传承文化,剪纸艺术的校本化的实践研究

摘 要：扬州剪纸艺术在中国的艺术长河中绽放着耀眼的光芒，因此，在扬州美术教学中应当发挥当地的艺术特色，引导学生掌握这一具有代表性的艺术形式，使学生喜爱剪纸艺术，从而对这种艺术形式进行传承。通过对剪纸艺术校本化的意义、实施条件以及具体的教学实践进行分析，从而为美术校本化的实施提供几点借鉴，旨在促进扬州剪纸艺术的发展。

关键词：剪纸艺术；美术教育；教学能力；学习氛围

剪纸艺术作为中国非物质文化遗产在中国的文化历史中占有重要地位，然而随着社会的发展，人们向往快节奏生活，不注重对传统优秀文化的继承与发扬，造成扬州剪纸的艺术形式面临着走向衰弱的局面，后继无人。因此，美术教师要肩负起这一历史使命，将优秀的传统艺术形式进行有效传承，促进剪纸艺术的发展。

一、剪纸艺术校本化的意义

扬州地区的剪纸艺术遍布民间，学生从小就能在生活中见到剪纸的身影，对其艺术形式较为了解。因此，美术教师应当利用这一地域优势，发挥地区特色，进行校本化教学。美术校本化教学，通过对当地剪纸艺术的教学，能使学生通过切身的实践感知剪纸艺术的魅力，并且能丰富校园文化，提升学生的精神修养，使学生加深对当地艺术特色的认识与了解，提升美术教学的特色化，打造独特的学习教育品牌。此外，剪纸艺术是以学生动手为主的艺术形式，能使学生更好地参与到教学活动中来，使学生通过亲身实践，运用多种感官提升学生的认知与兴趣，从而使学生了解剪纸艺术中的独特风格，提升学生的艺术素养。

二、剪纸艺术校本化的条件

1.对当地的剪纸艺术有充分的认识与喜爱

在进行美术剪纸艺术的校本化教学中，首先要求教师对当地的剪纸艺术有较深刻的认识与了解，才能更好地进行知识的教学，引导学生正确学习剪纸艺术，提升学生的艺术素养。其次，教师一定要从内心深处喜爱剪纸艺术，只有教师真心喜爱剪纸艺术，才能发现剪纸艺术的魅力所在，对其有深入的认识与领悟。在进行教学的过程中，才能更好地引导学生对剪纸艺术进行感知，激发学生的学习兴趣，加强学生对于传统文化的热爱，从而引导学生进行文化的传承。

2.教师注重自我发展，提升教学能力

要想使学生深入感悟剪纸艺术的魅力，只有教师自身的艺术功底足够深厚，才能更好地进行剪纸艺术的教学。因此，教师要注重自我完善与发展，经常到民间作坊中去学习，感受老艺人的文化底蕴以及艺术手法，提升自身的相关艺术水平，从而更好地进行剪纸艺术的教学，提升教学质量，促进学生感知正宗剪纸艺术，加强对传统文化的认识，更好地进行剪纸艺术的传承与发展。

三、剪纸艺术校本化的教学实践

1.运用现代化教学手段，激发学生学习兴趣

在美术校本化的教学中，剪纸艺术的教学可以利用现代化的教学手段，辅助美术教学，提升教学的有效性。运用现代化教学手段，能使学生直观感受剪纸艺术的制作过程、老艺人的创作方式、所处的环境，从而陶冶学生的情操，使学生更好地置身于剪纸的艺术环境中，提升学生的艺术感知，强化学生的情感体验，从而使学生对于剪纸艺术形成深切的情感，促进学生喜爱剪纸，从而进行剪纸艺术的传承。再者，多媒体在教学中的运用，能将优秀的剪纸艺术进行清晰的展现，使学生更加形象地感受到剪纸的魅力，激发学生学习的积极性，使学生投身到教学环境中，提升教学质量。教师在教学中，可以将网络上的相关剪纸图片、视频与相应的文字、音乐等进行融合，从而激发学生的学习兴趣，刺激学生的感官。此外，教师还可以通过多媒体为学生制作微课件，将教师自己的剪纸过程进行展示，并且进行多角度的展示，使学生全方位地感受剪纸的方式、方法，引导学生感知剪纸艺术。此外，微课的制作，还可以让在课堂上学习不透彻的学生在课后M行自主学习，强化学生的感知，促进每位学生的发展与进步。

2.创设良好的学习氛围，提升学生的感知力

剪纸艺术的校本化，教师可以在教学过程中有效运用当地的剪纸资源，教师可以将美术教育的时间集中起来，带领学生拜访当地的剪纸老艺人，在特定的文化环境中提升学生对于剪纸艺术的喜爱，提升学生对于传承剪纸艺术的责任感与使命感，提升学生的精神境界，并且，让学生在老艺人的作坊里进行剪纸练习，能更好地激发学生的学习兴趣，激发学生对于剪纸艺术的认知与感悟，使学生认识到传统文化的魅力以及传承的必要性，肩负起自身的使命，从而使扬州剪纸更好地得到传承与发展。

总之，剪纸艺术的校本化教学，有助于学生对当地剪纸艺术的深入认识与学习，感受传统文化的魅力，并且强化学生对于继承传统文化、传承传统文化并且发扬传统文化的使命感，从而更好地继承非物质文化遗产，增强学生的责任意识以及艺术修养，促进学生的发展与进步。

参考文献：

[1]叶波.校本课程开发中的知识选择：困境与突破[J].教育发展研究，2014（12）.

[2]袁丹.校本课程知识选择的人文转向[J].教育导刊，2014（1）.