阿尔多.凡.艾克建筑作品形式特征浅析

摘要

荷兰建筑师阿尔多·凡·艾克是20世纪现代主义之后一位重要的先锋建筑师，也是结构主义的代表人物，本文以几个作品为例，分析了其作品的形式特征以及实践方法。

关键词

阿尔多·凡·艾克，簇群，形式

中图分类号： TU198 文献标识码： A

正文

Team10的活动当成建筑领域结构主义的开端，在后现代主义风潮席卷世界之前，他们的理论和作品代表了现代主义之后对建筑思考最有建设性的尝试，荷兰建筑师阿尔多·凡·艾克（Aldo van Eyck，1918-1999）便是他们中间的代表人物之一。他早年受到先锋艺术以及结构主义思想方法的影响，对建筑和城市设计的“国际式”风格不满，关注建筑的社会性问题，主张从建筑的内在结构进行研究，并设计出诸如阿姆斯特丹市立孤儿院（Amsterdam Orphanage，1955-1960）、母亲之家（Hubertus House，1973-1978）等名作。

一、圆形和轴心的游戏

如果我们翻阅凡·艾克的作品集，会发现他的很多建筑平面都不是由规整的矩形房间组成的，圆形、半圆形和不规则的弧线在不同的作品中都频繁出现。早期的作品例如20世纪50年代的阿姆斯特丹市立孤儿院、Nagele的配套公建中的圆形主要出现在场地布置和局部的手法处理上；而自从60年代的两个教堂和Sonsbeek的雕塑亭（图片01）开始，圆形就担当了建筑中重要的空间；到他职业生涯的后期，圆形和弧形的组织方式更加灵活，交接关系也更加自由多变。

凡·艾克使用两种方式考虑圆形，一种是钟表/指南针一样有明确圆心的圆形，如果你想要划分他，就只能像切蛋糕那样，获得扇形的划分；另一种是茶碟一样的圆形，尽管圆弧有趋向圆心的本质，但是在划分的时候，可以不考虑它而进行随意的划分。对于凡·艾克来说，圆心是消隐的，但并不是忽略它的存在——孤儿院就曾经用一根柱子扎在一个圆形平台的圆心，来界定一种室外空间。而由于圆形本身没有方向性，圆形与周边图形元素的关系则由轴线、开口或交错来表现。“地平线和几何重心”（图02）的简图就解释了人在圆形场域中的视线特点：当人们围坐在一个凹地时，人们面朝中心，视线落在了圆形的中心上；当人们围坐在一个山顶时，人们背对中心，视线则落在了地平线上。这两种情况同样是同轴的分布，却一个强调向心，一个强调离心。向心性含有聚合、伴随的意义；而离心性则表示分散和孤独。从这个简图中我们可以看出：山顶和凹地两种相对形态要素开始对人的行为产生影响，突显出的人们被地平线所吸引，而隐藏在凹地里的人则被中心吸引。圆内和圆外的要素具有同等且对立的价值。

凡·艾克对圆形的迷恋来源于他对新墨西哥的Pueblo Bonito村庄（图03）的兴趣，而这个村庄的平面图也出现在了奥特洛圈的图表中。平面中的圆形不规则的围聚在一起，圆内和圆外的空间被平等的使用，并不存在主导/附属的关系。赫曼·赫兹伯格在分析海牙的天主教堂的顶棚时，生动的分析了这种睿智的手法：“横梁的作用不是消极的解决结构需要，而是把圆桶切开，伴着光线从圆里面散落出来出来，背对背的半圆和面对面的半圆一样有价值……这种模糊性的结果，就是位于两个顶光之间的空间的品质和顶光一样重要，屋顶空间不再被动的由一个结构上必须的横梁和被它划分的空间主导，而是变成了统一、完整的整体。”[ Vincent Ligtelijn .Aldo van Eyck：Works[M].Birkhäuser，1999,p26]

比起上面教堂的沿圆形直径切开的方法，德里贝亨的新教教堂中的处理则更进了一步。圆形不仅被切成半圆，而且是由过梁和通道切开圆形。这里平行的切线担当了过梁，同时又在屋顶上做出与平面相对应的四个个性鲜明的天光结构。凡·艾克把它们称作是“天堂之轮”。（图04.05）这四个圆圈如此排布以后在圆外的空间又形成了两个视觉焦点，刚好也是穿越整栋建筑的两个路径上。这两个路径又是一个圆所主导的公共空间和室外连接的出口。从他所绘制的分析图中可以看出，这里构图所使用的是多中心点的空间组织，轴线则由图形而不是中心点生成，中心点生成复合轴线。凡·艾克说，图中的家具布置只是建议性质的，并没有刻意让他朝向哪个方向，而实际的空间对任何方向都可以产生暗示。由此可以证明，他强调的是四个圆圈的相对关系而不是会聚关系。复合的对角线跨过的地方就只有空间而没有其他要素，教堂神圣的天光刚好从消隐的焦点处穿过，形成虚实相生。

二、水平向与竖向的交织的多层次空间

1、竖向布置

在对于构形过程的表述中没有强调竖向布置，他的设计一般都是从平面开始入手的，但事实上他对建筑高度的控制也怀着相当关注态度，他认为同时代的设计师太少关注建筑高度，甚至有些功能主义者就只关注用极其不全面的功能来涵盖建筑内部空间。当然对于一些低矮的建筑就不能仅仅从平面上解读了，况且很多作品都在立面和剖面上相当出彩。比如孤儿院的屋顶就让人联想起古代原始聚落的群体形态。前面提到的“天堂之轮”虽然在平面上没有明显的层次划分，但它利用开叉的尖顶引入天光，框架梁和屋顶结构中间的空间就担当起教堂所必须的崇高空间的作用；小礼拜堂只有4米高，而尖顶则可以将屋顶外的天空、树木等景色传达到室内。（图05）

凡·艾克用另一个精彩教堂作品向我们传达了灵活的空间高度控制带来的精妙的空间感受，这就是坐落在一个拥挤的方形场地上的海牙的天主教堂。（图06）

针对教堂的室内空间需求，凡·艾克刻意引入了两种特征，一个是哥特教堂的纪念性，另一个是阴暗的地窖一样稍有压抑感的空间，象征天主教的宗教体验。前者用在两边的侧廊和圣坛前的前厅部分，它们的宽度只有3.4米，但是高度却达到11米高；后者却被凡·艾克放的很矮，净高只有2.5至3.5米。室内地坪也在两个向度上均有跌落之势，用来消化两边地形的高差。凡·艾克把地面标高沿长向切割成五块，两个入口和交通空间占据了第一块和第四块，它们的标高是相同的。而中间圣坛也放置在和它们相同的标高层次上，这样它就可以比中间的第三块略微高一点点，彼此保持一个相互区别又舒适的高差。（图07）

通过把大的高差拆分成几个介于其间的小段，每一段就能派生出新的意义来。这不禁让人想到凡·艾克关于中介的示意图（图08）：对于三个连续的点来说，会产生一个虚拟的焦点吸引它们，使它们之间的关系维持某种聚合性；然而对于四个点来说，更多的表现为线性的序列。可是当在这些点之间加入中介元素时，三个点的线性特征和四个点的聚合性也随之增加了。虽然这个图示看起来并不是那么精确，比如为什么是三和四、而不是二或五，抑或为什么是聚合和延伸的对比。不过就像凡·艾克其他隐喻性大于简图本身的图示一样，两张图之间的区别才是他想要表达的重点。

2、横向布置

由于海牙天主教堂周边可以缓冲的空间很小，所以凡·艾克没有采用渐进式的入口空间，而是把入口放在教堂的中部。因此在教堂内部增加了一层内墙以形成一个新的空间层次，光线从内外两道墙的洞口中渗入，内外的氛围有了一个明显的转换，同时也缓解了过于生硬变换的入口空间。室内顶部嵌入的桶状空间内安置灯具照明来突出神圣感，直接象征一种外在宇宙。Pietila评价这个教堂：“把教众安置在他们自己的现实世界中，让他们感觉眼前的仪式是在过去发生的一样……教堂的内部空间还原了自古以来人类对于宗教仪式彻底的虔信的需求，而当今的宗教只有把人限制住才能影响人。所以建筑师采用了他特有的对策：把它设计成一个后天主教时代的教堂”。凡·艾克本人也认可这个评价，把关于“相互性的先验的体验”放在对神灵的崇拜之前，也戏称自己设计教堂时是个“游客建筑师”。