紫砂陶艺中的一朵奇葩

时间:2022-08-29 05:14:22

紫砂陶艺中的一朵奇葩

摘要:一把完美的紫砂壶,内外都要一样精致,在壶身的线条,光洁程度解决后,壶内的筋纹也要做到流畅饱满,制作筋纹器,要求造型美、线条流畅、饱满。在继承紫砂传统艺术的技术上,要争取不断创新,并弘扬紫砂文化,从而取得更好的成绩。

关键词:造型;筋纹器;制作

中图分类号:J527 文献标识码:A 文章编号:2095-4115(2013)03-85-3

我国宜兴紫砂陶工艺起源宋代,经明、清两展至今,紫砂事业盛况空前,后起之秀众多,壶的造型丰富、工艺完整,在陶瓷工艺品中遥遥领先、树出一帜、独领。

在明清两代,地处江南人文荟萃之地的宜兴,所生产的紫砂器,更充满着丰富的文化气质。其所以成为名陶,是由于具有良好的实用性与独特的艺术性两大原因。论紫砂的艺术性,其造型艺术之美,形制之多,文化气息之丰富,是其它陶瓷品类无法相比的。在现代的紫砂器的造型中,主要将其分为几何形体、自然形体、筋文形体三大类。这是历代紫砂艺人,细心观察和研究各种物象的形态,吸取了中国传统工艺品的艺术特点而创作的。

在中国陶艺中,紫砂特殊的品种,它具有与众不同的性能与用途和艺术风格。它是一种实用与艺术高度和谐又妙不可言的特种手工艺品。俗话说的好。“外类紫玉,内如碧云。赏其内彩。温润如君子,豪迈如丈夫,紫砂千姿百态。有朴实和实用的造型。也有奇型怪状的造型。总括起来分为《几何形》《自然形》《筋纹器》及水平壶等茶器。

制壶在创作上要有好的审美眼光来作为创作构思的底蕴。制壶时与泥绞为一体,这种感觉就如同魂与魂相系,血与肉相连。在这一过程中,绝对是享胜于受,自然制壶人也有收成的喜悦。极品有极品的成就感,商品有商品的满足感。有个平和的心态,也就能做好泥巴换黄金,何乐而不为的双赢工作。

这里我谈谈我对筋纹器的理解:筋纹器造型的特点是将形体的俯视面作若干等份,把生动流畅的筋纹,组织于精确严密的结构之中。这是从生活中所见的瓜棱、花瓣、云水纹等创作出来的造型样式。因此筋纹器选型不仅在造型侧视面上寻求变化,其俯视面上的形象更吸引人。筋纹器造型纹理清晰流畅,口盖准缝严密是艺术与技术的高度统合。筋纹器形体是从砂器早期的六方形壶的基础发展而来的。筋纹器壶艺造型规则是“上下对应,身盖齐同,体形和谐,比例精确,纹理清晰,深浅自如,明暗分明,配置合理”。大多数这类壶艺均要求口、盖、嘴、的、把都必须作成筋纹形,使与壶身的纹理相配合。这也使得壶艺和壶体与壶盖结合上要求有如精密之机械。每一等份、每一壶口半圆线、弧线等都要计算得十分精确。其工艺手法的严谨程度,达到了无比严密的程度。近代常见的筋纹器造型有合菱壶、半菊壶等。

自明代正德到明代末年,紫砂茗壶以筋纹器造型居多,是明代紫砂壶造型的主流,其特点是将花瓣,瓜囊,菱花,云水等形体引入紫砂造型,把紫砂壶塑成花瓣式,瓜囊等形式,打破了紫砂壶单调的格局,使壶式造型趋于活泼多样,增添了紫砂壶的艺术情趣,自明代以来。筋纹器的品种更加丰富,难度高,做工精。

本人从事紫砂行业以来,学习制作各种样式的作品,从而也打下了扎实的基本功。其中,本人最擅长的是制作筋纹器。在充分继承传统制法的基础上,本人不断的努力钻研,在筋纹器的制作上达到了另外一个高点,下面本人把筋纹器的制作方法与大家交流一下。

《筋线文理》构成筋纹器茗壶的造型,通常筋纹器壶是依据大自然中植物的瓜果、花形提炼而成。运用几何形比例分割和重合变化,如瓜,棱,菊瓣,菱花,水仙瓣,葵花瓣,筋纹凹凸有致,规范整齐。其制作难度较高,要求纹饰通体自钮项至底心贯气如一,整齐,柔美,明快并富有节奏感。筋纹器常见有三,六,八,九,十二,十八,三十六瓣之分。可纵横变化分割,亦可做回旋处理。其口盖能相互置换,如壶盖十六瓣,与壶口十六瓣,要做到旋转能通盖。因为紫沙泥在制作,干燥,烧成的过程中。极易发生变形,要做到精密通放,其难度可想而知。这不但要掌握泥性,而且要有一定的技巧进行处理,制作筋纹器的精密度要求比较高。本人在开始制作时,经常失败,筋纹器的线条处理不光洁,壶盖不能通放,不是太宽就是太紧。后来通过自己不断的摸索,从每一道工序着手进行改进,并融合了一些自己独特创的手法,首先把壶身外面的筋纹做到流畅,饱满,壶口与壶盖从规范的样板入手,不断的摸索与创新样板制作规范,达到了现在线切割的要求。

一把完美的紫砂壶,内外都要一样精致,在壶身的线条,光洁程度解决后,壶内的筋纹也要做到流畅饱满,本人在经过不断的摸索后,终于掌握了壶内的凹筋纹的处理。首先要补足泥料,然后,一定的湿度下了光、了、挺,内部的筋纹解决后。一把筋纹壶的难点基本上就解决了。制作筋纹器,要求造型美、线条流畅、饱满。在继承紫砂传统艺术的技术上,要争取不断创新,并弘扬紫砂文化,从而取得更好的成绩。

李昌鸿大师的讲座中,无论从制壶的造型构思或技术操作,用他恰如其分的讲解,把他的成名作每件器形的结构根据自己对紫砂壶艺的深知,也对传统造型做了总的分析:艺术造型的法,在仿生、像生、借形改装等多是根据作者的品位,作者的涵养挖掘自己造诣的潜力;在壶的定型上着重在点、线、面、主体与附件各关系的协调,比例得当;在壶面上多推敲,精心制作,在形体上继承创新,圆:和顺,方:饱满,“异”得合理。作品在精、气、神上贯穿一体,工艺上尽现美感,命名上脱俗高雅。达到实用、美观的目的,使紫砂陶在工艺品市场永立不败。

参考文献:

[1]天地方圆

[2]中国紫砂

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