我想为当代艺术做点事情 知名当代艺术家秦风专访

如果说作品呈现的是艺术家的另一条生命线，那么秦风却说整座北京当代艺术馆是他最引以为傲的作品。他付出心血经营，做展览，推广美术馆的模式，用这样的方式践行着自己的心愿：为当代艺术做点事情。

人物介绍

秦风，1961年出生于新疆。山东工艺美术学院毕业，90年代漂泊于德国、美国。2006年回国在北京创建北京当代艺术馆。他带着“想为中国当代艺术做点事儿”的梦想，始终在路上。近年来的主要展览有：2010波士顿博物馆、北京当代艺术馆/2008 Art Complex当代艺术馆（麻州）、北京当代艺术馆、以色列美术馆（耶路撒冷）/2007大都会博物馆（纽约）、Louisiana现代艺术博物馆（丹麦）等。

我现在做的事情，是20年前的一个继续。

2006年到现在在北京当代艺术馆，我一直在做创作，也做艺术的研究。这段时间对我来说是最精彩、最辛苦的一段。我做了一些比较重要的展览，北京当代美术馆的模式也得到了认识和推广，让我感到非常欣慰。这段较为顺利的好时光经常会让我回想起在90年代初，我想为当代艺术做点事情而又比较艰难的时候。所以我做的事情其实是20年前的一个继续。

过去的岁月都能成为我创作中的投射。

我在新疆那段时间，创作的语境、语言和语汇都是非常清晰的。我能够准确地通过主题性的题材表达出来。山东工艺美院的教育和新疆成长的背景，在我后来的创作里，全都呈现出来了。

我们这一代人的思想和情绪处在一个梦幻般的状态。

我的创作灵感都来源于生命经验中的文化跨度。之前不同地方的经历，包括现在经常穿梭于云南、上海、纽约、波士顿、北京，这些是我最重要的创作基石。作为1960年代的人，我有幸经历了上面三五代人都无法经历的东西。我们这一代人，经历了幻觉的残酷世界，经历了恶魔般的权力体制、家庭体制和社会的环境，现在又处在一个梦幻般的状态，有对未来的各种幻想和憧憬。

创作上我算是一个比较有野心的人。

不断地打破自己，是我一直在秉持的风格和态度。所以我会做装置、影像、水墨、油画、雕刻，诗歌、文学，电影，设计，景观艺术，文化教育项目等很多的事情。

东方的当代艺术是有自己的语言和语境的。

我想通过我的艺术把现在当代艺术现状中的一个东方文化的概念，借助我的这种表现形式，能够让别人辨识出，这是东方文化和西方文化融合在一起的艺术。而这个可能性和可行性，以及它的空间大小，通过将近20年的生活体验和创作，我觉得我是可以达到的。因为相对于西方人，他通过这种形式可以更有兴趣来了解东方的艺术。尤其是东方的当代艺术，它是有自己的语言和语境的。对东方人来说，它可以看到东方的艺术和西方的媒介、形式融合上的一种探索。

我觉得所谓“水墨精神”更多的是中国人的一种情结。

“汉字精神”是什么？它没有精神，汉字是媒介，就像工具一样。所以提到“后现代”也好，这可能只是观念中语境的一个片段，就像西方的水彩画、油画，它也只是一种形式。

现在对于当代艺术家来说，是个非常的时代。

目前中国人状态很好，身体健康，又有钱，欲望也很膨胀，这些条件对于当代文明的形成，我觉得是件好事。大的艺术环境的完善总是要经历这样一个阶段，像孩子成长一样，要经历青春期、成熟期、衰老期。我们现在处于青年时期。

现当代艺术家都试图去“冒犯”一些规矩。

我最感兴趣的是，现在中国的现当代艺术家都有旺盛的精力，对于事物都非常好奇，毫无顾虑，甚至有些肆无忌惮地敢脱离开道德伦理，冒险地去尝试一些犯规的言行举止，从中找到一种刺激。现在对于当代艺术家来说，是个非常的时代。因为他们生命中能感知到的体验，是之前几代人的经验所不能及的东西。这些艺术家未来还有巨大的空间，具备去探索和思索的前所未有的条件。

艺术馆也是我的作品。

北京当代艺术馆就像我的作品一样，它是一个媒介，来传达我的思想，它也是一个平台，来传达我们这一代人的思想和情绪。它能够充分地体现这个社会每一个层面上体现的问题，以及对这个问题的阐释，我觉得这是个有意义的事情。