试论创造性思维在儿童美术教育中的体现

论文关键词：创造性　思维培养　促进拓展

论文摘要：随着素质教育的全面深入，美术教育越来越受到人们的重视，美术教育与其他教育不同，它是通过“寓教于乐”的方法慢慢渗透，对人进行美化自身的教育。美术教育不是培养画家为目的，是培养学生的动手能力、创造能力、想象能力，激发学生的创造性思维，发挥学生的主观能动性作用。本文通过几种方式浅论创造性思维在儿童美术教育中的体现。

长期以来，应试教育占据了教育领域的方方面面，应试教育的不断强化，使教育产生了种种弊端。近年来，美术教育这块净土也被应试教育一点点地吞噬着，冲击着整个美术界。那些只重视美术知识与技能的传输而忽视美术教育对学生心灵的滋养、情感的陶冶以及审美意趣、能力的提高，那些只重视尖子生的选拔与培养，忽视全体学生扎扎实实的美术教育，都是一种扭曲现象。

人类的生活从某种意义上讲，歌唱先于语言，绘画先于文字。中华民族五千多年的灿烂文化积淀，是我们宝贵的财富。举世无双的中国绘画，以他的特殊的工具，特殊的表现方法所构成的气韵生动的画面，传达出中华民族的精深美韵。在艺术实践中肯定自我、发展自我、实现自我是人类及其进步的标志。

美术是视觉的艺术、空间的艺术；是通过色彩、形象以及各类造型来反映人们的思想、情感和社会生活。随着素质教育的全面深入，美术教育越来越受到人们的重视，美术教育与其他教育不同，它是通过“寓教于乐”的方法慢慢渗透，对人进行美化自身的教育。不是培养画家为目的，是培养学生的动手能力、创造能力、想象能力。面对各种理念所带来得变化，如何使学习方式更加多元化，学习内容更加丰富，使美术与文化的关系得到充分的重视，是我们要考虑的问题。对儿童在美术学习上的情感、态度与价值观，创新精神和创新能力的关注与培养上有所体现。

一、激发学生兴趣，提供翻造性思维的条件

“兴趣是学生最好的老师”。兴趣是学生思维发展的极大动力，只要有兴趣，不管做什么事，就会精力集中，积极思考，这样的思考是发自学生自身的需要、欲望，是自觉地，更是积极的，甚至有时可以达到废寝忘食的地步，儿童要进行绘画创作首先要有浓厚的兴趣，一般儿童都要进行记忆绘画，他们并不懂得依据客观物象去画，记忆中的形象只是儿童对物象特征的简单印象。存储在记忆中的表象有些是清晰明了，有些模糊，有些事物象的整体相貌，有些仅是一些片断。只有引导学生激发兴趣，才能有创作的灵感和思维。

二、改变传统教学模式，培养创造性思维

在传统教学模式中，美术的多种技法单纯靠临摹和出示教师范画，虽然使儿童掌握得非常牢固，能积累许多素材，但是长期以往的教学，会造成儿童的创造力衰退，即依赖别人已有的东西会造成绘画的公式化。如：让儿童画一只小鸟，

如果教师不加引导只叫学生照着画，这个形象被固定死，以后只要花小乌，儿童的头脑中就只会出现他临摹过的小鸟的样子，不会有大的创新，这就影响了儿童天性的发展，使孩子的童真被死板扼杀，想象被临摹退化，教师得范画在美术教学中不可缺少，但是教师是以成人的眼光去绘画，在学生眼中是最好的，他们回去盲目的模仿，失去了绘画的童真和创造。

在孩子们的眼中，千变万化的世界里无所不有。不管是自然界中存在的还是不存在的，都能出现在他们缤纷的画面中。离奇、荒谬是他们的天性，我们千万不能以成人的眼光用条条框框的理论约束、制约他们丰富的想象和伟大的创造。优秀的艺术作品是靠形象的艺术语言，给人以潜移默化的感染，培养人高尚的品格和情操。

三、运用各种举科优点，融会贯通，促进创造性思维的发展

(一)美术和音乐的完美融合。音乐中的乐符，需要高低起伏、快慢相间的组合才回成为有旋律、节奏的音乐，美术也是一样，不同的个体，通过变化、创造组合在一起，才会呈现出丰富多彩的画面。在美术教学中穿插适宜的音乐，可以营造轻松、愉快、活泼的氛围，激发和促进学生的想象力和创作能力。在人的逻辑思维中，含有想象的成分，因此抽象作品中离不开想象思维，并充满音乐性，音乐直接刺激创造想象，从音符、旋律中创造出抽象作品来，让学生身心摆脱束缚，走向创新、创造的道路。

(二)美术教学中需要文学的渗入。文字给人以足够的想象空间，教师可以用讲故事、唱儿歌、朗诵诗歌来调动他们的兴趣，引导他们根据听到的内容设计一个画面，这样一来不仅对文字有了深入的了解，也会使学生的创造力得到培养。

(三)把表演融进美术教学。美术教学要引导学生深入生活，生活是创作的源泉，生活经历越多，供加工选择的内容越丰富，想象的途径也就越广，想象活动越活跃，越有创造性。表演是一门形体和语言艺术，在美术课堂运用表演不仅使课堂活跃，而且能让学生通过观察，了解各种形体动作，积累素材。通过表演，然后经过自己的理解画出相应的图画，做出各种各样的夸张变形动作，学生们通过表演、观察，创造出不同的画面，并用色彩加以表现，收到良好的效果。

四、用大师感悟童心，拓展创造思维

实施美术教育的素质教育，教师是主导。让学生了解、接触艺术大师，学习、感受大师创造的思维、方法，可以提高审美能力。儿童与大师有许多相同的地方，这就是童真的心灵，一样大胆的笔墨，一样夸张的色彩和造型，一样奇特的构图，一样朴实稚嫩的线条，一样从心底出发的强烈情感，有时，大师为儿童的大胆的创新而倾倒，毕加索说过这样一句话：学会像一个六岁孩子一样作画，用了我一生的时间。儿童用自己的方式来表现内心，展露世界，没有更多合理不合理的束缚，用心感知自然，一幅画没有创新，也就没有了生命，让儿童学习凡高、毕加索、蒙克、伦勃朗、米开朗基罗等各派大师的特点，让孩子扩大视野，为童真的内心注入了更新的活力。儿童绘画是艺术的火种，潜伏着巨大的艺术潜力和能量，只要教师引导得当，就会取得很好的效果。

美术教育是国民索质教育提高的主要手段，将它与人的发展和社会的发展密切联系起来，通过绘画、欣赏艺术作品和技能练习，提高社会公民美的鉴赏力和创造力，从而去建设、发展美好的社会。通过美术教育，可以发展人的感官，养成美的感情，催生人的智慧，升华人的精神境界，陶冶身心，美化心灵，培养爱心，发展人的智慧，提高人的素质。未来的社会充满了竞争，是高科技社会，各国综合国力的竞争，集中体现在人才素质的竞争。因此，提高国民素质要从儿童抓起，随着教育改革与教育科研的深入，美术教育应该得到重视和发展，儿童的各项教育更应该得到重视和发展。

参考文献：

[1]《美术教育学》，高等美术教育出版社，1998年

[2]尹少淳：《美术及其教育》，湖南美术出版社，1997年

[3]《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》，《职业与教育》，1999年第7期