叶宇轩 给生活加点料

与叶宇轩相遇是在一个品牌的北海会上。

叶宇轩台湾人,Yehidea创始人。被中国广告协会评为“中国十大创意总监”,获国内外广告奖近二百座,2008年获邀在北京青年创意周,创意高峰论坛于北京大学演讲。2006年创立Yehidea家居设计品牌,大胆创新结合时尚实用的Yehidea,公司团队急欧,种,台三方创意精英,人员不多,但好想法很多,创意哲学,“想别人想不到,做别人做不到的”产品从骨质瓷到灯具,椅子,礼品……Yehidea曾获选英国Designboom handied with care,于伦敦设计节展出,2009年作品获得德国红点产品设计奖。

设计就是感受生活

叶宇轩从事广告创意已经有十几年的时间了,有一天,他突然做了决定去从事家居设计。“我是属于那种人家觉得我特喜欢做破格的事情的人,不管我的行业,从广告后来直接跨界到产品设计,所有广告界的人都跌破眼镜:这个人太天真了,这个人肯定是疯了,广告做得好好的为什么不做了,而去做一个产品,把吃苦当作是一种幸福。很多艺术家设计的产品是为了艺术品而设计艺术品,我觉得这个出发点就错误的。我们现在看到所有的艺术品也好,所谓的古董也好,在当年、当时设计的时候就是一个器物。包括皇帝用的或者百姓用的都是器物,包括到欧洲也是一样,时间久了我们发现它真的是当时的设计很好或者很艺术,加上时间历练以后,现在它成为收藏艺术品,而不是说为了设计艺术品而做它的。至于独创性,这有点见仁见智,就像我们讲原创一样,很多人说原创,那么什么叫原创?原创只能在我们的生活经历里面感受,我们没有见过这个东西,可能在世界的某一个角落有跟你类似或者重复的,只是它没有被媒体挖掘出来或者它挖掘你没看到。我觉得原创它应该还有另外一个意义就是,这个艺术家或者这个设计师他是一直有源源不断的创意,他一直在颠覆他自己,这也是一个原创。”

设计和艺术不能为了艺术而艺术、为了设计而设计,而是真的为使我们的生活更美好,改善我们的生活。叶宇轩常常这样对自己说,也是这样努力地为它执着着。“改善生活包括你的情绪,使用这个东西,看这个东西的时候你的情绪会变得美好,我没法创作那种看起来很恶心,很恐怖想要去吓人的东西,把负面的力量牵引做出来。对我来说我认为我还是想要表达美好的那一面,我看到的还是比较美好的那一面。在形式也好,在内容也好,我都是去传达正面的那一面。形式上来讲,有人说过建筑如果没有曲线就没有未来,其实这个产品设计也是一样的,如果他们不能有附加价值上去,不能让人家看到很喜欢,那它没有未来。所有我的产品来讲几乎是曲线的,跟空间一样都是曲线的,都是很柔的。可是这个柔并不代表它就没有力量,能够找到一些它与环境或者在使用的人之间有互动和对比的,因为我喜欢有互动的东西,我不希望它只是一个器物,它是有互动的,它有温度的,它有情绪的。从草图一直修正,一直到打样。无数次,我自己慢慢摸索感觉,东看西看,一直改。所有师傅做我的东西觉得头痛,换了很多厂,比如我的咬口盘起码换了五六个工厂,师傅换到现在所有工厂都罢工了不愿意做我的东西,一听到我的名字,看到我来了就怕了,变成这种情况。因为我可能比较要求一些细节完美,可是没有细节这个东西就浪费了。现在设计比的是一个概念跟细节,所以形式上来讲要美跟细节的掌握质量。另外一个就是概念,很多创作是没有概念的,我比较不一样,我是有概念的。哪怕只是一个咬口盘系列,我都曾经把它发展成一系列的东西,沙发咬一口变成靠垫,床咬一口变成枕头,桌子咬一口出来变成盘子,都有的一系列。我对空间也是有概念的,这个概念在艺术来讲我认为是很重要的,哪怕建筑都应该是有概念的,鸟巢也好,水立方也好。”

崇尚毕加索

叶宇轩说他一生当中没有任何偶像,政治人物所有的明星,只有这么一个偶像就是毕加索。常常有人问他说为什么你喜欢毕加索?是因为他有很多女人吗?他说不是。“女人对他来讲有点可怜,只是成为他创作的源泉。毕加索他不断的颠覆自己,他的一生其实是好几个伟大艺术家的一生,不管是立体派、粉红色系等等,而且他设计的材料统统都有,这是我非常佩服他的精力、他的创作能力、他的天才型,如果有偶像就是他一个。中国内地也好,甚至世界上很多设计师和艺术家,我认为有的现象是很可惜的。当他还没成名之前他的创意其实是源源不绝的不断探索,可是他一旦成功以后,他这个符号这个创意这个设计就不再变了,就继续画这个,像画钞票一样或者继续创作这个图案,不敢再变了。你就会发现这个艺术家已经没有生命力了。我在设计这个产品的时候,我也常常用这样的角度去看它,这就是艺术家、设计师,能看到别人看不到的。别人看这就是一个兰花嘛,可是你看到不是这个学名,你看到是这个花里面孕育着的某种生命或者它有各种想象幻想在里面,我觉得这个是艺术或者设计品给人家不断有联想、回味,很重要的东西。而不是用一次看了就这样,跟广告有点相似的样子,它告诉我这个东西好喜好吃,除此而已,没有了,但艺术不会,每次看它有不同的想象跟互动。”

叶宇轩常常觉得自己是幸运的,到现在为止他的创意仍然是源源不绝的,一个小时可以想出十个以上还不错的主意出来。“在跨界这个领域里很多人不会先去讲到它执行上面的事情,先放开天马行空去想,再回来来说怎么在执行上克服很多问题。 我是很幸运的,而且我是在一种也没有人跟我指点的情况之下,没有计划就走到这一步来,我是一个比较随性的设计师。在我的工作室对面另外有一个咖啡馆,设计师设计的产品全部都是金属的、铁皮的,从环境上来讲就是一个很好的对比,一个硬一个软。这个环境和建筑物本身对应,建筑物是很硬的线条,而我里面完全是柔的、没有实现的,我觉得这就是一个很好的对比,跟当年贝聿铭设计金字塔与罗浮宫的对比一样,这就是一个力量。跨界本身来讲,它有点像自己要把方向盘拽好,拽不好又跨到自己喜欢的,要享受这个过程,又做到印钞票那个过程,那就会很累,应该有所选择和取舍。”

“我是没有恋物癖的人,我一生没有偶像没有恋物癖,我是身心自由的人。我一旦出国的话,我第一件事当然是护照,第二带着信用卡和钱,其他不带无所谓。我知道很多人在生活上很依赖某些东西,他今天要做这个事情,他的杯子打破可能一天心情都不好,没法做这个事情,或者哪个事情,故障了没有办法办其他事,我觉得我不会。虽然我是每天带着相机的人,我每天带皮包、相机、笔记本、笔,随时记东西拍东西。我发现我是一个少了那个东西可以有另外的方式解决,可能是我设计师的习惯吧,我不会依赖那个东西,反正那个东西没有我就想别的方法解决,可是我发现生活中很多人他很依赖某个东西,但是早在我30岁的时候我就告诉自己会丧志,所以我当时很喜欢收藏一些古董、木头,世界各地我都会花很多钱收藏很多东西,现在我去玩都不买东西了,顶多捡一块石头回来。有一次海关检查行李,一打开一堆石头散出来。我去法国,从普罗旺斯等等,每个地方捡一块石头回来。”