雅俗共赏,乐享乐学

摘 要：在电视节目娱乐化甚至低俗化甚嚣尘上的当下，如何把握雅与俗的界限，如何在娱乐化的同时，既乐享又乐学，走好电视文艺的平衡木？电视文艺创作者应该努力把握不同观众的审美视野，以探索最适宜的内容和最恰当的形式；真实地反映人间冷暖和人生酸甜，挖掘生活真实的底蕴和内涵，才能使电视文艺节目既有看头又有嚼头。

关键词：娱乐性；艺术性；雅俗共赏；乐享乐学

中图分类号：J905 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2014）23-0126-02

何谓电视文艺？张凤铸对此有比较全面的界定：“电视文艺是以先进的电子技术为传播手段，以电视独特的声画造型为表现方式，运用艺术的审美思维，对各类文艺作品进行加工、综合创造，通过鲜明的屏幕形象，达到以情感人为目的的特殊屏幕艺术形态。”

随着时展，网络媒体异军突起，成为传媒市场不可小觑的力量，但电视文艺依然是人们审美娱乐的主要对象，承载着政治宣传、意识形态教化、信仰和知识传承、文化的认同和求异等功能，并形成了自己特有的社会传媒作用。娱乐功能是电视本体的基本功能之一。然而在电视节目娱乐化甚至低俗化甚嚣尘上的当下，如何把握雅与俗的界限，在娱乐化的同时，既乐享又乐学，走好电视文艺的平衡木？

一、娱乐性：电视文艺的基本要求

娱乐性是电视观众对电视文艺的最基本的要求，也是电视文艺的根本宗旨。使人愉快，是界定电视文艺娱乐性的最简单和最直接的方法。电视文艺的各种样式正是提供了不同的虚拟情境，满足了各层次、类别的娱乐需求。如今电视文艺娱乐化已经成为不可抗拒的世界潮流，成为影响国内电视传媒发展路径和格局的主要趋势。然而在人们经历了为文化而文化，为娱乐而娱乐的极端阶段之后，电视文艺应该渐渐走向以通俗样式来包装丰富娱乐内涵的方式，这才是电视文艺较好的文化定位。

二、艺术性：电视文艺的自我追求

电视文艺虽然要以娱乐消遣为目的，但同时也是美与情感符号形式的创造。电视文艺完全可以创造出独特的艺术文本，表达人的情感和灵魂世界。如电视散文、电视舞蹈、音乐电视等。在具体的电视文艺作品的欣赏中，出于世俗情感与审美情感所呈现的混合状态，娱乐性与艺术性也呈交叉关系，并不互相排斥。它们可以同时存在于同一节目形态中，各有侧重，这又与节目形态的特征、受众心理期待有关。在综艺节目这一体裁中，娱乐性是它的第一性，因此，综艺晚会经常增加游戏、参与类等娱乐性较强的节目内容；文艺专题片则更重视艺术性，往往以声色优美悦人耳目、并用情感与想象打动人；文艺专栏的娱乐性深植于形式的绚烂与制作的精细之中，包括视听元素和时尚元素的组合等方面，是娱乐性与艺术性最为完整体现的电视文艺节目形态。

此外，每一种纯艺术门类在各自领域中的探索研究已经走得很远了，但电视对他们的表现只是冰山的一角。现在的电视文艺节目对于文学、音乐、舞蹈、戏剧、绘画、雕塑等艺术资源都有涉及，但往往又是浅尝辄止。所以，如何利用电视对现有艺术资源进行合理和深度的开发，既提升电视文艺的艺术性，又有助于发扬纯艺术门类，是值得思考的问题，也是电视文艺对困境突围的首要前提。

三、人文关怀，雅俗共赏：电视文艺的题中之义

娱乐不代表低俗不堪，艺术也不代表离经叛道。要发掘电视文艺的引导功能，要陶冶观众，提高观众的审美情趣，就要寻找一个契合点，既要使节目符合艺术规律，有较高的艺术意味给人以美的享受；又讲求大众化、社会化，为广大观众所喜闻乐见。

以人为本的人文精神应该成为电视文化定位中的一个重要的组成部分。人文精神的内涵主要体现为两个方面：其一，对人的关注。特别是对人的生存状态和人类需求的关注；其二，对人的尊重，对人性和人的价值的充分肯定和张扬。提倡人文精神是人类生存的需要，是社会进步的反映，同时也是电视媒介的责任。电视文艺节目的人文关怀，应体现为以追求真、善、美等崇高价值理想为核心，以人类自身的全面发展为最终目的。要体现人文关怀，在叙述方式上，就要体现一种全新的平民视角，用最大的兼容性考虑最大多数观众的情感需求。

例如在北京卫视网络春晚中，我们看到了年过七旬然而仍然坚持照顾重病妻儿的乐观大爷：而在湖南卫视春晚中，我们则看到了父子两辈坚持教书育人，几十年不出山沟沟，却桃李满天下的山村教师。在以娱乐为重的春晚上，却依然不乏这些让人感动的身影。可见，电视文艺在面对广大的观众时，是顺应而不是迎合，不能陷入庸俗，不能为流行文艺所缠绕，否则就缺乏艺术远见和审美深度。因此，电视文艺要把雅俗共赏作为自己的美学追求，要符合艺术审美规律与特点，要有较高的艺术品位和丰富的创造力和想象力，给人以艺术享受。

四、创新思维，乐享乐学：电视文艺的未来之路

网络时代，只有不断推动电视文艺节目创新，适应观众多元化收视需求，才有可能在竞争中脱颖而出，抢得先机。

第一，思路创新。

选题思路，应从观众普遍关心的热点、焦点问题以及兴趣点入手进行发掘。实践证明，超越思维、求异思维、动态思维、多元思维、开放思维是思路创新的主要手段。比如天津卫视的《国色天香》，把中国经典戏曲文化与时下最受欢迎的真人秀嫁接，赋以综艺节目深厚的民族文化内涵，创下黄金时段的收视高点。观众在欣赏节目的同时，也学习了博大精深的戏曲知识，受到了中华传统文化的熏陶和洗礼。

第二，推陈创新。

电视节目的创新性适应是一个动态性调整的过程，它需要紧密注重节目内容与形式的调整。当前，学习借鉴西方国家先进成熟的节目形式不失为中国电视节目形式推陈出新的一种思路。近几年热播的电视节目中，或多或少都能找到境外节目的某些元素。比如，《爸爸去哪儿》模仿的是韩国的《爸爸我们去哪儿》，在一些具体操作环节上作了本土化的改造和创新。在加大节目形式引进力度的同时，还必须注意加强科学的本土化改造，在“本土化”过程中赋予节目“二次价值”。

第三，机制创新。

避免同质化，从根本上来说还需要电视台建立能持续激发创作生产激情的创新机制。以十年前火爆全国的超女为例，就是频道、栏目以及人才竞争的产物。一开始湖南娱乐频道把《星姐选举》做成了品牌栏目，抢占了湖南经济频道收视份额。经视频道为夺回多年建立的收视“江山”，群力策划出《绝对男人》，并很快一炮打响。娱乐频道也不甘示弱，又策划出《超级男声》对垒《绝对男人》，结果《超级男声》一举成名，娱乐频道就顺势推出《超级女声》。正是这种良性竞争、力争上游的机制，使湖南电视好戏连台，充满了创新活力，十余年来推出了从《快乐大本营》到《爸爸去哪儿》等多档引领全国的优秀节目。

第四，表达创新。

电视表达，即电视语言要求规范、优美，根据不同受众的文化层次，既要做到具有文化气息又要通俗易懂。随着外来语言与网络语言在日常生活中的普遍应用，电视文艺应该选择性吸收，做到既不落伍又不被污染。另外，还要考虑语言创新与整体风格是否一致。《天天向上》和《百变大咖秀》作为湖南卫视的王牌节目，与主持群的群星璀璨有着莫大关系。他们可谓表达创新的典范，何炅语出惊人，谢娜鬼马搞怪，汪涵机智多变……正是这样独一无二的创新，使得这些节目“一直被模仿，从未被超越”，牢牢占据黄金档收视榜首。

总之，电视文艺创作者应该努力研究并把握不同观众的审美视野，以探索最适宜的内容和最恰当的形式。在题材、体裁、风格、样式、语言等的选择与运用上坚持多样化，在具体的叙述方式，视听表现手段，时空节奏处理等方面，努力求新求变，做到开放与多样，抓住主要目标观众，尽量做到雅俗共赏；只有真实地反映人间冷暖和人生酸甜，挖掘生活真实的底蕴和内涵，才能使电视文艺的审美口味适合大众审美意识的期待视野，使得电视文艺节目做到既有看头又有嚼头，让观众既乐享又乐学。

参考文献：

[1]张文娟.电视文艺生态批评论[M].中国传媒大学出版社，2007.

[2]张凤铸.中国电视文艺学[M].北京广播学院出版社，2004.

[3]高鑫.电视艺术美学[M].文化艺术出版社，2005.

[4]陆地.中国电视产业启示录[M].上海交通大学出版社，2007.