新鲜小资风潮

他们享受物质生活，同时也关注精神世界；他们衣食无忧，同时也梦想灵魂的富裕；他们追求情调、另类、高雅，他们钟情品位、精致、浪漫；他们是时尚的先行者，是文化消费的主力军……

这就是“小资”，可能是月光下一个忧郁的诗人，可能是酒吧里一个狂放的歌者，也可能是写字楼里一边品咖啡一边整理文件的职业女性。

他们的春天正在来临……

小资的关键词

〖酒吧〗酒吧是男女们装痴情耍酷或者扮下流的理想场所。

〖悲剧〗小资的真谛是悲剧，无论是思想上的悲哀还是真的情人死光光，没有一个成功的小资作品是大团圆结局的。

〖音乐〗适当的音乐可以把小资的暧昧气氛有效提高。

〖第一人称〗是的，只有第一人称才有良好的代入感，才能把心理活动表现通透，引起共鸣。更重要的是，主角是如何“资”的，只有自我剖析才得以深入理解。

〖高层建筑〗即使你不能从埃菲尔铁塔上看巴黎夜景，至少可以从某高档写字楼的78层或者某旋转餐厅俯瞰花花世界。

〖拒绝搞笑〗小资文章都有一种“高贵的伤感”，搞笑是一个精神贵族不应当有的行为。

〖骑士精神〗所谓骑士精神，就是你恋爱的对象一定要没有结果。

〖挪威的森林〗三年前的小资还在看《生命中不能承受之轻》，现在已经改为把《挪威的森林》作为必读教材。

〖外语〗作为一个国际化的主角，我们不能容忍他用中文描述西方品牌，更不能容忍他不说“DAMN”而说“操”。

〖静夜〗重要的情节一定要发生在夜间。简单一句话：夜晚=浪漫。

〖经典电影〗小资的经典电影并不是《摩登时代》，而是《泰坦尼克号》。

〖孤独〗所谓小资的孤独，是像烟花一般的寂寞着，周围尽管是美女如云或者钱多得把你埋起来，你依然要感到深入骨髓的孤寂……

〖情调〗一个虚无缥缈的词，但是几乎涵盖了所有的主题。没有情调的小资就是暴发户，反之，有了情调的暴发户就是小资。

〖情人节〗小资们从来不会过春节或者元宵节，他们眼里除了圣诞节就是情人节，作为西方腐朽思想的象征，情人节是小资文章必须涉及的节日之一。

〖香水〗没有香水的小资简直就是没有肥肉的羊肉串。

小资的N个旅游梦想

毛姆（《月亮和六便士》）的塔希提岛

思德里克兰德的出走让所有的小资为之着迷――他从银行高级职员庸俗的、过度舒适的中产阶级生活中出走到南太平洋上的热带小岛：塔希提。他在塔希提原始丰美的生态环境里作画，他自个儿也像亚当一样生活：衣服，赤着脚丫，饿了吃香蕉渴了喝椰汁累了躺在沙滩上晒太阳，他还更彻底地娶了个土著老婆――给自己找了个不识字也就不可能被文明矫饰的夏娃。塔希提从此就意味着一个文明的悖论，一种对庸常的城市生活的背叛，它是小资们对伊甸园，对一切古老、单纯永远的怀想。

菲茨杰拉德（《了不起的盖茨比》）的长岛

长岛就是位于纽约正东那个细长的奇形怪状的小岛――在那儿，有两个地方的形状异乎寻常：那是一对其大无比的椭圆形的半岛，外形一模一样，中间隔着一条小湾，遥遥相对的就是盖茨比在西卵的豪宅和黛西家码头尽头的绿灯……而黛西当然就是盖茨比深爱的那个黛西。 乐于和菲茨杰拉德一道体验爵士时代全部的爱情、幻灭、悲怆的小资们怎么能不喜欢这样的长岛呢？

海明威（《流动的圣节》）的巴黎

无数的人梦想过巴黎，而当巴黎已经变成一个滥俗的梦想，就只有海明威可以拯救它。的确，当小资们说起他们梦想中的巴黎，一定会特别指明他们喜欢的只是勒姆瓦纳红衣主教街或者香圣母院路，喜欢的还只是从那儿去塞纳河、去卢森堡艺术馆、去丁香园咖啡馆，喜欢坐下来看看漂亮姑娘闲时赌把马，或干脆是由此寻访格特鲁德・斯泰因、埃兹拉庞德等一大筐异人的旧影故地――直截了当地说，这就是海明威用《流动的圣节》还原的巴黎了，一个充盈着饱满生趣和灵感的地方，一个不标榜浪漫而显得特别浪漫的地方。

塞林格（《梦幻守望者》）的纽约

塞林格的霍尔顿几度从学校里、从家里逃出来，游荡在纽约这座巨大的城市机器中，他渴望的是真实、朴素，但看到、遇到的都是虚伪和欺骗，他惊觉“人们都不拿真正的东西当东西看待”，他苦闷、彷徨、放纵，他在大都会繁华空洞的边缘行走，却始终梦想着“有那么一群小孩子在一大块麦田里做游戏。……我只想当个麦田里的守望者。”――小资梦想中的纽约就是这样吧，是守望者的眼光关照着的，晃晃悠悠的纽约。

米兰・昆德拉（《生命中不能承受之轻》）的布拉格

布拉格丰富而含混，是古城广场上历次战争和政治运动的废墟凝结下来的生命和历史的重量，是特丽莎跌跌撞撞行走在一夜之间被抹去了名字的街道和建筑中忽然感到的无边无际的虚飘、漫漶，也是做了擦窗工的托马斯面对着全布拉格的窗户和女人时奇特的迷恋、快乐和有限膨胀的自由感……

杜拉斯（《情人》）的西贡

杜拉斯是激情甚至疯狂的。在西贡，永不发生却保留了一个故事全部丰富的可能性，杜拉斯是成功地创造了“一种令人心碎的悲怆气氛”，小资们就毫无保留毫不犹豫地爱上了这令人心碎的悲怆气氛里的西贡。

村上春树(《挪威的森林》)的挪威森林

村上把它变成了一种奇特而诗意的情境：“很久以前，我拥有那女孩、哦不、或许应该说我是‘那女孩的男孩’她带我参观她的房间很棒吧!像挪威的森林……慢慢地看吧，到你想去的地方……她这么说着，我浏览四周，猛然发现这屋子里，一张椅子也没有。”而所有的小资村上迷也都心照不宣地体会：所谓“NORWEGIANWOOD”，名词本身便具有自然膨胀起来的乐趣，是沉静的、忧郁的，不知何故又感到认同――这就是足够多的全部了。

卡尔维诺（《隐形的城市》）的隐形城市

卡尔维诺毫无疑问是把小资旅行推向新高的人，“为了回到你的过去或找寻你的未来而旅行”。他这么说了，也把一切的城市超乎想象又纵横交错地拆解成了只有他看得到的“隐形的城市”：这是细小的、连绵的、隐蔽的城市；这是城市与记忆、城市与欲望、城市与标志、城市与贸易、城市与名字、城市与死亡、城市与眼睛、城市与天空的奇妙连接……于是，小资们感慨了：旅行的最高境界原来是到达隐形的城市，而这样的到达竟也是最新的一次出发。

小资听的音乐

【迈克尔・波顿】

据说在美国曾有过一项调查：女性独自洗澡时最喜欢听谁的歌曲。最后的调查结果是迈克尔・波顿。女的唱迈克尔・波顿的歌我只听到过两次。第一次是在大学女生宿舍里。一个女孩耳朵里塞着随身听的耳机大声唱着走了调的“said I love you but I lied”；第二次是在出租汽车上。那个女司机听到收音机里有人点播这首歌后马上调大了音量跟唱。她唱得字正腔圆。

【电影原声音乐】

电影史上记载：电影音乐的产生是为了掩盖放映影片时机器运转所产生的杂音，或是用来填补器材故障与换片的空当时间。电影原声音乐频繁出现大概是从《燃情岁月》那部电影开始的。

【爵士乐】

爵士乐的鼻祖之一路易斯・阿姆斯特朗曾经说过：“如果你一定要问什么是爵士乐，那你就永远也不会知道。”同样，什么是爵士乐的生活？这个问题的答案应该也一样模糊。当然，一定要回答的话也有答案。村上春树式的回答是：“在清洁安静的酒吧，装有坚果的罐子，低沉的声音播放着M.J.Q的VENDOME。然后双份的威士忌加冰。”更通俗的回答是：一支好雪茄，一杯好马提尼酒，像詹姆斯・邦德那样镇定优雅地饮下马提尼的一刹那。

【音乐剧】

与歌剧尤其是所谓“正歌剧”相比，音乐剧有几大优点：短一点，唱得少一点，语言好懂一点。正统的音乐史把音乐剧的历史追溯到1728年的《乞丐歌剧》。但也许是因为音乐剧在发展初期身份太卑微，而且掺杂了许多低级娱乐成分，所以现在多数人表白自己喜欢的音乐剧其实是指20世纪60年代以后的音乐剧。

【肖邦】

也许是因为身体的原因，肖邦很少创作大型作品，但这成了他作品的优点之一。曾经有一家唱片公司推出过一系列把作曲家与日常饮食相联系的情景音乐唱片，它的目录是：巴赫的早餐，莫扎特的咖啡，普契尼的意大利面条，柴可夫斯基的下午茶，肖邦的女士香槟。

【莫扎特】

十八、十九世纪，莫扎特的音乐开始大行其道，当时欧洲沙龙里的淑女绅士都喜欢把莫扎特称为“Amadeus”或“Amadeo”，理由是这个名字的发音更甜润，更符合他们心目中莫扎特的音乐的感觉。如今能够准确发出“Amadeus”的音的人已经不多了，但好在“莫扎特”已经成了甜美、优雅、高贵的音乐的代名词。

小资必读书

【史努比漫画】

史努比被小资定义为“一只人文主义的狗”―“它代表着人类永恒的困境――梦想与现实的冲突。这只倔强富有个性的狗，如此坚决地拒绝承认自己作为狗的身份……舒尔茨把本应从属于一位热爱幻想的少年的品质，注入了一只狗体内，于是这只狗获得了罕见的生命力。”

【《挪威的森林》】

《挪威的森林》，一本小资的大众读物。村上春树喜欢的爵士乐，小说中提到的古典音乐曲目又是唱片业中一个小小的品种，作家的名字几乎成为商标，他在欧洲的游历过程激发了无数仰慕。

【杜拉斯】

“经过了那些地方，那些带着法国殖民地色彩的小城。你说，你看，那么安全，没有你想象的地雷和炸弹，除了那些在越南街头乞讨的，被地雷炸没了胳膊和大腿的乞丐。我说那些炸没了腿和胳膊的乞丐真可怜，也叫人害怕。――你说我们去柬埔寨吧。柬埔寨？我说。对啊，柬埔寨，你不是要把印度支那走遍吗？”杜拉斯絮絮叨叨自言自语的说话方式为小资们所喜爱。

【卡尔维诺】

卡尔维诺热，并不是只因为王小波推崇这个作家，还因为卡尔维诺的书并不好找。找到它买到它甚至比读到它还显得有本领有学问。

【金庸小说】

畅销书作家的匮乏使金庸显得尤其可贵，许多人把自己的文化理想寄托在他的武侠小说中，也有更多的人把自己的爱情放在武林中人波澜壮阔的人生际遇里。

小资的“最”

最小资的职业：自由撰稿人、SOHO族、广告文案、DJ、摄影师、外企人员等

小资们喜欢“像风一样自由”的生活，他们也按照这种模式来实践自己的人生。小资们选择职业的标准并非“完全金钱至上主义”，核心理念是可以自由散漫，可以天马行空，可以摆脱朝九晚五的枯燥生活，可以以激情来驾驭工作。

最小资的家具：宜家、联邦家私、金海马家具等

原木质的CD架，十元钱三只的镜框，大而廉价的玻璃杯，便宜的竹帘，折叠不占空间的小餐桌，更刺激的是，买回去还要自己当木工亲自安装，很考验小资们的DIY能力。当然最主要的原因还是价格相对便宜，基本符合小资的消费标准。

最小资的写字楼：广州中信广场、时代广场，上海浦东金茂凯悦，北京嘉里中心、东方广场等

小资们称写字楼为CBD，象征着新生活、新秩序、新未来。小资喜爱的写字楼当然不完全以“高档”为标准，也体现在另类的室内装修上。

最小资的夜店：酒吧、咖啡馆、健身馆、茶楼、迪厅

当北京秀水街沦为莫斯科倒爷的后仓库时，小资们的夜生活亦显得静若止水。除了酒吧，咖啡馆……还有什么新鲜的玩意儿？

最小资的旅游地带：成都、凤凰古城、丽江或者某个阳光慵懒的下午出现在阳朔

小资是最典型而标准的旅游动物。小资们大致喜欢去的地方都很特别，喜欢又破又烂的“旧世界”，每至一处都会游离于城市之外。

最小资的“圣经”：这种鸟没有脚，只能不停地飞

《大话西游》里那一句“曾经有一段真正的爱情摆在我面前……”已成小资们深恶痛绝的“绝句”。同样是王家卫导演的《阿飞正传》却有一句“这种鸟没有脚，只能不停地飞，它一生中只落地一次，那就是它死的时候”被小资们奉为圣经。

小资的电影情感

《阳光灿烂的日子》

姜文用王朔的故事对20世纪6O年代的中国孩子进行了青春终结。这样的故事让70年代出生的中国城市孩子同样兴奋。马小军和他的同伴们如同热铁皮上的猫，无法停留，无处驻足，心怀伟大理想但终究无法实现。马小军想从水中爬到岸上，每每接近岸边，就有一条腿将他踹回水里，在优美的《乡村骑土》间奏曲声中，马小军一次次徒劳地努力……这才是小资们要面对的现实生活的象征。

《情书》

一个藤井树和另一个藤井树的故事，一部100％的恋爱电影，主题关于生与死。

王家卫

对于较为本土化的导演，小资们推崇王家卫。在他的电影里充斥了许多小资偶像。莫文珊的癔病、李嘉欣的恋物癖（《堕落天使》）、林青霞的人格分裂（《东邪西毒》）、王菲的偷窥狂（《重庆森林》）、梁朝伟的抑郁症（《花样年华》）这里面有多少是小资尚未发作的隐形症候？

《刺激1995》

你可以把《刺激1995》当作是现代版的《基督山伯爵》，情节无懈可击，色调细腻冷峻，演员阵容强劲。对小资来说，是难得的励志电影。

《猜火车》

“选择生命，选择工作，选择终身职业，选择家庭，选择他妈的大电视，选择洗衣机，选择汽车，选择CD机，选择健康，选择胆固醇和牙医保险，选择楼宇按揭，选择买第一所房子，选择你的朋友，选择分期付款的三件套西装，星期天傻乎乎收看无聊电视，边看边吃零食，选择苟延残喘，选择在老人院尿床，在像你一样的狗男女面前丢脸，选择将来，选择生命……”这是《猜火车》的片头以及片尾独白。