诗书画同源――中国画教育不应忽视书法和古诗文

摘要：中国画教学的模式由传统的师傅带徒弟转变到专业学院教学，从只有少数人掌握中国画的绘画技法发展到广泛的普及推广，越来越多的人掌握到创作要领。随着社会艺术实践的深入，一些艺术教育家逐渐意识到学院教学的弊端，教学规模的扩大使教学的全面程度已远远不如从前。对于文人画家所应具有的“诗、书、画、印”皆擅，已经相差甚远。

关键词：中国画 教育 诗书画

中图分类号：J212文献标识码：A 文章编号：1673-9795（2013） 06（b）-0000-00

1 中国画的教育现状

新中国成立以来，中国画教育事业的探索发展已经经历了半个多世纪，各大院校扩大招生规模，从而摆脱了个人拜师学艺的学习模式，由此可见中国画绘画技艺已经不是传统文人的专利。自从中国画教学进入现代学院化模式之后其教育过程一味注重技法练习而忽视了书法和诗文创作的教育。

近代中国画教育的发展处于一种混沌的状态，缺乏培养个人的艺术主见。以西方科学严谨的造型观念来限制中国画教育成为目前中国画教育的主导。可以说现在的中国画绘画技术越来越精湛，但其本身应该具备的民族精神、思想价值和人文内涵却不复存在。

中国画作为中华民族精神文化的核心，其特征就是诗、书、画、印为一体。但当今的院校教学模式强调对绘画本体的重视，把所有精力都集中在画面细致、深入的表现上，而忽视了画面之外的功夫。现代教育对传统诗文、书法课程的设置非常有限，有的学院甚至没有安排此类课程。学生对其学习研究程度远远不能满足传统文人画的要求，长期以往便进入了中国画教学的恶性循环，很难培养出具有高品位的中国画画家，更不会创作出具有文化内涵与人格追求的伟大作品。

从前的教育模式培养出众多艺术大师，而如今教学手段先进我们的艺术家却只是凤毛菱角。究其原因是前者注重画面之外的综合素养的提升。因此，中国画教学必须加强中国书法和古诗文的研究学习。

2 中国画教学与诗书同济

2.1 书法练习的必要性

中国画的教学应与书法课程紧密相连，因为对书法的认识和书写的好坏直接影响作品本身的质量。从另一角度讲，书法保证了中国画用笔的技巧高度，深化线条的韵味，提高画面的生动性。自明朝起，中国画画家已经意识到书法对绘画笔墨的影响，特别是到了明末董其昌之后，书法的用笔则更直接地融入到中国绘画中去，强调书画同源。

中国画与西方画种不同，它应该以中华民族自身的文化体系为宗旨。尽管中国绘画在几千年的历史发展过程中逐渐提高了对画家绘画才能、笔墨技巧的要求，但是其精神内涵和审美要求却一直与中国传统文化紧密相连。可是，不得不感到惋惜的是，书法作为中国画赖以“生存”的文化精髓在当代的院校课程改革中成为了完全不相关的两大艺术门类，书法在中国画教育中受到很大的漠视。造成了当代许多中国画画者能画不能书的局面。

当今的教育模式下，书法成为学习中国画的附属品，许多画家停留在对书法的表面理解。当下的书法，就笔墨的质量与修养而言，已经很难和前人比较，更不用说精神气质了。谈到画面的题款，书法更是处于举足轻重的地位。书法的用笔应与整个画面和谐统一，既要与画面保持联系，又要求得变化，从而丰富画面的审美形式，起到画龙点睛的作用。

2.2 诗文创作的必要性

中国画创作中题诗是其重要的组成部分，是中华民族的文化骄傲。然而在当代教学中，绘画与诗文创作完全成为两个毫无联系的学科门类，中国画学习者根本得不到系统的诗文创作练习。对于现代的青年画家来说，画道所应具有的修养“画者能诗”的要求大有欠缺。

之所以会产生这样的问题，主要原因在于目前中国画专业教学的不够完善，学习科目和内容删减太多，练习时间过于压缩。传统拜师学艺，师傅一对一系统教学，徒弟跟从师傅潜心学艺长达十几年甚至是几十年，学其精髓。而如今，把大量的学习内容压缩在了四年本科期间，学习质量大大缩水也就可想而知。

就年轻一代画家文化素养缺失这一状况，人们很自然的想到诗人与画家合作，但这并不能解决根本问题。画者文化素养的缺失导致对中国画的精神气韵难以理解，对丰富的笔墨意趣就更难以体会和把握。因此加强学校教育，注重于画家自己能诗才是解决问题的根本途径。

历代画家中，画者能诗是为普遍现象，在画作中题上一首情景相宜的诗，不仅能打开观者的思路，启发想象，而且能增添画面的审美愉悦感。画者能诗很有必要，通过诗文表达可以使画面中作者的思想情感表达的更加明确，可以增强作品的艺术感染力。齐白石在 《渔翁图》中这样写到“看着绮篮有所思，湖干海涸欲何之。不愁未有明朝米，窃恐空篮征税时”。不必作任何解释，画面表达与诗文内容把作品的深远意境表达的淋漓尽致。

3 当代中国画教学的途径

中国画作为高等教育进入学堂教学，就意味着学者要领悟到所处文化的精神实质。我们现行的教育偏于肤浅的技法练习，缺乏传统文化的积淀，客观的讲这些完全不足以构成高等教育水准。

继承诗书画一体的文化传统与中国画教育的认知和教学结构的安排有着重要的关系。现行的中国画教学重点仍停留在对古代经典的临摹，把临摹传统看作是中国画教学过程的全部，但这只能起到初步了解中国画的一般规律，掌握绘画技法的作用。要解决好这个问题必须从根本点上着眼，要明确教学目标，以培养“诗、书、画、印”皆擅的人才为目的，提高学生的文学修养，注重专业知识结构的完整化。

诗歌、书法作为中国文化的精髓，与中国绘画相结合成为了一个中华文化的传统特色，这种被人们视为“东方艺术”的绘画形式受世界瞩目。因此，现当代中国画教学应做到诗、书、画并举。

3 结语

中国绘画艺术能够延续发展至今，是因其完美的结合了中国传统文化和审美方式，集中体现了诗、书、画的和谐统一。懂得这一点，中国画教学才能走出窘境，完善教育模式，实现中国画教育的健康发展。

参考文献

[1] 邓福星编， 程明太著..美术教育学.黑龙江美术出版社.2006，9，1.

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[3]陈学亮 《关于综合性大学中国画教学现状的思考.戏剧之家（上半月）》2012年第01期 第56～58页

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