浅析文化艺术真人秀节目

摘要：《中国大画家》是2014年十一月份广东卫视开播的一档节目，其官方网站上介绍这档节目为“大型原创文化艺术竞技真人秀节目”，这档节目的确有很多独到之处，目前第二季已经在筹备之中，本文将从思想文化、形式创新以及节目主持人等几个方面对其进行浅析。

关键词：《中国大画家》 节目风格 艺术真人秀 形式创新

《中国大画家》第二季正在筹备播出之中，作为一档另类的真人秀节目，它赢得了很多掌声，也不乏众多批评的声音，在思想文化与社会效应方面，《中国大画家》明显与其他卫视的一些很火爆的综艺娱乐真人秀，例如《跑男》截然不同。前者是国画艺术的平民竞技，虽然没有那么的欢笑和刺激，但节目看下来有很多值得回味的东西，也提高了普通观众对国画的兴趣和审美意识。而后者这样的节目大多是在给观众带来暂时的精神愉悦之后什么也没留下。而且《中国大画家》还将真人比赛与公益活动结合起来，将现场创作的国画当场拍卖，并捐赠给扶贫基金会，这是其节目形式创新上的一大亮点，也在一定程度上发挥了电视媒体的公益效应，虽然在短期的收视率方面，《中国大画家》的收视率远低于同时段的其他节目，但从长远看来，此类形式的节目带来的的文化影响和公益效果将是不容小觑的。就像节目介绍中说的那样“以弘扬中华传统文化、发掘具有潜力和创新精神的国画人才为宗旨，在充分展现国画魅力的同时，还将为国画画家、爱好者、收藏家搭建一个藏品鉴赏、投资、公益的交流互动平台。”暂且不说实际操作如何，单从节目的宗旨和立意方面，也能感受到这是一档与众不同的真人秀。

在节目形式方面。《中国大画家》采取季播形式制作，分周赛、月赛、总决赛三个部分，完整的比赛将历时三个月。周赛中，3位选手在规定时间内，对规定的主题进行创作，评委对选手作品进行点评，最后决出一位周冠军名额。当月三位周赛冠军选手首先进行“国画通鉴”环节，考查选手有关国画历史、文化知识，然后在规定时间内进行自由创作，评委对选手作品进行点评，最后决出一位月冠军。在最后的决赛中3位月冠军在规定时间内，完成三幅依次为“人物、山水、花鸟”题材的创作作品。评委对选手作品进行点评，最后决出总冠军。比赛流程类似已经开播十年的《星光大道》，《星光大道》是立足于普通百姓，做百姓舞台，再加上央视强大的平台力量，才能在竞争激烈的娱乐节目中站稳脚跟。《中国大画家》也是普通人参与竞技类的节目，但节目方向更加的细化，竞技内容更为专业，这是它的独特优势，但对比来看也在一定程度上限制节目的收视人群为有一定文化程度和审美水平的观众。

在具体的环节设置方面。两位主持人开场之后还会引出当日的特殊嘉宾，例如在11月30日的节目中，到场嘉宾是多次在影视剧中扮演邓小平的卢奇，卢奇的粉丝大多是一些中老年人，或者说是一些比较成熟的人士，而社会上对国画感兴趣的也大多是成熟的中老年人，这与节目的定位很吻合。每期节目中，三位参赛者会在“V空间”当场根据主题作画，这种形式我们常常在一些烹饪比赛的节目中见到，与现场烹饪一样，现场作画再配合后期解说词很好的让观众见证国画创作的过程。在第二个“快问快答”的比赛环节中，三位选手会回答一些文史常识为自己加分，这个环节也让人想起来央视青歌赛的答题环节，这个环节虽然可以测试参赛者的文史水平，也让观众收获了一些知识，但是在当今电视综艺节目不断的推陈出，创造新的竞争点的大坏境下，《中国大画家》的这个环节就显得颇为落伍了。第三个比赛环节“画中有话”，是这个节目带给我们的最独特因素，艺术的欣赏因人而异，在电视这种大众传播媒介中，一档艺术竞技节目必须在专业方面得到大多数人的认同，《中国大画家》请到了许钦松、张江舟、姜宝林、梁江这四位著名画家作为专业评委，主持人也由画家汪国真担任，这个阵容不可谓不宏大，在做到专业的同时，评委在点评时也为观众普及了一些国画审美的基本知识，我认为这也是《中国大画家》的核心竞争力的所在。

整体看来，《中国大画家》的节目形式和效果似乎与其预想达到的目标还有些偏差。节目的版块组成不够紧凑，比赛环节也未能营造出紧张感。以《星光大道》对比，同样是周赛、月赛和总冠军，每场比赛的选手同样有三个阶段的角逐，但《星光大道》不管是设置的比赛阶段还是投票环节，都能把观众的注意力牢牢抓住，而《中国大画家》却总是给人一种松散的感觉，节目的最后一个环节是与广东省扶贫基金会合作的拍卖，这个部分安排在比赛之后，本意是好的，但实际操作看来，显得很仓促，有些虎头蛇尾的感觉，特别是在拍卖过后的现场转交巨大支票的过场，带很浓的官场气氛，与节目形态格格不入。在参赛人员的舞台表现上面，栏目似乎不重视对现场参赛选手的培训和指导，让他们以“原生态”的形象出现在电视屏幕上，但电视是大众传播，画面上每个人的姿态都会被放大，选手在台上的紧张和错乱，只会影响到节目的播出效果。例如在进行第一环节的比拼之前几位选手的一句话介绍，可以看出，每位选手都很紧张，以至于他们的动作、语言以及姿态，都表现的不是很得体，我相信，如果在上场前能得到较为详尽的培训，或者通过其他的电视语言帮助紧张的选手扬长避短，这些瑕疵是完全可以避免的。

从主持人方面看来，作为主持人的汪国真老师在第一季节目播出完成后不久就去世了，在节目中他与李佳的配合从出发点上来说是好的，专业的画家配合专业的主持，与节目也很应景，但从实际上看来，这种方式有不小的缺陷，虽然汪国真是名副其实的“中国大画家”，可能他是画家里主持节目最好的，但毕竟这是一个面向全国播出的综艺节目，毕竟还是需要更加专业的主持，在节目开始时两位主持人从朋友圈谈起，最后引出嘉宾卢奇，这个词本身是没有问题的，但是从二位主持人口中说出，我作为观众，没有感觉到他们的对话感，倒是立刻感觉到了，这就是串词。暂且抛开汪国真不谈，李佳的主持同样也差了一把火候，表面上她的主持端庄大方，没有明显的缺陷，但总是给人一种距离感，她是将自己的主持风格直接拿来用在了《中国大画家》的主持上，这种风格是一种百搭风格，可以用来主持《中国大画家》，同样也可以用来主持《急速秒杀》、《百姓生活》。说白了，就是没有结合节目定位来调整自己的主持方式，这是一档平民艺术竞技真人秀，需要的主持人也要足够的接地气。以北京卫视的《养生堂》节目和主持人刘洪悦对比，《养生堂》的受众群体就是关注养生的中老年人，主持人刘洪悦就放下“端着”的主持人形象，而把自己定位成大爷大妈们的孙女，在与现场嘉宾互动或配合引出话题时也是从站在观众的角度出发，这样的主持方式自然会得到观众的喜欢，成为栏目的“代言人”。而在《中国大画家》这三位主持人中，反而是在第一阶段的比赛之前短暂“露脸”的央金的表现是最令人满意的。另外，在节目最后的拍卖环节，职业的拍卖师真的把拍卖行搬到了节目的现场，她的拍卖风格与主持人的主持风格，乃至于节目风格迥然不同，电视舞台也是需要表演和展示的，节目环节中的拍卖，也并不真的想借这个场合拍卖几幅画，而是通过这样一种形式，唤起观众对国画的兴趣和对公益的热心。这一点的跑偏，让《中国大画家》这台节目在最后阶段变得“怪怪的”。

总之，《中国大画家》选择了一个独特的角度，将综艺与公益结合起来，在各大卫视疯狂引进外来节目的环境下坚持自主创新，也促进了国画领域的鉴赏和观众审美能力的提高，这是它值得鼓励的地方。同时也要认识到节目的具体形式和细节方面仍然存在着不下的问题，千里之堤毁于蚁穴，更何况在这个综艺节目竞争十分激烈的环境下，不尽量去避免瑕疵，做到完美，就可能很快的失去观众，被市场所淘汰。