最后,谁在摄影

上次和同事闲聊，他说如果2012灾难真的来临，那么毁灭前他一定要拍一张照片，以后肯定会很有价值。我笑他天真，如果真的毁灭了，这个价值又有谁会发现呢?不过说完这句话我就后悔了，因为对于价值的理解不见得一定要被人发现，有的事情我们做了，就是有价值的。由此想到，即使2012的末世不会到来，我们是否也应该借此话题，用一张照片来记录有生的岁月，并以此来纪念摄影。

农历新年后的这期杂志，《数码摄影》呼吁大家，用一年的时间仔细思考，细细揣度：如果只剩下最后一次按动快门的机会，我们会用它来拍摄什么?也许是童年熟悉的小路，也许是曾经迷恋的爱人，也许是一种虚幻的理想，也许是父母苍老的肖像，也许是一朵小花，也许是整个天下。这将是一个命题，也是一次问答，我们有充分的时间去整理和思索，我也非常希望大家能把作品发送到我的邮箱：(标题请注明“最后的影像”)，《数码摄影》会在今年12月的最后一期刊登我们认为合适的作品。鉴于此，本期杂志我们策划了“2012船票”环保影像专题，通过风格完全不同的6位摄影师的作品，共同探讨永恒的末世纪主题。

喜剧总是短暂的，悲剧才是永恒，高朋满座的喜悦过后是人走楼空的寂寥；不可一世的巅峰下掩藏的是渐渐枯萎的悲凉。喜剧再往前走一步，就成了悲剧。在西方艺术史上，末世情结是被不断演绎的经典旋律，无论是籍里柯的《梅杜萨之筏》，还是蒙克的《呐喊》，悲剧的宿命感是不可被逾越的崇高理想，只不过这种被理想化了的悲剧可以给我们带来精神上更强大的力量。所以，当我们观看本期专题的时候，请不要仅限于对影像本身的解读，透过它们情节的外衣，你能否感悟摄影师们想要传达的思考和深意。

有时候我们惊异于，为什么在别人的作品中看到了自己脑海中辗转多年的思想!我们从来就没有想过，原来那些看似细微的想法，竟然是这样宏大，又如此深邃。如果我们能把每次的拍摄都等同于最后的影像，那么我想无论是谁，都能更严肃地对待摄影，对待取景器中纷繁多变的世间万象。

幻想如果手握2012船票，最后一眼看到的是末世毁灭还是新的希望?