论釉下彩瓷的艺术特色

随着人们文化生活水平的提高，鉴赏水平也相应得到提升，现代陶瓷彩绘的表现方法和造型观念以及审美情趣都随着时代意识的变化而非常的活跃，在造型上摒弃规模化的机械生产，具有与人亲近的情感。在装饰上，现代陶瓷中最常见的便是釉下彩绘形式。釉下彩绘色彩艳丽，经久不褪，且不易被磨损、变色，不怕酸碱的腐蚀，广泛用于人们的生活中。

一、釉下彩瓷的概述

釉下彩又称“窑彩”，是用以金属氧化物为着色剂，配合一些矿物质为原料，均匀混合入窑煅烧后磨细制成的彩料，在已成型晾干的素坯上绘制各种纹饰，然后罩以白色透明釉或者其他浅色面釉，入窑在1300℃的高温下一次烧成。烧成后的图案被一层透明的釉膜覆盖在下边，表面光亮柔和、平滑不凸出，显得晶莹透亮的装饰方法。

釉下彩瓷的出现应追溯到汉末三国时期，不过当时只是以赫色颜料简单地点彩来装饰瓷器。真正的釉下彩瓷是源于中唐时期的湖南长沙铜官窑。釉下彩绘的出现，突破了千百年来由唐代长沙窑创制的釉下单一彩瓷、以及元代景德镇青花、釉里红单色彩绘之风貌，而使釉下彩瓷进入了一个五彩缤纷的世界。之后宋代著名的磁洲窑和其它北方民窑中的黑褐彩绘，以及元、明、清的青花、釉里红这些釉下装饰工艺，都可以说是在长沙窑的影响下而发展起来的，并为釉下彩绘开辟了道路，使我国的彩瓷艺术取得了杰出的成就，在世界上享有很高的声誉。

釉下彩瓷的装饰形式接近于传统的绘画形式，装饰的形式和题材内容丰富广泛。有偏重于绘画装饰或图案装饰的，也有两者结合的。近几年来，釉下彩瓷被陆续地以不同的制作规模和各自的艺术风格烧造，它已成为瓷器釉下装饰工艺中最主要的一种，广泛地博得了国内外人民群众的喜爱。

二、釉下彩瓷的艺术特点

釉下彩瓷装饰形式多样。不同时期，不同地点，彩绘装饰又因材料、手法的不同，产生不同的效果。

釉下彩主要包括有青花、釉里红、釉下三彩、釉下五彩等品种。因为它们都是釉下装饰工艺，所以它们的特点有共同性。但由于几种釉下彩绘使用的色料不同，装饰的技法也不完全一样，因而就形成了各自的特点。从实用与欣赏两个方面而言，釉下彩瓷器主要特点和构成这些特点的主要因素，可以概括为以下几点：

1. 釉下彩瓷无铅毒、耐酸、耐碱、耐磨损，永不褪色

这一特点是由烧造工艺和颜料性能两个因素所决定的。釉下彩的基础颜料是用各种金属氧化物为着色剂，掺合一定量的硅酸盐原料所制成。这种颜料不像釉上颜料那样需要采用含铅的熔剂来帮助发色和降低焙烧温度，也不需要用低温熔剂为结合剂而使彩料固着在制品上。釉下彩料之所以能牢固地附着在瓷器釉层的下面，是因为在高温烧成的过程中，彩料中的熔融物与已熔融的坯釉互相粘合着，同时也是釉层覆盖的作用。这样不仅不存在铅毒和其它毒性物对人体的危害，而且由于釉层的保护作用，还能抵抗自然酸碱的侵蚀。同时在使用中又能耐磨损，只要瓷器的釉层不受到强力破坏，花色就能永保清晰、鲜艳和明亮。

2.釉下彩瓷器画面平滑光亮、晶莹润泽、清雅明快，具有饱满的水份感；亮晶晶、水灵灵，能给人一种美感享受

这种富于韵味的装饰效果，除彩饰技巧外，也是釉层的作用。覆盖在纹饰上的这层釉，通过高温烧成后，变成了一种玻璃质薄层。由于这个薄层具有莹润、光洁、透明的特点，色彩缤纷的画面就能通过它而显现出来。所以纹样平坦光滑，有玉一般的润泽和光彩。

3.釉下彩瓷器纹样五彩缤纷，艳而不俗，淡而有神，色彩变化丰富

这个特点是釉下彩瓷器在色彩效果上的独特性，也是这种瓷器适应性最为广泛的主要因素。人们对装饰的色彩各有所好，随着不同的客观要求和造型、纹饰的需要、它既可以清雅明快、也可以古朴深沉；它可绘制色彩斑斓的纹样，又能表现各种效果；既瑰丽，又淡雅；淡妆浓抹，无不相宜。作为家庭选用，它既能适用消费者的不同爱好；进入高级餐厅、宾馆，又能适用各种气氛所需要的色彩要求。构成这一特点的因素是多方面的，例如：色料品种繁多，构图不拘一格，装饰方法各不相同，装饰效果就必然多彩多姿；而各种颜料的组成和釉层的覆盖，则是“艳而不俗，淡而有神”的主要因素。釉下彩颜料（尤其是复合色料）的组成，除着色金属化合物外，还掺有大量的无色氧化物（如石英、长石等），这就提高了彩料的明亮度，降低了它的饱和艳度，经釉层覆盖和高温烧成，其色彩就显得格外调和、雅致、温柔。即使用红与绿等量相配，也不会产生强烈的刺激；运用淡彩或多色的装饰，容易获得清雅、富丽、和谐的艺术效果。

三、釉下彩瓷的发展前景

釉下彩瓷之所以名扬天下，首先得益于熊希龄的推动。在他的倡导下，提出了“一立学堂、二设公司”的主张，并于光绪三十一年（公元1905）与醴陵举人文俊铎先后创办了“湖南官立瓷业学堂”、“湖南瓷业公司”，使得釉下彩瓷得以崛起。这时期，釉下五彩瓷的造型主要是对中国陶瓷传统造型的挖掘和借用，而装饰更多是吸收中国画的表现技法。在瓷业学堂，除引进景德镇陶瓷技师外，还请来部分日本技师。故可看到这时期釉下彩创作的中外文化融合特征。

进入新世纪后，陶瓷的产业结构、社会需求、营销渠道和从业人员的与时俱进，为新一轮的釉下彩瓷创作高峰和产业结构的调整带来了前所未有的机遇，许多外来的有较高艺术造诣和理想的艺术家，他们需要学习对材料与工艺技能的掌握技巧，而有远见的工艺美术大师则需要向外来艺术家学习创新意识与表现形式，两者相得益彰。纯艺术创作的精品，受众为社会中的高端人群，更易顺利进入艺术品拍卖市场，并可名载中国陶瓷艺术史。

无论是哪一种方式的产品，他们之所以存在是因为社会有需要，因此，最终推动釉下彩瓷创作、生产的真正动力，是除了专业人员努力之外的社会发展与进步。