从写字教学中体会书法美 高学生的审美素质

汉字书写，自古至今一致是我们中华民族学习汉字的重要途径，也是学习汉语言文学的基本方法之一。通过书写，来加深对汉字的记忆和理解，掌握汉字的起源、形成、发展和运用。也因为书写才使汉字有了书法美，通透出固有的形神美，灵动的意情美和节奏美，成为中华瑰宝，世界的非物质文化遗产。因此，书写汉字，对一个人的学识和修养，对社会的稳定与和谐，对中国文化的继承和发展都有着极其重要的作用。所以，在我国的教育史上，无论什么时候，都极其重视学生的写字教学。

写字教学是指通过一定的组织形式，在教师的指导下，让学生认识汉字的笔画形式，知道笔画的名称和写法，掌握汉字结构的笔顺规则，将正确的书写姿势、运笔方法融入汉字的书写之中，使形成无错别字、整齐、匀称、美观、看得清、读起来顺畅的篇章文字。这是书写汉字的初级阶段，但在它的训练过程中，每个环节都蕴入了美的因素。都能唤起学生对美的追求，并为之而苦练勤学。

功夫不负有心人，当书写达到熟能生巧的时候，就形成了风格迥异、优美洒脱的书体，有了极强的艺术性，便成了书法，给人以愉悦、美不胜收的享受。这是因为“书法不是诗却有诗的韵味，它不是画却有画的美感，它不是舞蹈却有舞的节奏”。其中，笔画之间的顾盼，形成了点划之美，疏密相间形成了结构之美；疏密相间形成了章法之美。当学生置身于这种美的氛围中时，心灵一定被美化，人品也自然会得到升华。

书法之所以有如此功效，是因为它有线条美、结字美、章法美等千姿百态的形象美。

书法的线条美，有如下之说：“点如高峰坠石，横若千里之阵云，竖如万岁之枯藤，撇如利剑截断犀”“悬针垂露之异，鸿飞兽骇之姿，鸾舞蛇惊之态，绝岸颓峰之势，临危据槁之形”；“重如崩云，轻为蝉翼，似泉注，如山安，纤纤乎似初月天崖，落落乎犹众星河汉”。这些都是对线条美的概括。线条源于自然，是万物的外部形态表现，也是动植物内在机理的展示。在书写这些有象点画时，教师要及时的进行解读，让学生边写边体会。自然造物，圣者造字，这种天然的融合竟然在素笺毫芒中跃动，“书既是画，画既是书”书画自然，妙不可言。学生为之吸引，必定受到精美艺术的熏陶，体会到美就在我们的生活中，需要我们发现美、创造美，享受美给予的幸福。

在书写和欣赏线条美的同时，也自然会感悟到汉字的结构美。一个个美的线条组合成一个个美的小个体，就像人体的每个部分一样，自成体系，自成意义功能，成为美而灵敏的部件。汉字的结构很多，但都依靠自然的法则来组合，使之美丽好看，如篆、隶、楷体，要遵循重心平稳，比例适当，参差变化，疏密匀称等原则；在行草中则强调，计白当黑、虚实相生，笔断意连、力度平衡等原则。各种优势都有各自的体系规范，都可看成是长方体、椭圆体、锐角形、梯形等几何形体，或看成是本体的变形，不管怎样变化，它的主体与延伸部分都符合黄金分割的神圣

比例。正因为汉字书法的规则性与不规则性的统一，才使中国汉字书法有了独特的艺术美丽。在教学中，首先必须让学生对汉字规则进行训练，以优秀的字体加以示范，熟练其规则变化，鼓励学生摹练历代名家字范，学习结字美的方法，并发扬光大，创造出美的造型，使一个个汉字在笔下灵动美观。

“计白当黑，是章法之美。”章法美是书法艺术的整体形象美，原则是“相管领”和“应接”，著名的美学家宗白华先生说：“相管领”就好像乐曲里的主体，贯穿和团结着前进，同时表现出作者的基本乐思。”“应接”就是在各个变化里的相互照应、相互联系，如宾朋杂坐、交响应接，也就成为艺术布局的基本原则“。孙过庭在《书谱》中说：一点成一字之规，一字及终篇标准。这句话的后者即是针对章法而言的。如《兰亭序》自“永”至“文”，笔意顾盼，朝向偃仰，阴阳起伏，笔笔相贯，气韵谐通，不仅每个字结体优美，更是全篇的章法布白，前后管领应接，主题明显且多变化，不亏为天下第一行书。在教学中布局谋篇是极为重要的环节，它使审美更上一层楼。规范变化、灵活多样、和谐一统，使美的线条、美的字体，在美的篇章中熠熠生辉。这就要求教师的多方指导和学生的勤修苦练，从诸多的名家章法中提取精华，付诸于实践，写出有自己风格的篇章来，体悟汉字文化的博大精深，感悟书品、人品的内在联系，领会书法与自然的和谐，从真善美的统一中求得人生真谛，达到审美的高度。

一笔一划写好字，堂堂正正做真人。以严肃、认真、一丝不苟的练字精神引领学生，步入美的殿堂，树立崇高的人生目标。通过正确的书写姿势、笔势，规范的比划，优美的字构，和谐的章法，训练出学生良好的行为习惯。书法表面上似乎是在写好一篇字，其实在书写的每个环节中都渗透着美的因素，渗透着做人的道理，它使学生懂得写字如同做人，要平稳庄重、豁达大度，做事要通情达理，善始善终。让书法美的内涵体现在自己的品格中。写一笔好字又是自身文化修养综合能力素质的表现。因此从写字教学中体会汉字的书法美，是提高学生审美能力的一条正确途径，毋庸置疑。