隐喻的解读

富豪。 这与柯南伯格的《大都会》中的设置十分相似，观众一开始错以为满头银发，西装革履的拉旺已经发了财，可之后却发现这不过是他饰演的一个角色，一个被射杀的悲剧人物。富翁是所有角色中最具权势者，他在巴黎最高档的饭店就餐，因此死在那儿。同时他也是真正适合乘坐加长豪华车的身份，一个最不容易引起怀疑的设置，结局却没有善终，这是卡拉克斯对一个阶层的讽刺。

特型演员。 身着特制传感服的演员，几乎被彻底剥夺了表演的尊严，在新生的电影技术面前沦为动作采集的工具。卡拉克斯用这种方式来回应电影产业的“数码化”，从《指环王》到《阿凡达》，把演员美妙的、充满诱惑力的动作剥离出来，附着在诡艳的异形身上，影射出当代电影的演进方向的恐惧感。

“屎先生”。 当拉旺翻开任务时，他下意识地骂了一声。这个角色是卡拉克斯在短片《东京》中创造的怪物，一个生活在下水道的反人类英雄。影片中他闯入了拉雪兹公墓，掳走了正在拍摄封面照的模特伊娃·门德斯。吃着和钞票的他，却没有侵犯她。这个荒诞的角色被处理得像《巴黎圣母院》，现代加西莫多和爱丝美拉达，被赋予了宗教上的象征。当屎先生把女模特的衣服改造成伊斯兰原教旨主义的罩袍时，观众很容易联想到去年萨科奇沸沸扬扬的“禁袍法”。屎先生不仅是无政府主义的化身，他更是对现代文明全盘否定的保守主义幽灵。

父亲和回家的男人。 当拉旺像普通法国人一样开车去接女儿时，给观众造成了他回归私人生活的错觉。如此细腻、温暖的父女情，依然是一段表演，最后一个角色同样如此，拉旺回到所谓的家中，迎接他的却是两只黑猩猩。由此可见拉旺已经完全化身为演员，没有留下自我身份的空间，镜头无处不在，他的任何情感都是在表演，敬业的程度让人感到一丝悲凉。

杀手与被杀者。 这一段“孽缘”可以说是全片中最戏剧化的设计，充分发挥了导演的想象力和电影剪辑的妙处，让人想到大卫·林奇的作品。杀人者与被杀者混为一体，身份的调换被突然中止，在魔幻主义的操作下，没有人知道最后回来的是哪个。这实在是对表演和化装的最奇妙诠释，隐射了边缘人群社会属性的注定丢失。

垂死的老人与者。 相比其他怪诞的段落，这两个角色具有古典主义的浪漫美感。卡拉克斯也在其中稍微追溯了“奥斯卡先生”从事这份表演工作的原因和过去。这里融合了传统的表演方法，因为有两位女演员的配合而显得情感充沛，且都带有些怀旧的诗意。一个是垂老将死，一个是旧情重温，前者主动点明了是在表演，后者却刻意混淆了现实与舞台。在真实的感情面前，拉旺选择了逃离，或许，这正是卡拉克斯对演员所下的“诅咒”吧。

小贴士

1.该片可以从豆瓣网友“陀螺凡达可”提供的链接处下载（http：///people/cabaret/），他也是这部电影字幕的翻译者，译文质量和标注功夫都比较高。

2.本片跟大卫·柯南伯格新片《大都会》（罗伯特·帕丁森主演）有惊人的异曲同工，白色超长林肯，城中穿行，不同角色，一日道尽一生……两者配合看也不错。