对于乐器选修课的几点看法

摘要：乐器选修课并不是一个陌生的课程，在高等师范类院校音乐教育专业的教学中，它一直是个不可或缺的课程。而目前很多综合类院校甚至专业音乐或艺术学院的音乐专业教学也把乐器选修纳入进来。乐器选修课，顾名思义就是高校音乐专业的学生在学习自己主专业之外，还要学一门乐器，乐器的种类不做硬性规定，视学校的师资条件。

关键词：乐器；教学

我自己是一名综合类高校的音乐教师，已教授乐器选修课四年，虽然时间不长，但我所教的学生80%都是乐器选修学生，所以我对于这门课的教学格外的注意，通过四年的教学也总结了以下几点看法。

首先，我们必须要肯定乐器选修课的必要性。从院校的角度来看，乐器选修课是新世纪素质教育的一个体现，通过它可以拓展音乐专业学生的知识面，培养学生们更广泛的兴趣爱好，培育出更多优秀的人才，符合当代高校的办学理念和教育宗旨。同时，高质量的乐器选修课也会是院校的一个亮点，从而吸引更多更好的生源，扩大院校在社会上的影响力。从学生的角度来看：（1）艺多不压身，多学习一门乐器，可以让学生多了个一技之长，可以让学生全面的了解不同类型的音乐，更充分把音乐理论知识应用到实践当中，同时还有可能会帮助自己主专业的进步。（2）在愈加激烈的就业竞争中占据优势。目前有六成以上的音乐专业学生毕业后无法从事在校期间学习的主专业，而是从事了其他音乐行业或和音乐有关的行业，如：中小学音乐公共课教师、艺术传媒机构职员等。这种岗位要求一专多能，你能否胜过其他应聘者，很可能就取决在你是否比别人多掌握了一门乐器上。（3）一部分学生入学前可能因为备考时间较短或家长选择等因素而选择了一门自己并不是很了解的专业。而乐器选修课就给这些学生提供了一个重新审视自己音乐能力方向的机会，他们往往通过乐器的学习，很短的时间内就发现自己对这门乐器的兴趣和学习能力要远远大于原来的主专业，这样这些学生就可以及时的调整自己的专业，更好的学习。

其次，乐器选修课的开设虽然在很多综合类院校的音乐专业教学中已经普及，但从各方面的反应来看，这门课程还是存在的很多不足。

第一是学生重视程度不够。这应该是本门课程目前来看最大的一个问题。学校规定的课程，不能不学，但自己又实在提不起情绪，所以有一部分学生在应付乐器选修课。买最廉价的劣质乐器，甚至是不买，借别人的乐器；上课不认真听课，课下极少练习或者从不练习；经常以各种理由请假甚至无故旷课；从每学期第一节课开始就催促老师布置考试曲目，一学期只练习一首曲目，纯粹为了考试而考试。这些都是学生应付这门课程的体现。第二是少数老师没有认真对待这门课程。把课教好是教师的本职工作，但有极少数教师对待乐器选修课却非常不负责任。他们课前不备课，上课想到哪里讲到哪里，学生上一学期已经完成的曲目，这学期又重复教了一遍；课上不认真授课，接打电话，做一些与上课无关的事情。教师授课是学生学习知识的源头，如果在源头就掺入了“杂质”，我想学生们是无法学到真正的知识的。作为教师，我们应该杜绝这种行为的发生，给学生最“纯净”的知识。第三是学校设置和管理这门课程中的一些不足。很多学校虽然开设了乐器选修课程，但上课的形式却是大课制，一个老师对十几个学生。乐器演奏这种音乐专业技能课不同于普通的文化课，它是教师讲解、示范，学生练习、研究，教师根据学生的自身情况和学生所提出的问题再进行针对性讲解、练习的教学方式。这种教学方式需要有很强的师生交流和因材施教的教学方式，所以这就要求教师需要为每位学生都拿出一定的时间来讲解和练习。但一节课的时间老师要面对十几个学生来授课是根本无法保证上课质量的。除了课程设置的缺陷之外，在管理上很多学校也做的不够到位。很多院校学期末音乐专业的考试中乐器辅修课就往往会被“省略”，变成了随堂的考试。没有了真正考试的那种氛围，学生们自然就紧不起来，“随堂考试”变成了“过场”，这不仅给不认真学的学生提供了充足的“理由”，也是对认真学的学生的积极性的打压。

最后，针对上面提到的一些不足和问题，我想我们有必要采取一些措施来应对这些困难，让乐器选修课可以更好的建设和发展。

第一，更正一些学生和老师的不正确思想。学校应在开设这门课程之前对学生和老师都做积极的动员。让学生要以认真积极的态度来学习这门课程，课前要购买好自己所需要的乐器和教材。平时要认真完成老师课上布置的作业，多思考，多提问题，以当代大学生灵活的思维方式和敢于创新的精神来学习这门课程。而老师，要同教授自己的主修专业的学生一样，课前认真备课，课上严谨治学，多于学生交流沟通，合理安排教学进度，布置适当的作业供学生练习提高，用高标准严要求来对待乐器选修课的学生。一个系统的教学过程，教与学缺一不可，老师和学生的地位是同等重要的并且都不可或缺的。相信有了老师和学生有了正确的思想、正确的态度以及正确的教授和学习方法，乐器选修课的质量肯定会有质的提高。第二，要在课程管理和课程设置上给予这门课程更多的帮助。主要有以下几点：（1）给乐器选修课的学生和乐器主修的学生配备同样高质量的师资。不要总是把所谓的“好”老师用来教乐器主修，而让“不好”的老师来教乐器选修。这样的做法会让乐器选修的学生觉得自己不被重视，渐渐的自己就不重视自己的乐器辅修课，产生恶性循环。应该让每位老师既要教乐器主修的课程也要教乐器辅修的课程，这是对老师自身教学能力的锻炼，更是对广大学生，特别是乐器选修课学生的一种负责。（2）优化课程质量。前面提到一个老师面对十几个学生的乐器选修课是不可取的，要想让学生们对乐器选修课提起兴趣，真正学到知识，提高教学质量，就必须要优化师生比例。像这样的专业技能课最多是一对三，给上课的每个学生留出足够的时间来接受老师针对自己问题的讲解和课上有针对性的练习。（3）要提高管理的严格度。今后像乐器辅修这样的专业小课，不能继续以往那种松散的管理：学生不办理请假手续，“电话请假”；老师根据自己的情况随意调换上课时间。要严把考勤关，不管是几个学生上课都要配备点名册，请假要正规，有假条老师才可以准假。而且学校的督导部门也要监督老师是否能按规定的时间上课。必须要有健全的得制度，乐器选修课才在正确的路线上更好的发展。（4）规范考试形式。规范的考试形式也是乐器选修课进步的一个鲜明的标志。乐器选修课的考试应该和主专业学生的考试一样有一个特定的考场，安静严肃的考试环境，老师要认真听学生的演奏然后打分，学生则要如同正规表演一样，除了以最佳的状态演奏以外，还要注意自己的仪表、言行等。这样的考试不仅可以提高乐器选修课的质量，学生可以有个更好的学结并从中发现自己的不足，而且也对学生今后的音乐舞台表演积累了更多的经验。第三，则是要进一步提高整个社会对于音乐专业学生乐器选修课的认识。在西方国家的大学里很多非音乐专业的学生都必须要选修一门乐器，这些学生有的要成为科学家，有的要成为医生，有的要成为律师，但他们都很乐意很开心来学习一门乐器，因为在他们国家是很注重艺术修养的，而是否会演奏一门乐器则是他们艺术修养的重要标志。而我们国家现在对选修乐器的认识还太局限。今后，用人单位的领导，学生的家长亲人应该给选修乐器一个客观正确的认识，看到它所带来的优势，看到它的不可或缺性。我想只有提高了以上这些“土壤”的肥沃程度，“土壤”才会为我们乐器选修的发展给予更多的“营养”！

作者简介：王德超（1985―），男，郑州大学西亚斯国际学院音乐学院助教，山东艺术学院中提琴演奏在读艺术硕士。