、疏密、动静、黑白、刚柔、虚实等对比，它们彼此渗透，相互并存。通常在同一版面中呈现，多种对比关系交融在一起。在对比关系中，对比越清晰鲜明，视觉效果就越强烈。

调和是在类似或不同类的视觉元素之间寻找相互协调的因素，也是在对比同时产生调和，所以许多版面常表现为既对比又调和，两者相互作用，不可分割。

对比为强差异，产生冲突;调和为寻求共同点，缓和矛盾。两者互为因果，共同营造版面的美感。

5.比例与适度

比例是形的整体与部分以及部分与部分之间数量的一种比率。比例又是一种用几何语言和数比词汇表现现代生活和现代科学技术的抽象艺术形式。成功的版面设计，首先取决于良好的比例关系。比例常常表现一定得数:等比数列，等差数列，黄金比等。其中黄金比例能求得最大限度的和谐，使版面被分割的不同部分产生相互联系。

适度是版面的整体与局部与人的生理或习性的某些特定标准之间的大小关系，也就是版面设计要从视觉上适合读者的心理。

6.变异与秩序

变异是规律的突破。这一突变之异，往往就是整个版面最具动感，最引人关注的焦点。秩序指版面各视觉元素有组织有规律的形式表现。它使版面具有单纯的结构和井然有序的组织。秩序美是构成版面的灵魂。能体现版面的科学性和条理性。

在秩序美中融人变异之构成，可使版面获得一种活泼，动情的效果。

7.虚实与留白

中国传统绘画理论中有“计白当黑”这一说法。在版式中，为了强调主体，也可随意将其他部分削弱为虚，甚至以留白来衬托主体的实。所以，留白是版面“虚”处理中一种特殊的手法。版面中的虚实关系以虚衬实，实由虚托这种关系已成为版面设计中的意见手法。按照一般的视觉规律，读者一般将兴趣投人到文字和图片上，从美学的意义上讲，留白与文字和图片具有同等重要的意义。没有空白就难以很好的表现文字和图片。

版面设计形式的法则乃是创造画面美感的主要手法。所有形式原则在表面上具有不同的特点和作用，但在实际应用上都是相关而共同为用的。在上述法则中，从变异与秩序中可求取整体与完美的组织;从对称与均衡中可求取稳定因素;在节奏与韵律里，则可产生音乐感和情调。同时，对比产生强调效应;和谐是统一整体的要素;而留白则使版面获得庄重和空间感。

（四)现代版面设计艺术的新发展

如今，电脑作为现代工具已进入设计领域，使众多设计师们如鱼得水、纵情游弋;现代版式构成中的正文字体越来越小，可以是5-7点，比以前的9-12点显得整体、清秀而富于现代气息。为了寻求版面视觉上的丰富与变化，只须将有限的字体加粗、变细、拉长、压扁或调整行距的宽窄，或变化字号大小。在版面中起着画龙点睛、引人注目的效果。

在版面空间处理上，文字远、中、近的空间编排，也显示了极强的现代意识。版面构成是属于二维空间的范畴。如何在平面中表现出深度的感觉，对于版式来说尤为重要。因为只有造成版面三维空间效果，才能使版面显得灵活而深远。三维空间可通过版面的远、中、近三个层次来获得，这是一种遐想的空间。远、中、近一般可通过大中小的比例，黑、白、灰的对比，肌理的相互衬托，以及构图的前后关系等形式来获得。在远、中、近空间层次上，一般来说，近景要活跃突出、高调此，远景则要趋于安静、平和、灰一些。这样的版式设计才显得有序。

电脑新技术的开发和运用，促进了文字处理系统的革新。图文穿插，在电脑排版中则是非常轻而易举的事情。这种具有插图性质手法非常广泛的运用于文字作品和产品宜传册中，给人以生动、亲切、平和的感觉。促使图形的视觉语言变得更加丰富多彩。

三、结语

如果说瞬间刺激是招贴广告的宗旨，创意精深是其灵魂，戏剧性情节是其特色，那么，版式构成则是涵盖全面的整体视觉形象。除了善于运用造型要素，形式原理，视觉流程之处，更重的是创意的独特形式，达到使观众过目不忘，并津津乐道的效果。