我们的“熊猫”在哪里

观众笑了，《功夫熊猫》火了; 好多好多的钱，又被好莱坞一股脑赚跑了。

无意在此讨论一部好莱坞梦工厂制作的中国元素片子，为什么如此吸引中国观众，而是想抛出一个带有酸葡萄心理的问题: 为什么我们的国宝―“功夫”、“熊猫”，在那样的土壤里催生出这样一个作品？我们何时才能看到出自中国本土的一流动漫作品？我们的“熊猫”在哪里？

大约10年前，迪斯尼制作的《花木兰》登陆中国，这种酸酸的感觉或许还不够强烈，因为那时国内的动漫产业氛围远未形成。看看美国人带来的变了味儿的中国题材动画片，只是有点新鲜、好奇而已，此外只有服气别人先进的电影工业水平、出色的动漫设计与制作能力了。而今情况已截然不同了。

《功夫熊猫》给摩拳擦掌中的中国文化创意产业和动漫产业上了一课。好的动漫作品，离不开好的创意，离不开娴熟的科技应用与独到的艺术审美的完美结合，但最重要的是，离不开一个合适的土壤。美国人发展动漫产业的商业模式与运作管理经验，对于中国的商界精英们来说，学习和运用起来并不难。但是真正难的是，营造动漫产业发展的软环境，譬如知识产权的保护、创业投资激励机制，以及动漫人才的培养机制等。

当代动漫的设计与制作，越来越与计算机技术的应用紧密结合。所以，我们不仅要着力培养相关专业人才，更需要建立一套引导和鼓励社会资本参与产业发展的投资机制，尤其需要规范和强化知识产权的保护。

观察各地政府发展文化创意产业的举措，普遍存在些盲点。大家都在“筑巢引凤”，而且乐此不疲，完全沿袭了多年来政府发展软件产业的思路和做法，即先大手笔营造出诸如“软件园区”、“软件城市”、“软件之都”之类的概念，建造一堆漂亮的楼房摆在那再说; 然后就是建立各种名目的基金，直接参与企业的项目投资。那些举措究竟催生出了哪些优秀的企业、培养了哪些优秀的人才、孵化出了什么样的产品、形成了多大规模的产业？终究无人问责。对比看来，今天的文化创意产业，有穿新鞋走老路的味道，非常值得警惕！

如果没有规范的软环境，我们永远也做不出世界一流的动漫作品。创新从来就没有捷径。面对诸多痼疾，我们确实应该来一次痛快的洗心革面！