构建适应市场需求的动画培养形式

一、创新理念的对接

在一个动画制作者心目中，创新几乎是他毕生的追求。这里创新理念包括了剧本的创新；表现形式的创新；动画周边商品的创新。任何一个动画作品都要经历的第一个步骤就是选个好剧本，在高等院校的课程安排中剧本课也是必修之一。早期的剧本训练就是在课程中让大家去写符合动画制作要求的剧本，要把剧情交代很清楚，有时候要刻意地去躲开那些复杂情节，以免给动画在后面制作过程制造很多的麻烦，所以这样的学生对剧本的创作相对单一，而且对剧情理解能力也是很差，最主要的就是剧情显得呆板没有生机和活力。还有在学生时段，他们接触和制作的大多都是短片作品，对剧本时长的能力也是很短，都是几分钟的时长。所以当他们面对动画产业的市场时长达90分钟动画片的剧本创作显得那么无力与无奈。那么如何在这方面做到无缝对接呢，通过几年的尝试，我们发现一个简单而实用的方法，就是改编。

在浩瀚文学作品中选择，然后再改编成动画剧本，这样他们对剧情的理解会更透彻，也会对剧本有一定的驾驭能力。故事的主线他们能在读原创作品中理解，所以相对轻松而有兴趣。同时在国内外商业动画作品中，改编的剧本不在少数，占有很重的分量。表现形式的创新在教学改革中体现尤为突出。在动画短片制作中不再是二维、三维、逐格的表现方法。在鼓励创新下，学生更喜欢研究新的表现形式，比如常见的就是结合，他们会用相加的模式把传统的模式结合在一起，如三维人物二维背景，或是二维动画造型人物和实拍的真实场景，还有就是逐格动画人物和三维动画场景。这些结合方法能产生很好的艺术效果，通过的不断的尝试有很多视觉表现力很强的作品在学生中出现。动画产业市场往往对这类作品有所青睐。这几年动画产业的发展之路一直没有离开过表现形式创新，而这方面的人才往往来自高等院校动画专业的学生。这几年，动画产业越来越重视周边商品产业的发展和研究，产品的高附加值是商家不愿意放弃的利润点。动画产业不在是简单的票房收入而是跨入更高的持续经济收入阶段，从小小的孩子玩具到大的主题公园都能看到动画周边产业的发展，而这正是高等院校动画专业所忽略的地方，在过去的教学中更多的强调创作动画片，而忽略了动画片的周边商品制作，认识到不足之后，及时对此加以了解和更改教学的方式，能使将来面对就业时能多一个平台，也是动画产业的发展形成一个完好的对接。

二、制作技术的对接

动画片生产的过程中不可避免的就是中期和后期制作的问题，每部片子并不是经过前期的创新理念就可以的结束的，而是需要实实在在地制作与生产。在这个方面与产业市场接轨更为重要。二维动画的早期生产靠人工把一张张动作画在赛璐璐片上，然后再经过人工上色，最后通过摄像机的拍摄而形成一部动画片。随着21世纪数码时代的到来，动画制作也相对的轻松起来，不再需要那么多繁琐而复杂的工作，很多都由电脑，扫描仪，动画检查系统所代替。时代的变迁使动画开始进入无纸化时代，几乎所有的二维动画都可以摆脱纸张，这在前几年动画产业中是不可能想象的，同样在高等院校的教学中也是难以实现的。动画制作中，企业通过与高等院校的动画专业联合开发与研制产品，例如今天的数位板技术完全可以达到纸张的绘制效果。人们通过数位板在电脑的软件中画出自己想要的各种画面，通过数据的整体连接和数据库的运用，这个动画团队不再需要任何纸张的传递而完成动画的作品。方便快捷的工作方法，不仅在动画生产的企业中实现，在高等院校的教学中也完全实现了。二维动画的技术不再是高等院校与企业的技术屏障，而是一种对接，一个高等院校培养的动画人才完全可以胜任任何一家二维动画公司的职务。

三维动画在十多年的发展进程中，左右三维动画发展的就是技术应用，一个是计算机的发展能承载更多的运算与处理，另一个就是三维软件技术开发与应用，使得更多的三维动画从业者能够完成自己的设计目标。多年来国内动画企业一直对高等教育的动画专业封锁着这些技术，或者换句话来说高等院校一直在这方面落后于动画产业中的三维动画企业。但是随着高等教育动画专业的改革与发展，也随着数码时代的到来，这些问题在逐步地解决。首先是设备的问题，高校的更新速度逐步加大，有更好的设备和应用软件投入到教学中，使学生几乎能用到和动画企业一样的设备。再者就是人才的流动，企业中的技术精英不断地被高等院校邀请来做技术性讲座，使得教学中的技术水平和三维动画企业几乎处于同步的水平，还有优秀的学生参加到教师的项目中去也得到了些锻炼，再此期间他们几乎接触到企业最先进的技术。

在逐格动画技术中体现更多的是材料的应用和更加细致的制作手法。这方面高等教育和企业几乎都在一个水平线上。这些年逐格动画制作成本高、周期长，而取得的效果却一般，所以在国内市场中做逐格的动画公司几乎很少，反之高等教育中动画专业的师生还在坚持着。最著名的《巴特拉尔传说》就是北京电影学院动画学院师生于2010年制作的逐格动画长片。逐格动画的发展和前进几乎是高等教育的动画专业在推动着，他们有更先进的材料和无比的耐心和细致在做着自己喜欢的动画。

三、实践能力的对接

实践能力就是学生能不能把东西设计出来，设计与制作得好不好，在动画行业中也是如此。动画产业中的企业一般评价一个刚出校门的学生也是首先他要有动画的制作能力，制作能力不足，企业就得多花时间去培训。而现在随着我校实行导师制以来，这个问题正在逐步的解决。学生在大三的时候就可以参加导师的课题研究，直接加入到教师的制作团队中学习与锻炼。这只是其中的一点，平时的作业和课程设计大多以模拟实题为主，都是以完成最后的短片作为成绩评定的一个基础标准，从正面加强了学生的实际动手能力。随着课程改革的不断加深，实践能力将会越来越强。在教学中还与企业形成实习基地的建设，使学生在实习期间与企业更好地进行交流与沟通，这也体现实践能力的对接。另一方面就是团队中沟通能力的对接。现在的年轻人大多是独生子女，自己往往也习惯了独来独往的生活，这种社会和家庭的因素，使得现在高等院校动画专业的学生在动画团队中的沟通能力不是很，。这与社会企业需要的人才还有差距。动画并不是一个人具备能力就可以去做的，它是一个团队在做，所有的动画片后面制作都是一个团队，几乎没有独立个人作品。培养学生在团队中的沟通能力，最好的办法就是早进入团队。我校动画专业比较早地设立了工作室，使得学生能更早地进入工作室进行锻炼，在工作室制度下他们要联合成一个团队去完成自己的作品，使得他们能更早地了解团队中沟通能力的重要性。通过团队中的磨练，再去另一个团队时自然也就是沟通能力实现的完美对接。

作者：赵鹏单位：辽宁工业大学艺术设计与建筑学院