《地心引力》:一个女人的太空漫步

一次一次突如其来的太空碎片，击碎了人类智慧的太空机器，甚至让人类丧生于此。然而，从地球到太空，一个女人用顽强的毅力与坚强的求生意志，实现了自己的太空漫步。

当一个人处于失重的环境下，孤立无援，内心煎熬，人为与自然的挑战将她逼到绝境，人的主观意识与求生意志发挥了决定性的作用，将她从消极死亡拉回顽强追求生命的选择之路上。从化为灰烬到成为传奇，仅仅在一念之间。

桑德拉・布洛克用实力证明自己的奥斯卡影后桂冠并非“弱点”，每一个失重下的无意识动作，每一个濒临绝望边缘的求生眼神，实现了自己与死亡的抗衡，从某种意义上说，这是一部抗争不可逆自然规律的科幻影片，更是一部现代女性的史诗片。

整部影片将所有人物放置在唯一的时空内，失重与真空本身就是人类最难以克服的自然现象。瑞恩・斯通与马特・科沃斯基作为人类太空实验的代表人物，经历了一场无与伦比的太空之难。作为唯一的女性，斯通教授在生与死的边缘苦苦挣扎，每一次的冒险都是绝地反击。缺氧与救助，成了影片最主要的推进线索：每一次氧气降低，故事不断推进，引领观众屏息期待；当女主角终于逃出生天，进入国际天空站时，深呼一口气，故事依旧继续……

求助与自救，更像是人生自我价值实现的两种选择。女主角用柔弱的身体战胜了_一切外在因素，从消极的寻求救助到积极的自我救赎，可以看作是人类对抗自然与意外事故的意识觉醒。女主角第一次被甩出，其后被马特解救，表现出无抵抗之力一一只能抓紧唯一的“生命之绳”；当步履维艰，终于到达国际空间站，却又因太空碎片的袭击而不得不放弃仅有的幸存伙伴马特，女主角的放弃与挣扎，马特的放手激发了瑞恩第一次意识的觉醒；迎面而来的袭击每1个半小时都会发生，在孤身一人的情况下，无力的抵抗与自我的幸存已然失去了意义，唯有自救才能实现不可能之事，很好地回击了影片开始的字幕“在宇宙中没有生物能够存活”；每一次的抓紧与微小跳跃，是对生命的另一种诠释一一把握每一次生命的机会，不轻言放弃，这就是生命的意义，而女性的意识在求生面前显得愈发突出，是对生命的一种敬畏。

当然，痛失生命成为女主角惊醒的主要动因，年儿的去世带给一个女人的打击让她有了存活下去的动力。在生与死的面前，她化被动为主动，实现了自我挑战与自我解救的一次跳跃，这里的“挑战”与“解救”，一方面是女主角瑞恩宇宙求生的顽强自救，另一方面则是从失女之痛走出后的心灵救赎。

在太空的自言自语、产生幻觉，再到听见婴儿的啼哭、狗吠，她的第一次流泪是对美好生命的强烈渴求；回归地球，踏上陆地，感受到脚踏实地后的放声大笑是她完成生命之旅的怒吼。友爱与希望，人性的回归与救赎，成为影片的核心主题。当女主角瑞恩乘坐天宫飞船突破大气层，她做了自己能做的一切，最后只能听天由命。化为灰烬的毁灭到成为传奇的女性，在飞船降落于湖边之上的一刻最终实现。瑞恩带着马特的祝福与希望，奋力一蹬，涌出水面，那一刻久久地停留于水面之上是她对自然浮力的一种享受，从完全失重到倚靠浮力，是其生命之旅的完美降落。不论是作为一名科学家，还是作为一名女性，她实现的不仅是人类对抗太空的胜利，更是女性意识的自我胜利。

该片导演阿方索・卡隆的几乎每一部影片都有着极好的口碑，无论是《人类之子》还是《哈利波特与阿兹卡班的囚徒》，再到这一部《地心引力》，带给观众的是一次次视觉震撼与内心激荡。而这部《地心引力》的将近18分钟长镜头开场令人惊叹，故事的题材新颖，讲故事的手法独特，省去了过多情感上的渲染，时间与空间的设置不变却依旧触动人心。失重与真空的单一的时空环境中，每一次呼吸，每一次前行，都令人窒息，牵动着观众每一根神经。总之，导演的掌控，演员的表演，再加之身临其境的配乐，让影片震撼异常。另外，女主角几乎是一个人完成了所有的演出，从头至尾，由远景到近景再到特写，她将母亲与女科学家的双重身份鲜明地表现出来，从肢体动作、面部表情到心理层次，做到了极致，可以说，影片就是一个女人的“荒岛余生”、劫后重生，只不过这一次是在太空中，虽艰难异常，但依旧不抛弃不放弃。甚至可以这样说，在生与死的选择上，在爱与希望的指引下，影片中的人物形象成为永恒，影片也终将成为永恒。