浅议当代少儿歌曲的“崇古”倾向

2007年暑假期间，中央电视台举办了多场“全国少儿歌曲演唱大赛”，所演唱歌曲必须是“2006全国少儿歌曲创作比赛”获提名奖的歌曲。比赛精彩纷呈，歌声童趣盎然，但总感觉到所选唱的歌曲有些“崇古”倾向，如演唱率较高的《北京胡同》、《花木兰》、《看木偶》、《皮影戏》、《咏鹅》、《悯农》等歌曲，有的是选用古代诗词、有的是叙说古代故事、有的是介绍古代风光、有的是欣赏古代艺术，应该说这些歌曲的旋律民族风格浓郁，表演空间丰满，深受参赛歌手和辅导老师的欢迎，使这类歌曲重复选用，轮番登场。一时间，把当代儿童的视线引领到遥远的从前，虽然视觉新鲜、感觉亲切，但听多了有些乏味。虽然从这些稚嫩的古韵声中看到了可爱，但缺少了朝气蓬勃的当代气息。笔者一直在扪心自问：是推荐者导向偏颇？还是演唱者崇尚古朴？

比赛结束后，这种“崇古”倾向的印象一直挥之不去，曾怀疑我自作多情，曾怀疑我判断失误。但2008年公布的第六届金钟奖的十首大奖歌曲中，仅有的两首儿童歌曲《读唐诗》和《司马光砸缸》，又涉及“崇古”题材，是无意巧合？还是有心导向？心中有话要说，就斗胆写成此文，请教于专家学者。

推歌评歌为的是引领精神、活跃歌坛，把优秀的艺术灌输到广大少年儿童的心灵中去。但不得不承认这些“崇古”题材的歌曲与当代儿童的心境是远离的，与当代校园的生活是游离的。笔者认为这些“崇古”题材的歌曲只能作为色彩点缀，而难以作为主流推广，要想这些歌曲能风靡歌坛，可能是功倍事半，事与愿违的。因为当代少儿群情振奋的激动点不在“崇古”上，而要紧跟与时俱进的时代步伐，需要我们去发现、去表现。所以，这些“崇古”题材的歌曲只能是一些特长小歌手的知音，而难以唤起异口同声的共鸣。

当前传唱的少儿新歌奇缺，这是不争的事实，所以有关单位发起征歌，以盼能够产生一鸣惊人的优秀歌曲。当然，不只局限于独唱歌曲，更应着眼于能适合齐唱的歌曲，最理想的是能创作出能独、齐共享的歌曲，这就需要歌词能生动诱人，旋律能平易近人。遗憾的是近年来具有这种要求的歌曲太少了。即使好不容易产生了一首好歌，由于不能及时地编进音乐教材，也错失了一次次流行的良机。

什么样的歌曲能有群起歌唱的好运？历史上曾经风起云涌的优秀歌曲可以回答这个问题。不同时期的《卖报歌》、《只怕不抵抗》、《让我们荡起双桨》、《我爱北京天安门》、《嘀哩，嘀哩》、《歌声与微笑》等都是万众传唱的经典之作，这些歌曲的共同魅力是都能贴近时代的脉搏，音调雅俗共赏，结构小巧玲珑，所以既能独唱，也能齐唱，就能受到少年儿童的广泛青睐，甚至也受到成人的附和。反观一些“崇古”题材的歌曲，有的结构庞大、有的音域宽广、有的韵味特别、有的风格新奇，充其量只能是一些独唱歌手的“专利”，其他人则只能听听而已，望歌莫及，所以根本不要去奢望能在校园流行。

笔者无意贬低这些“崇古”题材的歌曲质量，只想指出在推荐歌曲中的一种令人担心的导向。可能主办者迷，但旁观者清。一旦形成了“崇古”倾向，势必影响当代精神的塑造和弘扬。可能有人说“崇古”题材的歌曲蕴含现代意识，继承民族传统有何不好？但反映的生活时过境迁，总有与当代氛围格格不入的感觉；可能有人说当代少儿的演唱兴趣追求个性张扬，追求通俗风格，而“崇古”题材的歌曲可以满足这方面的需要有何不好？但演唱的内容涉嫌成人化，总觉得难以引发真情。应该说推出“崇古”歌曲的好意可以理解，但应该注意数量的合理和分寸的掌握，如果形成了“一窝蜂”的倾向，不是耸人听闻，可以把跨世纪的儿童熏陶成“崇古怀旧”的“小老人”。

形成“崇古”倾向的原因来自多方面：一是受当前重视国学思想建设的影响，认为“崇古”题材的歌曲有利于少儿素质的提高；二是受当前“非物质文化遗产保护”热潮的影响，认为“崇古”题材的歌曲有利于发扬民族传统；三是受当前少儿歌词创作题材狭小、质量低下的影响，认为“崇古”题材的歌曲可以在古诗词中另辟蹊径，有利于在少年儿童中进行美学教育。由于这些“大气候”的促成，加剧了“崇古”倾向的形成。这个现象看似正常，其实隐伏着“虚张声势”的危机，可能只会看到舞台上的个体活跃，而盼不来校园中的群体繁荣。应该引起有关方面的反思――“崇古”题材的歌曲应该有，但不能多。

想当初，中国荧屏上的电视剧也是充斥着古装题材，曾受到过有识之士善意的提醒。通过这几年影视同人的呕心沥血，反映主旋律题材和现实生活的影视剧越来越多，也越来越受到欢迎，并深入人心，取得了陶冶情操的社会效果。也盼望少儿歌曲的创作者能走进少儿的心灵，倾吐他们的心声；也盼望少儿歌曲的推荐者能了解少儿的期盼，传递他们的急需。我想，通过题材上的合理布局，能使少儿歌坛既有艳花竞放的美丽，更有满园春色的繁荣。

杨瑞庆 江苏省昆山市文化馆研究馆员