玛丽美歌带来另一种阳光

也许在设计界，来自芬兰的Marimekko（玛丽美歌）还称不上超级大牌，可是它鲜明跳脱的风格有着让人一见就钟情的动人魅力。

神奇的极光，梦幻的冰天雪地，广袤的湖泊……神秘、渺远、空灵、清静。初识芬兰，大多数人都只注意童话与梦幻的一面。而另一面却是，芬兰冬天长期积雪，日照又短，而大部分时间都活在黑和白之中的人，情绪易低落。所以芬兰又多了一项世界之最——患抑郁症比例最高的国家。

玛丽美歌（Marimekko）以绚烂的形象担当着治疗使者，对芬兰人来说，玛丽美歌是服装、是布料、是图案……无论何种形式，它都是一首生活的赞歌。

每一天都充满色彩

走在芬兰的大街小镇，时常会看到一座以色块建成的“花园”从眼前流过。不用怀疑，那一定是玛丽美歌。芬兰人爱玛丽美歌的程度，让人咋舌，在咖啡馆里躲雨喝咖啡的下雨天，随意望向窗外，十分钟内就会经过五六只玛丽美歌的罂粟花雨伞和背包。

玛丽美歌的创作总监Minna的家则是一场玛丽美歌的静态秀场。色彩缤纷的窗帘、印花图腾的餐具，几何图形的卧室用品……在任何地方，玛丽美歌都能从环境中跳出来。因为它的风格，是如此鲜明而坚定，让人温暖。若要用一句贴切的话来描述玛丽美歌的诞生，一定是“伤痕上开出的一朵灿烂小花。”

1951年，芬兰还在二战的阵痛中没回过神来。曾生活在战争阴影下的Armi Ratia，对创立玛丽美歌只有一个念头，就是让饱受战火压抑的女性身心都得到释放。因此她设计的印花布料，不仅要色彩明亮，而且要图样大胆，质量和设计更要好到能和英国女王同桌共餐。创新、前卫，厌恶战争，玛丽美歌的每一理念都在高歌生命的瑰丽！

真正让玛丽美歌走向国际的却是美国前第一夫人肯尼迪夫人。在肯尼迪对尼克松的总统大选中，肯尼迪夫人因为热衷穿着法国高级时装而备受批评，于是她改穿宽袍大袖的玛丽美歌出小竞选活动，透过传媒展示新购的平民成衣，在美国掀起一股北欧服装热。

玛丽美歌给人的第一印象，总是那些剪裁设计与大片图像化的形状，充满立体感。这也印证了创办人Armi的理念：“我的设计方式有点像建筑家。建筑家设计房子让人们住进去，我设计衣服让女人穿进去。穿上衣服，其实是要忘掉衣服。”

自生活撷取灵感，从大自然中找到自己的风格。就像芬兰人爱探戈一般，不求舞步的华丽绚烂，只是用心地旋转。仿佛对他们来说，身体上的舞动和形式都是其次，重要的是精神上的绽放。

品牌档案

品牌名：Marimekko

创始人：Armi Ratia

成立年代：1951年

产品：布料、服装、手袋、配饰、家居用品

罂粟花的反叛

罂粟花是制鸦片的原材料，也是世界上最美丽的花之一。那是一种引人走向毁灭的诱惑。颜色不同，花语也不同。有人说浪漫的极致是死亡，却偏偏死不了，所以罂粟花语是“死亡之恋”。正如当初罂粟花图案的诞生，那也是一场从无望到希望的挑战。

创始人Armi很有个性，她认为花朵是世界上最美丽的东西，所以曾下令玛丽美歌不推任何以花为主题的设计。但当时的设计师Maija却不顾Armi的反对，以花为主题做了色彩夸张的罂粟花图案。Armi看到草稿后也爱上这个设计，于是改变初衷，将它投产，罂粟花由此成了品牌最经典的图案。罂粟花的特别之处，正是它看起来有花的美艳，同时又蕴含力度。如果当初没有那一点点反叛，也就没有后来的故事。

原创图案加大胆用色是玛丽美歌的灵魂。至今，玛丽美歌的设计团队已经创作了超过3000款图案。每一种花色都是一个故事。

在芬兰，人们会在路灯、路牌下的细小四方形空间栽种植物，玛丽美歌以此为灵感，设计了“城市花园”；投石入井会泛起涟漪，“井”由此诞生；24岁的设计师Maija，从白桦树取得灵感，创造出有趣的线条影像，他还设计了一系列象征城市街道与行人剪影的图像，在织布上创造充满律动感的现代图腾；另一位设计师则由儿时的经验出发，创造出森林精神、野莓小径等以自然为题的图样。

年轻设计师的作品为玛丽美歌带来既新鲜又充满创意的时代精神。塑造一个让设计师可以发挥创作力的环境，既是玛丽美歌的传统，也是新世纪的实践。

作为创作总监的Minna也需要在品牌风格及设计师个人意志中取得平衡，但她仍然鼓励设计师自由发挥，创作自己喜欢的东西，而不是让设计师按照她的意愿来设计。作为管理者，只有放手，品牌才能迸发一些想象不到的新意。

一场穿越大戏

做事严谨认真并不专属于德国人，芬兰人也不逊色。到过玛丽美歌丝印工坊的人毫不怀疑这句话的含金量。

玛丽美歌的布料印刷厂坐落在赫尔辛基总部办公室里。办公大楼在1970年建成，现在看来依然摩登，进门左转是店铺也是玛丽美歌特卖场。直走就是丝印工坊，上一层则是展厅及办公室。踏进丝印工坊的大门，就是一场穿越戏的开始。旧式印布技巧让你瞬间回到20世纪70年代，那也是芬兰设计的黄金年代。工匠们站在机器旁操作，动作却是手工作业的娴熟老练。他们将大型的丝网置于白布上，倒上适量油墨，双手用力一推，色彩就平均印于白布上。以此类推，如果要染出一匹有十多种色彩的布料，则需要十多个丝网，一印，待干；二印，待干……十印，待干。耗时长只是一方面，就怕稍有差池，整匹布便要废弃。所以每个工匠的眼睛里都写满了专注。出于对设计师的尊重，布制成后，每匹布的边上均有图案名称、设计师名字及设计年份。

除了布匹的印刷手艺外，开发不同的颜色及拼合，都有专人主理。而且大部分布艺设计师都要到工厂跟进并学习印刷技巧。从最初的20平方米，到现在容纳430人的大工坊，玛丽美歌的一切必须从这里开始。

如果参观工坊后有了想动手的冲动，不妨预留时间在旗舰店的工作坊上一堂DIY课，不收取任何费用，就可以在工匠的指导下用碎布做一条项链或手环。当然，如果你想象力丰富，或许还能给玛丽美歌的推陈出新贡献一份力量。

玛丽美歌会记得所有对品牌赋予爱的人，正如他们在一场秀上所说：“所有玛丽美歌的荣耀，都归于你们，是你们陪着玛丽美歌一路走来，这一场是特别为你们准备的秀，以表达对你们的谢意，希望你们会喜欢。”台下掌声持久不断，原本淡定安静的芬兰人，也雀跃闹腾起来。这种品牌与国家认同结合的芬兰式现象，让人啧啧称奇。