简述中国古典舞对古代女乐舞蹈的传承及其发展

时间:2022-10-10 06:51:55

简述中国古典舞对古代女乐舞蹈的传承及其发展

摘要:我国的古典舞经历了十分漫长的发展时期,这是在众多的舞蹈爱好者和舞蹈工作者的共同努力下促成的。中国的古典舞和戏曲之间有着紧密的联系,古典舞并不是戏曲的一部分,但是它们之间相互促进、相辅相成。由于社会文化的不断繁荣发展,人们对于古典舞的探索已经进入了新的发展阶段,中国古典舞应该在未来的发展中和我国的传统文化相互呼应。本文主要分析中国古典舞对于古代女乐舞蹈的传承以及发展,为促进中国的传统文化的发展和继承提供建议。

关键词:中国古典舞;古代女乐舞蹈;传统文化

0.前言

女乐舞蹈是中国古典舞的一个分支,其在我国的奴隶制社会产生,在封建社会结束,长久以来都是以一种十分特殊的艺术发展的方式改变和流传下来[1]。在汉唐两代时期,女乐舞蹈的主要经典的风格是细腰长裙和婉约俊逸等,这些风格对于当代古典舞的创作和发展都有十分重要的借鉴作用[2]。女乐舞蹈在发展的过程中一直处于比较尴尬的境地,不断被一些政治方面等的原因导致其一直被忽视。笔者主要探索中国古典舞对于古代女乐舞蹈的传承和发展,具体讨论如下所示。

1.古代女乐舞蹈概论

女乐又被称为是女子乐舞,根据相关的资料显示,女乐指的是古代一些专业的女性乐舞艺人,其主要的活动范围是在王室贵族之间以及奴隶身份等,从更大的意义上来说,女乐包括所有的女子参与的乐舞的活动。女乐舞蹈者因为技艺比较出色而备受当权统治者的喜爱,但是女乐舞蹈者的社会地位十分低下,其身份处于从属地位,在权贵之间不断被进行赠送和买卖,这样在一定程度上带动了女乐舞蹈技艺的发展和提高。女乐有两种表现形式,分别为宫廷女乐和民间女乐,具体见下表1。

2.中国古典舞对古代女乐舞蹈的传承及其发展

我国的舞蹈发展经历了很长时间的探索,在这个探索的时期内,形成了主要的三个流派,分别为身韵派、汉唐派和敦煌派[3]。身韵派就是指现在普遍意义上的古典舞,其主要来源处是戏曲舞蹈,而汉唐派和敦煌派的舞蹈风格加入了一些西洋的舞蹈元素在内,能够和中国的传统文化相区别,又能够证明中国古典舞的传统元素在内,表现中国传统历史文化的传承特点。

2.1古典舞身韵派对古代女乐舞蹈的传承和发展

古典舞蹈神韵派就是指现代意义上的中国古典舞蹈,其在我国建立之初,提出了关于以我为主并进行多方位吸收的相关方针,以我为主就是指以中国的传统文化为主体,特别指的是一些例如京剧和昆剧的舞蹈。多方位吸收指的是武术以及体操等在内的一些被中国的古典舞进行接纳或者是吸收的舞种。在宋朝之后,舞蹈就逐渐融入到了戏曲之中,其主要的表现方式是歌舞表演。但是由于朝代的更替的原因,一些当权者对于汉族乐舞的一些排斥反应导致舞蹈出现流变。身韵派对于女乐舞蹈有一些部分的借鉴,主要借鉴的部分是在宋朝之后的戏曲舞蹈部分中所提取出来的一些动作性的方面,然而舞蹈却只能是代表那个时期内的风格性特点,无法表示整个中国历史舞蹈的精髓。

2.2古典舞汉唐派对古代女乐舞蹈的传承和发展

汉唐派能够和女乐舞进行重合的一种派别。根据相关的研究,中国古典舞的基调都能够被定义为是大范围地搜索一些古代舞蹈的资料,并寻找历史上一些曾经出现过的任何一种形式的舞蹈类别,主要以文化背景为基础,力求最大限度地反映古代舞蹈的真实情况[4]。在汉唐两代时期,舞蹈走向了集大成的时期,当时经济发展繁荣,国家实力雄厚,乐舞的种类也十分丰富。一些统治者有了更多的剩余下来的财富用于欣赏,其中女乐是最为主要的部分,因为汉唐两代时期的舞蹈主要以女性为主,十分符合当时的审美特征,这个时期内的舞蹈发展成为了整个古典舞流派的宝贵资源。另外,从舞蹈的风格方面来看,汉代的舞蹈在艺术特征方面主要是舞袖、舞足等,在汉代舞蹈中以袖进行舞蹈是十分普遍的现象,其能够使用袖子的延伸来增加舞蹈者的曲线美,舞足主要是在盘鼓舞中得到体现,舞腰注重的是技巧性的动作。在汉唐两代时期,其舞蹈的训练主要是通过对袖子的使用来达到突出其舞蹈风格的目的。

2.3古典舞敦煌派对古代女乐舞的传承和发展

古典舞中的敦煌派的成立主要起源于《丝路花雨》的成功演绎。古典舞敦煌派的主要的动作来源是敦煌莫高窟伎乐天等一些壁画中的静态的造型。在敦煌壁画中,其主要的形象都和当时的一些女乐的舞蹈有着很大的联系,即便不能说的上是完全还原其舞蹈的形象,也可以称上的一定程度上的形似。另外,甘肃处于古代丝绸之路中间,其舞蹈的形象在一定程度上和一些印度传过来的西域区域的舞蹈有着很强的相似性,这些相似性仅仅从其服饰以及其舞蹈的基本动作方面都有一些印度和新疆地区舞蹈的影子,存在很大的相似性。因为各朝代都进行了不同风格的礼佛,这就导致敦煌莫高窟的壁画上面也出现了各种各样的飞天的形象,丰富了古典舞的类型。敦煌派古典舞的创作素材主要来源于敦煌莫高窟壁画中的描述,而这些莫高窟上面的描述情况都能够丰富地反映当时古代女乐舞蹈在例如佛堂和寺庙的发展状况,体现了古代女乐舞蹈的完整发展历程。敦煌莫高窟壁画中所描绘的情况都是当时的一些画家将一些古代女乐舞蹈中的传神动作刻画在石壁上,才能够讲座这个宝贵的财富流传到现在。敦煌派对于中国古代女乐舞蹈的借鉴和传承都能够对后人进行中国传统文化的研究和考察提供重要的依据。

3.结语

我国的经济和社会在改革开放以后得到了迅速的发展,中国古典舞的发展也是紧跟着时代的步伐发展了起来,逐渐走向了多元化的发展形势,形成了各个流派并都取得了很好的发展成绩。这个辉煌成绩的背后都反应了很多舞蹈爱好人士和研究人士的努力,未来的中国古典舞蹈要走向更加宽阔的发展之路。笔者主要分析了古代女乐舞蹈以及中国古典舞对古代女乐舞蹈的传承及其发展,以期为促进中国古典舞蹈的健康发展提供建议。(作者单位:无锡文化艺术学校)

参考文献:

[1]曾湘玲.中国古典舞创作现状及未来发展思考――以“桃李杯”舞蹈比赛为研究个案[J].歌海.2010(06)

[2]史晓眉.刘凤学与唐乐舞重建[J].交响-西安音乐学院学报.2010(03)

[3]仵埂,刘凤学.愿唐乐舞重建成为中国乐舞创新的活水泉源――著名舞蹈家刘凤学博士访谈录[J].交响-西安音乐学院学报.2010(03)

[4]李琦.论中国古典舞创作在当代的创新[J].西北成人教育学报.2009(04)

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