让艺术拥抱公众

记者：广州三年展正佳广场计划将艺术与商业混搭在了一起，这是一种新趋势么？

罗一平：我有一个理念，美术馆不应把艺术品挂在墙上，供老百姓朝圣，或板着面孔面对老百姓。

长期以来，艺术作品在它自有的圈子里活动，与普通市民生活离得很远。比如卢浮宫聚集全世界大师的优秀作品，来这里参观的人们往往怀着朝圣的心态，艺术俯视众生。

随着社会发展，精英性艺术走向大众化，是当代艺术的发展趋势。艺术以藏品为中心的时代已经过去，以公众为中心的新时代来了。

因此广东美术馆让当代艺术走出二沙岛，走进公众语境中，走进广东市民和百姓生活中。

记者：广东美术馆让艺术走出二沙岛，已经迈出了几步？

罗一平：2010年，广州三年展走进广州大剧院，专门成立了当代艺术馆，让观众在大剧院里听音乐时不经意间触碰到艺术，给人们—种惊喜和感受。

我有一个观点：“画是听的，音乐是看的”，《富春山居图》起伏的线条仿佛钢琴跳跃的音符，歌剧则可以在我们的脑海里具象出一幅深渊的意境。因此让艺术与戏剧结合，希望带给观众更多的认知。

通过大剧院可以让当代艺术走出二沙岛，但是，大剧院仍然是高雅的文化消费，依旧没有跳出那种艺术高高在上的姿态。这次广州三年展，我们才突破性地将艺术带进商场，是彻底让人刮目相看的大踏步。

记者：将艺术空间发展到商场，是否会遇到艺术、商业和公众欣赏力众口难调的问题？

罗一平：展览空间进入商业空间，这种行为不仅仅是一种商业行为，不存在商业占主导，或艺术压倒商业的态势。我们是可以从艺术、商业和公众三方利益中寻找到一种平衡的。

正佳集团一直在摸索艺术与商业的结合，实现商场的文化运营理念，2011年就准备与我们合作在七夹层（七楼上面增加的一层）建一个美术馆。但是三年展开幕时，美术馆还未建成。于是，我产生了更大胆的想法——在这个亚洲最大的单体购物广场庞大的商业空间里展览艺术，让当代艺术走进市民生活，与市民形成最完美的互动。

然后我们将展览的作品不贴标签，融入到商品中，既没有让艺术占领商业空间，又没有强迫公众欣赏，公众在购物时不用刻意地就享受了艺术的熏陶，正佳广场、广州三年展和普通市民，三方共赢！

记者：艺术给人的感觉一直都是阳春白雪．走向下里巴人会是正确的么？

罗一平：这是当代艺术的审美特性所决定的。当代艺术倾向于互动，与观者的知识水平、受教育程度无关，它追求的是每个观者的感触和发散的想象空间，打破了原来艺术的专业性和单一模式，转向为跨学科和领域的艺术，因此它需要市民在与艺术的碰撞和接触中，获得感动，在反思中看到变化、获得感悟，这就是当代艺术的魅力。

记者：但人们终究会担心。艺术与商业走得如此近最终会沾惹铜臭。

罗一平：二者完全可以实现双重价值。做更好的精品艺术，恰恰是做得纯粹，更有利于提升商业运营价值，提升商业的感染力。如果降低标准，被商业捆绑，展示低层次的艺术作品，自然也不利于维持艺术性和商业价值，没人喜欢“商不商，文不文”的低俗艺术。

广州三年展的参展作品，全是欧美一线艺术家和国内一流的艺术家携带的精品，这里没有艺术水准的高低，只有感知方式的不同。本届广州三年展就是回到艺术本身，在艺术发展过程中，摒弃了说教式的艺术，以自身的生命律动与公众对话。