影像中的音乐故事

我喜欢听歌,也喜欢看每首歌曲的MV,看看这些经过影像所演绎出的音乐故事,是不是更加令我感动。

于是,越来越多的音乐人开始将更多的心思放在自己歌曲MV的制作上,唯美的色彩、曲折的情节,所有的想象在短短的几分钟内变为现实,而我们也在更深的程度上,理解了歌曲原本所要传达给我们的情感和思想。

今天,就把几个在2010年流行的,也是我个人比较喜欢的音乐故事推荐给大家。如果你也对歌曲的MV感兴趣的话,欢迎多多来信和我交流哦!

音乐故事一:意外成就大明星

讲述者:《Nobody》MV

演唱:Wonder Girls(韩国)

如果你是一位舞蹈爱好者,那在2010年里,一定会反复观看的视频非《Nobody》莫属了。那句红遍大江南北的“I want nobody nobody but you”伴随着动感与妩媚十足的舞蹈,一起走进了很多人的记忆,几个曾经名不见经传的普通韩国女孩,就这样成为了世界级的大明星。

歌曲的MV中所讲述的,也是这样一个有些令人摸不着头脑的有趣故事。一次意外的舞台事故――当红的主唱被困在厕所无法出来,五个原本是伴唱伴舞的女孩被迫来到了台前,临时救场,结果却以甜美的声音和可爱的舞姿赢得了观众的喜爱,戏剧性地一炮而红。

真实的生活中也是处处充满了这样的意外。机遇和巧合往往结伴而行,如果你是个时刻都做好准备的人,面对类似的机遇,就一定能够抓牢它。

长达6分钟的MV正是给我们讲述了一个意外成就大明星的故事,虽然其中有很多搞笑的元素,整体看起来也蛮热闹,可是笑过之后,我们还是能够看到其中所投射出的人生的无奈:在更新换代如此之快的娱乐圈,明星会迅速升起,也可能瞬间销声匿迹,这是谁都没有办法左右的事情。当红的主唱因为一次无厘头的失误,丢弃了再次火爆的机会,很快就被观众所遗忘,淹没在他们送给Wonder Girls的欢呼声里。虽然故事演绎得有些夸张,但是我们不难看出这里所包藏的音乐人的自嘲与反讽。

音乐故事二:粉末也在认真长大

讲述者:《粉末》MV

演唱:李宇春

要说今年香港电影金像奖的最大赢家,莫过于《十月围城》了。这部片子不仅力邀了众多实力派影星加盟,而且完全不是一贯的只有炒作热闹的花瓶式商业影片,片中融入了独特的香港文化特色,又饱含了深刻的内涵和思想,实在是一部不可多得的好电影,如果你至今还没有看过的话,那真是太可惜了。

值得一提的是李宇春在影片中的演绎,虽然戏份不是很重,但是认真的春春还是很努力地做好自己的本分,那种勤奋和谦逊受到了众多大牌明星的好评和赞扬。从这里,我们看到了一个逐渐退掉稚嫩和肤浅的李宇春,看到了她的成熟和勇于担当,更看到了她身上所体现出来的优秀的个人素质。

由李宇春倾情演绎的影片主题曲《粉末》也弥漫着一种成长的味道。MV中,她一人分饰二角,一个是电影院里的观众,一个是《十月围城》的女主角。两个人在不同的时空里看《十月围城》,最终在电影院里相遇。影像所营造的画面让我们有种恍若隔世的感觉,不由得再次为影片中各个人物的命运唏嘘感叹。时间在20世纪初和现在之间交错,那些逝去的小人物的悲欢离合在此刻竟如此牵动着我们的心。

而在影院大屏幕前独自坐着的春春,又让我们见证了一个倔强却勇敢和努力的小孩的成长,她唱着:“也许我浅薄,可不是泡沫,只要为你活过,我就不是粉末。”

曾经爱过、奋斗过,才是无悔的青春。看过影片,再看过MV,你的记忆中一定会留下一个全新的李宇春,因为她长大了。

音乐故事三:彩虹般的难忘爱情

讲述者:《永不消失的彩虹》MV

演唱:卓文萱

彩虹是音乐中一个经常会用到的主题,它象征着美好的心灵和纯洁的爱情,总能够打动年轻人的心。而来自卓文萱的这首《永不消失的彩虹》,再一次让我们领略到了彩虹爱情的美丽。

“我仿佛可以看见,你为我画着这道彩虹的画面。它会永远烙印在我的心里,永远都会像现在一样。”MV开头的这段独白,给我们演绎了一段刻骨铭心的爱情,回忆就像电影一般倒着放映,让那些曾经难忘的片段在我们的眼前重新浮现。

秋天的黄色草地上,一架洁白的钢琴显得很特别,女主角的头发在风中轻轻舞动,天边,洁白的云朵像棉花糖般甜蜜可爱。此时,帅气的背影出现在画面中,看不清面孔,只有昏暗的轮廓,让若即若离的爱情在我们的心头轻轻荡漾。

男孩的背影渐渐离去,女孩拼命追赶,紧紧握住对方的手,露出坚定的笑容。彼此深爱的心就应该保留着这份坚持,不管遇到什么,都能够坚守着自己的爱情,永不放弃。

音乐的世界里,爱情要么纯真浪漫,要么婉转曲折,这些动人的瞬间是我们很好的精神食粮,让我们在现实的藩篱中,仍然能够怀着真爱的心,期待在不远的地方,有一个早已命中注定的人在等待。

音乐故事四:跨越时代追寻你

讲述者:《跨时代》MV

演唱:周杰伦

周董每一张新专辑,都会给我们以不同的音乐体验。他是个特别喜欢用MV讲故事的人,而每一段故事,又往往都是刻骨铭心、荡气回肠的爱情悲剧。

这一次,随着《暮光之城》小说的流行和电影的热映,周董就很应景地写出了《跨时代》这首歌,给我们讲述了一个有关于吸血鬼的爱情故事。

神秘的中世纪古堡,华丽的服饰,昏暗的烛火,英俊苍白的面容,所有的一切,都散发出复古的痕迹和吸血鬼的气息。模仿僵尸的舞步,是一种可怕的死亡见证,但也或许是永生。吸血鬼拥有不死之身,却只能活在漆黑的夜里,这究竟是生还是死,是一个令人纠结的问题。

从《惊情四百年》开始,吸血鬼在银幕中总要拥有一段跨越时代的爱情,相爱的人因为种种原因而分离,一方为了坚守,宁愿将自己的灵魂出卖给魔鬼,化身吸血鬼,拥有不老之身,从而等待着转世以后的爱人,盼望着再续前缘。

而这样做的结果往往是事与愿违的,就像《倩女幽魂》中的聂小倩与宁采臣一样,一个是妖,一个是人,即使他们再相爱,也不可能在一起。吸血鬼与自己昔日的爱人同样面临着这样的尴尬,他们的爱情从一开始就是不被祝福的。周董在MV中所扮演的吸血鬼伯爵最后不得不毁灭自己来保护自己的爱人,这似乎是他们唯一可选择的道路。

时间能冲淡一切,也能见证一切,很多事情,如果我们过于纠缠,就会郁结在心中,变得不快乐。吸血鬼的爱情是这其中的一种极端。当然,越是这种极端的爱情,越能够打动人心,这一点,我想你应该明白。

音乐故事五:蓝色的浪漫感觉

讲述者:《你看到的我是蓝色的》MV

演唱:李霄云

从“快女”中走出来的李霄云,总是给我们一种安静温暖的感觉。而这一首《你看到的我是蓝色的》,沿袭了霄云一贯的风格,舒适、宁静,又是那么朴实与自然。

MV其实拍得很简单,背景是纯色的蓝,而霄云则穿着一件红色的外套,格外显眼。她一个人悠然地走在路上唱歌,在唱歌中呈现淡然的情怀,但总有想把压抑释放的时候,于是最后她毅然决然地跳进了水里,整个画面被蓝色统治。

听着歌,我们就好像站在一条有蓝天的大道上,每一秒的风景都随着不同的心情而有所变化。透过霄云低缓的嗓音,深深地回应了无法拥有的情感,于是内心中的纠结也因此被释放、被解脱,从此海阔天空、自由飞翔。

看到蓝色,我们自然会有一种安静的感觉,却也体会到淡淡的莫名的忧伤,像是有谁的泪默默地流在我们心上。这种感觉很浪漫,也很令人心伤。

音乐故事六:人生得一知己足矣

讲述者:《伯牙绝弦》MV

演唱:王力宏

总是非常偏爱“中国风”的歌曲,感觉在古韵悠悠的意境中加一些优秀的现代流行元素,能给人一种非常特别的感觉。和周董的纯中国风的音乐有所不同,王力宏的中国风歌曲总是会适时地加一些流行的元素,R&B也好,摇滚也好,虽然表面上看起来有些格格不入,可是融合在一起,却能够演绎出新的味道。

王力宏的这首《伯牙绝弦》就很能够体现这一特色。MV中,一身嘻哈打扮的力宏边说边唱,而镜头的另一边,却是一位弹奏古琴的美丽女子,悠扬的旋律缓缓流入我们的心中,构成一幅和谐的画面。

明代小说家冯梦龙在《警世通言》中这样描述“高山流水”的故事:伯牙善鼓琴,钟子期善听。伯牙鼓琴,志在高山,钟子期曰:“善哉,峨峨兮若泰山!”志在流水,钟子期曰:“善哉,洋洋兮若江河!”伯牙所念,钟子期必得之。子期死,伯牙谓世再无知音,乃破琴绝弦,终身不复鼓。

虽是短短的几句话,却让后人为他们之间真挚的友情唏嘘感叹不已。这种心与心的沟通和交流是无人能比的,所以钟子期宁愿割断琴弦,终身不再弹琴,以这种决绝的方式来表达自己对于知音的怀念。而王力宏的这首《伯牙绝弦》虽不似故事这般悲凉,却显得更加明快和自然,突出了古人的飘逸脱俗。MV的画面也唯美的仿若画卷一般。■