论花腔的演唱与技巧

摘要：女高音大致可分为：抒情女高音，戏剧女高音，花腔女高音：另外还有抒情花腔女高音和抒情戏剧女高音。抒情女高音的音色优美，声音舒展而富有诗意，在女声部中大多数都属于抒情女高音。戏剧女高音声音宽广，坚实而有力，能表现强烈的感情，善于演一些戏剧性的咏叹调。

我们在声乐学习中，常常会盲目的去理解而不懂怎样去唱，由其是对花腔来说。开始接触花腔时只会用嗓子去唱，后来知道了方法后，感觉应该唱得自由轻巧些，本文要从花腔的特点、花腔的训练以及一些体会浅显的谈论一下自己的感受和体会。

关键词：花腔女高音 演唱技巧

一、花腔女高音的特点

“花腔”一词来源于意大利语col-oratura所翻译过来的，它是美声唱法的一种表现形式的一个代名词，诞生于17世纪初期的意大利，美声唱法在意大利的声乐演唱发展中占有非常重要的地位。无论它怎样发展，在之后任何时期的声乐成果都是在意大利美声学派的基础上发展起来的，它以追求流畅而轻松的歌唱为理想和目标，要求声音圆润、丰满、抒情：演唱音阶的上行音和下行音时要统一，没有明显的声区转换迹象，要具备圆滑的连音、正确的音准、良好的起音和完美的结束音等等。

不同的阶段，“美声唱法”有它不同的争议，花腔技巧的高度发达就是第二个美声时代的主要特征，它指的是歌唱中的快速唱、华彩的经过、‘颤音’的装饰等等，有些装饰的音符是即兴的，也有些是设计好的。17世纪下半叶至18世纪，封建社会处在鼎盛的时期，音乐在当时的社会影响下走向了阉人歌手为主宰的花腔时代，这种时代从美学原则背离了意大利的美声学派，它一味的追求声音，却忽略内容，没有感情，在歌剧艺术的发展和美声歌唱的发展中做出了巨大贡献，声音富有弹性、灵活性，音域宽广，音准准确，即兴演唱花腔的华彩乐段能在演唱中达到很高的成就，同时在声乐教学和声乐演唱等方面为我们这一代的后人留下了宝贵的财富，使我们知道了花腔的由来。

二、如何训练花腔女高音

通常训练花腔女高音时都采用的是跳音的练习，而练习跳音必须先要运用气息，利用腹部做一松一紧的动作，让肌肉弹动起来，就像小狗喘气一样，在张开嘴的一瞬间，腹部急速有力的收缩，然后将声音座在气息上送出。

但现在花腔的演唱技巧不单单是简单的唱弹跳音，有好多种形式可以去表达花腔的技巧，现在好多民歌也开始运用花腔技巧来演唱声乐作品。比如：《玛依拉变奏曲》，就有大段的显示花腔技巧的音在里面，《军营飞来一只百灵》，《美丽家园》，《七月的草原》，《牧笛》，《小鸟飞来了》等等。

在训练花腔时，按照我自己的看法就是应该表现在以下几个方面，

1、正确的呼吸，美声强调正确的呼吸是唱歌的基础，它要求用气息去拖住声音，用声音去带住气息，两者缺一不可，要想把歌唱好就要有正确的呼吸方式，不能让气息停留在原地，要随着音乐的感觉、起伏来表现，让气息随着音乐流动起来。

2、准确的起音。要准确的做好起音，首先一定要准备好气息，心理要有十足的准备，集中精神，保持良好的状态，声音跟气息完全搭在一起时，把第一个音送出去，这样的起音一定不会出差错，而且音色漂亮。

3、声音的连贯性，唱歌时一定要保持音质的统一，声音不变，高低音要统一、均匀，音量的强弱要控制自如，不能出现俗称的大肚子音，这还是要有一定得气息支撑，这样才能唱得连贯。

4、声音的灵活性，要不断练习声音的控制力，像快速音阶、快速弹跳音、快速的走句子，要求声音一定要清晰明亮而且准确，不可以一大片的唱出整串音阶，这就需要长时间的练习。

5、声音的共鸣。声区是很复杂的，头腔的震动要达到一定得震波才能达到音色统一动人的效果，声音要想富有穿透力的话，共鸣的位置就要稳定而且要高还要准确。

如果做到以上几点要求，我想可以把所要演唱的这个作品展现得充分些。

三、谈学习演唱花腔的技巧体会

在我的学习过程中，我感觉首先老师要把每个学生的音色找到并给予正确的定位及分析，然后再按照每个人的声音特点来进行训练。拿《鸟儿在风中歌唱》这首歌为例，这是一首优秀的中国当代歌曲，无论是独唱音乐会上，还是全国的很多声乐比赛中，一直都有很多演唱者来选这首歌，深受大家的欢迎。我感觉这首歌有无穷的魅力吸引着我，因为它不仅仅在技巧上达到了一定的高度、难度，更重要的是在技巧的基础上能产生一种深厚的意境，让我不得不深受其中去演唱，在演唱这首歌的时候我感觉我就是那只小鸟，虽然是只小鸟但却很震撼心灵，有一种凄凉美的效果，歌词中有很多“啊”，虽然是“啊”没有词，但却包含了不同的意境。里面有很多高音，要唱好这些高音就需要很好的声音控制能力，要唱的很轻，声音需要飘着，而唱到大跳音和华彩乐段的时候，里面就会出现很多32分音符，这就需要声音非常轻巧，就像练习花腔的弹跳音一样，用那种花腔的感觉去唱，瞬间的一带而过，既要唱的连贯又要唱的清晰，用一大串的音符来演唱表达小鸟所要表达的感情，只有花腔的这种技巧才能来得及去唱的又快又准。

我想，声乐是跟其他艺术一样都是学无止境的。论方法来讲的话，当歌唱者的嗓音状态良好的时候，你知道怎么去唱好它，一旦不好时可以不用外力的帮助，就能把状态很快的找回来，而不会出太多的纰漏，这就是方法的重要性。我听过卡拉斯的演唱，他可以和轻松的演唱花腔性的技巧：我还听过峦峰唱花腔技巧的歌，《紫罗兰》通常都是女高音的专利歌曲，但峦峰却唱出了别样的风格，不失花腔的技巧，这种现象就说明了花腔不光是女高音的专利，它作为一种技巧，只要演唱的方法是正确的，都可以去尝试演唱一些花腔性的轻巧性的作品，要想不断提高自己的演唱水平就要不仅仅是不断的提高艺术修养和高尚的艺术道德，更主要的是不断练习演唱的技巧，这样才是成功路上不可缺少的必备条件。