要的就是这个“份儿”

9月6日晚，逸夫舞台举行了一台名为“兰德馨香・桃李芬芳”的昆曲个人教学成果展演。满台靠旗纷飞、刀剑生辉，一群巾帼英雄以精湛的表演展现了昆曲武旦、刀马旦的丰采，而她们背后的“统帅”便是昆剧表演艺术家、教育家王芝泉。当王芝泉在鲜花的簇拥下被学生们请出场时，全场都洋溢着一股浓浓的师生情谊――学生们感谢恩师多年的辛勤培养，而老师则为学生们取得的成绩骄傲自豪。

王芝泉能文能武，刚柔并济，唱腔优美，武艺精湛，她通过自己的努力，开创了昆曲武旦的新天地。无论出手、开打还是耍刀、甩鞭，样样美妙无比，让人叹为观止。王芝泉运用不同的身段和程式来表现不同的人物，赢得了观众和专家的好评。1985年，她以一出《挡马》获得了全国戏曲观摩演出主演一等奖，次年又以《扈家庄》、《盗库银》、《雅观楼》、《八仙过海》等戏获得了第四届中国戏剧梅花奖。

1986年上海戏校招收第三届昆剧班时，王芝泉主动提出要到戏校去上课。那时正是她在舞台上最光彩的时候，有人觉得她傻，自己给自己找累；有人认为她蠢，教戏肯定要分散演出精力，多不划算；更有人说她亏，教学生等于慢性自杀，教会了学生就意味着打碎了自己的饭碗。可王芝泉并不那样想，她清楚地意识到，昆曲艺术的传承和人才的培养不是一两年的事，况且戏曲又十分注重言传身教，应把教、学、演有机地结合起来，既让学生看到老师在台上最光辉的一面，又可以一边学戏，一边看戏，有机会还能同老师一起演戏。

怎样才能把这群小朋友教好，不辜负家长的期许、国家的期望？王芝泉为此动足了脑筋，她根据自己当年学艺及几十年的舞台实践经验，在教学中不断探索和提高，总结出了“严、巧、疯、德”四字教学要领，并将其贯穿于教学活动中。

严，就是要严格训练，严格要求，每一个动作、技巧、眼神都要到位。巧，就是巧练，不要死练，要讲求每一个动作技巧的“份儿”。“份儿”可以理解为窍门或关键点，王芝泉把自己总结的“份儿”无私地教授给学生，让她们掌握练功要领。疯，就是要疯狂地热爱艺术，热爱武旦这个行当，达到一种如痴如醉的状态，只有喜欢了才能做好，只有喜欢了才能吃得起苦。德，就是艺德，作为一名德艺双馨的老党员，她同样希望每一个学生都能成为一名艺德高尚的演员。在王芝泉的教育下，武旦组刻苦敬业，团结互助，成果众多，被评为上海市“三八红旗集体”和“新长征突击队”。

王芝泉明白，老师的一言一行，学生全都看在眼里，因此每次到戏校上课之前，她都会调整精神状态，让自己变得激情四溢，当学生受到这份精神感染时，也能变得动力十足。上课时，王芝泉手把手地教学生，一个动作、一个眼神都亲自示范，十遍、二十遍……直到她们在技巧、节奏、眼神、劲头上能一气呵成了才罢休。王芝泉也会根据学生的特长喜好进行因材施教，比如有的学生腿功特别好，就会重点教她《挡马》；有的学生对出手有灵性，就主要教她出手戏。王芝泉的思路是要“有重点培养，同时也不放弃一个”。原戏校副校长顾兆琳介绍说，王芝泉的教学就像在弹钢琴，她能把一首曲子的主旋律、副旋律弹得一个不落，和谐并呈。戏校曾专门举办过她的专业公开示范课，她是一位有着丰富舞台演出实践，又有着20年成功教学经验的优秀戏曲教师，她的教学充分体现了戏校“普遍培养、重点提高、教学相长、因材施教”的办学宗旨。王芝泉舍得在学生身上投入时间和精力，同时又不断调整教学思路，使之更适应当前的实际状况，这种琢磨使她的教学取得了事半功倍的效果，并多次被文化部授予“优秀园丁奖”。

在9月6日的教学成果展演晚会上，当主持人白燕升问王芝泉喜欢教什么样的学生时，她朴实地回答：“我喜欢教穷一点的学生，她们能吃苦，没有优越感，不骄气，生活上比较朴实，比较倔，有顽强的斗志。”也许这种挑选学生的方式也是王芝泉一个独特的“份儿”吧。

而今，已近古稀之年的王芝泉已淡出昆剧舞台，但她正在另外一个舞台上挥洒对昆剧的热情。她怀着对昆剧的全部挚爱投身到昆剧的教学中，怀着对学生高度负责的态度来进行教学。王芝泉现在最大的心愿是希望她的学生都能超过她。在这种人格魅力的感召下，她的学生一定会沿着她开创的这条武旦路坚定地走下去，续写昆剧武旦的辉煌。