试论禅宗文化在标志设计中的应用

摘 要：禅宗文化的产生影响了中国思想史发展的进程，禅对中国文化和中国文人都产生深远巨大影响。禅宗文化呈现了中华名族的哲学思想，文化理念，诉说着东方古老文明。在当代，不少设计师将其思想内涵与标志设计相结合，做出具有真正传统文化内涵的设计。

关键词：禅宗文化；传统文化；标志设计；境界

传统文化对现代设计的积极影响，是人人皆知的事实。特别是在面对全球化的境遇，不少设计师、艺术家都在探索“本土设计”，这种“本土设计”，以本民族传统文化，传统美学思想为主旨。禅宗做为中国思想史上的重要组成部分，以其独特的意蕴和心境诉说着东方古老的文明，对中国文化和中国文人都产生深远巨大影响。标志，是一种大众传播符号，它以各种精炼的形象表达一定的涵义，传达明确而特定的信息。据《说文解字》表述：“标，木杪末也。”“志，意也。”杪即树梢；意即意向。标志两个并列的字组成同义复合词，也可理解为是一种有寓意的象征符号，即“有意味的形式”。本文中结合这些受到禅文化影响的民族审美意识的标志设计来分析，我们应将这种东方哲学传达到具有东方韵味的设计作品中去，为我们开辟了新的设计思路。

一 禅宗的产生

禅宗是一个以“禅”命名的佛教宗派。“禅”字本身是来自于梵文 Dhyana（禅那）的音译。可以翻译为“静虑”，“弃恶”，“思惟修”，“功德丛林”等。《瑜伽师地论》里提到：“言静虑者，于一所缘，系念寂静，正审思虑，故名静虑。”《慧苑音义》中说：“禅那，此云静虑，所谓静心思虑也。”基本上，禅有着这样的两层含义，首先是使心得到一种安定，然后是在这种安定的境界中思考和研究这样一种安定。

虽然禅的源头是印度，是印度佛教的体系中的一个部分。但是禅宗却是佛教进入中国之后，于中国本土思想文化，风俗习惯，等一系列内外因素融合交汇之后，产生出来的的一个中国本土的佛教宗派――“禅宗”。

禅宗是佛教文化东渐，在中国文化土壤上形成的中国佛教宗派。它吸收了佛教诸派思想以及玄学思想，并融汇了关于人与人生等问题的思考，在禅学看来，人既在宇宙之中，宇宙也在人心之中，两者浑然如一的整体。

二 禅宗文化与标志设计的结合

禅宗文化作为一种特殊的意识形态，对我们民族的审美意识产生了很大影响，促成了同本民族传统审美意识的形成。这些受到禅文化影响的民族审美意识又渗透到中国的现代平面设计作品当中，从而对中国当代平面设计风格产生一定的影响。

在陈幼坚先生设计的“Mr Chan”陈茶馆机构形象设计的标志中，用充满流动和韵律感的线条勾画出佛手，对中国人而言，线是表意语言，是取象达意的骨架。不容置疑，线条从来就不是客观的真实存在，而是主观认识对客观事物的视觉抽象，因此，它带有极大的主观性和浓重的感彩。中国文化注重生命的活力，而曲折多变的“线条美”恰恰正是凭借线的流转、灵动舒展来呈现东方人对生命的体验，时间的延续，并往往在时间的延伸中体现不隔不断的连绵的空间意识，同时也潜藏和浓缩着人的情感。“Mr Chan”标志中，佛手轻拈一片茶叶，与禅宗起源的“拈花微笑”的典故有异曲同工之妙，相传禅宗的成立源于释迎牟尼佛灵山会上“拈花微笑”的典故：佛陀在灵山会上，拈花示众而默默不语，在场听众只有迦叶默然神会，微微一笑，于是佛祖便把这种伟大的佛法传给迦叶尊者。陈幼坚先生以形取神，形神兼备的把中国文化的精神元素和西方语言的形式元素融会贯通，用简单明了的设计语言，向顾客传达着品牌的内涵。这之中体现出来的不需文字，以心传心的方法便是禅宗的宗旨。

禅宗追求的是个体的某种觉悟境界，在这种境界中自己也成为佛。境界一方面是心境，另一方面有事喻象，不仅是自己悟，也可以诱导别人悟。中国移动3G标志，以水墨手法勾勒出G字，以中间一点逐渐向外旋展，右上方以中国印章刻画出3字。水墨书写的G字，由墨色到灰色以至呈现奇妙的浓淡度，向外延伸，使作品形成了意境和韵味，与朱红的数字3形成了虚实的对比。通过虚实技法而产生的画面效果更充满感染力，吸引观赏者与作者产生共鸣。禅宗主张以心传心不立之宗，禅指不立文字的目的，在于提倡直指人心的顿悟。水墨笔趣用或浓或淡或隐或现的墨色或干或枯忽急忽缓的笔触，将自己的体验感受形象的表达出来，描绘出一幅幅无拘无束，超然物外的生活画面。设计师通过对水墨的文化意蕴和精神内涵的感受，在标志中通过点线面和色彩等元素，不刻意追求水墨物象的外表之“像”，而注重“心像”的把握和“形神”的概括，剔除自然物象的表面真实，还原其内心真实，完好的表达了中国人的禅宗思想。

三 结语

这两年，世界上刮起一阵中国风，这是中国文化开始被世界认知的重要表现，但是这种认知还很肤浅，设计师往往只抽取一两个中国元素加以改良，没有触及中国文化的核心，不能叫做真正的中国设计。

我们需要反思，真正的优秀的中国设计不是装饰上传统的外衣，而是要吸收文化符号里所蕴藏的优秀的深厚的审美价值、审美情趣，以及构造出其美学形态的哲学体系和文化精神。文中分析的这几个例子传达着这样一个信息：优秀的设计既要有先进的技术和条件，更要有深厚的文化心理积淀和现代的设计理念。把中国传统文化的精髓，融入到西方现代设计的理念中去。

这种相融并不是简单相加，而是对中国文化深刻理解上的融合。我们提倡向传统文化学习，学习不是对于符号的纪录，而是要把深厚的文化浸蕴到我们的创作神经，从而创造出更好更有生命力的设计作品。

参考文献

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[5] 陈红. 传统水墨元素在视觉传达设计中的应用[J].重庆科技学院学报，2009（8）：178。

作者简介：彭凤鸣（1984），女，籍贯：湖南长沙，艺术设计硕士，湖南师范大学大学美术学院研究生。研究方向：平面设计